제니퍼 폭스 (문서 제작자)

Jennifer Fox (documentary filmmaker)
제니퍼 폭스
Jennifer Fox (81768).jpg
2018 트리베카 영화제 제니퍼 폭스 선수단
태어난1959년(61~62세)
직업
  • 감독
  • 생산자
  • 작가
  • 영화 제작자
년 활동1980-현재
배우자패트릭 린덴마이어
웹사이트루미너스 마인드 프로덕션

제니퍼 폭스(Jennifer Fox, 1959년 출생)는 미국의 영화 제작자, 감독, 영화 제작자, 작가 겸 A Luminous Mind Film Productions의 사장이다.[1] 그녀는 그녀의 장편 다큐멘터리인 베이루트로 선댄스에서 대배심상을 수상했다. 라스트무비.[2] 그녀의 2010년 다큐멘터리 "나의 환생"은 2010년 암스테르담에서 열린 국제 다큐멘터리 영화제에서 첫 선을 보였는데, 이 영화제는 20대 관객상을 받았다.[1]

초년기

제니퍼 폭스는 1959년 펜실베니아주 나베르스에서 유대인 가정에서 태어났다.[3] 아버지 리처드 J 폭스는 미 해군 조종사로 한국전쟁에 참전펜실베이니아주뉴저지주에 있는 부동산 건설회사인 폭스컴퍼니스를 공동 설립했다.[4] 그녀의 어머니 제랄딘 디츠 폭스는 27세에 왼쪽 귀에서 청력을 잃은 후, 청각 장애와 다른 의사소통 장애에 관한 국립 연구소를 설립하는 것을 도왔고 1988년에 청각 장애 연구 재단(NOHR)을 설립했다.[3][5] 5명의 아이들 중 한 명인 폭스는 필라델피아에 있는 퀘이커 게만타운 프렌즈 스쿨에서 초등학교를 다녔다.[6][7]

폭스는 이모 생일에 영화 Funny Girl을 보고 어린 나이부터 영화 제작자가 되고 싶다는 것을 알았다.[8] 1980년에 그녀는 존스 홉킨스 대학교에서 크리에이티브 글쓰기를 전공했고 1981년에 베이루트를 촬영하기 위해 뉴욕 대학교를 중퇴했다. 라스트 홈 무비.[1][9]

경력

1981년 뉴욕 주립대(NYU)를 중퇴한 폭스는 친구 가비 버스트로스(Gaby Bustros)와 함께 레바논 내전 당시 폭격을 당한 200년 된 오스만 궁전 베이루트에 있는 조상의 집으로 갔다.[9] 여기서 그녀는 다큐멘터리 베이루트를 촬영했다. The Last Home Movie (1987년) 시네마 베리테 스타일의 다큐멘터리인 폭스는 버스트로스 가족이 폐허가 된 저택에서 계속 살고 내전에서 살아남으면서 그들을 따라간다. 이 영화는 1988년 선댄스 영화제에서 시네마토그래피 최우수상과 다큐멘터리 대배심상을 수상하는 등 비판적인 성공을 거두었지만, 폭스는 영화를 마치면서 외상스트레스 장애를 겪었다.[10][9]

폭스의 다음 프로젝트인 "An American Love Story" (1999년)는 인종간 관계를 향한 인종차별에 대한 그녀 자신의 경험에서 영감을 받았다. 90년대 초반 흑인 남성과 데이트를 하면서 낯선 사람들과 가족들로부터의 인종차별에 대한 그녀의 충격은 빌 심스와 카렌 윌슨의 인종간 관계에 대한 시네마 베리테 다큐멘터리를 만들게 했다. 10부로 구성된 이 시리즈는 1999년 9월 12일 PBS를 통해 처음 방영되었고 5일 연속 방영되었다.[9] 촬영은 1년 반 이상 지속되었는데, 폭스와 다른 한 명의 승무원이 그들의 일상을 기록하기 위해 이 커플의 퀸의 아파트로 이사했다. 1,000시간 이상의 영화를 제작하는 이 다큐멘터리는 음악가로서의 빌의 파란만장한 경력과 카렌의 건강 악화에서부터 그들이 가족을 부양하려고 할 때 마주한 심각한 거부감과 배척에 이르기까지 모든 것을 다루고 있다.[11] 이 영화는 2000년 텔레비전 시리즈 부문 그레이시 상을 수상했으며 뉴욕타임스가 선정한 "1999년 10대 텔레비전 시리즈 중 하나"로 선정되었다.[1]

