칼 골드마크

Karl Goldmark
칼 골드마크

골드마르크(Karl Goldmark, 1830년 5월 18일 ~ 1915년 1월 2일)는 헝가리 출신[1]빈 작곡가이다.

인생과 경력

골드마크는 유대인 대가족 출신이다.그의 아버지 루벤 골드마르크는 칼이 태어난 헝가리 케즐리의 유대인 집회에서 차잔이었다.Karl Goldmark의 Joseph은 의사가 되었고 나중에 1848년 혁명에 연루되어 미국으로 이민을 가게 되었다.칼 골드마크가 바이올리니스트로서 초기 훈련을 받은 곳은 소프론의 음악 아카데미(1842–44년)였다.

그는 그곳에서 음악 공부를 계속했고 2년 후 그의 아버지에 의해 비엔나로 보내졌고, 그곳에서 그는 돈이 떨어지기 전에 레오폴드 얀사와 함께 18개월 동안 공부할 수 있었다.그는 처음에 비엔나 테크니쉬 호흐슐레에 입학하고, 그 다음에는 비엔나 음악원에 가서 요제프 뵐과 바이올린을 공부하고 고트프리드 피이어와 조화를 배울 준비를 했다.1850년 빈의 칼 극장의 단원이 될 때까지 골드마크는 가난했고, 하찮은 임시직업과 지원금으로 살아남았다.[더글라스 타운센드, 콜롬비아 레코드 MS7261, 러스틱 웨딩 (레오나드 버스타인, 뉴욕 필하모닉) 라이너 노트]1848년의 혁명으로 음악원은 문을 닫아야 했다.Goldmark는 작곡가로써 대부분 독학했고, 그는 비엔나에서 극장의 오케스트라, 칼슈타터, 그리고 개인적으로 후원하는 비엔나 국립극장, 데르 요제프슈타트에 있는 극장에서 바이올린을 연주하며 생계를 꾸렸다.이것은 그에게 오케스트레이션에 대한 실질적인 경험을 주었으며, 이는 그가 더 많이 익힌 예술이다.그는 또한 가르침을 주었다: 장 시벨리우스는 그와 함께 잠깐 공부했다.빈에서 열린 골드마르크의 첫 콘서트는 적개심에 부딪혔고, 그는 부다페스트로 돌아와 1860년에 비엔나로 돌아왔다.

수지를 맞추기 위해 골드마크는 음악 저널리스트로서의 부업을 추구하기도 했다."그의 글은 (그리고 대부분의 비평가들이) 한 작곡가의 진영에 단결하여 반대편에 있는 사람들을 노골적인 적대감으로 바라보던 시기에 브람스와 바그너를 공평하게 홍보한 것이 특징입니다."(1997년) 요하네스 브람스와 골드마르크는 빈에서 골드마르크의 명성으로 우정을 발전시켰다.골드마크는 브람스의 따끔따끔한 성격 때문에 결국 거리를 두게 된다.

골드마크가 흡수한 음악적 영향 중 하나는 리하르트 바그너의 반유대주의가 그들 사이의 진정한 온정을 가로막고 있었던 음악 색채론자로서 피할 수 없는 것이었다; 1872년 골드마크는 비엔나 바그너 협회의 형성에 중요한 역할을 했다.그는 Gesellschaft der Musikfreunde의 명예회원으로 임명되었고, 부다페스트 대학에서 명예박사 학위를 받았으며, 로마의 산타 세실리아 아카데미아에서 리처드 스트라우스와 명예회원 자격을 공유했습니다.

Goldmark의 오페라 Die Königin von Saba, 작품 27은 그의 생전 그리고 그 후 몇 년 동안 기념되었다.1875년 3월 10일 비엔나에서 초연된 이 작품은 1938년까지 비엔나 스타토퍼의 레퍼토리에 계속 남아있을 정도로 인기를 끌었다.그는 6개의 다른 오페라도 썼다.

토마스 비캄 경에 의해 레퍼토리에 보관된 작품인 루스틱 웨딩 심포니 (Léndiche Hochzeit) Op.26 (초연 1876)는 5악장을 포함하고 있다: 결혼식 하객을 묘사하는 변주곡, 결혼가, 세레나데, 정원과 신랑 사이의 대화, 색채적인 음시로 구성된 모음곡과 같은.춤도 추고

그의 바이올린 협주곡 1번 A단조 작품 28번은 한때 그가 가장 자주 연주한 곡이었다.이 협주곡은 1877년 브레멘에서 초연되었으며, 처음에는 큰 인기를 누렸다가 점차 유명무실해졌다.매우 낭만적인 작품인 이 작품은 제1악장에 마자르 행진곡, 제2악장과 제3악장에 드보르크멘델스존을 연상시키는 구절이 있다.이 협주곡은 이츠학 펄만과 조슈아 벨과 같은 저명한 바이올린 독주자들의 녹음으로 레퍼토리에 다시 진입하기 시작했다.Nathan Milstein은 또한 그 일을 옹호했다.밀스타인의 협주곡 녹음(1957)은 결정적인 것으로 널리 알려져 있다.

그는 두 번째 바이올린 협주곡을 썼지만 출판되지 않았다.E-Flat의 두 번째 교향곡인 Op.35는 훨씬 덜 알려져 있다.골드마크는 또한 1858년에서 1860년 사이에 초기 교향곡을 C장조로 작곡했다.그 작품은 작품번호가 주어지지 않았고 오직 체르조만이 출판된 것으로 보인다.

