Lat(카툰리스트)

Lat (cartoonist)

위도
محمد نور بن محمد خالد
A bespectacled man with a round face
태어난
모하마드 노르빈 모하마드 칼리드

(1951-03-05) 1951년 3월 5일(71세)
코타바루, 고펑, 페락, 말라야 연방
(현재 말레이시아)
직종.만화가
액티브 년수1974년 이후
주목할 만한 일
친척들.마맛 칼리드(형제)
어워드주요 서훈 목록
웹 사이트lathouse.com.my

다툭 모하마드 노르빈 모하마드 칼리드(Datuk Mohammad Nor bin Mohammad Kalid, 1951년 3월 5일 ~ )는 말레이시아의 만화가로, 라트로 잘 알려져 있다.2002년 후쿠오카 아시아 문화상을 수상한 라트는 13세 이후 20권 이상의 만화를 출판했다.그의 작품들은 말레이시아의 사회적, 정치적 장면들을 대부분 묘사하고 있으며, 편견 없이 희극적인 시각으로 묘사하고 있다.라트의 가장 잘 알려진 작품은 세계 여러 나라에서 출판된 캄풍 소년이다.1994년 페락의 술탄은 그의 만화를 통해 사회적 화합과 이해를 증진시키는 데 도움을 준 이 만화가의 업적을 인정받아 라트에 다툭이라는 존칭을 부여했다.라트는 또한 도시의 사회 보장을 향상시키기 위해 정부를 위해 일한다.

마을에서 태어난 라트는 11살에 도시로 이사하기 전에 시골에서 젊은 시절을 보냈다.학창시절 그는 신문과 잡지에 연재만화를 기고해 가족의 수입을 보충했다.그가 그의 첫 출판 만화인 Tiga Sekawan (Tiga Sekawan, 도둑을 잡는친구)를 완성했을 때 그는 13살이었다.고등학교 이상의 교육을 계속 받기 위해 필요한 성적을 얻지 못한 후, Lat은 신문 기자가 되었다.1974년에 그는 편집 만화가로 직업을 바꿨다.말레이시아의 생활과 세계에 대한 그의 견해를 반영한 그의 작품은 뉴 스트레이츠 타임즈, 베리타 밍구 같은 전국지의 주요 특집 기사이다.그는 자신의 인생 경험을 개작하여 자서전 "캄풍 소년과 마을 소년"으로 출간하여 시골과 도시 생활의 이야기를 비교하였다.

라트의 스타일은 그의 초기 영향인 The Beano와 The Dandy를 반영하는 것으로 묘사되어 왔다.그러나 그는 붓과 먹으로 대담한 필치로 거리의 서민을 그리는 자신만의 삽화를 그려냈다.그의 말레이 캐릭터들의 트레이드 마크는 세 개의 고리 모양의 코이다.라트는 1960년대 영웅 만화로 인기를 끌었던 원로 만화가 라자 함자에 대한 우상화 때문에 가족생활과 자녀들에 관심을 기울였다.존경받는 만화가인 레자바드는 라트의 멘토로 후배 만화가에게 작품의 소재에 민감하게 반응하는 취향을 심어줬다.라트는 세세한 부분까지 신경을 써서 그의 작품을 믿을 만하고 편견 없는 대중들에게 사랑받으며 인기를 얻었다.

Lat은 만화를 쓰고 출판하는 것 외에도 애니메이션, 머천다이징, 테마파크 등의 분야에서 자신의 창작물을 가지고 모험을 해왔습니다.그의 이름과 작품은 국제적으로 인정받고 있다. 맷 그로닝과 세르지오 아라고네스와 같은 외국 만화가들은 그의 예술을 존경하고 있으며, 외국 정부들은 라트가 그들의 나라에 대한 그의 경험을 만화로 더 많이 노출되기를 바라며 그들의 나라를 여행하도록 초대한다.27년간 쿠알라룸푸르에서 생활하고 일한 후, Lat은 반은퇴 후 좀 더 침착한 생활을 위해 Ipoh로 돌아왔다.

아동 및 교육

Two wooden floures on stilts stand in front of tall coconut trees.
Lat은 기둥 위에 나무로 된 집들이 세워지고 시골로 둘러싸인 캄퐁에서 자랐다.

Mohammad Nor Khalid는 1951년 3월 5일 말레이시아 페락 주 고펑에 위치한 코타바루에서 태어났다.그의 아버지는 말레이시아 국군의 정부 서기였고 어머니는 [1]주부였다.칼리드는 체구가 건장한 소년으로, 그의 가족은 그에게 불라트(둥근)라는 별명을 붙였다.그의 친구들은 그것을 "Lat"로 줄여서 불렀는데, 그것은 그가 캄퐁에서 그리고 나중에 세상에 [1][2][3]더 일반적으로 알려진 이름이 되었다.래트는 그의 [nb 1]가족 중 장남이었고,[1][nb 2] 그는 종종 정글, 농장, 그리고 주석 광산에서 친구들과 놀았다.그들의 장난감은 보통 일상적인 잡화나 자연의 [4]물품에서 즉흥적으로 만들어졌다.Lat은 부모님이 제공한 [8]자료로 낙서를 하는 것을 좋아했고 그의 다른 형태의 레크리에이션은 만화 읽기와 텔레비전 시청이었다. Lat은 말레이시아 [9]영웅들을 마구 때리는 이야기로 인기 있었던 지역 만화가 Raja Hamzah를 우상화했다.말레이시아의 미술 평론가이자 역사학자 레드자 피야다사는 라트의 캄퐁 초기 시절이 의 캄퐁 뿌리에 대한 자부심과 "특이하게 말레이"인 "상냥함과 교양"[10]으로 가득 찬" 전망을 이 만화가에게 심어주었다고 믿고 있다.

라트의 정규 교육은 말레이의 학교에서 시작되었고, 이러한 기관들은 종종 현지 언어로 가르쳤고 학업 [11]성취를 열망하지 않았다.소년은 학교를 여러 번 전학했다;[12][13] 아버지의 직업의 특성상 1960년 그의 출생지에 정착할 때까지 전국의 한 군부대에서 다른 군부대로 가족을 옮겼다.1년 후, Lat은 특별 말레이 클래스 시험에 합격해, 주의 수도인 Ipoh[1][14]있는 영어 중등 기숙 학교인 National Type Primary School에 입학할 수 있는 자격을 취득했습니다.그의 업적은 그의 아버지가 그들의 캄퐁 땅을 팔고 가족을 [15]마을로 옮기기로 결정하는데 도움을 주었다; 그 당시 사회는 영국 중학교 교육을 좋은 [16][17]미래로 가는 발판으로 여겼다.래트는 페락의 "프리미어 비선교 영어 중학교"[1][19]인 앤더슨 [18]스쿨에서 교육을 계속 받았다.Redza는 Lat이 고등교육을 받기 위해 Ipoh로 이주한 것을 만화가의 발전에 중요한 포인트로 강조하고 있다.다인종 환경은 그의 다양한 우정을 확립하는 데 도움을 주었고, 이는 그의 문화적 관점을 [20]넓혔다.