폭스는 그 후 5년간 TV 다큐멘터리 시리즈를 위해 만들어진 그녀의 세 번째 다큐멘터리 "Flying: Free Woman"(2006)을 촬영했다.[12] 개인적인 회고록과 시네마 베리테 스타일의 촬영, '카메라 패스' 촬영, 인터뷰, 내레이션 등을 결합한 폭스는 전 세계 여성들과 관련해 여성으로서의 자신의 정체성을 이해하려고 노력한다. 이름 없는 결혼 상대인 남아공 애인과의 불륜과 그녀의 가족적인 양육을 둘러싸고 느슨하게 조직된 폭스는 1600시간 이상의 시간 동안 전세계 여성들의 인터뷰와 영상, 그리고 그들의 여성으로서의 경험을 클립으로 보충한다.[12][13] 폭스가 정의한 "이 현대적인 여성 생활"[13]을 돌아보면, 플라잉: 자유 여성의 고백은 폭스에게 일종의 페미니스트 선언이다.[14]윌리엄스가 억압의 경험과 폭스의 중앙집권적인 역할을 비교하는 것이 그렇게 생산적인가 하는 의문을 제기하면서, 이 영화 자체는 그것의 비교 품질에 관한 일부 비판에 직면해 왔다.[15]

폭스의 네 번째 다큐멘터리 영화 <나의 환생>(2011년)은 20년 동안 촬영되었다. 베이루트를 촬영하고 홍보하기 위해 고군분투한 후: 라스트 무비 폭스는 1989년 불교계의 거장 남카이 노르부와 함께 비서로 여행을 시작했다.[16] 18살짜리 아들 예시를 소개받으면서 폭스는 그들의 삶을 기록하기 시작했다. 폭스는 다른 프로젝트들을 하기 위해 떠난 후, 남카이와 다시 연결했고 13년 후 예시와 그의 아버지가 현대적인 삶과 전통적인 믿음들을 연결시키고 균형을 맞추기 위해 애쓰면서 영화를 찍기 위해 돌아왔다.[17] 이 영화는 폭스의 원래 후원자 중 한 명이 실패한 후 150,456달러의 킥스타터 캠페인에 의해 부분적으로 자금을 지원받았다.[16][18] 촬영의 격차 때문에 다큐멘터리는 인터뷰 위주의 스타일과 시네마 베리테 사이에서 오락가락한다. 이 영화는 PBS의 POV 시리즈로 2006년 6월 21일 미국에서 처음 개봉되었다.

2018년, 폭스는 아동 성학대 생존자로서의 그녀 자신의 경험에서 영감을 받아 영화 <The Tale>(2018)을 감독했다. 전작들과 달리 영화는 다큐멘터리가 아닌 서사영화로 실제 대화의 대화록에서 영감을 얻은 대본이다.[6] 이 영화는 아카데미상을 수상한 여배우 로라 덴이 출연하며, 2018년 1월 20일 선댄스 영화제에서, 2018년 5월 26일 HBO에서 초연되었다. 영화의 줄거리는 폭스가 자신의 학대 이력을 인정하고 고심했던 자신의 경험을 직접적으로 언급하고 있다.

Flying: Free Woman의 고백이라는 촬영에서 영감을 받은 폭스는 어린 소녀 시절의 데이트 생활을 떠올리기 시작했으며, 이를 인터뷰하던 여성들이 겪은 강간과 학대에 대한 이야기와 연결시켰다.[19] 하지만 그녀의 어머니가 중학교 때 폭스가 쓴 "The Tale"이라는 제목의 이야기를 발견하고 나서야 폭스는 그 관계가 성적 학대로 구성된다는 것을 깨달았다. 불과 13세 때 그녀는 이 관계를 합의된 사고방식, 즉 성인이 되어 이야기를 다시 읽기 전까지는 변하지 않는 사고방식이라고 보았었다.[6]

그는 "내가 듣고 있던 [성학대 이야기]는 나 자신의 작은 사적인 이야기와 너무 흡사해 관계라고 불렀는데, 내 몸에는 이런 지진 같은 균열이 있었다. 갑자기 나는 내가 특별하고 독특하게 마음속으로 보호해 준 것이 전혀 독특하지 않다는 것을 깨달았다. 성적 학대의 패러다임이었다."[19]

