다마샤 자이푸르

Jaipur Tamasha

정보

다마샤 자이푸르

인도는 예로부터 예술과 음악의 풍부한 유산을 가지고 있다. 다른 주들이 지금까지도 이 전통을 지켜왔으며, 라자스탄도 그 중 하나이다. 독특한 음악 민속극인 자이푸르 타마샤인도 라자스탄주 자이푸르시가 라자스탄의 민속극장에 19세기에 기고한 작품이다. 18세기 초 아그라 주변 지역에서 두 집단 사이에 시적 대화가 생겨나고 발전하였다. 이것은 나중에 아우랑제브 통치 기간 동안 '카얄-타마샤'로 알려지게 되었는데, 음악가들이 후원을 잃자, 그들은 예술과 음악을 수행할 수 있는 대체 환경을 찾기 시작했다. 현대 하이푸르의 황제 마하라자 사와이 자이싱은 몇 명의 예술가들을 자이푸르에 데려와 브람푸리에 정착시켰다. 그중에서도 가장 앞섰던 것은 바이푸르의 바트 가문이었다. 여기서 바트 족장인 슈라이 반시다르 바트(Shrie Banshidhar Bhatt)의 근접 아래, 타마샤 양식은 구체적인 형태를 발전시켰다. 이것은 음악 연기와 춤의 노골적인 구성을 가진 뮤지컬 기반의 민속극 형식이었다.

클래식, 세미 클래식, 민속 멜로디로 구성된 타마샤 형식은 연기와 춤으로 가득 찬 채 지난 250년 동안 자이푸르 브라함푸리의 '악하라'라는 열린 극장에서 독특한 발표 스타일로 공연되고 있다. 주로 축제인 홀리를 둘러싼 당일, 이어지는 아마베아시아홀리날, 람나브미에서 공연된다. '아간 극장'과 비슷하게 공연 전체가 야외에서 열리고 관객들은 무대를 가운데 두고 원을 그리며 앉아 있다. 타마샤 배우들은 그들의 악기를 동반한 가수, 공연자, 음악가들과 함께 중앙에서 공연을 한다. 타마샤는 '라하리야'로 시작하는데, 거기서 쇼에서 빠른 속도로 움직이며 완벽에 도달하는 현대적인 리듬을 타고 특별한 춤 공연을 시작한다.

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다마샤의 서사의 토대는 산스크리트 연극도 '바하랏 바키아' 타마샤로 마무리되고, 줄거리 끝에는 주인공의 소원을 성취하고 모두의 안녕을 기원하는 해피엔딩으로 마무리됨에 따라 연대, 사랑, 종교적 공존(세르시즘)이 있다. 타마샤에서 사용되는 주요 라가로는 '부팔리' '사랑' '아사와리'(코말 이스브) '존푸리' '말카운스' '다르바리' '비하그' '신드 카피' '바이어비' '칼링다' '케다' 등이 있다. 수반되는 악기는 하모니얌, 타블라, 사랑이, 구그루이다.

그 의상은 타마샤의 정체성에 매우 중요하다. 타마샤(Crest) '칼랑기'(plume) 고테다르 바그와바스트라(lased saffron wats), 싱글리(singi and seli, sheat fish and a 넥 장식)는 타마샤 공연의 주요 의상에 속한다. 타마샤 배우들은 또한 관객들이 여성 캐릭터들의 부분이 유사하다고 믿고 관객들은 그들의 불신을 멈추는 것을 즐기는 공연의 의상에 대한 상상적인 묘사를 한다. 타마샤에 사용된 창작 문헌은 주로 '타마샤 고피찬드' '타마샤 란자히어' '타마샤 조기 조간드' '루프찬드 간디' '주탄 미얀' '차일라 파니하리' 등이다. 자이푸르 타마샤는 북인도에서 매우 유명한 민속 전통이 되었다.

Saurabh Bhatt and Dilip Bhatt 박사의 공연

이 민속 예술은 원래 두 그룹의 시인들 사이의 시적 대화로서 이루어졌다. 이 시인들은 마하라자 사와이 자이 싱의 궁정에서 특별한 관심을 받았다. Bhatt 가족은 예술에 대한 인정을 받은 운 좋은 시적 가족 중 한 명이었다. 이 씨족 아래에서 시적 표현은 몇 가지 새롭고 뚜렷한 예술의 형태로 발전했다. 오늘날에도 시는 타마샤의 주요 형태 중 하나이다. 하지만 지금은 노래, 연기, 춤으로 크게 반주한다. 이후 자이푸르의 타마샤 민속 예술이 인기를 끌면서 현재까지 관광객 유치를 이어가고 있다. 뮤지컬 타마샤는 현대 세계에서도 살아남아 관객들을 즐겁게 해 왔다.

핵심 요소들이 그대로 남아 있는 상태에서 250년 이상 예술 형태가 존재했음에도 불구하고 현대 세계에서도 어느 정도 영향을 받았다. 이것은 주로 줄거리에서 반영되며 심지어 현 시대의 실제 사건에 대한 언급도 있다. 그것은 최근의 정치 스캔들에서부터 스포츠나 기술의 발전까지 어떤 것이라도 포함할 수 있다. 그러므로, 이러한 형태의 예술은 여전히 인기가 있고, 영화나 극장에서도 사용된다.

주요 공연자 및 아티스트

시작부터 2020년까지

1. late Sh Banshidhar Bhatt 'Danishiromani' (founder of Tamasha) 2. late Brijpal Bhatt 3. late Phool ji Bhatt 4 late Mannu Lal Bhatt 5. late Gopikrishna Bhatt 6. late Govind Narayan Bhatt 7. late Damodar Lal Bhatt 8. Jagdish Prasad Bhatt 9. 고 니란잔 바트

신세대 공연자

1. 타판 바트 2. 딜립 바트 3. Saurabh Bhatt 4 박사님. 비샬 바트 5. 비나트 바트 6. 고페시 바트 7. 샤일렌드라 샤르마 8호 삼와드 바트[1]

참조

  1. ^ "Lesser Known Musical Folk Art of Jaipur- "Jaipur Tamasha"". June 2018.
  • 바수데프 바트의 "자이푸르 타마샤"는
  • - Saurabh Batt의 "Jaipur Tamasha saili ka parivartit swaroop, parampara evm parifarantan ke sandarbh mein"
  • "라자스탄 키 산스크리트어 프라쓰부미"
  • 빈두 라나의 "자이푸르 키 롯 나티아 파람파라"