마술피리

다이 자우버플로테 마술피리
모짜르트의 싱스필
밤의 여왕이 도착했습니다.칼 프리드리히 쉰켈이 1815년 작품을 위해 세운 무대.
리브레티스트	에마누엘 쉬카네더
언어	독일의
프리미어	1791년 9월 30일 (1791-09-30) 비엔나 극장 비덴

마법의 피리 (독일어:자우버플뢰테의 죽음, 620년 오페라는 볼프강 아마데우스 모차르트의 2막 오페라이자 에마누엘 쉬카네더의 독일어 리브레토인 ː ˈ ʊ b ɐˌ 플뢰레 ə로 발음됩니다.그 작품은 노래와 말하기 대화를 모두 포함하는 그 시대의 인기 있는 형식인 싱스피엘의 형태입니다.^[a]이 작품은 작곡가가 요절하기 두 달 전인 1791년 9월 30일 빈의 비덴 극장(Freihaus au der Wieden)에서 초연되었습니다.여전히 오페라 레퍼토리의 주요 ^[2]요소인 Peter Winter의 Das Rabrinthoder Der Kampfmit den Elementen이라는 두 편의 즉각적인 속편이 그 인기를 반영했습니다. Der Zauberflöte zweyter Theil (1798)과 Johann Wolfgang von Goete의 "마술피리 2부"라는 제목의 단편 리브레토.

우화적인 줄거리는 프리메이슨에 대한 쉬카네더와 모차르트의 관심과 타미노 왕자의 시작에 관한 것에서 영향을 받았습니다.밤의 여왕이 대제사장 사라스트로로부터 딸 파미나를 구출하기 위해 입대한 타미노는 타미노의 높은 이상에 감탄하게 되고, 타미노와 파미나는 모두 사라스트로의 공동체에 합류하게 되고, 여왕과 그녀의 동맹들은 패배하게 됩니다.

구성.

이 오페라는 모차르트가 1789년부터 비덴 극장의 상주 극단이었던 쉬카네더의 극단과 점점 더 많은 관계를 맺는 시기의 정점이었습니다.모차르트는 이 극단의 가수이자 작곡가 중 한 명인 테너 베네딕트 샥(최초의 타미노)의 절친한 친구였고, 종종 공동으로 작곡된 이 극단의 작곡에 기여했습니다.모차르트의 참여는 다른 구절들 중 듀엣곡 ("눈리베스 바이첸", K. 625/592a)을 포함하여 1790년 공동 오페라 "마법사의 돌"에 대한 그의 기여로 증가했습니다.마술피리처럼, 슈타인 데어 바이젠은 동화 같은 오페라였고 일종의 선구자로 여겨질 수 있습니다; 그것은 비슷한 역할로 거의 같은 배역들을 사용했습니다.^[3]

Schikaneder가 쓴 The Magic Flut의 리브레토는 학자들에 의해 많은 출처에 근거한 것으로 생각됩니다.쉬카네더의 시대에 비엔나에서 행해지고 있는 몇몇 문학 작품들은 크레티엔 드 트로예스의 중세 로맨스 이뱅, 장 테라송의 소설 세소스의 삶, 그리고 이그나즈 폰 보른의 에세이 "이집트인들의 신비에 관하여"를 포함합니다.그 리브레토는 또한 소피 세일러의 싱스피엘 오베론과 스타인 데어 바이젠을 각색한 것을 포함하여 당시 쉬카네더 극단에 의해 제작된 일련의 동화 오페라들의 자연스러운 연속입니다.^[4]특히 파파게노 역의 경우, 리브레토는 비엔나 대중극장의 한스부르스트 전통을 차용하고 있습니다.많은 학자들도 프리메이슨의 영향을 인정하고 있습니다.^[b]

이 오페라에는 안토니오 살리에리의 음악에 대한 두 가지 언급이 포함되어 있는 것으로 보입니다.첫 번째는 파파게노와 파파게나 듀엣이 살리에리의 프리마 뮤직카 포일 가석방에 나오는 쿠쿠제 카바티나와 비슷하다는 것입니다.둘 다 가짜 이탈리아어 단어들의 유머러스한 새와 같은 발화가 있는 음악적인 텍스트 장난기에 중점을 두고 있습니다.^[5]마술피리는 또한 파파게노의 호루라기가 살리에리의 클라비켐발로 협주곡 B플랫장조에서 차용한 모티프를 기반으로 한다는 점에서 살리에리의 음악을 반영합니다.^[6]

시사회 및 리셉션

오페라는 1791년 9월 30일 비엔나 교외의 프라이하우스 극장에서 초연되었습니다.^[7]모차르트는 오케스트라를 지휘했고,^[c] 시카네더는 직접 파파게노를 연주했고, 밤의 여왕 역할은 모차르트의 처제 요제파 호퍼가 불렀습니다.

