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레빈 (앨범)

Leavin' (album)
레빈'
A woman in a jacket and jeans is shown walking toward the camera. The words Natalie Cole are shown in the right lower-hand corner in a white font along with the word Leavin' in an orange, cursive font.
스튜디오 앨범 기준
방출된2006년 9월 26일 (2006-09-26)
장르.
길이52:13
라벨베르베
프로듀서
나탈리 콜 연대기
아는 여자에게 물어보기
(2002)
레빈'
(2006)
스틸 퍼포머블
(2008)
레빈에서 싱글들
  1. "데이 드림잉"
    릴리스됨: 2006년 8월 1일

Leavin'은 2006년 9월 26일 버브 레코드가 발매한 미국 음반 아티스트 나탈리 콜의 12번째 스튜디오 앨범이다. 앨범은 다양한 R&B팝송의 10가지 커버 버전과 오리지널 곡인 '5분 거리'와 '굿나잇(It's Time for Love)' 두 곡으로 구성되어 있다. 이 앨범은 버브 레코드가 발매한 콜의 앨범 중 두 번째 앨범이며, 4년 만의 첫 앨범으로 《Ask a Woman Who Knows(2002)》에 이은 것이다. 콜은 앨범을 재즈 아티스트로서의 정체성과는 거리를 두면서 자신의 R&B 루트로의 복귀라고 홍보했다.

비평가들은 전반적으로 앨범에 긍정적인 평가를 내렸고, 커버된 소재에 대한 콜의 해석을 칭찬했으며, 그녀를 현대 R&B 아티스트에 호의적으로 비교했다. 이 앨범은 미국의 빌보드 200 차트에서 97위로 정점을 찍었고, 독일과 스위스에서 차트화되었다. 이 앨범은 아레사 프랭클린의 1972년 노래 "Day Dreaming"의 콜의 커버와 함께 뮤직비디오를 만들었다. 그녀는 BET 스페셜 '별의 밤: 아레사 프랭클린을 위한 헌정'에서 이 노래를 공연했다. 그녀는 이 앨범을 지원하기 위해 2006년 가을 극장 투어에 착수했다.

배경 및 기록

공동 프로듀서인 데이비드 멍크는 나탈리 콜이 "소규모 사이드맨과 단순한 연출로 친밀하고 클래식한 소울 CD"를 통해 R&B로 복귀하는 방안으로 레빈 컨셉을 제시했다. 그는 애틀랜타 음반 녹음 세션을 절충적이라 표현하며 "[콜]은 멤피스에서 컨트리 소울 음반을 만들겠다는 희망을 내게 공유했고, 피아노 음원과 스페인어로 녹음하는 것에 대해서도 이야기했다"고 말했다.[1] 2006년 미국의 송라이터와의 인터뷰에서 콜은 레빈이 재즈보다는 도시 음악을 녹음하기를 원했기 때문에 "절박함에서 태어났다"고 말했다. 그녀는 R&B로 돌아가 더 많은 예술적 통제를 요구함으로써 단지 재즈 가수로서 타입 캐스팅되는 것을 피하려고 했다. 음반 제작자로서, 그녀는 녹음 시간이 그녀가 어떻게 자유를 놓쳤는지, 애드리브, 애드리브, 그리고 때때로 그 모든 에너지를 외칠 수 있었는지 상기시켰다고 말했다.[2]

콜은 처음에 이 앨범에 녹음할 원곡을 찾았지만, "이 곡들은 꽤 나쁘게 보내지고 있다"고 비판했다. 비비에 따르면 콜은 커버 앨범을 통해 노래와 통역, 가수와 관객의 연결고리를 구축하기로 하고 "쇼를 보러 가기 위해 베이비시터를 고용하기 전 좋은 옛날을 그리워한다"[3]고 호소했다. 그녀는 후에 "우리는 재즈 예산으로 현대 도시 레코드를 하고 있다"[4]는 이유로 오리지널 뮤지컬을 녹음할 수 없음을 분명히 했다.