폭스는 대본을 쓰면서 스토리텔링을 통해 "사람들이 배울 수 있는 이슈를 탐구하고 경험할 수 있는 이슈를 탐구하는"[8] 이슈 기반 픽션의 아이디어를 개발했다. 그녀의 다큐멘터리 영화 제작을 빌려, 폭스는 영화의 제작에 광범위하게 협력했고, 정신 건강 옹호자들, 변호사들, 성적 학대 생존자들, 그리고 여성들의 살아있는 경험들을 변화시키는 도구로 바꾸었다.[8] 폭스는 HBO와 함께 어린 시절의 성적 학대와 트라우마의 영향, 기억력에 대한 대화를 교육하고 개방하는 데 사용될 자원 웹사이트와 영화와 함께 관람 가이드를 개발할 수 있었다.[8]

The Tale은 2018년 선댄스 대배심상, 뮌헨 영화제 최우수 국제영화상, 멜버른 국제영화제 최우수 이야기상, 2018년 황금시간대 에미상 우수 TV영화상 후보에 올랐다.

제니퍼 폭스는 선생님이자 교육자이기도 하다. 지난 25년 동안 그녀는 뉴욕에서 진행중인 수업을 열었고, 제작, 연출, 시나리오 작성, 그리고 당신만의 시각 언어 제작에 관한 국제적인 마스터 클래스를 주최했다. 그녀는 현재 뉴욕대학 부교수다.

스타일 및 테마

폭스의 초기 작품 대부분은 시네마 베리테 영화 제작 스타일로 촬영되었으며, 그녀는 피터 윈터닉의 다큐멘터리 시네마 베리테에 등장하는 주요 영화 제작자들 중 하나이다. 모멘트를 정의한다. 하지만 그녀의 스타일은 순수한 베리테와는 다르다. 왜냐하면 그녀는 그들의 성격과 심리를 더 많이 드러내기 위해 그녀의 피실험자들과의 인터뷰를 특히 포함하고 있기 때문이다.[20] 그녀의 손동작과 관찰력이 있는 스타일과 결합하여 인터뷰와 베리테의 조합은 캐릭터의 외관과 내면을 모두 묘사하려는 영화를 만든다.[21]

폭스의 많은 작품들은 트라우마를 이해하는 것을 다룬다. The Tale and Flying: Confessions of a Free Woman과 같은 영화에서 트라우마는 기억과 여성성과 관련하여 조사된다. 두 영화 모두에서 폭스는 과거의 트라우마가 어떻게 자신의 삶과 기억을 형성할 수 있는지에 관심을 가지고 있으며, 개인적인 이야기를 그 효과를 조사하는 방법으로 사용한다. 그녀는 또한 베이루트: 라스트 무비, 아메리칸 러브 스토리 같은 영화에서 트라우마가 진행되는 과정을 탐구한다. 폭스는 종종 다큐멘터리 영화를 사용하여 트라우마가 현대 생활에 미치는 영향을 관찰하는데 그녀의 피실험자들이 무엇을 하는 지와 왜 그런 일을 하는지에 초점을 맞추었다.

사생활

폭스는 스위스 영화제작자 패트릭 린덴마이어와 결혼했다.[7]

수상 및 수상

폭스의 첫 영화 베이루트: 라스트 무비는 1988년 선댄스 영화제에서 최우수 다큐멘터리 영화상과 최우수 영화상을 수상했다. 1988년 파리에서 열린 시네마 레엘 페스티벌에서 최우수 다큐멘터리상을 수상하기도 했다. 그녀의 두 번째 다큐멘터리인 "An American Love Story"는 그레이시 최우수 텔레비전 시리즈 상을 수상했고 뉴욕 타임즈, 타임, 뉴욕 데일리 뉴스, 타임 아웃, 보스턴 글로브에 의해 "1999년 10대 텔레비전 시리즈 중 하나"로 선정되었다. 마이 리센스는 암스테르담에서 열린 국제 다큐멘터리 영화제에서 관객상을 받았고 2013년 에미상 후보에 올랐다. 그녀는 Love and Diane; On the Rose; Double Exposure; Cowboys, Laws and Indians; 절대적으로 안전프로젝트 10; Project Ten: Real Story From a Free South Africa와 같은 수상작들을 제작했다. 게다가, 그녀는 아카데미상 후보에 오른 영화 "The Messenger"를 공동 집필했다. 그녀의 가장 최근 영화인 "The Tale"은 두 개의 에미상과 선댄스 대배심상 후보에 올랐다. 더반 국제 영화제에서 각본상 및 편집상을 수상했으며, 로라 덴은 골드 더비 어워즈와 OFTA TV 어워즈에서 영화/리미티드 시리즈 부문 여우주연상을 수상했다.

