키티 웰스

Kitty Wells
키티 웰스
1974 publicity shot of Kitty Wells
1974년 키티 웰스의 홍보 사진
배경 정보
생년월일엘렌 뮤리엘 디슨
태어난(102-08-30)1919년 8월 30일
미국 테네시 주 내슈빌
죽은2012년 7월 16일(2012-07-16)(92)
테네시 주, 매디슨[1]
장르
직업싱어송라이터
기기
  • 보컬
  • 기타
액티브 년수1936–2000
라벨
웹 사이트Kitty Wells 공식 웹사이트, 2014년 9월 10일 접속.

전문적으로 키티 웰스로 알려진 엘렌 뮤리엘 디슨(Ellen Muriel Deason, 1919년 8월 30일 ~ 2012년 7월 16일)은 미국의 선구적인 여성 컨트리 음악 가수이다.그녀는 1952년 히트곡 "홍키 톤크 엔젤스를 만든 것은 신이 아니었다"로 컨트리 음악의 여성에 대한 장벽을 허물었고, 이는 또한 그녀를 미국 컨트리 차트에서 첫 번째 여성 컨트리 슈퍼스타로 만들었다."홍키 톤크 엔젤스를 만든 것은 신이 아니었다"는 또한 그녀의 여러 팝 크로스오버 히트곡 중 첫 번째가 될 것이다.웰스는 14년 연속 최고 여성 보컬상을 수상한 유일한 아티스트이다.그녀의 차트 1위 히트곡은 1960년대 중반까지 계속되었고, 1960년대에 두각을 나타낸 많은 여성 컨트리 가수들의 길을 열어주고 영감을 주었다.

역사학자 조엘 휘트번의 책 "The Top 40 Country Hits"에 따르면 웰스는 빌보드 컨트리 차트 역사상 6번째로 성공한 여성 보컬리스트로 꼽혔다.1976년에 그녀는 컨트리 음악 명예의 전당에 헌액되었다.1991년, 웰스는 로이 에이커프, 행크 윌리엄스에 이어 세 번째 국가 음악 아티스트가 되었고 그래미 평생 공로상을 받은 여덟 번째 여성이 되었다.웰스의 성공과 컨트리 음악에 대한 영향력은 그녀에게 "컨트리 음악의 여왕"이라는 타이틀을 안겨주었다.

전기

초기 생활

웰스는 1919년 8월 30일 테네시주 [2]내슈빌에서 찰스 캐리 디슨과 그의 아내 머틀 사이에서 6남매 중 하나로 태어났다.(그녀는 내쉬빌에서 태어난 몇 안 되는 유명한 컨트리 가수 중 한 명이다.)웰스는 어렸을 때 테네시 중앙 [3]철도의 브레이크맨이었던 그녀의 아버지로부터 기타를 배우면서 노래를 부르기 시작했다.그녀의 아버지 찰스와 그의 남동생은 음악가였고, 그녀의 어머니 머틀은 가스펠 [2]가수였다.10대 때 웰스는 [4]1936년부터 지역 라디오 방송국에서 디슨 시스터즈라는 이름으로 공연한 언니들과 함께 노래를 불렀다.

웰스는 18세의 나이에 컨트리 음악의 스타덤을 열망하는 가구 제작자인 조니 라이트와 결혼했다.[5]

음악 경력

웰스는 라이트, 그의 여동생 루이스 라이트와 함께 노래를 불렀다; 세 사람은 조니 라이트, 하모니 걸스로 순회 공연을 했다.곧, 라이트는 잭 앵글린을 만났고, 그들은 조니 & 잭 듀오가 되었다.그들의 밴드는 처음에는 테네시 힐빌리, 그 다음에는 테네시 마운틴 [2]보이즈로 알려지게 되었다.이 시기에 웰스는 "키티 웰스"를 그녀의 예명으로 채택했다.조니 라이트는 "Sweet Kitty Wells"[6]라는 민요에서 그 이름을 선택했습니다.웰스는 이 두 사람과 함께 순회공연을 했고, 때때로 백업 [4]보컬을 연주하기도 했다.웰스가 "홍키 톤크 엔젤스"로 스타덤에 오르기 전에 로이 에이커프와 스모키 마운틴 보이즈는 라이트, 웰스와 함께 한동안 투어를 했다.Acuff는 여성들이 컨트리 음악 음반을 [7]팔 수 없다고 생각했기 때문에 그의 아내를 그의 쇼의 헤드라이너로 삼지 말라고 라이트에게 충고했다.

