와이드 샷

Wide shot
1963년 영화 클레오파트라의 트레일러에 있는 극단적인 와이드 샷은 세트를 넓게 볼 수 있게 해줍니다.

사진, 영화 제작 및 비디오 제작에서 와이드 샷(풀샷 또는 롱샷이라고도 함)은 일반적으로 전체 물체 또는 사람의 모습을 보여주는 으로, 일반적으로 주변과 관련지어 배치하기 위한 것입니다.이것들은 일반적으로 광각 렌즈(35mm 사진에서는 약 25mm 렌즈, 16mm [1]사진에서는 10mm 렌즈)를 사용하여 촬영됩니다.다만, 거리감이 매우 크기 때문에, 촬영확립과 매우 넓은 촬영은 거의 모든 종류의 카메라를 사용할 수 있습니다.

역사

샐리 가드너 앳 어 갤럽

이런 종류의 영화 제작은 영화 제작자들이 일련의 영화들이 아니라 관객이 눈앞에서 연극을 보는 감각을 유지하려고 노력한 결과였다.

와이드 샷은 매우 기본적인 형태의 영화 촬영이기 때문에 영화가 만들어졌을 때부터 사용되어 왔다.1878년 최초의 진정한 영화 중 하나인 샐리 가드너[2][3]갤럽에서 개봉되었다.비록 이것이 현재 영화 산업에서는 영화로 여겨지지 않을지라도,[according to whom?] 그것은 완전한 영화를 향한 큰 진전이었다.매우 기본적이지만, 기수와 말이 모두 액자에 잘 보이므로 광각으로 표시되었다는 점은 여전히 논쟁의 여지가 있다.

1880년대에 셀룰로이드 사진 필름과 영화 카메라를 사용할 수 있게 되면서 키네토스코프의 형태나 프로젝터를 통해 더 많은 영화를 만들 수 있게 되었다.이 초기 영화들은 또한 광각 배치를 유지했는데, 이는 시청자들에게 모든 것을 볼 수 있게 하는 최선의 방법이었기 때문이다.1890년대에 영화가 더 많이 보급되자, 단지 1분 정도 혹은 그보다 더 짧은 많은 다른 영화들의 공개 상영이 있었다.이 영화들은 다시 와이드 샷 스타일을 고수했다.최초의 경쟁 촬영 기법 중 하나는 조지 앨버트 스미스가 그의 영화 호브에 그것들을 포함시키면서 클로즈업 형태로 나왔다.이 방법의 첫 번째 사용 방법은 확인되지 않았지만 가장 먼저 기록된 예 중 하나입니다.새로운 프레임 기술이 도입되자 점점 더 많은 스타일이 개발되어 와이드 샷이 제공할 수 없는 이점을 위해 사용되었습니다.

1900년대 초, 영화는 짧고 긴 상영에서 장편 영화가 되었다.점점 더 많은 영화 기법이 등장하여 와이드 샷이 덜 일반적으로 쓰이게 되었다.하지만, 그것은 그것이 성취할 수 있는 것에 있어서 거의 무엇과도 바꿀 수 없기 때문에 여전히 남아있었다.1960년대에 텔레비전이 가정에 들어왔을 때, 그것은 영화 산업에 엄청난 히트작으로 여겨졌고 많은 사람들은 그것을 영화 인기의 하락으로 보았다.결과적으로 영화는 텔레비전보다 뛰어난 화질을 갖추어 텔레비전보다 앞서야 했다.이것은 색을 더하는 것으로 이루어졌지만, 중요한 것은 와이드 스크린의 사용을 구현했다는 것입니다.이것은 감독이 사용할 수 있는 공간을 크게 늘릴 수 있게 하고, 따라서 시청자들이 주어진 장면을 더 많이 볼 수 있게 해 줄 것이다.

현대 영화들은 이제 영화 제작의 주요 요소이고 의도적으로 선택되지 않는 한 피하는 것이 거의 불가능하기 때문에 다양한 종류의 와이드 샷을 자주 사용할 것이다.요즘 같은 영화 풍토에서, 주어진 장면의 기술적인 품질은 현대 영화의 놀라운 장면에 생명을 불어넣어 주는 훨씬 더 선명하게 나타날 것이다.또, Blu-ray, 3D, Ultra HD Blu-ray 등, 최신의 홈 엔터테인먼트 미디어의 품질을 고려하면, 주어진 프레임의 범위와 크기를 보다 상세하게 파악할 수 있습니다.

종류들

와이드 샷으로 간주되는 프레임에는 다음과 같은 다양한 방법이 있습니다.