9살 때, 래트는 그의 예술적 기술로 그의 가족의 수입을 보충하기 시작했고, 만화를 그리고 친구들에게 [1]팔기 시작했다.4년 후인 1964년, 이 젊은 만화가는 그의 첫 출판 작품을 완성했다: 지역 영화 잡지인 마잘라 필름이 그의 연재 만화를 인쇄하고 영화 [21]표로 돈을 지불했다.라트의 첫 번째 만화책 출판물인 티가 세카완은 그해 시나란 브라더스에 의해 출판되었다.이 회사는 라트의 제출을 받아들여 그를 어른으로 오인하고 25 말레이시아 링깃(RM)에게 도둑을 [22]잡기 위해 뭉친 세 명의 친구들에 대한 이야기를 들려주었다.1968년, 17세의 나이로, 라트는 베리타 밍구(베리타 하리안 일요판)의 연재 만화인 켈루아르가 시 마맛(마맛 가족)이 시리즈는 26년 [21]동안 매주 신문에 실렸다.아직 학생이지만,[21] 래트는 만화로 당시 큰 액수였던 RM100의 월 수입을 올리고 있었다.그의 교육은 2년 후 Form 5의 말미에 끝났다; 시니어 캠브리지 시험의 3학년은 Form [23]6에 진출하기에 충분하지 않았다. 고등학교와 동등한 교육을 받고 졸업한 Lat은 직업을 찾기 시작했고 그의 목표는 [6]일러스트레이터가 되는 것이었다.

리포터부터 만화가까지

Jalan Tun H S Lee (High Street) in the old town of Kuala Lumpur, featuring a blend of old and new architecture.
기자로서, 라트는 1970년대 쿠알라룸푸르 거리를 배회했는데, 이것은 캄퐁과는 매우 다른 환경이었다.

말레이시아의 수도 쿠알라룸푸르로 이사한 라트는 베리타 하리안의 만화가 자리에 지원했다.그는 결원이 없다는 말을 들었지만, 이 신문의 편집자인 압둘 사마드 이스마일은 그에게 범죄 리포터 [4]자리를 제안했다.라트는 이에 승복했고, 그가 설명한 결정은 선택이 아닌 필요에 의한 것이었다. "그것은 생존에 관한 문제였다.가족을 [1]부양하기 위해 돈을 벌어야 했다.그 당시 라트의 아버지는 심각한 병에 걸려 일을 할 수 없었다. 라트는 가족의 [24]생계를 책임져야만 했다.이 일을 맡은 것 외에도, 그는 다른 [4]출판물에 만화를 계속 기고했다.Lat은 나중에 Berita 모회사인 New Straits [25][nb 3]Times로 옮겨졌다.범죄를 보고하기 위해 도시 곳곳을 이동하면서 라트는 도시 풍경 속의 무수한 삶을 관찰하고 교류할 수 있는 기회를 얻었고, 그의 만화를 위한 자료를 모으고 [4]세계에 대한 이해를 높일 수 있었다.그럼에도 불구하고, 그는 범죄 [27]리포터로 성공하기 위해 필요한 끈질긴 탐구심이 부족하다고 느꼈다.게다가, 범죄의 여파에 대한 그의 "숨막힐 정도로 자세하고, 끔찍하고, 생생하게 묘사"는 그의 [28]선배들에 의해 자주 완화되어야 했다.래트는 자신이 일에 실패했다고 확신하게 되었고, 그의 낙담은 그가 사직서를 제출하게 만들었다.사마드는 라트가 언론과 함께 밝은 미래를 가졌다고 믿었고, [29]그 편지를 맹렬히 거부했다.

1974년 2월 10일, 라트의 경력은 호전되었다; 홍콩에 기반을 둔 정기 간행물인 아시아 매거진은 이슬람 신앙의 모든 말레이시아 소년들이 겪어야 [1][30][31]하는 할 할 할례식인 베르수나트에 관한 그의 만화를 게재했다. 만화는 뉴 스트레이츠 [32]타임즈의 편집장인 탄 스리 리 시우 이에게 깊은 인상을 주었다.리는 이 중요한 기념식에 대한 라트의 묘사가 유머러스하면서도 예민하다고 생각했고, 신문사가 그 예술가를 고용했어야 했다고 불평했다.그는 Lat이 이미 그의 [12]조직 내에서 일하고 있다는 말을 듣고 놀랐다.라트는 이 회장의 사무실로 불려가 이야기를 나눴고, 이 때문에 기자의 회사 내 인지도도 높아졌다.그는 현재 뉴 스트레이츠 [33][34]타임즈의 부편집장인 사마드가 그를 위해 만든 자리를 차지하면서 이 신문의 칼럼 만화가가 되었다.그의 첫 번째 임무는 말레이시아 문화를 말레이시아 생활의 [35]장면이라는 제목의 연재 만화에 담는 것이었다.신문은 또한 그가 영어 사설 만화와 신문을 접하게 된 런던의 [36]세인트 마틴 예술대학에 4개월 동안 공부하도록 보냈다.그의 경험에 매료된 채 말레이시아로 돌아온 라트는 "말레이시아 삶의 장면" 사설 만화로 연재했다.그의 접근법은 인기를 끌었고, 1975년 말에 그는 그의 [37]작품에서 완전한 자유를 가진 전업 만화가로 임명되었다.

라트는 말레이시아 사회를 즐겁게 하는 사설 만화를 꾸준히 제작했다.1978년까지, 그의 두 개의 작품 컬렉션(Lots of Lat and Lat's Lots)이 편집되어 일반에 판매되었다.말레이시아 사람들은 씬즈 오브 말레이시아 라이프를 통해 라트에 대해 알았지만, 그를 국가적 의식과 국제적 [21][27]인지도로 이끈 것은 그의 다음 작품이었다.1979년, 베리타 출판사 센디리안 베르하드는 라트의 젊은 시절의 자서전 만화인 "캄풍 보이"를 출판했다.이 책은 상업적으로 큰 인기를 끌었으며, Lat에 따르면 초판인 6만 부에서 7만 부가 출간 [4]4개월 만에 매진되었다고 합니다.이 책의 독자들은 말레이시아의 전원생활을 "[38]가슴이 따뜻해지는" 묘사에 매료되었고, "흑백 스케치"와 "단순하지만 웅변적인 산문"[39]이 곁들여졌다.2009년까지, 이 책은 16번[nb 4] 전재되었고 포르투갈어, 프랑스어,[22][40] 그리고 일본어를 포함한 다양한 언어로 다른 나라들에서 출판되었다.The Kampung Boy의 성공은 Lat을 [21]"말레이시아에서 가장 유명한 만화가"로 만들었다.

캄퐁 소년 이후

A boy sits on a large leaf that is pulled by an older boy. Another boy looks at them.
캄퐁 소년은 다른 아이들과 타릭 업피 피낭(사진)을 하는 등 라트의 어린 시절 경험을 떠올린다.