웰스는 루이지애나 헤이라이드에서 남편의 듀오와 공연을 했다.그러나 웰스는 1949년 RCA 빅터와 계약할 때까지 그들의 레코드에서 노래를 부르지 않았고, "Death At The Bar"와 "Don't Wait For The Last Minute To Pray"를 포함한 그녀의 첫 싱글곡들을 발표했지만, 이 두 곡 모두 차트에는 오르지 못했다.이러한 초기 음반들이 어느 정도 주목을 받았지만, 프로모터들은 여전히 여성 가수들을 홍보하는 데 관심이 없었기 때문에 [citation needed]웰스는 1950년에 음반사에서 제외되었다.

1952년: "홍키톤크천사를 만든 것은 신이 아니다"

1952년, 데카 레코드의 중역코헨은 웰스와 접촉하여 "홍키 톤크 [4]엔젤스를 만든 것은 신이 아니었다"를 녹음했다.웰스는 자신의 경력 전망에 환멸을 느끼고 은퇴를 고려 중이었지만 125달러의 노조 규모 때문에 1952년 5월 3일 오웬 브래들리의 스튜디오에서 열린 세션에 동의했다."저는 히트를 칠 줄 몰랐어요,"라고 웰스는 나중에 말했다.행크 톰슨의 '와일드 사이드 오브 라이프'와 유혹적이고 난폭한 여성을 서정적으로 다룬 '홍키 톤크 엔젤스'[3]해답곡이었다.웰스의 싱글은 "모든 비난이 우리 [8][9]여성들에게 있다는 것은 유감입니다."라고 쏘아붙였다.

이 레코드의 메시지는 그 당시에 논란이 있었고 많은 라디오 [10]방송국에 의해 금지되었다.특히 NBC는 "믿을 수 있는 아내였던 시절의 기억을 떠올리게 한다"는 가사에 골머리를 앓았다.웰스가 "믿음"을 "믿음"으로 약간 바꾼 것은 이 [6]노래에 대한 네트워크 금지를 해제했다.그것은 일시적으로 그랜드 올 오프리에서 금지되었다.그럼에도 불구하고 관객들은 이 [11]노래에 크게 매료되었다.이 싱글은 1952년 여름에 발매되었고, 처음 발매되었을 때 80만 장 이상이 팔렸다. 곡은 컨트리 음악 차트 8년 역사상 6주 동안 1위를 차지한 최초의 여성 가수 싱글이다.Ky Tonk Angels"는 빌보드 차트에도 올라 [11]27위를 기록했다.그녀의 돌파구 덕분에, 웰스는 원래 [3]싱글을 금지했던 그랜드 올 오프리의 멤버 자격을 얻었다.

작가 빌 프리스크-워렌은 이 노래의 매력의 일부는 현대적인 메시지와 익숙한 곡의 조합, 카터 가족의 "나는 오늘생각한다"와 로이 아퀴프의 "반점이 있는 큰 새"에서 따온 멜로디에서 비롯되었다고 주장했다.사실상 누구나 처음 들었을 때 "천사"와 함께 흥얼거릴 수 있었다.

1953-1969: 커리어 피크

키티 웰스와 남편 조니 라이트의 첫 합작 앨범 'We'l Stick Together'를 피처링한 광고

피어스의 "백스트리트 어페어"에 대한 반응으로 "홍키 톤크 엔젤스를 만든 것은 신이 아니었다"가 뒤를 이었다.이 싱글은 1953년 봄에 6위에 올랐고,[4] 웰스의 차트 1위를 유지하는 데 도움을 주었다.1953년에서 1955년 사이에 웰스는 컨트리 차트에서 인기를 끌었고, 그녀의 성공을 유지할 수 있었던 유일한 여성 솔로 가수였다.1953년 웰스는 "Hey Joe"와 "Chatin's a Sin"으로 10위권 안에 들었다.

그 다음 해, 웰스는 컨트리 스타 레드 폴리와 듀엣곡 "One By One"을 함께 불렀고, 이 곡은 빌보드 컨트리 차트 1위를 차지했고, 두 번째로 차트 1위에 올랐다.이 노래는 이후 20년 동안 이 듀오의 히트곡으로 이어졌으며, 그 중에는 1954년의 "As Long as I Live"가 3위에 올랐다.1954년 솔로 가수로서 웰스는 8번 "Release Me"와 15번 히트곡 "Thou Shell Not Steal" (에벌리 브라더스의 돈 에버리 작사)로 두 개의 주요 히트곡을 냈다.