콜은 이 앨범을 홍보하면서 R&B, , 팝을 자신의 '용서'라고 표현했고, 녹음된 레빈의 '최소한 5년 전'이 되길 바란다고 말했다. 재즈 가수로 낙인찍히는 것에 대한 불만과 다재다능함을 보여주고 싶은 욕구에 대해 그녀는 "우리가 누구에게서도 오랫동안 듣지 못했던 음악을 정말 내고 싶었다"[5]고 말했다. 이 프로젝트는 콜이 댈러스 오스틴과 함께 한 첫 번째 합작 프로젝트였다.[2] 버진 파일럿의 라쇼드 올리슨은 이 앨범이 어떻게 "Cole이 가운을 걸치고 영혼의 뿌리로 돌아왔는지"를 대표한다고 썼는데, 과거 공연에서 콜은 재즈를 부를 때 가운을 입곤 했다.[6] 제작 과정에서 베르베레코드는 반드시 원재료를 포함해야 한다고 규정했다. 두 곡의 신곡 'Five Minutes Away' 중 하나는 콜이 오스틴과 키보드 연주자 챈즈 파크만과 함께한 경험을 바탕으로 한 곡이었다.[7] 이 앨범이 발매되기 전, CBS 뉴스의 케이틀린 존슨은 "재즈 표준을 노래하는 것으로 가장 잘 알려진 여성에게는 급격한 변화"라고 썼다. 그녀는 이 프로젝트의 제목이 "과거의 뒤에 남겨진 것"[8]을 나타낸다고 말하면서 콜이 자신을 재창조하기로 한 결정에 이 프로젝트를 연결했다.

구성

'Ravin'은 12개의 트랙으로 구성된 현대 R&B 및 대중음악 앨범으로, 디지털 카피에 리믹스가 추가되었다. 콜은 이 소재가 "가장 재능 있고 재능 있는 작곡가들의 노래에서 위대함을 탐구할 수 있는 기회를 내게 주었다"고 말하며 이 앨범의 "일부 위대한 음악에 대한 신선한 새로운 트위스트"[9]를 강조했다.

이 앨범은 피오나 애플사의 '크리미날'(1997)의 콜의 커버로 시작된다. The Morning Call의 Len Righi는 콜이 이 노래를 "아름답고 뻔뻔한 탄식"에서 "펑키한 티나 터너 타입, 깡충깡충 뛰는 사람"[10]으로 변형시켰다고 썼다. 두 번째 트랙은 닐 영의 1972년 싱글 "올드 맨"의 커버인데, 데이비드 멍크는 이것을 "아버지에 대한 개인적인 소문"[1]이라고 불렀다. 세 번째 곡은 아레사 프랭클린의 "Day Dreaming"(1972년)의 커버로 오스틴이 스튜디오에서 부른 후 녹음되었다. 콜은 "힙합적인 느낌을 약간 더했다"[7]고 말했다. 워싱턴 포스트의 리처드 해링턴은 셸비 린의 '레빈'(1999년)을 표지로 한 4번 트랙이 "원래 R&B 디바와 팝스타 콜 사이에 약간의 거리를 두게 됐다"[11]고 느꼈다. 다섯 번째 곡은 로니 다이슨의 1976년 곡 '더 많이 할수록'(The More You Do it Done to Me)의 커버로 NPR의 제이슨 킹은 콜의 A&R 감독에게 제안한 "건방졌지만 대체로 잊혀진 야시-잭슨 트랙"의 포함을 자신의 제안 탓으로 돌린다.[12] 이 곡은 콜의 1975년 싱글 "This Will Be (An Evergent Love)"[13]에 대한 경의를 담고 있다. 7번 트랙은 1973년 발매된 도비 그레이의 싱글 '러빙 암스'(이하 '러빈 암스')의 커버로, 버브 레코드가 에타 제임스의 영감을 받아 시판했다.[14]

앨범의 8번 트랙은 보니 레이트의 '러브 레터'(1989년)[15]를 표지로 한 곡으로, 다음 곡인 '눈에는 아이가 있는 남자'(1978년)는 케이트 부시 원작에 대한 '이더리' 테이크(Etheral)라고 표현했다.[2] 롤링스톤의 마우라 존스턴은 원곡 '5분 거리'가 "건조한 뿔로 악센트를 받고 격앙된 콜 앤 리액션으로 캡슐을 씌웠다"[16]고 썼다. 10번 트랙은 콜, 어니 이즐리, 크리스 재스퍼가 작곡한 두 번째 원곡 'Don't Say Goodnight (It's Time for Love)'이다.[15] 콜은 이전 공연에 대한 팬 반응이 좋아 데스리의 'You Got Be'(1994) 커버를 11번째 곡으로 수록했다며 "일부 팝송에 재치있는 풍미를 불어넣었다"[17]는 실험의 한 예라고 설명했다. 이번 앨범은 네 개의 비티도스를 추가해 영적인 맥락을 강조하는 스팅의 'If I Ever Lost My Faith in You'(1993)의 커버로 마무리된다.[7] 케빈 모가 등장하는 '러빈 암스' 어쿠스틱 버전이 디지털 보너스 트랙으로 포함됐다.[18]