모차르트 학자 메이너드 솔로몬은 오페라의 리셉션에 대해 다음과 같이 말합니다.

비록 첫 번째 공연들에 대한 리뷰는 없었지만,^[9] 모차르트와 쉬카네더가 1790년대 동안 엄청난 군중을 끌어 모았고 수백 개의 공연에 도달하면서 큰 성공을 거두었다는 것이 즉시 명백해졌습니다.^[10]

모차르트의 편지가 보여주듯, 그는 그런 성공을 거둔 것에 매우 기뻐했습니다.솔로몬은 다음과 같이 말합니다.

모차르트의 기쁨은 그녀의 여동생 소피와 바덴에서 10월 둘째 주를 보내고 있던 콘스탄제에게 쓴 마지막 세 통의 편지에 반영되어 있습니다.10월 7일, 그는 "지금까지와 같이 꽉 찼던 오페라에서 돌아온 이 순간을 가지고 있습니다." 라고 쓰고, 앙코르해야 했던 숫자들을 나열했습니다."하지만 항상 저에게 가장 큰 기쁨을 주는 것은 조용한 승인입니다!당신은 이 오페라가 점점 더 높이 평가되고 있다는 것을 알 수 있습니다."그는 거의 매일 밤 친구들과 친척들을 데리고 오페라를 들으러 갔습니다.^[10]

이 오페라는 1792년 11월에 100번째 공연을 기념했지만, 모차르트는 1791년 12월 5일에 사망했기 때문에 이 이정표를 목격하는 기쁨을 누리지 못했습니다.오페라는 빈 외곽에서 처음 공연되었고 (1792년 9월 21일) 렘베르크,^[11] 그리고 프라하에서 공연되었습니다.그 후 독일의 오페라 하우스를 통해 크고 작은 성공을 거두었고,^[12] 19세기 초에는 유럽의 모든 나라들과 결국 오페라가 재배되는 세계의 모든 곳으로 퍼져나갔습니다.^[13]

브랜스컴 문서에 따르면, 초기 공연들은 종종 오페라의 버전들을 크게 변형시켰고, 때로는 훼손되기도 했습니다(루드비히 웬젤 라흐니스 참조).지난 세기의 작품들은 모차르트의 음악에 더 충실한 경향이 있지만 모차르트와 쉬카네더의 독창적인 (매우 명백한) 무대 연출과 극적인 비전의 충실한 표현은 계속해서 드물고 현대 작품들은 고립된 예외를 제외하고 무대 감독의 창의적인 선호를 강하게 반영합니다.^[14]

마술피리는 모든 오페라 중에서 가장 자주 공연되는 것 중 하나입니다.^[15][16]

초판

모차르트가 세상을 떠난 지 3주 반 후인 1791년 12월 28일, 그의 미망인 콘스탄제는 본에 있는 선거 재판소에 마술피리의 악보를 보내겠다고 제안했습니다.니콜라우스 심록(Nikolaus Simrock)^[17][18]은 이 글을 최초의 전곡판(Bonn, 1814)에 발표하면서, "모차르트 자신의 소망에 따른 것"이라고 주장했습니다(Algemeine musikalische Zeitung, 1815년 9월 13일).

테마

마법의 피리는 저명한 마소닉 요소로 유명하지만,^[19] 일부 학자들은 마소닉의 영향이 과장되었다고 주장합니다.^[20][21][22]쉬카네더와 모차르트는 프리메이슨이었고, 최초의 리브레토의 판화자이자 인쇄자인 이그나즈 알베르티 또한 프리메이슨이었습니다.^[23]그 오페라는 또한 계몽주의 철학의 영향을 받았고 계몽주의적인 절대주의를 표방한다고 여겨질 수 있습니다.밤의 여왕은 어떤 이들에게는 위험한 형태의 외설주의를, 또 어떤 이들에게는 오스트리아로부터의 자유 출세를 금지한 ^[24]로마 가톨릭 여왕 마리아 테레지아를 상징하는 것으로 보여집니다.^[25]여전히 다른 사람들은 로마 가톨릭 교회 자체를 보는데, 이 교회는 매우 반(反)마소닉적이었습니다.^[26]마찬가지로 문학은 작품의 중심 주제가 '사랑'뿐만 아니라 시련을 극복함으로써 더 나은 사람이 되는 것(후대 바그너의 파르시팔과 유사)이라는 점을 거듭해서 다루고 있습니다.^[27]