음반 회사들은 웰스가 여성이 [12]판매할 수 있다는 것을 증명하기 전까지 국내 여성 아티스트들의 앨범을 내는 것을 꺼렸다.그녀는 1956년 키티 웰스의 컨트리 히트 퍼레이드를 시작으로 LP를 발매한 최초의 여성 컨트리 가수가 되었다.웰스는 1957년 Winner of Your Heart와 함께 그녀의 첫 번째 스튜디오 앨범을 발매했다.곧, 다른 여성 컨트리 가수들은 1950년대 말과 1960년대 초에 LP를 발매했다."Making Believe"와 "Lonely Side of Town"도 싱글로 발매되었다.웰스의 1950년대 후반에는 머피 "피 위" 매덕스가 쓴 "Searching (For Someone Like You)"D와 함께 쓴 "I Can't Stop Loving You"와 "Amigo's Guitar"가 있다. 큰 우유.

1957년, 웰스는 Winner of Your Heart를 발표했다.1957년부터 1973년 사이에 데카 레코드에 의해 발매된 일련의 LP가 그 뒤를 이었다.그녀는 또한 같은 해 웹 피어스와 함께 톱 10 히트곡인 "Oh So Many Years"를 포함한 두 개의 듀엣 싱글곡에 참여했다.두 사람은 1964년 10위권 안에 들 때까지 함께 음반을 녹음하지 않았다.1959년 웰스는 "아미고의 기타"와 "Momy For A Day"로 톱5에 진입했다.웰스는 후에 "아미고의 기타"를 쓴 으로 BMI 을 받았다.웰스는 작곡으로 많이 알려지지 않았지만, "아미고의 기타"로 한 번을 포함해 두 번의 BMI 상을 받았다.그녀는 60곡 이상의 곡을 발표했다.

웰스의 1956년 LP 앨범 컨트리 히트 퍼레이드:그녀는 그녀 자신의 LP를 발매한 최초의 여성 컨트리 가수였다.

웰스는 다른 여성 컨트리 가수들도 위험한 음악을 녹음하도록 영감을 주면서 그녀의 경력을 통해 자신의 많은 부분을 계속해서 노래에 쏟아 부었다.로레타 린은 1967년 'Don't Come Home A Drinkin' (With Lovin' on Your Mind)'를 녹음했을 때 그런 의미에서 그녀의 추종자 중 한 명이었다.돌리 파튼의 1968년 음반 "Just Basy I'm Woman"은 "Honky Tonk Angels"와 같이 남녀 이중 잣대에 의문을 제기했다.

웰스는 1960년대에 "Heartbreak U.S.A"와 "Day in Night"로 정상에 올랐다."Heartbreak USA"는 빌보드 컨트리 차트에서 1위를 차지했고 그녀의 세 번째이자 마지막 1위 히트곡이 되었다.후속곡인 "Day Into Night"은 같은 해에 톱 10에 들었다.오웬 브래들리는 1960년대에 웰스의 프로듀서로 계속 활동하고 있다.브래들리는 당시 가장 많이 팔린 컨트리 크로스오버 가수 몇 명을 배출했다.잘 알려진 내쉬빌 사운드 보컬 그룹 조르다네어스는 1961년 "Heartbreak USA"에서 웰스의 큰 히트곡을 응원하는 것을 들을 수 있다.

60년대 초반 웰스는 [13]톱10에 자주 진입했다.

1962년 웰스는 "Will Your Lawyer Talk to God", "Unloved Wanted", "We Missing You"로 톱 10에 3번 올랐다.1964년부터 웰스의 앨범은 특히 당신을 위한 LP를 시작으로 톱 컨트리 앨범 차트에 오르기 시작했다.웰스의 앨범 중 일부는 그 차트에서 10위 안에 들었다.같은 해 웰스의 싱글들은 "This White Circle on My Finger"와 "Password"로 톱 10에 복귀하기 시작했고, 둘 다 빌보드 컨트리 차트에서 7위로 정점을 찍었다.1965년 웰스는 "Meanwhile, Down At Joe's"로 톱 10에 들었고, 1966년에는 "It's All Over But the Crying"으로 톱 20에 들며 국내 차트 14위에 올랐다.

