리즈 아트 클럽

Leeds Arts Club

리즈 예술 클럽은 1903년 리즈 초등학교 교사 알프레드 오라게레이스 상인 겸 프리랜서 기자 홀브룩 잭슨에 의해 설립되었으며, 제1차 세계대전 전 영국의 근대주의적 사고와 급진적 사고, 실험 미술의 가장 진보된 중심지 중 하나였다.[1] 주요 주제는 니체, 길드 사회주의, 인상주의 및 후기 인상주의 회화, 칸딩시미학 이론에 대한 관심이었다. 클럽에서 영감을 받은 예술가, 사상가, 작가로는 이사벨라 포드, 메리 가우토프, 제이콥 크레이머, 허버트 리드 등이 있다. 남녀노소 할 것 없이 정치·문예·문화계 인사들이 클럽에서 강연을 했다. 이 클럽은 전시회와 연극 공연도 열었다.[1]

리즈 예술 클럽이 진정한 표현주의 예술 운동에 가장 가까운 영국이라는 것은 미술사학자 마이클 파라스코스에 의해 주장되어 왔다. 이는 당시 독일 표현주의 예술 단체에서 보았던 것들을 반영하는 예술 클럽의 예술적, 철학적, 정치적 이해관계에 의해 부분적으로 증명되고 있으며, 독일의 칸딘스키와 직접적인 연계를 통해서도 증명된다. 제이콥 크레이머, 브루스 터너 등 표현주의 화가도 직접 배출했다.[2]

또한 무정부주의 시인, 미술평론가, 미술 이론가 허버트 리드가 등장한 씨앗의 땅이었고, 1930년대와 1960년대 사이에 모더니즘을 이해하는 주요 방법 중 하나가 된 레드의 변증법적 미술 이론은 리즈 예술 클럽에까지 퍼져 있는 예술에 대한 이해에 그 뿌리를 두고 있다.[3]

역사

Black and white photograph of the suffragette and radical editor Mary Gawthorpe
1908년 메리 가우토프

1903-1906

오라게와 그의 친구들은 당시 중요한 제조 도시였던 리즈 시에 전향적인 사고 예술 조직을 찾기 위해 여러 시도를 했었다. 1903년에 설립된 리즈 예술 클럽은 급진적 사회주의무정부주의 정치를 프리드리히 니체의 철학, 서프라게트 페미니즘, 신학회의 영적주의, 모더니즘 예술과 시가 혼합된 조직이었다. 그것은 독립 노동당, 협동조합 운동, 초기 파비앙 소사이어티와 긴밀한 관계를 맺고 있었다. 매주 열리는 회의에서 회원들은 예술, 정신주의, 철학, 정치와의 연관성에 대해 논의했다.[4] 지도적 정신은 도덕적인 관점에서 금지된 것이 아무것도 없는 미적 관심에 의해 지시된 일종의 실존적 실험이었다.[5]

더 클럽은 파크 레인, 현재 헤드로우, 캘벌리 스트리트 모퉁이에 있는 리즈 퍼너럴 빌딩 소사이어티 1층 방에서 만났다.[6] 회원들은 많은 수의 교사들을 포함했고, 그들 중 많은 교사들, 언론인, 건축가, 예술가, 사진작가, 활자, 인쇄업자, 성직자, 그리고 몇몇 대학 강사들을 포함했다.[7]

오라게는 여성 회원인 참정권 운동가, 과격파 편집자인 메리 가우토프 등 여성 회원들의 토론 참여를 적극 독려했다. 가우토프는 베아트리체 파르와 같은 자서전 연사들을 통해 토론이 어떻게 그녀가 친구 에델 스노든과 같은 여성 경험을 감상하게 만들었는지, 또한 자신의 이론과 생각을 발전시키기 위해 오라게에게 도전하는 데 알프레드의 아내 장 오라게의 역할을 지적하고 있다.[8] 사회주의와 페미니스트의 선구자, 소설가, 언론인 이자벨라 포드는 이 클럽의 최초의 지지자 중 한 사람이었으며, 초기 위원으로 활동하여 1905년에 그곳에서 '여성과 국가'에 대해 강연을 하였으며, 1907년에 돌아와 여성에 관한 지방과 국가적인 작업이 한창인 가운데 '여성과 국가의 미래'에 대해 강연하였다.참정권[9]행사하다

패트릭 헤론의 아버지인 톰 헤론과 같은 회원들은 계몽적인 협력 사업을 시작했고, 그는 나중에 길드 사회주의 사상에 따라 크레스타 실크를 설립했다.[5] 화가 윌리엄 로텐슈타인과 그의 형 찰스는 프랑스 인상주의 그림을 옹호했고, 클럽에서 열린 전시회에 예를 빌려주었다.[10]