출시 및 프로모션

Leavin'은 2006년 9월 26일 미국에서 Verve Records에 의해 CDMP3 다운로드로 처음 발매되었다. 2010년에는 유럽, 인도네시아, 러시아에서 CD로 발매되었다.[19] 이 앨범을 홍보하기 위해, 콜은 "여러 개의 주요 아침과 늦은 밤 텔레비전 프로그램"에 출연하여 그녀의 음악에 대한 "여러 가지 친밀한 쇼케이스"를 공연할 예정이었다. 그녀는 또한 2006년 가을에 연극 투어를 시작했다.[14] 그것은 대략 20년 만에 그녀의 첫 번째 클럽 크기 투어였다.[20] 콜은 더 많은 R&B 팬들을 끌어들이기 위해 1970년대 히트곡을 부르기로 선택했었다.[6] 그녀는 또한 "연주가 앨범을 통째로 들고 무대에서 공연했을 때를 기억할 수 없다"고 말하면서 음반에 수록된 모든 곡을 공연하기로 결정했다.[20]

"Day Dreaming"은 2006년 8월 1일 앨범의 리드 싱글로 발매되었다.[21] 더그 비로 감독은 콜이 흰색 배경 앞에서 밴드와 함께 노래하는 모습을 담은 뮤직비디오를 함께 촬영했다.[22] 이 곡은 제49회 그래미상 최우수 여성 R&B 보컬상 후보에 올랐으나 2005년 싱글 'Be Without You'[23]Mary J. Blige에게 졌다. 콜은 Franklin의 1970년 싱글 "Call Me"[24]의 편곡과 함께 BET 스페셜 "An Day Dreaming of Stars: Creating to Aretha Franklin을 위한 헌정"에서 "Day Dreaming"을 공연했다.

리셉션

프로페셔널 등급
점수 검토
출처순위
올뮤직3.5/5 stars[25]
BBC호의적인[26]
뉴스243/5 stars[27]

Leavin'음악 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았다. 이 앨범은 올뮤직의 앤디 켈먼이 부른 '어느 콜 팬을 위한 트리트(treat for an Cole fan)'로, '조용한 페이스(leisurely feel)'로 어떤 음원으로 녹음될지 관심을 모았다. 이런 생각을 계속하면서 켈만은 콜이 "쉬운 커버 세트를 뚫고 있다"[25]고 말했다. BBCChris Rogers는 이 앨범을 "맛과 둔함을 모두 갖춘 매우 부드러운 표준 혼합"이라고 정의했다.[26] 아마존닷컴의 제이 S. 제이콥스는 레빈을 콜의 1999년 개봉작인 사하라의 폭설과 비교하며 "재미있지만 확실히 더 현대적이고 놀랍도록 강하다"고 평가했다.[28] 피플의 랄프 노박, 척 아놀드, V. R. 피터슨, 모니카 리조는 더 많은 현대적인 노래를 녹음함으로써 "새 CD에 저녁 식사 요금을 부과하기로 한 콜의 결정을 칭찬했다.[29] 뉴스24의 구구 음하벨라는 "현대의 반전이 있는 순수한 구식 학교"라고 표현하며 5명의 스타 중 3명에게 앨범을 수여했고, 콜은 "수업 감촉과 부팅할 수 있는 약간의 깊이"[27]를 제공했다.