1981년에 타운보이가 출판되었다.그것은 주인공의 10대 시절을 도시 환경에서 이야기하면서 캄퐁 소년의 이야기를 계속했다.Lat의 편집 만화 두 권이 더 출판되었고(With a Little Bit of Lat과 Lots More Lat) 그를 알아보는 사람들의 수는 계속 [41]증가했습니다.1984년, 부분적으로 세상의 주목을 받지 않기 위한 욕망에서 벗어나기 위해, Lat은 [4][42]New Straits Times에서 사임하고 프리랜서가 되었지만, 이 신문에 계속해서 Scenes of Malaysia Life를 그렸다.그는 그의 만화 캐릭터들의 상품화와 그의 [43][44]책의 출판을 감독하기 위해 그의 회사인 캄풍 소년 센디리안 베르하드(사설)를 설립했다.2009년 캄퐁보이는 2012년 [45]8월 조호르 주 누사자야푸테리 하버 패밀리 테마파크라고 불리는 실내 테마파크를 개장하는 프로젝트에서 산리오와 히트 엔터테인먼트파트너 관계를 맺었다.이 공원의 매력 중 하나는 헬로 키티와 밥 빌더[46][47] 의상을 입은 사람들 외에 캄풍보이 캐릭터로 분장한 공연자들의 모습이며 2012년 8월에도 라츠 [45]플레이스라고 불리는 라트에서 영감을 받은 식당이 될 것이라고 보도될 것이다.말레이시아의 마을을 배경으로,[45] 고객이 교류할 수 있는 애니메이션과 함께 디자인됩니다.

Lat은 종이 이외의 미디어로 실험해 왔습니다.1993년에 그는 유네스코를 위해 단편 애니메이션인 "미나 스마일즈"를 제작했습니다; 여성 주인공이 등장하는 이 비디오는 문맹퇴치 [48]캠페인을 위한 것이었습니다.라트는 1980년대와 90년대의 서양 애니메이션이 부정적인 영향을 미쳤다고 판단해 현지 [49]가치를 중시하는 말레이시아 어린이들을 위한 시리즈를 제작하고 싶었다.그 결과물은 그의 트레이드마크인 만화를 각색한 텔레비전 시리즈인 캄풍소년이다.이 26부작 시리즈는 기술적인 세부사항과 [50]내용에 대해 긍정적인 평가를 받았다.심슨 가족과의 유사성과 완전히 현지적이지 [51]않은 영어에 대한 코멘트가 있었다.그가 애니메이션에 가장 최근에 관여한 것은 2009년이었다; 뮤지컬 애니메이션 장편인 라트의 창문페트로나스 필하모닉 홀에서 연주되었다.라트는 말레이시아 필하모닉 [12]오케스트라의 악기와 함께 "캄풍 보이"를 원작으로 한 세 개의 애니메이션 비게트를 제작하는 것을 도와달라는 의뢰를 받았다. 데이비스가 작곡한 이 악보들은 라트의 비주얼을 보완하여 "단순하고 목가적인 과거"[52]에서의 캄퐁 어린 시절의 정신을 담아냈다.

1997년, 27년간의 [53]쿠알라룸푸르 생활 후, Lat은 가족과 함께 Ipoh로 돌아왔다.1977년 결혼해 [54]두 딸과 두 [55][56]아들 등 4명의 자녀를 둔 그는 만화영화 장면에서 조금 물러난 것 외에 옛 캄퐁과 가까워져 작은 마을이나 마을에서 [6][22]자녀들에게 삶을 체험하게 하고 싶었다.라트는 아이들을 키우는 것이 자신의 명성에 대한 압박에 대처하는 데 도움이 되었고 그가 만화 [57]취향이 다른 새로운 세대의 말레이시아인들과 연락이 끊기고 있다는 것을 깨닫게 했다고 말했다.그의 아내는 그의 완성된 만화를 스캔하여 쿠알라룸푸르에 있는 신문사 사무실로 이메일을 보내며 그의 일을 도와준다.Lat은 여전히 평소 쓰던 펜과 잉크로 그림을 그리고 이메일을 [58]읽는 것 외에는 컴퓨터 사용을 피한다.2011-12년에는 이탈리아에 있는 세계 각지의 아티스트와 함께 Civitella Ranieri 펠로우십 프로그램에 참가합니다.1개월의 체재 기간 동안,[59] 그들은 창의성을 자극하기 위해 조성된 환경에서 아이디어를 공유하도록 장려된다.

아트 스타일

Lat은 그의 작품에서 다양한 장르를 다룬다.그의 포트폴리오는 다양합니다; John A.아시아 만화 학자인 렌트는 이 만화가를 특정 [60]분야로 분류하는 것이 어렵다는 것을 알았다.그의 켈루아르가 시 마맛 시리즈에서, 라트는 전통과 현대 가치 사이의 만남을 조사하는 슬랩스틱과 풍자를 그렸다.놀고 있는 아이들의 유머러스한 이야기 또한 시리즈를 채웠다.[61]Reader's Digest의 작가인 제니퍼 로드리고 윌모트는 다음과 같이 말했다.

라트의 만화 캐릭터들은 항상 평범한 사람들이었다. 체크무늬 사롱을 입은 마을 사람, 하얀 도티를 입은 환전상, 덤불 재킷을 입은 말레이인 공무원, 그리고 때로는 라트 자신까지: 납작하고 둥근 얼굴, 중앙에서 약간 벗어난 코, 검고 곱슬곱슬한 머리의 헝클어진 걸레, 그리고 끊임없이 이를 드러내는 미소.[1]


Lat은 다양한 성격과 문화를 가진 다양한 캐릭터를 사용하여 소수의 캐릭터 [62]그룹보다 더 다양한 주제에 대해 의견을 제시할 수 있습니다.말레이시아 만화학자 Muliyadi Muhamood는 Lat 만화의 유머는 그래픽과 텍스트의 수단을 통해 유발된다고 말했다; "짧고 간결한 대화"와 말장난이 텍스트를 형성하는 반면, 등장인물들의 "얼굴 표정과 행동"은 [63]사물의 재미있는 면을 이끌어내는데 도움을 준다고.Muliyadi는 Lat의 작품들은 많은 수준의 해석을 제공한다고 덧붙였습니다; 한 독자는 Lat의 만화의 슬랩스틱을 비웃는 반면, 다른 독자는 사회에 대한 미묘한 비평으로 인해 같은 작품을 재미있게 여길 것입니다.예를 들어, Muliyadi는 1972년에 출판된 Keluarga Si Mamat 스트립을 언급했다.말레이시아는 당시 체육교사 자격 부족에 직면해 있었고, 그러한 의무는 종종 다른 학과의 교사들에게 맡겨졌다.라트는 자신이 결국 쓰러질 때까지 체육 수업을 진행했던 비만 교사를 묘사했다.무리야디는 이 만평이 교사의 곤경을 단순히 놀리는 것으로 해석될 수 있다고 제안했고, 체육을 비공식 세션으로 바꾸라는 교육 과정을 검토하라는 제안, 교사 부족에 대한 언급, 또는 더 극단적으로, 정부가 이러한 상황을 [64]막지 못한 것에 대한 비판으로 해석될 수 있다고 제안했다.