1906-1911

1906년 오라게와 잭슨은 리즈를 떠나 런던으로 건너가 매우 영향력 있는 문화 및 정치 저널인 뉴에이지(The New Age)를 편집했다. 건축가에드워드 카펜터 쉐필드 사회학회의 비서였던 앨버트 휘틀리 웨딩턴과 학교 교사와 장 오라지의 사촌인 애니 케네디가 비서 겸 비서로 활동하면서 리즈 대학과 연계를 발전시켰다.[11] 그 클럽은 계속해서 연사를 주최하고 여름 소풍, 인생 그리기 그룹, 음악 위원회, 도서 그룹, 도서 대출 도서관을 마련했다.[12] 1908년 2월, 회원은 여전히 비대학 여성과 남성이 대부분임에도 불구하고, 클럽은 대학교 근처에 있는 3층짜리 집인 우드하우스 레인의 8 블렌하임 테라스로 옮겼다.[13]

1908년 4월 여배우 겸 사회운동가인 밀리센트 머비가 조지 버나드 쇼에 대해 강연했고, 1908년 12월 여배우 플로렌스 파르가 '극장과 예술'에 대해 강연하면서, 이 시기 클럽을 지배했던 문화 갱신에 있어서 극장의 역할에 대한 논쟁을 반영했다.[14] 윌리엄 로텐슈타인은 1908년 2월 '미술의 가능성'에 대해 지방 예술학교와 관련하여 시민 컬렉션을 개발할 필요성을 옹호하며 강연했다.[15] 1908년부터 미스 비크로프트와 애플야드, 미스 릴리 심스의 공연, 케이트 화이트헤드 뮤지컬 월드 편집장의 '뮤지컬 건강 마인드'에 대한 강연 등 많은 뮤지컬 공연이 펼쳐졌다.[16]

1909-1911년 사이에 G. K.와 같은 국가적인 인물들이 있었다. 체스터튼, 예이츠, 에드워드 카펜터는 연극, 종교, 정치, 생태학적 이슈가 지배적인 클럽에서 강연했으며 프랭크 수트클리프와 프레드릭 에반스의 사진이 전시되었다.[17] 1911년, 선구자 엘리자베스 베슬 코미디 컴퍼니가 세 번의 공연을 하였다.[18]

1911-1923

1911년과 1912년에 리즈 대학의 신임 부총장으로 마이클 새들러를 임명하고 리즈 미술관의 관장으로 프랭크 러터를 임명한 것은 클럽의 성격을 바꾸었다. 그들의 지도 하에 예술 클럽은 급진 정치, 영적주의, 예술 사이의 관계에 대한 관심을 유지했지만, 이것은 초기 정신 분석과 가장 두드러지게 후기 인상주의자추상 예술로 확대되었다.[19]

새들러는 영국에서 가장 큰 후기 인상주의 미술품 소장품 중 하나를 소유했으며 헤딩글리의 그의 집에 전시되어 있었고 칸딘스키블라우 리퍼레이더 그룹과 관계를 맺고 있었다.[20] 새들러의 아들은 1911년 러터가 주최한 전시회에서 칸딩시의 목판화를 구입했었다.[21] 사들러는 뮌헨와실리 칸딘스키와의 개인적 연계를 이용하여 로저 프라이와 같은 모더니즘의 잘 알려진 발기인들에 의해서도 런던에서 그러한 예술이 알려지지 않았거나 기각되었던 시기에 표현주의적이고 추상적인 표현주의 예술의 놀라운 컬렉션을 구축했다. 그의 컬렉션에서 가장 눈에 띄는 것은 1912년 칸딘스키의 추상화 '구성 7부작'이었는데,[22] 이 작품은 리즈에 있었고 1913년 리즈 예술 클럽에 전시되었다. 그는 또한고갱의 유명한 작품 "설교 후의 비전"을 소유했다. 패트릭 헤론에 따르면 칸딘스키는 제1차 세계대전 전 리즈의 아트클럽을 방문하기도 했다.[23]

러터는 당초 리즈시립미술관에서 현대미술 컬렉션을 만들 계획을 갖고 있었지만, 이 목표에서 지역 참의원들에 의해 좌절되었다.[24] He co-founded the Leeds Art Collections Fund with Sadler, to help acquisitions and shows, among them, the seminal show in June 1913 of Post-Impressionism held at the Arts Club, with works by Cezanne, Gauguin, Serusier, Kandinsky, Picasso, Van Gogh, Pissarro, Anne Estelle Rice, Ethel Wright and others, leant by Sadler, Rutter and A. M. Daniel, 스카버러 시장님.[25] 그곳에서의 현대미술에 대한 논의와 루터의 존재는 1913년 12월 스무 살이 된 허버트 리드(1893~1968)의 생각에 큰 영향을 미쳤다.[26]