필모그래피

연도 필름 로 인정됨
감독 작가 프로듀서 촬영기사
1987 베이루트: 라스트 홈 무비
1999 아메리칸 러브 스토리
1999 온 더 로프
2002 사랑과 다이앤
2004 믹스
2006 부시를 찾아서
2006 플라잉: 자유여성의 고백
2007 절대 안전
2010 업스테이트
2010 나의 환생
2011 마오리 소년 천재
2011 캣 스크래치 피버
2014 그녀는 자제력을 잃었다.
2015 아빠 돈 고
2017 병리학적 낙관론자
2018 The Tal
2018 내가 꾸민 나머지

참조

  1. ^ Jump up to: a b c d "About Us A Luminous Mind Production". aluminousmindproduction.com. Retrieved November 14, 2018.
  2. ^ "Jennifer Fox : Awards". IMDb.com. Retrieved April 21, 2016.
  3. ^ Jump up to: a b Gray, Ellen. "In HBO's 'The Tale,' Narberth's Jennifer Fox turns to fiction to tell her own tough, true story". philly.com. Retrieved November 14, 2018.
  4. ^ "Richard J. Fox". New Horizon Council. Archived from the original on November 14, 2018. Retrieved November 14, 2018.
  5. ^ "Geraldine Dietz Fox, Patient Advocate". NIDCD. October 25, 2018. Retrieved November 14, 2018.
  6. ^ Jump up to: a b c Kaufman, Amy (January 25, 2018). "Jennifer Fox's drama 'The Tale' brings #MeToo to Sundance". Los Angeles Times. Los Angeles, California: Tronc. Retrieved November 14, 2018.
  7. ^ Jump up to: a b Squires, Bonnie. "VILLAGE VIEW: HBO airs Jennifer Fox's powerful film". Main Line Media News. Retrieved November 14, 2018.
  8. ^ Jump up to: a b c d Fox, Jennifer (May 26, 2018). "How My Struggle As A Survivor Of Sexual Abuse Became 'The Tale', A Movie I Hope Will Change The World – Guest Column". Deadline. Retrieved November 14, 2018.
  9. ^ Jump up to: a b c d Pefferman, Naomi (September 9, 1999). "jennifer fox Archives — Jewish Journal". Jewish Journal. Retrieved November 14, 2018.
  10. ^ "Jennifer Fox". IMDb. Retrieved November 14, 2018.
  11. ^ "'An American Love Story': A Successful but Unorthodox Marriage". archive.nytimes.com. Retrieved November 14, 2018.
  12. ^ Jump up to: a b Anderson, John. "Jennifer Fox - Flying: Confessions of a Free Woman - Film". Retrieved November 14, 2018.
  13. ^ Jump up to: a b Bussel, Rachel Kramer (July 13, 2007). "My Interview With Documentary Filmmaker Jennifer Fox". Huffington Post. Retrieved November 14, 2018.
  14. ^ Phillips, Sarah (August 7, 2007). "Jennifer Fox's Flying: Confessions of a Free Woman". The Guardian. Retrieved November 14, 2018.
  15. ^ Williams, Zoe (August 7, 2007). "My life on film". The Guardian. Retrieved November 14, 2018.
  16. ^ Jump up to: a b "Jennifer Fox's 20-year "Reincarnation"". Retrieved November 14, 2018.
  17. ^ Gold, Daniel M. "'My Reincarnation,' a Documentary by Jennifer Fox — Review". Retrieved November 14, 2018.
  18. ^ "MY REINCARNATION". Kickstarter. Retrieved November 14, 2018.
  19. ^ Jump up to: a b "It took Jennifer Fox 35 years to be ready to make "The Tale," an intimate portrait of abuse". Salon. May 25, 2018. Retrieved November 14, 2018.
  20. ^ Canada, National Film Board of, Cinéma Vérité: Defining the Moment, retrieved November 14, 2018
  21. ^ "Family Drama". Retrieved November 14, 2018.

추가 읽기

외부 링크