The Lonesome, Sad, Blue 앨범 (Decca, 1965년)

1960년대 후반과 1970년대 동안 웰스는 일련의 마이너 히트곡들을 만들어냈고 여전히 인기 있는 콘서트 [14]명소로 남아있었다.그녀는 1968년 그녀의 마지막 40위권 싱글 "My Big Truck Driving' Man"으로 거의 10년 말까지 40위권 안에 든 히트곡들을 이어갔다.1968년 웰스는 남편 조니 라이트와 듀엣 앨범 'We'l Stick Together'를 녹음했다.웰스는 또한 10년 말에 스튜디오 앨범을 위해 레드 폴리와 재결합했다.그녀의 앨범은 1969년까지 길티 [citation needed]스트리트와 함께 톱 컨트리 앨범 차트에 계속 올랐다.

웰스는 1969년 남편함께 '키티 웰스/조니 라이트 패밀리 쇼'를 연 최초의 여성 컨트리 스타가 되었으며, 이 쇼에는 배우 바비 라이트를 포함한 자녀들의 출연도 포함되어 있다.그러나 이 프로그램은 포터 왜고너와 빌 앤더슨 같은 현대 남성 아티스트들이 출연하는 쇼와 경쟁할 수 없었고, 겨우 [3]1년 동안만 방영되었다.

1970-2012: 이후 경력 및 은퇴

웰스는 1973년까지 데카라는 꼬리표를 달고 있었다.그녀는 1970년에 3장의 스튜디오 앨범을 발매했고 1971년에 2장의 앨범을 발매했다.1973년, 데카가 MCA 레코드가 되었을 때, 웰스는 레이블에서 탈퇴하기 전에 잠시 동안 그들과 함께 지냈다.1974년, 그녀는 그 시대의 남부 록 레이블인 염소자리 레코드와 계약했고, 그녀가 올맨 브라더스 밴드와 마셜 터커 밴드의 멤버들의 지원을 받은 "Forever Young"이라는 블루스 향의 앨범을 녹음했다.이 앨범은 상당한 갈채를 받았고 올먼스와의 연계를 통해 웰스를 젊은 층의 관심을 끌게 했다.

1976년 웰스는 컨트리 음악 [15]명예의 전당에 헌액되었다.1970년대 후반에 웰스와 남편은 그들만의 레코드 레이블인 루보카(Rubocca)를 만들었다.Ruby, Bobby, Carol Sue)와 함께 여러 앨범을 발매했다.1979년 60세의 나이로 그녀는 "I Thank You for the Roses"로 빌보드 차트에 다시 올랐다.

웰스는 2000년대 초반까지 캐나다와 전국의 소규모 공연장에서 성공적인 콘서트 명소로 남아있었다.1987년 오프리의 전설 브렌다 리와 로레타 린과 함께 1989년 [16]그래미상 후보에 오른 K.D.랭의 "홍키 톤크 엔젤스 메들리"에 출연했다.웰스가 1955년에 녹음한 "Making Believe"는 영화 미시시피 버닝의 사운드 트랙에 포함되었다.

1991년 웰스는 그래미상으로부터 평생 공로상을 받았다.[3]그녀는 조니, 바비와 함께 프로듀서 랜달 프랭크스와 앨런 오토리와 함께 "In the Heat of the Night" CD "Christmas Time's A Coming"에 출연진과 함께 Sonlite와 MGM/UA에서 발매된 CD에서 "징글 벨"을 연주했습니다.1993년 웰스는 돌리 파튼, 로레타 린, 태미 와이넷의 공동 작업인 Honky Tonk Angels에 출연하여 타이틀곡 [citation needed]녹음에 참여하였다.

웰스와 그녀의 남편은 1983년 그들의 고향인 매디슨에 패밀리 컨트리 정션 박물관과 스튜디오를 열었지만, 2000년 그들 스스로 운영을 중단했다.그들의 손자 John Sturdivant Jr.는 Junction Recording Studio를 현재 위치에 유지하고 있으며, Junction [17]Records도 이 스튜디오에 있습니다.웰스와 63년 동안 노래했던 그녀의 남편은 2000년 12월 31일 내쉬빌 나이트라이프 극장에서 마지막 공연을 함께 했다. 그들은 그 [10]해 초에 은퇴를 발표했다.웰스는 2002년 CMT가 선정한 40대 컨트리 음악에서 15위에 올랐다.