Tiga SekawanKeluarga Si Mamat과 같은 Lat의 초기 만화의 내레이션은 말레이어로 [13]되어 있었다.그러나 그의 후기 작품들은 대부분 영어로 되어 있었고, "말레이시아 삶의 장면"영어로 된 뉴 스트레이츠 [65]타임즈에서만 방영되었다.그의 작품 속 영어 관용구는 말레이어 단어와 더 단순한 [66]문법 구조를 포함한 현지 피진 형식인 "Malglish"를 반영한다.일련의 성공적인 영어 출판이 있은 후, 라트는 영어에 능숙하지 못한 말레이시아인들을 무시하지 않았을까 걱정했다.그는 작가로 일하기 위해 도시로 이주하여 예쁜 도시 소녀를 구애하는 캄퐁 소년의 이야기인 돗솜은 예쁜 도시 소녀를 구애했다.이 만화는 말레이어로 제작되어 상업적으로 큰 인기를 끌었으며, 3개월 만에 3만 부가 팔려나갔다.극동경제평론가 수하이니 아즈남은 라트의 강점은 어떤 형태의 [67]편견도 없이 평범한 사람의 곤경을 풍자적인 시각으로 묘사하는 능력이었다고 말했다.

초기 스타일

라트의 예술적 기술은 젊음과 독학으로 길러졌다.이 만화가는 취미로 낙서를 하고 "마을 망나니"[22][68]로서의 유머 감각으로 악명이 높았던 아버지로부터 재능과 관심을 물려받았다고 믿고 있다.래트는 형제자매들도 그림에는 재능이 있었지만,[12] 그들은 결코 재능을 개발하려 하지 않았다고 말한다.그의 부모는 그의 예술적 기술을 발전시키도록 적극적으로 격려했지만 그의 아버지는 가끔 그에게 [69]예술적 기술을 발전시키지 말라고 말했다.그는 또한 가족 외부로부터 격려를 받았다. 라트의 초등학교 교사 모이라 휴(그의 캐릭터 중 하나인 '나비유리의 여인'[14]의 영감)는 종종 [13]수업 시간에 그에게 수업을 설명해 달라고 부탁하며 그의 재능을 키우는 것을 도왔다.그녀의 가르침은 라트의 마음을 넓혔고 라트는 캄퐁 [70]너머로 보이는 생각에 더 수용적이게 만들었다.

Six rectangular frames, with accompanying narration, illustrate the preparations for a Malaysian wedding: the bride's beauty regime of grinding her teeth even with a stone and the groom's religious ceremonies.
Lat의 Perak Wedding: 가족생활의 주제와 그것들을 둘러싼 세부사항들은 그의 작품의 주목할 만한 측면들이다; 이것은 또한 그의 말레이시아 삶의 장면들 중 하나이기도 하다.

그의 예술 스타일에 대한 초기 영향은 서양에서 왔다.1950년대 대부분의 말레이시아 아이들처럼 라트는 TV에서 한나 바베라 만화를 보고 댄디와 베아노와 같은 수입 영국 만화를 읽었다.그는 그것들을 연구했고 그의 초기 [8][21]낙서에 그들의 스타일과 주제를 사용했다.그의 작품에서 외국의 영향이 가족 친구에 의해 주목된 후, 라트는 그의 아버지로부터 관찰하고 그들의 주변으로부터 아이디어를 이끌어내라는 조언을 받았다.그 젊은 만화가는 그 충고에 귀를 기울이며 그 지역의 [21][71]사건들을 암시했다.Tiga Sekawan은 지역 [43]풍미의 유머러스한 범죄 퇴치 이야기로 생각되었습니다.켈루아르가 시 마맛과 주인공은 그의 막내 [6]동생 마맛의 이름을 따서 지어졌으며, 라트가 마을 사람들과 [72]학교 친구들을 관찰한 내용을 바탕으로 한 이야기이다.베르수나트에 대한 그의 만화에 영감을 준 것은 그가 병원에서 임무를 수행했을 때였다.시체안치소로 옮겨진 범죄의 죽은 희생자들을 조사하는 것을 멈추고 있을 때, 라트는 우연히 병원에서 말레이계 소년들에게 행해진 할례를 발견했다.그는 마을에서 자신의 성인 의식을 거행하는 정교하고 개인적인 의식이 없는 임상적인 경험을 발견했다.라트는 자신의 캄퐁[73]도시 생활의 차이를 설명해야 한다고 느꼈다.

Lat이 정식으로 만화 산업에 뛰어들었을 때, 그는 그 직업에 대해 완전히 낯선 것은 아니었다.그는 경험 많은 정치 만화가인 Rejabhad의 멘토쉽의 혜택을 받았다.레자바드는 그에게 "말레이 만화가의 [1]족장"이라는 칭호를 붙여준 동포들로부터 존경을 받았다.신문과 잡지에 대한 래트의 투고를 본 후, 그는 이 젊은 [1]만화가와 서신을 주고받았다.레자바드는 라트의 어머니로부터 만화 산업에 종사하는 15세 아들을 돌봐달라는 요청을 받았을 때 수락했다.[43]그는 조언을 해주고 라트의 만화가로서의 성장에 영향을 주었다.라트는 레자바드를 매우 존경하며 자신의 멘토를 [74]롤모델로 내세웠다.그 애정과 감탄은 상호적이었다.36년 후, 레자브는 다음과 같은 말로 그들의 관계를 설명했다.

라트와 나는 멀리 떨어져 있지만 마음은 아주 가깝다.나는 그를 만나면 입을 꿰매고 있다.사랑이 너무 가까우면 입은 벙어리가 되고 아무 말도 하지 못한다.라트는 산기슭의 풀을 잊지 않기 때문에 산꼭대기에 있다.그는 여기저기 다니면서 사람들에게 내가 [43]선생님이라고 말한다.

레자바드는 Lat에 영향을 끼친 첫 번째 지역 인사가 아니다.액션 만화와 괴담으로 인기를 끈 라자 함자는 어린 [75]시절 라트의 영웅이었다.Lat이 만화가가 [9]되도록 영감을 준 것은 지역 모험가들에 대한 라자 함자의 만화였다.Tiga Sekawan은 그 욕망의 정점이었고, 수많은 제출 실패 후 성공했고, Lat에게 자신이 우상과 [76]같은 만화가가 될 수 있다는 확언이었다.Raja Hamzah는 또한 Mat Jambul's Family, Dol Keropok, Wak Tempeh같은 가족 생활에 관한 연재 만화로 성공을 거두었다.이 만화들은 Lat에게 가족생활의 매력과 아이들의 익살스러움을 불어넣어 주었고, 이것은 그의 후기 [77]작품에서 그에게 큰 도움이 되었다.라트는 자신의 주변 환경의 세부사항을 연구하고 그것들을 그의 작품에 담는 데 관심이 있었다.켈루아르가 시 마맛과 캄풍소년은 캐릭터의 외모와 태도를 충실하게 표현했다.그들의 내레이션은 현지인들에게 자연스러운 스타일로 쓰여졌다.따라서, 래트는 독자들에게 그의 이야기와 등장인물들이 실질적으로 "말레이"[78]라고 믿게 만들 수 있었다.