역할

역할, 원서와 현대 분류에 따른 음성 유형, 초연 출연진

역할.	보이스타입[28]	컨템포러리 구분[29]	초연 출연진, 1791년 9월 30일 도체:볼프강 아마데우스 모차르트
타미노	테너		베네딕트 샥
파파게노	베이스	바리톤	에마누엘 쉬카네더
파미나	소프라노		안나 고틀립
밤의[e] 여왕	소프라노	칼라투라 소프라노	요세파 호퍼
사라스트로	베이스		프란츠 자베르 게를
세명의 숙녀	소프라노 3개	소프라노, 메조-	Mlle 클뢰퍼, M 호프만lle, 엘리자베스[30] 샥
모노스타토스	테너	바리톤	요한 요제프 누슬
쓰리 보이즈	소프라노[f]	트레블, 알토, 메조-	안나 쉬카네더; 안젤름 헨델그루버; 프란츠 안톤 마우러
사원의 의장	베이스	베이스 바리톤	헤르 윈터
퍼스트 프리스트	테너		요한 미하엘 키슬러
퍼스트 기갑맨
두번째 사제	베이스		어반 쉬카네더
제3대 사제	말하는 역할	베이스	허 몰
제2기갑남	베이스
파파게나	소프라노		바바라 게를
노비 3명	말하는 역할	베이스, 테너 2개	카를 루트비히 기제케, 헤르 프라셀, 헤르 스타케
성직자, 여성, 국민, 노예, 합창단

시사회에 참석한 출연자들의 이름은 이 공연의 보존된 연극장(오른쪽)에서 따온 것으로, 이름은 "Hr." = Herr, Mr.; "Mme." = Mademoiselle, Mrs." = Mademoiselle, Miss.

오페라에서의 여성 역할은 각기 다른 목소리 타입으로 배정되지만, 초연 공연에 대한 플레이 빌은 모든 여성 가수들을 "소프라노"라고 언급했습니다.배역의 캐스팅은 실제 파트의 음역대에 따라 달라집니다.^[33]

인스트루먼트

그 작품은 플루트 2개 (피콜로에서 두 배로 연주), 오보에 2개, 클라리넷 2개 (더블 바셋 호른), 바순 2개, 호른 2개, 트럼펫 2개, 트롬본 3개 (알토, 테너, 베이스), 팀파니와 현악기로 점수를 매깁니다.그것은 또한 몇 개의 숫자(특히 각 막의 마지막)를 위해 4부 합창이 필요합니다.모차르트는 또한 파파게노의 마법 종을 연주하기 위해 스트로멘토 다치아오(강철의 악기)를 요구했습니다.비록 현대 학자들이 그것이 현대 공연에서 보통 셀레스타로 대체되는 핵심적인 글로켄슈필이라고 믿지만, 이 악기는 그 이후로 역사에 남아 있습니다.^[34]

찰스 로젠(Charles Rosen)은 모차르트의 오케스트레이션의 성격에 대해 다음과 같이 언급했습니다.

자우베르플뢰테는 18세기에 알려진 가장 다양한 오케스트라 색깔을 가지고 있습니다. 그러나 그 호화로움은 역설적이게도 각각의 효과가 집중되어 있기 때문에 경제이기도 합니다. 파파게노의 호루라기, 밤의 컬러라투라의 여왕, 종, 사라스트로의 트롬본,심지어 장면 1에서 클라리넷과 피자토 줄에 대한 작별인사까지 - 단 한 번의 극적인 스트로크."^[35]

시놉시스

서곡

오페라의 다른 부분이 완성된 후에 작곡된 서곡은 지혜의 신전의 사제들과 연관된 금관에서 나오는 엄숙한 세 개의 코드 순서로 시작합니다.(3이라는 숫자는 프리메이슨에서 매우 중요하며, 여성, 소년, 사원의 숫자로 반복됩니다.)^[36]아디오에서 E플랫 장조의 생동감 넘치는^[37] 푸가로 전환됩니다.중간에 잘못된 결말이 있습니다.또 다른 세 개의 황동 순서가 끝나면, 푸가는 E플랫 단조로 다시 시작되어 E플랫 장조로 돌아갑니다.

1막

장면 1: 거칠고 바위투성이의 풍경

머나먼 땅에서 잃어버린 잘생긴 왕자 타미노가 뱀에게 쫓기며 신들에게 자신을 구해달라고 부탁합니다(아리아: "주 힐페! 주 힐페!" / 도와주세요!도와주세요!, 3인조 "스티브, 웅게휴어, 더춘은 마흐트야!" / 죽으라, 괴물아, 우리 힘으로!".그는 기절하고, 밤의 여왕의 수행원인 세 명의 부인들이 나타나 뱀을 죽입니다.그들은 의식이 없는 왕자가 매우 매력적이라고 생각하고, 그들은 각각 다른 두 명을 설득하여 왕자와 단둘이 있게 하려고 합니다.말다툼 끝에, 그들은 마지못해 함께 떠나기로 결정합니다.