비평가들은 레빈을 다른 R&B 작가들의 작품에 긍정적으로 비교했다. 로저스는 조스 스톤제이미 컬럼의 청취자들에게 딱 맞는 곡이라고 썼다.[26] '강박 독서'의 다니엘 개럿은 엘라 피츠제럴드의 '노래서적 베스트'(1993년), 다이애나 로스 블루(2006년)와 나란히 이 음반을 열거하며 각 여성들을 '노래하는 세 부인'으로 칭송했다.[30] 호놀룰루 스타 불레틴의 게리 C.W. 천씨는 레빈글래디스 나이트Before Me(2006)에 호의적으로 비교했다.[31] 로저스는 콜의 성악 연주가 '맛있는 자제력'을 보여주었고, 현대 예술가들에 비해 발전했다고 썼다. 그는 콜의 목소리가 "요즘 현대 R&B로 넘어가는 것 같은 변조된 워블링"보다 낫다고 느꼈다.[26]

레빈'빌보드 200에서 97위의 정점에 도달했고, 차트에서 2주를 보냈다.[32] 또한 빌보드 R&B 앨범이 16위로 정점을 찍고 8주 동안 차트에 올랐다.[33] 독일에서 이 앨범은 독일 앨범 차트에서 92위로 정점을 찍었다.[34] 스위스에서는 스위스 앨범차트에서 76위로 정점에 도달했다.[35] 발매 2년 후, 이 앨범은 약 57,000장이 팔렸다.[36]

트랙리스트

  • 곡의 작사 및 제작 크레딧은 레빈 책자에서 따온 것이다. 댈러스 오스틴은 나탈리 콜이 만든 "You Got Be"를 제외한 모든 트랙을 제작했다.[15]
No.제목작성자길이
1."범죄자"피오나 애플4:04
2."올드 맨"닐 영4:35
3."데이 드림잉"아레사 프랭클린3:34
4."리빈"셸비 린3:48
5."당신이 하면 할수록 (나에게 이 더 마음에 든다)"마빈 얀시3:25
6."러빈 암스"톰 얀스3:48
7."러브 레터"보니 헤이스3:49
8."어린애가 눈에 들어온 남자"케이트 부시4:53
9."5분 거리"댈러스 오스틴, 나탈리4:21
10."굿나잇이라고 말하지 마 (사랑할 시간이야)"나탈리 콜, 어니 이즐리, 크리스 재스퍼5:40
11."넌 그래야 해"데스리, 애슐리 잉그램3:45
12."만약 내가 당신에 대한 믿음을 잃는다면"스팅5:38
총 길이:52:13
레빈' – (디지털 보너스 트랙)[18]
No.제목작성자길이
13."Lovin' Arms"(Keb'Mo's Acoustic Version(Keb'Mo' Acoustic Version)톰 얀스4:44
총 길이:56:57

인원

다음 크레딧은 AllMusic에서 개작하였다.[37]

관리

실적크레딧

시각 및 이미지

계기

기술 및 생산

차트

차트(2006) 피크
포지션
독일 앨범 차트[34] 92
스위스 앨범 차트[35] 76
US 빌보드 200[32] 97
미국 R&B 앨범[33] 16

발매이력

나라 날짜 포맷 라벨
월드와이드 2006년 1월 1일 (2006-01-01) MP3[38] 버브 레코드
2006년 9월 26일 (2006-09-26) 오디오 CD[19]