비엔나 골드마르크 기념관

슈만멘델스존의 영향이 가장 중요한 골드마크의 실내악은 생전에 비판적으로 호평을 받았지만 지금은 거의 들리지 않는다.비엔나에서 그의 첫 명성을 떨친 현악 5중주곡 Op.9, D장조 바이올린 소나타 Op.25, B장조 피아노 5중주곡 Op.30과 C단조 피아노 5중주곡 Op.4, 첼로 소나타 Op.39, 그리고 골드마르크의 명성에 첫 선을 보인 작품 등이 그것이다.8(그 장르에서 유일한 작품).는 합창곡, 바이올린과 피아노를 위한 2개의 스위트곡(D장조, Op.11, E플랫장조, Op.43)과 사쿤탈라 서곡 13(현악4중주 이후 명성을 굳힌 작품), 오곡 31(Op.31)과 같은 수많은 서곡을 작곡했다.사포 서곡 Op. 44, 이탈리아 서곡 Op. 49, Aus Jugendtagen 서곡 Op. 53.다른 오케스트라 작품으로는 교향시 지리니, 작품 47과 두 개의 관현악 스케르소, E단조 작품 19와 A단조 작품 45가 있다.

드보르작의 제자인 골드마크의 조카 루빈 골드마크(1872–1936)도 작곡가로 뉴욕에서 경력을 쌓았다.

죽음.

골드마르크는 비엔나에서 사망했고 다른 유명한 작곡가들과 함께 젠트랄프리드호프(중앙묘지)에 묻혔다.그의 사인 원고의 대부분은 국립 세체니 도서관에 소장되어 있으며, 다양한 작품(작곡 번호가 없는 작품 포함)에 "G" 카탈로그 번호가 첨부되어 있다.

작품 목록

오페라

심포니

오케스트라를 위한 일

  • 사쿤탈라, Op.13 (콘서트 서곡)
  • 셰르조 E단조, Op. 19
  • 펜테실레아, Op.31 (콘서트 서곡)
  • 임 프뤼링 (봄철), Op.36 (콘서트 서곡)
  • 사포, 작품 44 (콘서트 서곡)
  • 셰르조 A장조, Op.45
  • 지리니, Op.47 (동음시)
  • 이탈리아어 Op.49 (콘서트 서곡)
  • Aus Jugendtagen (젊은 시절부터), 작품 53

(주: 위의 모든 작품은 파브리스 볼롱 산하 밤베르크 심포니 오케스트라가 cpo 라벨: Vol.1551-2와 Vol.2555251-2를 위해 녹음했습니다.)

콘체르티

실내악

  • 바이올린과 피아노를 위한 발라드, 작품 54
  • 피아노 5중주 B플랫 장조 Op.30
  • 피아노 5중주 C-샤프 단조, 작품 54
  • 바이올린과 피아노를 위한 로마제
  • 바이올린과 피아노를 위한 소나타, 작품 25
  • 첼로와 피아노를 위한 소나타, 작품 39
  • 피아노 트리오, 작품 33, 2번
  • 피아노 트리오, Op.4
  • 현악 4중주 B플랫 장조 Op.8
  • 라장조 바이올린과 피아노 스위트, Op. 11
  • 바이올린과 피아노를 위한 A장조 스위트
  • 현악 5중주 A단조, Op.9

피아노 작품 (지시가 없는솔로)

  • Sturm und Drang, 9개의 특징적인 작품, 작품 5
  • 피아노 듀엣 3곡, Op. 12
  • 피아노 듀엣을 위한 헝가리 댄스, Op.22 (나중에 작곡가에 의해 편곡됨)
  • Zwei Novelletten, 작품 29
  • 게오르기넨, 여섯 조각, 작품 52

합창곡

  • 무반주 합창에 재생 신청, Op. 10
  • 무반주 남성 합창곡 Op.14
  • Frühlingsnetz 남성 합창, 4개의 호른, 피아노, Op. 15
  • 남자 합창과 호른을 위한 Meresstille und glükliche Fahrt, Op.16
  • 무반주 남성 합창곡 Op.17
  • 프뤼링심네 콘트랄토, 합창, 오케스트라를 위한 작품 23
  • 6곡의 합창곡 세트인 임 푸셰르탈 Op.24
  • 시편 CX솔로로, 코러스, 오케스트라를 위한 III, Op. 40
  • 무반주 남성 합창곡 Op.41
  • 피아노 반주 4부작 2곡, Op.42

리더

  • 12 게산게, 작품 18
  • 베슈외룽, 작품 20
  • 4 거짓말쟁이, Op.
  • 7 Lieter aus dem '와일든 예거', Op. 32
  • 4 거짓말쟁이, Op.34
  • 8 리더, Op. 37(라이프치히, 1888 또는 1889)
  • Wer sich die Musik erkiest (피아노와 네 개의 솔로 목소리를 위한), Op.42
  • 6 거짓말쟁이, 작품 46

레퍼런스

  1. ^ 피터 리버스, 마이클 셰린, 할리나 필리포비치, 리처드 L.루돌프 대왕의 전통과 그 유산 2004; ISBN1-57181-403-5 페이지 227; "19세기 후반, 칼 골드마크는 빈 작곡가 중 가장 국제적으로 유명한 작곡가 중 하나였다."

추가 정보

  • 호퍼, 요한: 칼 골드마크: Komponist der Ringstrassenzeit.빈: 2015년판 스타인바우어.ISBN 978-3-902494-72-6(독일어)

외부 링크