타미노는 잠에서 깨어나 자신이 아직 살아있고 뱀이 죽은 것을 보고 깜짝 놀랍니다.파파게노가 새 옷을 입고 입장합니다.그는 자신이 아내도 여자친구도 없다고 불평하며 자신의 삶을 새잡이로 묘사합니다.타미노는 파파게노가 뱀을 죽였다고 생각하며 파파게노에게 자신을 소개합니다.파파게노는 자신이 맨손으로 목을 졸랐다고 주장하며 기쁘게 그 공을 인정받았습니다.세 여인이 갑자기 다시 나타나 파파게노에게 술과 케이크와 무화과를 주는 대신 물과 돌을 주고 거짓말을 하지 말라는 경고로 입을 틀어막습니다.그들은 타미노에게 타미노가 즉시 사랑에 빠지는 밤의 여왕의 딸 파미나의 초상화를 주었습니다. (aria: "Dies Bildnisist bezaubernschön" / 이 초상화는 황홀할 정도로 아름답습니다.

여자들은 돌아와 타미노에게 파미나가 사라스트로에게 붙잡혔다고 말하고, 그들은 파미나를 강력하고 사악한 악마라고 묘사합니다.타미노는 파미나를 구출할 것을 맹세합니다.밤의 여왕이 나타나 사라스트로에게서 파미나를 구해낸다면 타미노에게 자신의 것이 되겠다고 약속합니다. (레치타티보: "오 지트레 니흐트, 내 간수 손" / 오, 떨지 마, 내 사랑하는 아들아! - 그리고 아리아: "두, 두, 두, 두워스트 시즈 베프리엔게헨 / 당신은 그녀를 풀어주러 갈 것입니다.여왕과 아가씨들이 떠나고 파파게노는 입에 걸린 자물쇠를 신음하기 위해 콧노래만 부를 수 있습니다.(5중주: "음! 음! 음! 음!")여자들이 돌아와 더이상 거짓말을 하지 말라는 경고와 함께 자물쇠를 제거합니다.그들은 타미노에게 슬픔을 기쁨으로 바꿀 수 있는 마법의 피리를 주고, 타미노와 함께 가라고 말하며 보호를 위한 파파게노 마법의 종을 줍니다.여자들은 타미노와 파파게노를 사라스트로의 사원으로 안내할 세 소년에 대해 이야기합니다.타미노와 파파게노가 함께 출발했습니다.

장면 2: 사라스트로의 궁전에 있는 방

파미나는 탈출을 시도한 사라스트로의 노예들에게 끌려들어갑니다.흑인 가정부이자 노예들의 우두머리인 모노스타토스는 그들에게 그녀를 사슬로 묶고 그와 단둘이 있게 하라고 명령합니다.파파게노는 파미나를 찾기 위해 타미노가 먼저 보낸 뒤, 입장합니다(트리오: "뒤페인 태브첸, 여기 누님! / 어서 들어와, 이 고운 비둘기야!").모노스타토스와 파파게노는 서로의 이상한 모습에 겁을 먹고 서로가 악마라고 생각하며 도망칩니다.파파게노는 돌아와 자신의 어머니가 자신을 구하기 위해 타미노를 보냈다는 사실을 파미나에게 알립니다.파미나는 타미노가 자신을 사랑하고 있다는 소식을 듣고 기뻐합니다.그녀는 아내를 갈망하는 파파게노에게 동정과 희망을 바칩니다.그들은 함께 부부 사랑의 기쁨과 신성한 가치를 되새깁니다. (듀엣: "Bei Mannern welche Liebefülen" / 사랑을 느끼는 남자들에게서)

피날레.장면 3: 사원 앞 숲

세 소년은 타미노를 사라스트로의 신전으로 인도하고, 만약 그가 인내심 있고, 현명하고, 확고한 자세를 유지한다면 파미나를 구출하는 데 성공할 것이라고 약속합니다. (4중주: "Zum Ziele führt dichiese Bahn" / 이 길은 당신의 목표로 인도합니다.)타미노는 오른쪽 입구(이성의 신전)에 접근하여 내부의 목소리에 의해 접근이 거부됩니다.그가 왼쪽 입구(자연의 신전)에 갔을 때도 마찬가지입니다.그런데 중간에 있는 입구(지혜의 성전)에서 원로 제사장이 나타납니다. (사제는 성경에서 '말하는 자'라고 하지만, 그 역할은 노래한 것입니다.그는 타미노에게 사라스트로는 악이 아니라 자비로우며, 밤의 여왕을 믿어서는 안 된다고 말합니다.숨겨진 남성 합창으로 우정의 정신으로 사원에 다가가면 타미노의 혼란이 걷히고, 파미나가 살아있을 것을 약속합니다.타미노는 마술피리를 연주합니다.동물들이 나타나 그의 음악에 맞춰 넋을 잃고 춤을 춥니다.타미노는 파파게노의 파이프가 무대 밖에서 울리는 것을 듣고 그를 찾아 서둘러 떠납니다(aria: "Wie starkist nicht de in Zauberton" / 당신의 마법의 음색은 얼마나 강한가).