레거시

예술의 영향력은 런던의 후기 기관으로 확대되었다. 1906년 알프레드 오라게와 홀브룩 잭슨이 리즈를 떠나자 그들은 런던으로 건너가 매주 발행되는 문화 및 정치 학술지 ' 뉴 에이지'를 편집하기 시작했다. 톰 스틸이 주장했듯이, 이것은 리즈 아트 클럽에서 발전한 철학의 범위를 전국적인 청중으로 확대하려는 자의식적인 시도였다. 오라게와 잭슨 더 뉴에이지가 스틸의 말에 의하면, '국내 문학 및 정치학 저널'에 G.K. 체스터턴, 조지 버나드 쇼, 힐레어 벨록, 아놀드 베넷과 같은 기성 작가들의 정기적인 기사들이 에즈라 파운트와 허버트 리드를 리뷰하고, 예술 비평과 이론은 TE. Wyndham Lewis, Jacob Epstein 등의 일러스트와 헐므. 그것은 영국에서 현대 아방가르드의 산실이었다.' 이들 작가들 중 다수는 이전에 리즈 예술 클럽에서 강의를 했던 적이 있다. 또는 레드와 마찬가지로 리즈 예술 클럽에서 회원이었다. 스틸의 주장은 오리지와 잭슨 아래 리즈 예술 클럽에서 일어난 활발한 문화 토론이 뉴에이지의 페이지에서 효과적으로 계속되었다는 것이다.[27]

리즈 아트 클럽은 또한 1906년, 이번에는 파비안 아트 그룹이라는 이름으로 런던에서 알프레드 오라게가 새로운 예술 클럽을 설립하는 모델이 되었다. 리즈 예술 클럽의 문화적, 철학적, 정치적 포부를 모방하는 것뿐만 아니라, 파비안 예술 그룹은 오라게 등이 창립 조직 중 하나인 파비안 소사이어티통해 초기 노동당의 정치적 전망에 영향을 미치려는 시도였다.[27]

리즈 예술 클럽의 세 번째 유산은 제2차 세계대전 후인 1947년 런던에서 일어났는데, 당시 리즈 예술 클럽의 전 멤버였던 허버트 리드가 오리지와 잭슨이 설립한 아방가르드 문화, 철학적 토론, 정치적 사명을 결합하여 다시 한번 모델을 직접 모방했다. 그들은 리즈 예술 클럽을 설립했다.[28]

리즈 아트 클럽은 결국 웨스트요크셔 플레이하우스로 성장한 커뮤니티 연극 프로젝트의 출발점이기도 했다. 이것은 1907년 리즈 연극 동호회라고 불리는 리즈 예술 클럽의 오프슈팅으로 시작되었고, 입센, 쇼, 체코프 등 작가들의 현대 연극 공연과 연극 강좌를 모두 조직하여 리즈 예술 클럽과 협력하여 계속 개최되었다.[29] 이것은 후에 웨스트요크셔 플레이하우스의 선구자인 리즈 플레이하우스로 진화했다.

리즈 시빅 트러스트는 리즈 대학 맞은편인 1908년부터 1923년까지 만난 8번 블렌하임 테라스에서 파란 명패로 리즈 예술 클럽을 기념했다. 이 명판은 2012년 5월 15일 웨스트요크셔잉그리드 로스코 경위에 의해 공개되었고, 알프레드 오라지와 리즈 예술 클럽의 작가 톰 스틸의 연설이 있었다. 이 명판은 미술사학자이자 허버트 리드의 아들인 벤 리드에 의해 제안되었다. 비문은 다음과 같다.

리즈 아트 클럽 1908년부터 이곳에서 정치, 철학, 예술, 문학 분야에서 전위적인 사람들을 위한 매우 영향력 있는 포럼이다. 획기적인 전시회는 1913년 후기 인상주의 쇼와 1914년 큐비스트와 퓨처리스트 아트를 포함했다. 유명한 연사로는 G.B.쇼와 W.B.가 있었다. 예이츠. 1903-1923[30][31]