나중의 스타일

1975년 런던으로 수학여행을 떠난 후, 라트의 작품들은 프랭크 디킨스, 랄프 스테드먼, 제럴드 스카프 [79]같은 사설 만화가들의 영향을 보여주었다.1997년, 노던 일리노이 대학의 명예 교수인 론 프로벤처는 라트의 스타일은 그의 제보자들에게 말레이시아의 더 [80]베아노 만화 장면을 떠올리게 한다고 보고했다.MuliyadiThe Beano와 The Dandy의 "어린이 세계의 테마"가 Lat의 [81]Keluarga Si Mamat에서 명백하다고 상세하게 설명했다.다른 이들은 라트의 예술이 저절로 돋보였다고 평했다.싱가포르의 만화가 모건 추아는 "라트가 [31]독창성을 유지하면서 인상적인 현지 스타일을 만들어 낼 수 있었다"고 믿었고, 만화사학자 시미즈 이사오는 라트의 대사가 "어느 정도 조잡하다"고 생각했지만, 그는 라트의 작품이 "매우 독창적이고 생동감 넘친다"[82]고 언급했다.레자의 판단은 The Beano와 The Dandy가 Lat가 그의 [83]스타일을 갖추기 전에 "조기 형성적"이었다는 것이었다.Sent는 1999년에 다음과 같이 평가했습니다.

라트의 그림은 매우 과장된 왜곡에도 불구하고 매우 생생하고 생생하다.라트의 말레이시아 캐릭터는 민족적 유대관계(예를 들어 말레이 캐릭터는 3개의 루프코를 가지고 있다)로 구분되는데, 그 자체만으로도 대단한 위업이다.그림은 대담한 필치, 영어와 바하사 말레이시아어로 표현된 대화, 그리고 중국어와 타밀어, 그리고 그들 자신의 [4]이야기를 들려주는 재미있는 배경을 담고 있다.

래트의 펜과 잉크로 만든 작품은 래리 고닉에게 깊은 인상을 주어서 이 미국 만화가는 그의 만화역사의 일부를 위해 이 매체를 실험하도록 유혹당했다.고닉은 일반 브러시를 사용할 때 중간 재료를 사용하려고 했지만 결과는 [84]만족스럽지 못했다.라트는 가끔 수채화나 [58]마커펜을 사용하여 그의 작품들에 색을 입히기도 하는데, 예를 들어 캄퐁 보이: 어제와 오늘(1993)의 작품들이다.사순절에 따르면 레드자는 라트가 "사회적 논평과 '경관의 [43]건설'을 통해 만화를 '고도의 시각 예술' 수준으로 끌어올렸다"고 평가했다.미술 평론가만이 라트의 작품을 높이 평가한 것은 아니다.만화가이자 말레이시아 풍자잡지 길라-길라의 편집자인 자파르 타이브는 라트의 만화들이 유머와 관련성을 계속해서 유지하고 있다는 것을 발견했다.그는 이러한 특성이 라트의 작품들의 잘 짜여진 구성으로부터 생겨났으며,[43] 이것은 만화 뒤에 있는 아이디어를 명확하게 표현하는데 도움을 주었다고 설명했다.

그는 동시에 어린아이 같기도 하고 성숙하기도 하고 터무니없기도 하고 섬세하기도 하며 말레이시아인이기도 하고 보편적이기도 하다.그는 항상 많은 것을 가지고 도망친다. 왜냐하면 그의 유머는 악의에서 완전히 자유롭고 날카롭지만 상처를 입히지 않기 때문이다. 그리고 우리 주변과 우리 내부의 유쾌한 작은 부조리에 대해 그와 함께 웃도록 우리를 유혹한다.전형적인 말레이시아의 약점은 대부분이지만, 외국 팬들이 증언하듯이, 그들은 다른 문화권의 사람들에게도 심금을 울린다.

그의 그림과 논평은 마치 프레스 타임 1분 전에 낙서한 것처럼 즉흥적인 분위기를 풍긴다.사실 그것들은 타고난 예리한 관찰력뿐만 아니라 공들인 연구의 산물이며, 환자의 전문성과 영감의 산물이다.

이것은 시크교도의 결혼식과 같은 조각들로 명백한데, 시크교도가 웃으며 맹세한 파괴적인 정확성입니다.

Adibah Amin, respected Malaysian writer, introduction of Lots of Lat (1977)[85]

민감한 토픽

라트가 뉴 스트레이츠 타임스에 그림을 그리기 시작했을 당시 현지 정치 만화가들은 말레이시아 정치인을 대하는 태도가 온화했다.정치인들의 모습은 충실하게 재현됐고 비판의 목소리도 미묘한 시로 바뀌었다.그러나 라트는 위엄 있게 정치인들을 묘사했지만 그들의 외모와 [86]특징의 두드러진 특징을 과장했다.라트는 1974년 압둘 라작 말레이시아 총리를 뒤에서 [87]묘사한 자신의 작품 중 하나를 바꾸라는 지시를 받았다고 회고했다.이 씨는 이 작품을 그대로 싣지 않고 "감옥 가고 싶어?"라고 꼬집었다.그러나 1975년 라트의 정치만화 시도는 리의 [89]승인을 얻었다.[88]풍자는 라작의 후계자를 희화화한 것이다.사우디아라비아에서 쿠알라룸푸르로 돌아오는 낙타를 탄 후세인 온은 후세인이 [37]귀국할 때 공무원 임금이 인상될 것이라는 뉴스를 읽은 후 속도를 늦추라고 외치는 것이었다.

말레이시아의 정치계급은 라트의 캐리커쳐에 익숙해졌고, 말레이시아의 다른 나라들과 마찬가지로 이 캐리커쳐가 [90]재미있다는 것을 알게 되었다.Muliyadi는 Lat의 스타일을 윤리와 미학의 측면에서 전통적인 말레이시아식 유머를 따라 "부속적이고 간접적이며 상징적"이라고 묘사했다.그 만화가의 예술 전통에 대한 순응으로 그는 나라의 [91]존경을 받았다.라트는 정치인에 대해 비판적이었을 때 그들의 신분이나 성격에 대해 "비정상적, 비정상적, 예상치 못한" 상황에서 그들을 묘사하면서 [92]이 작품을 유머러스하게 만들었다.말레이시아의 네 번째 총리인 Mahathir bin Mohamad는 Lat의 정치 경력의 대부분에서 자주 표적이 되어, 이 만화가에게 20년 이상의 자료를 제공했습니다.Dr Who?!는 146페이지 분량의 편집본으로 충분합니다.(2004년).[93]라트의 정치적 재치는 지역 정치인뿐만 아니라 중동에서 이스라엘의 행동과 싱가포르의 저명한 정치인 리관유 [94]등 외국 인사들을 겨냥했다.그의 많은 정치적 성격의 작품에도 불구하고, 라트는 자신을 정치 만화가라고[95] 생각하지 않고 이 [96]분야에서 자신보다 더 나은 사람들이 있다는 것을 공공연히 인정한다.