파파게노와 파미나가 타미노를 찾아 들어갑니다(3인조: "슈넬 퓌 ß, 라셔 무트" / 빠른 걸음, 준비된 용기).그들은 모노스타토스와 그의 노예들에게 탈환당합니다.파파게노는 마법의 종을 연주하여 모노스타토스와 그의 노예들이 그 음악의 아름다움에 넋을 잃고 무대 밖에서 춤을 추게 합니다. (후렴: "Das klinget so herrlich" / 정말 화려하게 들리네요.파파게노와 파미나는 사라스트로의 수행원이 다가오는 소리를 듣습니다.파파게노는 겁에 질려 파미나에게 무슨 말을 해야 할지 물었습니다.그녀는 그들이 진실을 말해야 한다고 대답합니다.사라스트로가 추종자 무리와 함께 입장합니다.(후렴: "Eslebe Sarastro!" / 사라스트로 만세!)파미나는 사라스트로의 발 앞에 쓰러져 모노스타토스가 자신에게 주의를 강요했기 때문에 도망치려고 했다고 고백합니다.사라스트로는 그녀를 친절하게 맞아주며 그녀의 행복만을 기원한다고 안심시키지만, 그는 그녀를 그녀의 어머니에게 돌려주기를 거부하는데, 그녀는 그녀를 자랑스럽고, 머리가 강한 여자이며, 그녀의 주변 사람들에게 나쁜 영향을 준다고 말합니다.파미나는 남자의 안내를 받아야 한다고 그는 말합니다.

모노스타토스가 타미노를 데려옵니다.두 연인은 처음으로 서로를 만나 포옹하며 사라스트로 추종자들의 분노를 자아냅니다.모노스타토스는 사라스트로에게 탈출하려는 파파게노와 파미나를 잡았다고 말하고 보상을 요구합니다.사라스트로는 아이러니하게도 모노스타토스에게 구타로 "보상"하고 그를 쫓아냅니다.그는 타미노와 파미나가 정화를 위해 시련을 겪어야 한다고 발표합니다.사제들은 덕과 의가 생명을 신성시하고 인간을 신처럼 만들 것이라고 선언합니다("Wen Tugend und Gerechtigkeit" / 만약 덕과 정의라면).

2장.

장면 1: 야자수 숲

사라스트로를 단장으로 하는 이시스와 오시리스 사제협의회가 엄숙한 행진 소리에 들어갑니다.사라스트로는 성직자들에게 타미노가 깨달음에 이르는 고난을 받을 준비가 되어 있다고 말합니다.그는 타미노와 파미나를 보호해달라고 요청하며, 신 이시스와 오시리스를 불러들입니다.

장면 2: 시련의 신전 뜰

타미노와 파파게노는 첫 재판을 위해 두 명의 사제에 의해 인도됩니다.두 사제는 타미노와 파파게노에게 눈앞의 위험을 경고하고, 여성의 계략을 경고하며 침묵을 맹세합니다(Duet: "Bewahretech von Weibertücken" / 여성의 속임수로부터 자신을 지키십시오).세 명의 여자들이 나타나 타미노와 파파게노에게 여왕이 사라스트로에 대해 말한 것을 상기시키며 그들이 말하도록 유혹합니다.(5중주: "위, 위, 위, 위" / 어떻게, 어떻게) 파파게노는 여자들에게 대답하지 않을 수 없지만, 타미노는 냉담한 태도를 유지하며, 여자들의 협박을 듣지 말고 조용히 있으라고 화를 내며 파파게노에게 지시했습니다.타미노가 그들에게 말을 걸지 않는 것을 보고 여자들은 당황해서 물러납니다.의장과 사제가 돌아와 타미노와 파파게노를 인도합니다.

장면3: 정원

파미나는 자고 있습니다.모노스타토스가 살금살금 다가와 그녀를 추켜세웁니다. (아리아: "Alles fühlt der Liebe Freuden" / 모든 사람들이 사랑의 기쁨을 느낍니다.) 그는 밤의 여왕이 나타나면 그녀에게 키스하려고 합니다.모노스타토스가 숨습니다.잠에서 깬 파미나는 그녀에게 타미노가 사라스트로의 형제단에 합류할 것이며, 그와 동행할 생각이라고 말합니다.여왕은 기뻐하지 않습니다.그녀는 자신의 임종에 있던 사원의 이전 주인이었던 남편이 사라스트로에게 소유권을 넘겨주어 여왕을 무력하게 만들었다고 설명합니다. (이것은 원래 리브레토에 있지만, 현대 작품에서는 대개 생략됩니다.)그녀는 파미나에게 단검을 주면서, 단검으로 사라스트로를 죽이도록 명령하고, 단검으로 사라스트로를 죽이지 않으면 부인하겠다고 위협합니다. (아리아: "Der Hölle Rachekht in meinem Herzen" / 지옥의 복수는 내 마음속에서 끓어오릅니다.)그녀는 떠납니다.모노스타토스가 돌아와 여왕의 음모를 폭로하겠다고 협박하며 파미나의 사랑을 강요하려 하지만 사라스트로가 들어와 파미나를 쫓아냅니다.파미나는 사라스트로에게 어머니를 용서해달라고 애원하고, 사라스트로는 복수와 잔인함은 그의 영역에서 소용이 없다고 안심시킵니다.