내슈빌의 컨트리 음악 명예의 전당과 박물관에서 웰스를 기리는 전시회가 2008년 [18][19]8월부터 2009년 6월까지 열렸다.2008년 5월 14일, "홍키 톤크 천사를 만든 것은 신이 아니었다"는 로이 오비슨의 "오, 예쁜 여인"[20]함께 의회 도서관 국립 기록 등록소에 추가되었다.

사생활

웰스는 1937년에 조니 라이트와 결혼했다.그녀는 2011년 97세의 나이로 조니가 세상을 떠난 74번째 결혼기념일을 33일 앞두고 남편을 잃었다.키티와 조니는 루비, 바비, 캐롤 수, 8명의 손자, 12명의 증손자, 7명의 증손자를 두었다.Carol Sue는 50년대 중반에 "How Far Is Heaven"이라는 제목의 웰스와의 싱글 앨범을 발매했는데, 이 곡은 빌보드 컨트리 [21]차트에서 11위를 차지했다.웰스의 두 자녀는 음악 경력을 쌓았지만 캐롤 수는 그렇지 않았지만 내쉬빌 뮤직 로우 임원 존 스터디번트와 결혼해 가족과 함께 라이트 시스터즈로 루비와 함께 공연을 하는 등 수많은 곡을 녹음했다.루비는 Kapp 레이블에서 앨범을 녹음했고 '니타, 리타, 루비'의 멤버였다.바비는 데카와 [22]ABC의 앨범을 녹음했다.웰스와 그녀의 남편은 평생 그리스도 교회의 신도였다.이 커플은 2007년 결혼 70주년을 축하하며 프랭클린의 작은 법원을 방문했다. KY. 키티와 조니는 2011년 [3]조니가 죽기 74년 전에 결혼했다.

죽음.

키티 웰스는 2012년 7월 16일 테네시주 매디슨에서 뇌졸중 합병증으로 사망했다.향년 [3][23][24][25]92세.그녀는 남편과 [26]함께 내슈빌의 스프링묘지에 묻혔다.

브라질의 공물

2019년 키티 웰스는 브라질에서 채널 캐널 푸코 리커소 뉴스에 의해 영예를 안았다 가수 존 스터디번트 주니어의 손자가 감사의 비디오와 함께 할머니를 기리는 추모식에 참가했다.

업적과 명예

  • 솔로 여성 컨트리 아티스트 최초로 차트 1위 달성
  • 100만 장의 음반을 판매한 최초의 여성 컨트리 아티스트
  • 주요 투어의 헤드라인을 장식한 최초의 여성
  • TV 버라이어티 쇼의 헤드라인을 맡은 최초의 여성
  • 14년 연속 톱 컨트리 여성 아티스트 선정
  • 'Makin' Believe'로 차트 2위 싱글 기록 15주째 보유
  • 컨트리 음악 명예의 전당 헌액자(1976년)
  • NARAS 지사상 음반산업 우수공로상(1981년)
  • 아카데미 컨트리 음악 개척자상(1985년)
  • NARAS 그래미 평생공로상(1991년)
  • 음악도시 뉴스 리빙 레전드상(1993년)
  • 미국 원주민 음악 명예의 전당 헌액자(2002년)
  • "홍키 톤크 천사를 만든 것은 신이 아니었다"(2008) 미국 의회 도서관 국립 기록 등록부

음반 목록

톱 텐 싱글

연도 싱글 차트 위치
미국 국가 미국
1952 "홍키 톤크 천사를 만든 건 신이 아니야" 1 27
1953 뒷골목 사건 비용 지불 6
"안녕 조" 8
"치킨은 죄다" 9
1954 '릴리스미" 8
1955 '믿음 만들기' 2
"누구 어깨에 기대 울고 싶어?" 7
'심장에 독이 있다' 9
외로운 동네 7
'마지막으로 키스했어요" 7
1956 검색(당신과 같은 사람을 위해) 3
"회개" 6
1957 'Three Ways (To Love You)' 3
(언제나 당신 곁에 있을게요) 프롤레인" 10
1958 "I Can Stop Love You" 3
'질투' 7 78
1959 '엄마 포 어 데이' 5
아미고의 기타 5
1960 "왼쪽에서 오른쪽으로" 5
1961 "가슴 아픈 미국" 1
'낮부터 밤까지' 10
1962 "사랑받지 못하고 원치 않음" 5
"변호사가 신과 대화할 것인가?" 8
보고 싶었어 7
1964 '손가락에 있는 하얀 동그라미' 7
"비밀번호" 4
'내 마음을 돌려받겠다' 8
1965 '듣지 못하는 것 4
"그동안, 조의 집에서" 9