  • 와이드샷(WS)– 피사체가 프레임 전체를 편안하게 차지합니다.사람의 경우 머리부터 [4]발끝까지.이것은 보통 캐릭터의 명확한 물리적 표현을 실현하고 프레임 내에서 일반적으로 보이는 대로 주변을 묘사할 수 있습니다.그 결과, 시청자는 (디렉터에 의해) 캐릭터 또는 로케이션에 대한 바람직한 표시/의견을 얻을 수 있습니다.
  • VWS(Very Wide Shot) – 피사체는 [4]위치에서만 볼 수 있습니다.이는 캐릭터와 환경에 초점을 맞춰 거의 조화를 이루면서 "와이드 샷"과 "익스트림 와이드 샷"의 균형을 찾을 수 있다.이를 통해 환경의 규모를 조정할 수 있을 뿐만 아니라 프레임 내의 문자 또는 객체에 초점을 맞추는 요소를 유지함으로써 두 유형의 이점을 모두 활용할 수 있습니다.
  • Extreme Wide Shot(EWS) – 피사체에서 너무 멀리 떨어져 있어 더 이상 [4]볼 수 없습니다.이것은 캐릭터가 길을 잃거나 주변 환경의 크기에 거의 휩싸인 듯한 느낌을 주기 위해 사용됩니다.이로 인해 캐릭터의 상황 및/[5]또는 주변 상황 때문에 캐릭터가 작아지거나 하찮아질 수 있습니다.
  • 설정 샷(ES) – 일반적으로 위치를 표시하기 위해 사용되는 샷으로, 보통 새로운 [6]장면에서 첫 번째 샷입니다.물리적인 장소나 시간대에 관계없이, 이러한 설정에 의해서 필름의 설정이 확립됩니다.주로 영화의 장소감을 주고 관객들을 스토리가 필요로 하는 곳으로 데려간다.
  • 마스터 샷(MS) – 이 샷은 주요 캐릭터와 위치를 표시하므로 일반적으로 확립 샷으로 오인될 수 있습니다.그러나 실제로는 모든 관련 캐릭터가 프레임 안에 있고(보통 씬의 전체 기간 동안),[7] 초점을 전환하기 위해 다른 캐릭터의 인터컷 샷이 있는 촬영입니다.이런 스타일의 샷은 대부분 컷을 사용하지 않기 때문에 관객의 집중력을 유지하는 데 매우 유용한 방법입니다. 따라서 장면의 지속 시간 동안 공연과 대화를 최전선에 둡니다.

주목할 만한 예

많은 감독들이 다양한 와이드 샷을 사용하는 것으로 알려져 있다.피터 잭슨의 '반지제왕' 3부작에서 촬영과 매우 넓은 촬영이 빈번하게 사용된 것이 그 주요 사례로,[8] 관객들에게 경외심을 심어주기 위해 광활한 뉴질랜드 풍경을 보여준다.

1993년 영화 쉰들러 리스트에는 빨간 코트를 입고 강제수용소에 갇힌 작은 소녀의 러닝 이미지가 있다.그녀는 종종 그녀와 충격적인 대조를 이루기 위해 끔찍한 주변 환경을 모두 보여주는 방법으로 와이드 샷 형식으로 사진을 찍는다.

1939년 영화 '오즈마법사'에서는 마법사의 궁전이 잘 보이는 스크린에 등장하는 모든 주인공들이 매우 넓은 샷을 사용한다.오즈의 마법사는 또한 을 포함한 최초의 주류 영화 중 하나였다.

1962년작 '아랍의 로렌스'에는 엄청난 수의[clarification needed] 극단적 와이드 샷이 담겨 있어 그의 주변 환경이 그를 더 약하고 약하게 보이게 해 미적으로 그를 왜소하게 만들었다.

1981년 영화 '레이더스 오브 로스트 아크'는 주인공을 쫓고 있는 바위의 위험한 비늘을 보여주기 위해 넓은 샷을 사용한다.

2008년 영화 다크나이트는 대형 트럭과 트레일러가 먼저 코를 뒤집는 실용적인 묘기를 선보였다.이것은 샷을 더 선명하게 하기 위해, 그리고 중간에서 잘라내는 것이 아니라 전체적으로 플립을 보기 위해 매우 뒤로 샷됩니다.

2015년 리들리 스콧 영화 마션에서 주인공 마크 와트니는 화성에 발이 묶이고 이 영화는 많은 와이드 [clarification needed]샷을 담고 있다.이것들은 화성의 풍경을 보여주고 캐릭터에 영화가 원하는 고립감을 주기 위해 사용된다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ "Long Shot, Medium Shot, Close-Up". releasing.net. Retrieved 2016-11-16.
  2. ^ Muybridge, Eadweard (1 January 2000), Sallie Gardner at a Gallop, retrieved 10 November 2016
  3. ^ "Sallie Gardner at a Gallop". HistoryByZim.com. 29 May 2013. Retrieved 27 October 2017.
  4. ^ a b c "Camera Shots". www.mediacollege.com. Retrieved 10 November 2016.
  5. ^ Duckworth, Author A. R. (2009-01-04). "Basic Film Techniques: Extreme Long Shot". The Motley View. Retrieved 2016-11-16. {{cite web}}: first=범용명(도움말)이 있습니다.
  6. ^ "Wide, Medium and Close Up Shots". www.tvdsb.ca. Retrieved 2016-11-10.
  7. ^ "Cinematography: The Master Shot – Indie Tips". Indie Tips. 2014-10-25. Retrieved 2016-11-10.
  8. ^ Cateridge, James (2015-02-09). Film Studies For Dummies. John Wiley & Sons. ISBN 9781118886595.

추가 정보

  • Bordwell, David; Thompson, Kristin (2006). Film Art: An Introduction. New York: McGraw-Hill. ISBN 0-07-331027-1.

외부 링크