장면 4: 시련의 신전에 있는 홀

타미노와 파파게노는 성직자들에 의해 이끌려 들어왔고, 그들은 그들이 침묵을 지켜야 한다는 것을 상기시켰습니다.파파게노는 갈증을 호소합니다.한 노파가 들어와 파파게노에게 물 한 잔을 권합니다.그는 술을 마시고 그녀에게 남자친구가 있냐고 장난스럽게 물어봅니다.그녀는 그렇게 대답하고 그의 이름은 파파게노라고 대답합니다.파파게노가 그녀의 이름을 묻자 그녀는 사라지고, 세 소년은 사라스트로가 보낸 음식, 마법의 피리, 종들을 가지고 옵니다(트리오: "Seiduns zum zweiten Mal willkommen" / 두 번째 환영합니다).타미노는 플루트를 연주하기 시작하고, 그것은 파미나를 소환합니다.그녀는 타미노와 대화를 시도하지만, 타미노는 그의 침묵의 맹세에 묶여 그녀에게 대답하지 못하고, 파미나는 그가 더 이상 그녀를 사랑하지 않는다는 것을 믿기 시작합니다. (아크, 이크 퓌엘의, esist verschwunden. / 아, 나는 그것을 느낀다, 그것은 사라졌다) 그녀는 절망하며 떠납니다.

장면 5: 피라미드

사제들은 타미노의 지금까지의 성공을 축하하며, 타미노가 성공하여 그들의 명령에 합당한 존재가 되기를 기도합니다(합창: "오 이시스와 오시리스" / 오 이시스와 오시리스).파미나를 데려오고, 사라스트로는 파미나와 타미노에게 앞으로 있을 거대한 시련 앞에서 서로에게 작별을 고하라고 지시하며, 이를 "마지막 작별"이라고 표현하며 경각심을 일깨웁니다. (트리오: 사라스트로, 파미나, 타미노 – "솔리히 디크, 튜러, 닉트 메르센?" / 이제 그만 만나요, 사랑하는 사람?— 참고:파미나의 자살 감정의 연속성을 유지하기 위해, 이 3인조는 때때로 사라스트로의 아리아 "O Isis and Osiris"의 앞 혹은 바로 뒤에 2막에서 공연됩니다.)^[g][38]그들은 나가고 파파게노는 들어갑니다.사제들은 그의 요청을 받아들여 와인 한 잔을 권하고, 그는 아내를 원한다는 뜻을 밝혔습니다. (아리아: "Ein Mädchen oder Weibchen" / 여자 또는 여자)노파가 다시 나타나 당장 결혼을 약속하지 않으면 영원히 감옥에 갇힐 것이라고 경고합니다.파파게노가 그녀를 충실히 사랑하겠다고 약속했을 때(더 좋은 일이 생길 때까지만 그렇게 하겠다고 중얼거릴 때), 그녀는 젊고 예쁜 파파게나로 변합니다.파파게노는 그녀를 끌어안으려고 달려들었지만, 사제들은 그가 아직 그녀를 받을 자격이 없다고 말하며 그를 쫓아냅니다.

피날레.장면 6: 정원

세 명의 소년들은 새벽을 맞이합니다.그들은 타미노가 자신을 버렸다고 믿기 때문에 자살을 고려하고 있는 파미나를 관찰합니다.소년들은 타미노를 제지하고 타미노의 사랑을 안심시킵니다. (4중주: "대담한 브란트, 덴 모르겐 주 베르쿤덴" / 아침을 알리는 날, 곧 빛날 것입니다.)장면은 쉴 틈 없이 바뀌어 7번 장면으로 이어집니다.