레퍼런스

  1. ^ Dave Paulson (July 16, 2012). "Kitty Wells, 'Queen of Country Music', dies at 92". The Tennessean. Archived from the original on September 11, 2014. Retrieved July 20, 2012.
  2. ^ a b c Lewis, Randy (July 17, 2012). "Kitty Wells dies at 92; country music trailblazer". LA Times. Retrieved January 10, 2013.
  3. ^ a b c d e f g Friskics-Warren, Bill (July 16, 2012). "Kitty Wells, Trailblazing Country Singer, Dies at 92". The New York Times. Retrieved January 10, 2013.
  4. ^ a b c d Brian Mansfield & Stephen Thomas Erlewine Kitty Wells 전기, Allmusic.com, 2008년 6월 12일 검색.
  5. ^ 울프, 커트(2000).컨트리 음악: 러프 가이드올라 듀안 편집장런던: 러프 가이드사 페이지 154
  6. ^ a b McArdle, Terence (July 16, 2012). "Kitty Wells, country music star, dies at 92". Washington Post. Archived from the original on January 3, 2013. Retrieved January 10, 2013.
  7. ^ Pugh, Ronnie (July 16, 2012). "Kitty Wells Dies at Age 92". CMT. Retrieved January 10, 2013.
  8. ^ Roberts, Randall (July 16, 2012). "An Appreciation: A trailblazin' Kitty Wells". LA Times. Retrieved January 10, 2013.
  9. ^ "Kitty Wells, Pioneering Country Singer, Dead at 92". Rolling Stone. July 16, 2012. Retrieved January 10, 2013.
  10. ^ a b 컨트리뮤직 Television.com Kitty Wells 프로파일, CMT.com, 2008년 6월 13일 취득.
  11. ^ a b 키티 웰스의 이야기 웰스의 컨트리 음악 명예의 전당 프로필 2007년 9월 26일 웨이백 머신에서 보관, 2008년 6월 12일 회수.
  12. ^ (2006년) '서클은 무너지지 않을 것인가: 컨트리 뮤직아메리카'.폴 킹스베리 & 알라나 내쉬, 에디토스뉴욕, 뉴욕: 돌링 킨더슬리, 페이지 182
  13. ^ 컨트리 뮤직 텔레비전'.com Kitty Wells 프로필이 2008년 6월 13일 취득되었습니다.
  14. ^ Yahoo.com Kitty Wells 페이지, 2008년 6월 13일 취득.
  15. ^ Infoplease.com Kitty Wells 정보 직업 2008년 6월 13일 취득
  16. ^ Robert K. Oermann (July 16, 2012). "Kitty Wells, The Queen of Country Music, Passes". Music Row. Retrieved July 20, 2012.
  17. ^ Countrypolitan.com Kitty Wells 아티스트의 전기 2011년 9월 28일 Wayback Machine 프로필 정보로 보관, 2008년 6월 13일 취득.
  18. ^ Kitty Wells의 뉴스 사이트, cmt.com, 2008년 4월 21일, 2008년 6월 13일에 취득.
  19. ^ Gerome, John (September 20, 2008). "A tip of the hat to singer Kitty Wells". Associated Press. Retrieved January 10, 2013.
  20. ^ "National Recording Registry Master List-204". Library of Congress. Retrieved September 6, 2013.
  21. ^ Sachs, Bill, ed. (June 16, 1958). Folk Talent & Tunes. Billboard. p. 41. Retrieved September 6, 2013.
  22. ^ Whitburn, Joel (2008). Hot Country Songs 1944 to 2008. Record Research, Inc. p. 476. ISBN 978-0-89820-177-2.
  23. ^ "'Queen of Country Music' Kitty Wells dies". WKRN. July 16, 2012. Archived from the original on July 18, 2012. Retrieved July 16, 2012.
  24. ^ "Kitty Wells, country music star, dies at 92". Reuters. July 12, 2012. Retrieved July 16, 2012.
  25. ^ "Remembering Kitty Wells, The True Queen Of Country". American Songwriter. Retrieved July 18, 2012.
  26. ^ "Kitty Wells (1919–2012) – Find A Grave Memorial". Findagrave.com. July 16, 2012. Retrieved November 7, 2016.

외부 링크