Lat은 자신의 생각을 가능한 한 반목 없이 묘사하는 것을 선호한다.그는 그의 멘토인 Rejabhad의 조언을 듣고, 특히 인종, 문화,[1] 종교에 대한 민감성을 알고 있습니다.그는 만화에 대한 개념을 구상하면서 악의적이거나 [97]둔감하다고 생각되는 모든 것을 제거한다.도쿄에서 열린 제4회 아시아만화전에서 라트는 자신의 작품에서 종교적 코멘트를 할 때 자신의 종교(이슬람)[98]만을 언급했다고 밝혔다.그런 경우에, 라트는 그의 예술을 젊은이들에게 자신의 [99]신앙에 대해 교육하는 것을 돕습니다.래트는 그의 편집자들이 그들의 일을 하고 사회적으로 받아들여지지 않는 것을 골라낼 것이라고 믿는다.인터뷰에서 그는 자기출판 개념에 대한 불편한 심기를 드러냈는데, 이는 무분별하거나 감독된 만화그림이 "터무니없는" 만화로 이어질 수 있다고 믿었다.그는 자신이 편안하거나 [100]유능할 수 있는 분야에서 적극적인 것을 선호한다.라트는 그가 이미 그린 것을 바꾸지 않겠다고 단호히 주장한다; 그의 만화들 중 몇몇 작품들은 편집자들이 변하지 않는 [101]인쇄를 거부했기 때문에 출판되지 않은 채로 남아 있다.그럴 때, 편집자들은 신문에서 그의 일반 만화를 위한 공간을 급조한다.라트는 자신의 인쇄되지 않은 작품들에 대해 인정했다: "좋아, 아마도 내가 선을 조금 넘긴 것 같아, 하지만 나는 문제에 휘말린 적이 없고, 솔직히 말해서, 내 만화들 중 극소수만이 스파이크가 [31]된 적이 있어."

흥미와 신념

Four young men, wearing jackets and waving their hands, stand in front of an onlooking crowd.
비틀즈(사진)와 같은 음악은 라트의 삶과 작품에 영향을 미쳤다.

음악은 젊은 시절부터 라트의 삶에 중요한 역할을 했다; 그는 인터뷰에서 페기 마치의 "I Will Follow Him"과 폴 & Paula의 "Hey Paula"와 같은 노래를 듣는 것이 [13]그가 영어를 배우는데 도움을 주었다고 밝혔다.음악 감상은 또한 그의 작품에서 중요한 의식이 되었고, 그에게 예술에 영감을 주었다.그는 "패셔너블한 소녀들"을 스케치할 때 폴 매카트니의 트랙을 붙이고, 복잡한 [1]디테일이 필요할 때 인도네시아 가믈란으로 바꾼다.는 비틀즈, 밥 딜런, 엘비스 [12]프레슬리를 들으며 팝 음악, 특히 1950년대와 60년대의 [31]록 음악을 즐긴다.래트는 또한 컨트리 음악과 행크 윌리엄스, 로이 로저스 같은 가수들의 곡들이 "겸손하다"[102]고 생각하기 때문에 그들의 음악을 좋아한다.그의 음악 감상은 수동적인 관심 이상의 것이다. 그는 [1]기타와 피아노를 능숙하게 연주할 수 있다.

말레이시아 사회 만화가들을 깔보는 사람들이 무역이 새빨갛게 지적으로 작가들에게 아니라면 작은 예술가들이다;[103][104]Lat만이 아니었던 만화가 영화 표로 1950년대에 지급해야 할;Rejabhad 한번 10만화들을 위해, 그리고 많은 다른 이들은likewise recompensed,[105]는 경우에는 106표 한장 받은 열등했다고 추정하곤 했다.해결하거나 지불되었다적은 [83]그 당시 그의 직업의 낮은 평판에도 불구하고, 래트는 그의 직업 선택에 매우 자부심을 가지고 있다; 그는 한때 지인의 여자친구가 그의 만화에 나오는 [103]단어와 아이디어가 자신의 것이 아니라고 추측하는 것을 불쾌하게 여겼다.그에게 만화를 그리는 것은 직업 그 이상이다.

만약 그것이 직업이라면 왜 어린 시절부터 지금까지 33년 동안 계속되어 왔을까?직업은 특정한 시간에 하는 것이다.출근하고, 끝내고, 은퇴하면 돼.이게 직업이라면 지금쯤은 은퇴했어야 하는데.그래도 그림 그리는 중이에요.그건 내가 할 일이 아니야.그것은 내가 예상했던 것이다.

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라트의 서명의 길쭉한 "L"은 작품을 [102]완성하는 기쁨에서 탄생했다.그는 만화를 그리는 데 있어서 그의 주된 목적은 사람들을 웃기는 것이라고 공언하고, 만화가로서의 그의 역할은 "사람들의 반응을 유머 [6]만화로 바꾸는 것"이다.그는 사람들이 자유롭게 마음을 정해야 하며 그가 할 수 있는 최선의 방법은 독자들이 유머러스한 [107]장면 뒤에 숨겨진 깊은 의미를 생각하게 만드는 것이라고 믿고 그의 예술을 통해 자신의 신념을 설파할 의도가 없다.그가 젊었을 때부터 그려온 보상은 간단하다.

사람들이 당신의 재미있는 그림을 보고 즐거워할 때, 특히 아이에게 좋은 느낌을 줍니다.친척들과 친구들에게 제 그림을 보여주었을 때 저는 연예인처럼 느껴졌고, 그들은 웃거나 심지어 [6]웃기도 했습니다.

Lat은 만화 제작에 대한 자부심이 그를 존경할 만한 직업으로 만화를 홍보하게 했다.1991년, 그는 동료 만화가 주나르, 레자바드, 그리고 물리야디와 함께 "페카툰"을 시작했다.이 협회는 만화에 대한 대중의 인식을 높이고 회원들 간의 관계를 형성하기 위해 전시회와 포럼을 개최한다.또한 회원들에게 저작권 등의 법적 문제를 명확히 하고 회원들과 [108][109]정부 사이의 중개 역할을 한다.지난해 라트의 회사인 캄풍보이는 세계 여러 나라의 만화가들이 모여 작품을 전시하고 다른 이들의 [110]작품을 교육하기 위한 컨퍼런스에 참가하는 제1회 말레이시아 국제 만화가 모임을 조직했다.Redza의 생각에, Lat은 그의 동료 말레이시아인들 [104]사이에서 존경받을 수 있는 만화를 만드는 데 큰 역할을 했다.