씬 7: 시련의 산에서

(한 산은 폭포가 있고, 다른 산은 불을 뿜습니다.)갑옷을 입은 두 남자가 타미노를 이끌고 들어갑니다.그들은 죽음의 공포를 성공적으로 극복한 사람들에게 깨달음을 약속합니다. ("Der, welcher wandert diese Strasse voll Beschwerden" / 근심으로 짓눌린 이 길을 걷는 사람 – 마틴 루터의 찬송가 "Ach Gott, vom Himmel sieh darein" / 오 하나님, 하늘에서^[h][40] 내려다보소서)에서 영감을 받아 바로크 합창 전주곡에 맞추어 노래되었습니다.타미노는 테스트를 받을 준비가 되었다고 선언합니다.파미나는 무대 밖에서 그를 부릅니다.갑옷을 입은 남자들은 침묵으로 재판이 끝났으며 그는 그녀와 자유롭게 대화할 수 있다고 그에게 확신시켰습니다.파미나가 들어와 그와 함께 남은 재판을 받겠다고 선언합니다.그녀는 그에게 마법의 피리를 건네주어 그들이 시험을 통과할 수 있도록 도와줍니다. ("타미노 마인, 글뤽에서 오 웰체인! / 오, 운이 좋네요!")마술피리의 음악으로 보호를 받으며, 그들은 불과 물을 통해 상처 없이 통과합니다.무대 밖에서 사제들은 승리의 환호성을 지르며 커플을 사원으로 초대합니다.장면은 쉴 틈 없이 바뀌어 8번 장면으로 이어집니다.

장면 8: 나무가 있는 정원

파파게노는 파파게나를 잃은 것에 절망하고 목을 매달기로 결심합니다(아리아/쿼텟: "파파게나! 파파게나! 파파게나! 바이첸, 태브첸, 마이네 쇠네" / 파파게나!파파게나!파파게나!사랑하는 여인이여, 비둘기여, 나의 아름다움이여)그는 셋을 세면서 머뭇거리지만, 점점 더 천천히.세 명의 소년들이 나타나서 그를 막습니다.그들은 그가 파파게나를 소환하기 위해 마법의 종을 연주할 수 있음을 상기시켜 줍니다.그녀가 나타나더니, 그 행복한 커플은 놀라서 말을 더듬으며 서로에게 새처럼 구애하는 소리를 냅니다.그들은 자신들의 미래를 계획하고, 그들이 함께 가질 많은 아이들을 꿈꿉니다(Duet: "Pa...pa...pa...").^[i]장면은 쉴 틈 없이 바뀌어 9번 장면으로 이어집니다.

Scene 9 절 밖의 바위투성이 풍경;

모노스타토스는 밤의 여왕과 그녀의 세 부인들과 함께 등장합니다.그들은 신전을 파괴할 계획을 세우고("Nurstille, stille" / 그냥 조용히, 조용히), 여왕은 파미나를 모노스타토스에게 주겠다고 약속했지만, 갑자기 천둥과 번개가 치며 영원한 밤으로 쫓겨납니다.장면은 쉴 틈 없이 바뀌어 장면 10으로 이어집니다.

장면 10:태양의 신전

사라스트로는 태양이 밤을 이기는 것과 위선자들의 부정한 힘을 알립니다.코러스는 새로 축성된 타미노와 파미나를 부르고, 이시스와 오시리스에게 감사를 표합니다.

몇몇 뮤지컬 넘버들은

• 서곡.서곡은 자주 혼자 연주합니다.

1막

• "Der Vogelfenger binichja" (새잡이 나) – 파파게노, 장면 1
• "Dies Bildnisist bezaubernd sön" (이 이미지는 황홀할 정도로 아름답습니다) – 타미노, 장면 1
• "Ozittre nicht, my liber Son" (오, 떨지 마, 내 사랑하는 아들아) – The Queen of the Night, Scene 1 – "Der Hölle Rache"와 구분하기 위해 "The Queen of the Night's First Aria"로 통칭되는 "Der Hölle Rache"
• "Bei Mannern, welche Liebefühlen" (사랑을 느끼는 남자들에게서) – Pamina and Papageno (듀엣), 장면 2
• "Wie starkist nicht de in Zauberton" (당신의 마법 음색은 얼마나 강한가) – 타미노, 피날레

2장.

• "오 이시스와 오시리스" (오 이시스와 오시리스) – 사라스트로, 장면 1
• "Alles fühlt der Liebe Freuden" (모두가 사랑의 기쁨을 느낀다) – Monostatos, 장면 3
• "Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen" (지옥의 복수는 내 마음속에서 끓어오른다) – 밤의 여왕, 장면 3 – 흔히 "밤의 여왕 아리아"로 언급됨
• "Indiesen heil'gen Hallen" (이 신성한 홀 안에서) – 사라스트로, 장면 3
• "아크, 이크ü의, esist verschwunden" (아, 나는 그것을 느낀다, 그것은 사라진다) – 파미나, 장면 4
• "Ein Mädchen oder Weibchen" (소녀 혹은 여성) – 파파게노, 장면 5
• "파 –, 파 –, 파 –" – 파파게노와 파파게나, 장면 10

레코딩

매직 플루트 서곡의 첫 번째 알려진 녹음은 1903년경 빅터 토킹 머신 컴퍼니에 의해 발행되었고 빅터 그랜드 콘서트 밴드에 의해 연주되었습니다.^[41]