참고 및 참조

  1. ^ a b Steele, Tom (2009). Alfred Orage and the Leeds Arts Club 1893-1923. The Orage Press. p. 1.
  2. ^ Michael Paraskos, 영어 표현주의(Leeds: 리즈 대학교, 출판되지 않은 박사, 1997) 합격자
  3. ^ 데이비드 테슬우드, '허버트 리딩: 형태와 형태 (런던: Routrege, 1990) 페이지 30
  4. ^ 톰 스틸, 알프레드 오라지 리즈 예술 클럽 1893-1923 (Mitcham, 오라지 프레스, 2009) 65f 및 passim
  5. ^ a b Steele, Tom (2009). Alfred Orage and the Leeds Arts Club 1893-1923. The Orage Press. p. 2.
  6. ^ Steele, Tom (2009). Alfred Orage and the Leeds Arts Club 1893-1923. The Orage Press. p. 65.
  7. ^ Steele, Tom (2009). Alfred Orage and the Leeds Arts Club 1893-1923. The Orage Press. p. 4.
  8. ^ Gawthorpe, Mary (1962). Up Hill to Holloway. Michigan. pp. 194–196.
  9. ^ Steele, Tom (2009). Alfred Orage and the Leeds Arts Club 1893-1923. The Orage Press. pp. 33, 78–79, 95, 139–141.
  10. ^ Steele, Tom (2009). Alfred Orage and the Leeds Arts Club 1893-1923. The Orage Press. p. 6.
  11. ^ Steele, Tom (2009). Alfred Orage and the Leeds Arts Club 1893-1923. The Orage Press. pp. 37–38, 136.
  12. ^ Steele, Tom (2009). Alfred Orage and the Leeds Arts Club. The Orage Press. p. 136.
  13. ^ Steele, Tom (2009). Alfred Orage and the Leeds Arts Club 1893-1923. The Orage Press. p. 144.
  14. ^ Steele, Tom (2009). Alfred Orage and the Leeds Arts Club 1893-1923. The Orage Press. pp. 148–49.
  15. ^ Steele, Tom (2009). Alfred Orage and the Leeds Arts Club 1893-1923. The Orage Press. p. 152.
  16. ^ Steele, Tom (1909). Alfred Orage and the Leeds Arts Club 1893-1923. The Orage Press. p. 154.
  17. ^ Steele, Tom (2009). Alfred Orage and the Leeds Arts Club 1893-1923. The Orage Press. p. 157.
  18. ^ Steele, Tom (2009). Alfred Orage and the Leeds Arts Club 1893-1923. The Orage Press. p. 165.
  19. ^ Steele, Tom (2009). Alfred Orage the Leeds Arts Club 1893-1923. The Orage Press. pp. 177–79.
  20. ^ Steele, Tom (2009). Alfred Orage and the Leeds Arts Club 1893-1923. The Orage Press. p. 7.
  21. ^ Steele, Tom (2009). Alfred Orage and the Leeds Arts Club 1893-1923. The Orage Press. p. 179.
  22. ^ 마이클 샐러, 인터워 잉글랜드의 아방가르드 (뉴욕: 옥스퍼드 대학 출판부, 1999) 52
  23. ^ B에서 헤론 인터뷰를 본다. 읽기 및 D. Thirtlewood, Herbert Read: A British Vision of World Art, 1993년 런던
  24. ^ 톰 스틸, 알프레드 오라지 리즈 예술 클럽 1893-1923 (Mitcham, 오라지 프레스, 2009) 227
  25. ^ Steele, Tom (2009). Alfred Orage and the Leeds Arts Club 1893-1923. The Orage Press. pp. 189–191.
  26. ^ 톰 스틸, 알프레드 오라지 리즈 예술 클럽 1893-1923 (Mitcham, 오라지 프레스, 2009) 218f
  27. ^ a b 톰 스틸, '신사에서 슈퍼맨으로: 크리스토퍼 쇼와 말콤 체이스의 알프레드 오라지와 귀족사회주의 (에드), 상상된 과거: 역사와 향수 (맨체스터: 맨체스터 대학 출판부, 1989년) 페이지 112
  28. ^ Nannett Aldred, '충분한 아이디어 흐름: Michael Paraskos (ed.) Re-Reading Read: 허버트 리드에 대한 새로운 견해(런던: 프리덤 프레스, 2008) 페이지 70
  29. ^ 스테이지 연감 1918(런던: 스테이지 출판물, 1918) 페이지 75; 앤드류 태커, '그 문제: Neal Alexander (edd.)의 지역 모더니즘과 리틀 매거진' 지역 모더니즘 (Edinburg: Edinburg: Edinburgh University Press, 2013) 페이지 27.
  30. ^ "Director's Blog May 2012 - What's New to the Trust". Leeds Civic Trust. Retrieved 3 June 2012.
  31. ^ Crossen, John (June 2012). "Pioneering arts institution honoured: blue plaque for Leeds Arts Club". Leeds Civic Trust Newsletter: 1–2.