동료 만화가들의 권리를 홍보하는 것 외에도, 라트는 자연 환경의 보존을 장려하는 것에 관심을 갖게 되었다.그의 몇몇 작품들은 오염과 [111]자원 남용의 결과를 희화화하고 있다.1988년 제9회 오사카 국제문명심포지엄에 초청받아 강연한 그는 인구과잉과 중공업화에 따른 환경문제에 대해 이야기했다.그는 어린 시절 캄퐁에서 [112]즐겼던 소박한 청결한 삶에 대해서도 회상했다.1977년, 엔도롬핀 보호구역의 벌목 활동에 대한 항의가 조직되었을 때, 라트는 이 [113]문제를 부각시킨 신문에 만화를 그려 운동에 대한 지지를 얻는 데 도움을 주었다.Lat은 또한 그가 도시 개발의 부정적인 측면으로 보는 것에 대해 특히 우려하고 있다.그는 그러한 발전이 전통적인 삶의 방식을 잃는 데 기여했다고 믿는다; 사람들은 도시 생활 방식의 빠른 속도와 정교함에 환심을 사면서 오래된 문화와 가치를 잊는다.그의 방어와 옛 방식에 대한 애정은 의 "캄퐁 보이,[114] 타운 보이, 솜"과 "캄퐁 보이: 어제와 오늘"에서 드러난다. 이 책은 정신적으로 우월한 옛 생활 방식을 옹호한다.

영향과 유산

A man with thinning, greying hair and a thick, white moustache sits behind a table. He wears a colourful shirt. Pens and action figures of his works are on the table in front of him.
세르지오 아라고네스(사진)는 라트를 숭배하는 인물로 방랑자 그루(Groo the Wandererer)에 헌정했다.

세계적으로 인정받고 있으며, 그의 나라에서 널리 인기가 있는 라트는 "문화 영웅",[115] "만화 형태의 [116]자국 양심", "말레이시아 아이콘"[117][49][118] 등으로 불리고 있다.말레이시아 프레스 인스티튜트는 [119]라트가 2005년 특별 심사위원상을 수상하며 "자신의 권리에 맞는 기관이 되었다"고 느꼈다.뮬리야디, 추아, 레자바드 같은 동남아시아 지역의 만화가들은 [31][43]라트를 극찬했고, 그의 해외 팬은 북미 만화가 맷 그로닝[3][120]에디 캠벨을 포함한다.The Simpsons의 창시자인 그로닝은 미국판 The Kampung Boy에 대한 추천을 하며 "Lat의 대표작인 "역대 최고의 만화책 [121]중 하나"라고 칭찬했다.방랑자 그루의 창시자인 세르지오 아라고네스는 라트의 또 다른 미국인 이다.1987년 말레이시아를 방문한 후 아라고네스는 이 경험을 토대로 펠리시다드 섬에 사는 검객과 자연 서식지가 동남아시아 국가의 것을 본떠 만들어진 그루에 대한 이야기를 만들었다.아라고네스는 라트의 독특한 스타일로 섬사람들의 눈을 끌었고, 말레이시아 [122][nb 5]만화가의 이름을 따서 유명한 원주민 캐릭터 중 하나인 호기심 많은 소년이라고 이름 지었다.

렌트(2003년)와 시미즈(1996)는 모두 1974년 [123][124]라트가 말레이시아 만화 산업에 정규직으로 합류한 이후 말레이시아 만화 산업이 호황을 타기 시작했음을 시사한다.1994년 라트에게 (기사 [108][125]작위와 맞먹는) 데이터크 타이틀을 수여함으로써 말레이시아에서 만화가의 직업이 더 존경받게 된 더 큰 위험을 주었다.페락의 술탄에 의해 라트에 수여된 이 제목은 동포에 대한 말레이시아의 영향과 국가에 [55]대한 그의 공헌에 대한 말레이시아의 가장 높은 인정이었다.라트가 등장하기 전에는 라자드나 레자바드의 인기 [126]작품에도 불구하고 말레이시아 만화는 대중들에게 크게 인정받지 못했다.라트의 성공은 말레이시아인들에게 그들이 만화가로서 성공하고 성공할 수 있다는 것을 보여주었고, 그들이 잠재적인 [108]직업을 위해 만화 직업에 관심을 가지도록 영감을 주었다.몇몇 젊은 예술가들은 동등한 보상을 [43]얻기 위해 그의 스타일을 모방했다.잠비아부와 라시드 아스마위는 라트의 캐릭터들의 독특한 세 개의 루프코와 헤어스타일을 모방했다.레지 리와 난과 같은 다른 사람들은 그들의 작품에 [127]Lat의 세부적인 "주제적이고 스타일적인 접근법"을 포함시켰다.Muliyadi는 Lat을 "현대 말레이시아 만화의 아버지"라고 불렀는데, 이는 말레이시아 만화가로는 처음으로 세계적인 인지도를 얻고 [128]말레이시아에서 업계의 이미지를 개선하는 데 도움을 주었다.

Lat의 작품들의 효과는 예술 분야에만 국한되지 않았다.그가 데뷔하기 전 말레이시아 만화가들은 국민통합의 요구를 지지했다.만화 속 인물들은 종종 한 인종이었고, 특정 인종이나 문화의 단점에 대한 부정적인 초점은 주류로 [129][130]흘러들어갔다.그런 만화들은 당시 끓어오르고 있던 인종간의 긴장을 누그러뜨리는 데 도움이 되지 않았다.상황은 1969년의 인종 폭동으로 촉발되었고, 이러한 사건 이후 몇 년 동안 인종 간의 관계는 원만하고 [131][132]취약했다.레자에 따르면, 라트는 그의 [132]작품으로 국가의 인종 문제를 진정시켰다.그의 군중 장면에서 다양한 인종의 멤버들을 그리고 서로의 상호작용을 보여주면서, 라트는 온화하고 편견 없는 코믹한 [31]태도로 말레이시아인들을 묘사했다.레드자는 라트가 인종과 문화적 중재자 역할을 하도록 강요받았다고 주장할 수 있지만(다인종 독자를 위한 영자 신문사의 선도적인 고용 때문에),[133] 그는 그 일을 성공시키기 위해 필요한 자질, 즉 다양한 인종과 문화에 대한 깊은 지식을 가지고 있다고 지적했다.라트의 팬들은 그의 작품의 트레이드마크를 "모든 사람들이 그들의 나쁜 [134]면을 찌르는 것이 아니라 그들의 자애로운 면에 호소함으로써 좋고 향수를 느끼게 하는 안전하고 좋은 유머"라고 인정했다.그것은 성공적인 공식으로 판명되었다;[1] 1977년 그의 사설 만화의 첫 편집본이 판매된 이후 12년 동안 85만 부 이상의 책이 팔렸다.독자들이 그의 작품에서 찾는 위안은 2008년 9월 라트가 평소의 스타일에서 벗어나 자신의 나라에서 인종적으로 비난받는 정치정치에 대한 만화를 그리면서 언론인 칼리물라 하산을 충격에 빠뜨릴 정도였다.그녀는 우산 밑에 웅크리고 있는 말레이시아인들의 그림을 발견했고, 외국인 혐오 문구가 빗발치는 것을 피하며 깊은 [135]슬픔으로 가득 차 있었다.

An aeroplane with line drawings of cartoon characters on the bottom half of the fuselage.
AirAsia는 두 대의 항공기를 Lat의 작품으로 장식했습니다.