참조

  1. ^ Jump up to: a b Munk, David (January 14, 2016). "See You In The Music, Natalie Cole". The Huffington Post. Verizon. Archived from the original on July 9, 2016.
  2. ^ Jump up to: a b c Freeland, David (November 1, 2006). "Natalie Cole: Honor & Tribute « American Songwriter". American Songwriter. ForASong Media, LLC. Archived from the original on July 9, 2016.
  3. ^ "Something Borrowed, Something Blue". Vibe. Spin Media. December 2006. Archived from the original on July 9, 2016.
  4. ^ Lee, Chris (June 18, 2006). "To Cole, a change is unregrettable". Los Angeles Times. ISSN 0458-3035. Archived from the original on July 9, 2016.
  5. ^ "Natalie Cole resists pressure to stay with smooth jazz". PopMatters. Archived from the original on November 21, 2016.
  6. ^ Jump up to: a b Ollison, Rasod (June 21, 2012). "All the events happening in Hampton Roads under one site". HamptonRoads.com. Archived from the original on November 21, 2016.
  7. ^ Jump up to: a b c "A New Direction for Natalie Cole". WBUR-FM. Boston University. December 12, 2012. Archived from the original on November 21, 2016.
  8. ^ Johnson, Caitlin (September 24, 2006). "Natalie Cole leaves the past behind". CBS News. CBS Broadcasting Inc. Archived from the original on November 21, 2016.
  9. ^ "A New Direction for Natalie Cole". NPR. December 12, 2006. Archived from the original on November 21, 2016.
  10. ^ Righi, Len. "Natalie Cole". The Morning Call. Tribune Company. Archived from the original on November 21, 2016.
  11. ^ Harrington, Richard (July 20, 2007). "Singer Natalie Cole Has Come Full Circle". The Washington Post. Nash Holdings LLC. ISSN 0190-8286. Archived from the original on November 21, 2016.
  12. ^ King, Jason (January 1, 2016). "Natalie Cole: Underappreciated But Never Forgotten". NPR. Archived from the original on January 14, 2016.
  13. ^ Billboard. Eldridge Industries. September 30, 2006. Archived from the original on November 21, 2016.
  14. ^ Jump up to: a b "Natalie Cole Biography (Verve Records)". Verve Records. Archived from the original on March 5, 2016.
  15. ^ Jump up to: a b c Leavin' (Inlay cover). Natalie Cole. Verve Records. September 26, 2006.CS1 maint: 인용 AV 매체(노트) (링크)
  16. ^ ""5 Minutes Away" (2006) - Natalie Cole: 10 Essential Songs". Rolling Stone. Wenner Media LLC. 2 January 2016. Archived from the original on January 4, 2016.
  17. ^ Diehl, Digby (May 1, 2008). This Will Be An Amazing Show. Rotary International. Archived from the original on November 21, 2016.
  18. ^ Jump up to: a b "Leavin' - Natalie Cole: Swiss Album Charts". iTunes (US). September 26, 2006. Archived from the original on November 21, 2016.
  19. ^ Jump up to: a b "Amazon: Leavin'". January 3, 2016. Archived from the original on November 21, 2016.
  20. ^ Jump up to: a b Roura, Phil (October 8, 2006). "Cole's Got It Covered: Natalie channels Aretha, Neil Young and Fiona Apple at Caesars". New York Daily News. Archived from the original on November 21, 2016.
  21. ^ "Day Dreaming". Verve Records. Archived from the original on October 24, 2015.
  22. ^ "Day Dreaming". December 19, 2006. Archived from the original on January 24, 2016.
  23. ^ "Complete list of Grammy nominees". San Francisco Chronicle. Hearst Corporation. December 8, 2006. p. 3. Archived from the original on February 2, 2013.
  24. ^ Horvitz, Louis J. (Director) (January 27, 2007). An Evening of Stars: Tribute to Aretha Franklin (TV special). United States: Black Entertainment Television (BET).
  25. ^ Jump up to: a b Kellman, Andy (September 26, 2006). "Leavin' - Natalie Cole Songs, Reviews, Credits". AllMusic. Archived from the original on November 21, 2016.
  26. ^ Jump up to: a b c d Jones, Chris (September 26, 2006). "It's time to move over and let Natalie show how it's done..." BBC. Archived from the original on November 21, 2016.
  27. ^ Jump up to: a b Mkhabela, Gugu (July 2, 2007). "Natalie Cole Leavin'". News24. Archived from the original on November 21, 2016.
  28. ^ Jacobs, Jay S. (September 25, 2008). "Natalie Cole CD Review". Popentertainment.com. Archived from the original on March 13, 2016.
  29. ^ "Picks and Pans Review: Natalie Cole". People. Time Inc. Archived from the original on November 21, 2016.
  30. ^ Garrett, Daniel (December 29, 2006). "Excellence, Three Ladies of Song: Ella Fitzgerald's Best of the Song Books, Diana Ross's Blue, and Natalie Cole's Leavin'". The Compulsive Reader. Archived from the original on November 21, 2016.
  31. ^ Chun, Gary C.W. (October 13, 2006). "Cover albums from 2 great songbirds". Honolulu Star-Bulletin. Oahu Publications Inc. Archived from the original on November 21, 2016.
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  33. ^ Jump up to: a b "Leavin' - Natalie Cole Awards AllMusic". AllMusic. Archived from the original on November 21, 2016.
  34. ^ Jump up to: a b "Leavin' - Natalie Cole: German Album Charts". Billboard. Eldridge Industries. September 26, 2006. Archived from the original on May 7, 2015.
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  36. ^ Lewis, Randy (October 28, 2008). "Sickness can't stop her music". Los Angeles Times. Archived from the original on January 16, 2017.
  37. ^ "Credits". AllMusic. September 26, 2006. Archived from the original on October 11, 2016.
  38. ^ "Leavin'". Apple Music. January 1, 2006. Archived from the original on March 7, 2016.

외부 링크