마술피리의 첫 번째 완전한 녹음은 1937년 잘츠부르크 축제에서 아르투로 토스카니니가 빈 필하모닉과 빈 국립 오페라를 지휘하는 라이브 공연이었습니다.토마스 비첨 경이 베를린 필하모닉을 지휘한 이 작품의 첫 스튜디오 녹음은 1938년에 완성되었습니다.이 두 가지 기록은 모두 LP판과 콤팩트 디스크로 재발행되었습니다.그 이후로 오디오와 비디오 형식으로 된 많은 녹음이 있었습니다.^[42][43]

마술피리에서 영감을 받은 작품들

메모들

참고문헌

서지학

• Abert, Hermann (2007). Cliff Eisen (ed.). W. A. Mozart. Translated by Stewart Spencer. New Haven: Yale University PressCliff Eisen의 추가 각주와 Abert, Hermann (2007). Cliff Eisen (ed.). W. A. Mozart. Translated by Stewart Spencer. New Haven: Yale University Press함께.
• Anon. (25 October 2014). "Die Zauberflöte" (PDF) (Program notes). Metropolitan Opera. p. 41. Archived from the original (PDF) on 2015-11-25. Retrieved 2015-11-24.
• Boldrey, Richard (1994). Guide to Operatic Roles & Arias. Dallas: Pst Inc. ISBN 978-1877761645.
• Branscombe, Peter (1991). Die Zauberflöte. New York: Cambridge University Press. ISBN 9780521319164.
• Deutsch, Otto Erich (1966) [1965]. Mozart: a documentary biography. Translated by Eric Blom, Peter Branscombe and Jeremy Noble (2nd ed.). Stanford, California: Stanford University Press. ISBN 9780804702331.
• Heartz, Daniel (2009). Mozart, Haydn and early Beethoven, 1781–1802. New York: W. W. Norton. ISBN 978-0-393-06634-0.
• Rosen, Charles (1997). The Classical Style: Haydn, Mozart, Beethoven. New York: W. W. Norton. ISBN 0-393-31712-9. OCLC 1029266214.
• Solomon, Maynard (1995). Mozart: A Life. New York: Harper Collins. ISBN 9780060190460.

추가열람

• Batley, E. M. (1967). "Textual Unity in Die Zauberflöte". The Music Review. 28: 81–92.
• Besack, Michael (2002). Which Craft?: W.A. Mozart and The Magic Flute. Berkeley, California: Regent Press. ISBN 978-1587900136.
• Buch, David J. (2004). "Die Zauberflöte, Masonic Opera, and Other Fairy Tales". Acta Musicologica. 76 (2): 193–219.
• Chailley, Jacques (1992). The Magic Flute unveiled: esoteric symbolism in Mozart's masonic opera. An interpretation of the libretto and the music. Rochester, Vermont: Inner Traditions International. ISBN 9780892813582.
• Melitz, Leo [in German] (1913). The Opera Goers' Complete Guide: Comprising Two Hundred and Sixty-Eight Opera Plots with Musical Numbers and Casts. Translated by Richard Salinger. New York: Dodd, Mead & Co. ISBN 9781297599934 – via Internet Archive.
• Schikaneder, Emanuel; von Winter, Peter (1992). Jahrmärker, Manuela; Waidelich, Till Gerrit (eds.). Der Zauberflöte zweyter Theil unter dem Titel: Das Labyrinth oder der Kampf mit den Elementen. Eine große heroisch-komische Oper in zwey Aufzügen von Emanuel Schikaneder. In Musik gesetzt von Herrn Peter Winter, Kapellmeister in Churpfalz-bayrischen Diensten. Vollständiges Textbuch. Erstveröffentlichung nach den zeitgenössischen Quellen und mit einem Nachwort. Schneider. ISBN 9783795206949. 참고 항목 다스 미궁

외부 링크

• Die Zauberflöte: 노이에 모차르트-아우스가베의 악보와 비평 보고서 (독일어)
• 리브레토, 비평판, 외교판, 출처 평가(독일어만 해당), 온라인 DME 녹음 링크; 디지털 모차르트 판
• 자우버플뢰테의 죽음.모차르트 친필 사인 팩시밀리
• Die Zauberflöte: 국제 음악 악보 라이브러리 프로젝트의 악보
• 오페라 가이드, 시놉시스, 리브레토, 하이라이트
• 오페라를 한마디로" 사운드 파일(MIDi)
• Aria-Database.com 의 리브레토 및 영어 번역
• 초판 리브레토의 앞부분
• 런던대학교 Goldsmiths 2006 오페라 골드 프로덕션의 간략한 프로그램 노트
• San Diego Opera Talk! with Nick Reveles: 모차르트의 마법의 피리, UC-TV 그리고 San Diego Opera
• 애니메이션 악보, 유튜브 전체 공연(2시간 35분), Drottingholm Court Theatre Orchestra 지휘 아놀드 외스트만, 1992; The Magic Flut discography 참조.