Lat의 작품은 학문적 연구에 사용되어 왔습니다.그 분야에는 법률,[136][137] 도시계획,[138] 식단이 있습니다.학계에서는 유머러스하면서도 교육적인 [112]방법으로 그들의 요점을 설명하는데 그의 그림을 사용한다.외국 대사관 관계자들은 그들 사회의 문화에 대한 그의 통찰력을 얻기 위해 라트를 찾았다.그들은 그가 세계와 [1][95]공유하기 위해 그의 경험을 만화로 기록하기를 바라며, 그들의 나라를 여행하도록 그를 초대했다.가장 먼저 그렇게 한 나라는 미국이었고 호주, 독일,[95][139] 일본과 같은 다른 나라들도 그 뒤를 이었다.1998년, 래트는 아이젠하워 펠로우로 선정되어 미국을 [55]다시 방문한 최초의 만화가였다. 그의 연구 프로그램은 미국 [4][140]사회의 많은 인종들 사이의 관계에 대한 연구였다.2007년 말레이시아 국립대학은 그에게 인류학[141]사회학 명예박사 학위를 수여했다.라트의 작품은 말레이시아 [142]문화사의 시각적 기록으로 인정받고 있으며,[55] 2002년 말레이시아의 시골 문화를 보존한 공로로 후쿠오카 아시아 문화상을 수상했다.

1986년 라트는 쿠알라룸푸르 국립박물관에서 그의 작품을 전시한 최초의 만화가가 되었다. 이 행사는 [1]두 달 동안 60만 명의 기록적인 방문객을 끌어모았다.그는 [12][143]유명인 취급을 받고 있으며 그의 만화 캐릭터들은 우표,[144] 금융 가이드,[145] 비행기를 [146]장식한다.Reader's Digest가 2010년 말레이시아인들에게 50명의 현지인 중 가장 신뢰할 만한 인물을 선정해 달라고 요청했을 때 Lat은 4위로 [147]돌아갔습니다.자파르에 따르면, "말레이시아인의 100%는 라트를 존경하고 존경하며, 그가 경찰, 교사, [148]창녀를 그리고 있든 말레이시아의 진실을 봅니다."

주요 서훈 목록

  • 1994 – datuk 존칭
  • 1998년 - 아이젠하워 펠로우십
  • 2002년 후쿠오카 아시아 문화상
  • 2005년 - 페트로나스 저널리즘 어워드 (특별 심사위원상)
  • 2007년 - 인류학 및 사회학 명예박사
  • 2010 – Civitella Ranieri 비주얼 아트 펠로우십

선정된 작품 목록

말레이시아[1] 항공의 Latitude(1986년) 및 Bank Negara [145]말레이시아의 연간 개인 재무 관리 가이드(1999년 이후)와 같은 Latitude의 책(초판)의 일부 목록입니다. 번역 및 위탁은 제외됩니다.

  • Tiga Sekawan: Menangkap Penchuri [Three Friends Catch a Thief] (in Malay). Penang, Malaysia: Sinaran Brothers. 1964.
  • Lots of Lat. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. February 1977.
  • Lat's Lot. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. June 1978.
  • The Kampung Boy. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1979.
  • Keluarga Si Mamat [Mamat's Family] (in Malay). Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1979.
  • With a Little Bit of Lat. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1980.
  • Town Boy. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1981.
  • Lots More Lat. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1980.
  • Lat and His Lot Again!. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1983. ISBN 967-969-404-6.
  • Entahlah Mak...! [I Don't Know, mother...!] (in Malay). Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1985. ISBN 967-969-076-8.
  • It's a Lat Lat Lat Lat World. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1985. ISBN 967-969-075-X.
  • Lat and Gang. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1987. ISBN 967-969-157-8.
  • Lat with a Punch. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1988. ISBN 967-969-180-2.
  • Better Lat than Never. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1989. ISBN 978-967-969-211-2.
  • Mat Som (in Malay). Selangor, Malaysia: Kampung Boy. 1989. ISBN 967-969-075-X.
  • Lat as Usual. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1990. ISBN 967-969-262-0.
  • Be Serious Lat. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1992. ISBN 967-969-398-8.
  • Kampung Boy: Yesterday and Today. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1993. ISBN 967-969-307-4.
  • Lat 30 Years Later. Selangor, Malaysia: Kampung Boy. 1994. ISBN 983-99617-4-8.
  • Lat Was Here. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1995. ISBN 967-969-347-3.
  • Lat Gets Lost. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1996. ISBN 967-969-455-0.
  • The Portable Lat. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1998. ISBN 967-969-500-X.
  • Lat at Large. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1999. ISBN 967-969-508-5.
  • Dr Who?!: Capturing the Life and Times of a Leader in Cartoons. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 2004. ISBN 967-969-528-X.
  • Lat: The Early Series. Kuala Lumpur, Malaysia: New Straits Times Publishing. 2009. ISBN 978-983-871-037-4.
  • Forever Lat. Kuala Lumpur, Malaysia: MPH Publishing Sdn Bhd. 2014. ISBN 978-967-415-246-8.

주 및 참고 자료

메모들

  1. ^ 래트에게는 자매와 두 명의 형제가 있다.윌모트는 라트가 캄퐁을 떠나기 전에는 여동생과 [1]남동생만 있었다고 언급했다.그의 막내 동생인 영화 제작자 마맛 칼리드는 라트가 12살 때 태어났는데,[4][5][6] 이때쯤이면 라트가 도시로 이사할 때였다.
  2. ^ 페락의 주석 공급원은 주로 거대한 양동이[7]준설선으로 채굴된 사광 퇴적물이었다.
  3. ^ 1972년, 말레이시아 정부로서 출자한 정치 단체인 UMNO의 출자 사업부는, 베리타 하리안을 포함스트레이츠 타임스 프레스사의 말레이시아 사업부를 인수했다.매수된 출판물은 뉴 스트레이츠 타임스 프레스(New Straits Times Press)의 관리 하에 있으며, 이 출판물은 주요 [1][26]출판물의 명칭이기도 하다.
  4. ^ 재인쇄 세부사항:
  5. ^ 관련된 문제는 미국 뉴욕 펠리시다드 섬 55번 방랑자 그루입니다.마블-에픽 코믹스, 1989년 9월.

레퍼런스

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t 윌모트 1989년
  2. ^ 캠벨 2007a.
  3. ^ a b Cha 2007.
  4. ^ a b c d e f g h i 1999년 사순.
  5. ^ 아즈하리아 2005년
  6. ^ a b c d e f 2007년 만화가 이상, 페이지 258.
  7. ^ Salma & Abdur-Razzaq 2005, 95-98페이지.
  8. ^ a b 2003년 사순절, 페이지 258
  9. ^ a b 건널목: Datuk Lat 2003, 9:45~9:59.
  10. ^ Redza 2003, 페이지 85-87
  11. ^ 웅구 1956, 페이지 15
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  13. ^ a b c d 2006년 마틴
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  15. ^ 1998년, 페이지 51
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  18. ^ Sager 2003.
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참고 문헌

인터뷰/자기조사

책들

학술원

저널리즘 소스

온라인 사이트

외부 링크