이반 타바코비치

Ivan Tabaković
Ivan Tabaković 1998 Yugoslavia stamp.jpg

이반 타바코비치(Ivan Tabakovich, 1898년 12월 10일, 아라드 – 1977년 6월 27일, 베오그라드)는 오스트리아-헝가리 태생의 세르비아 화가였다.

전기

타바코비치(Tabakovich)는 1898년 당시 합스부르크 제국의 일부였던 아라드에서 세르비아계 가정에서 태어났다.[1] 부다페스트의 부다페스트 미술 아카데미에서 공부했고, 이후 자그레브의 왕립 응용 미술 아카데미와 뮌헨의 미술 아카데미에서 공부했다.[2][3] 타바코비치 주지사가 자그레브에서, 그리고 뮌헨에서 한스 호프만과 함께 지도한 교육으로 타바코비치의 그림은 모더니즘 회화의 기초가 되었다.[3]

1926년, 유고슬라비아 왕국의 선포 후, 자그레브에 있는 해부학 연구소에서 시간제 징발자로 활동하였다. 그곳에서 크로아티아 예술가 오톤 포스트루즈니크와 함께 시간을 보내 자그레브 그룹 '젬리자'(1929년)를 창단하였다.[3] 제믈자 그림은 유고슬라비아의 농촌 생활을 지역적 뿌리를 통해 묘사하면서 사회를 비평하는 역할을 했다.[4] 이 시기는 자그레브 시대(1925–1930)의 절정인 그림 천재(1929년)에서 절정을 이루었다.[3] 1930년에 노비 사드로 이사했으며, 후에 베오그라드의 미술 아카데미에서 교수가 되었다.[3][5] 그의 노비 사드 시기(1930~1938)는 형태학적으로, 스타일리시하게, 부분적으로 이념적으로 제믈자 양식을 점차 포기함으로써 특징지어졌고, 대신 "우울하고 궤변적인 요소들을 가진, 화려한 그림으로 사적 공간과 공적 공간, 정물화, 풍경화에 대한 수많은 비범한 묘사로 특징지어졌다.풍부한 뉘앙스를 가진 색채의 사용.[3]

그의 베오그라드 시대(1938–1977)는 몇 가지 실험-창조 단계를 포함했다. 첫 번째(1938–1955)는 기괴하고, 아이러니하고, 비꼬는 요소들로 인해 종종 스며든 이미 확립된 우울증-시술적 절차를 계속하였다.[3] 유고슬라비아 사회주의 연방 공화국 응용 예술원 설립(1948년) 후에는 도예부에서 계속 활동하였다. 이는 제2차 세계대전 이후 그의 예술에 대한 정치적 동기의 열정적인 비판으로 귀결되었다. 타바코비치 오푸스의 진정한 전환점은 "시각적 표현의 기원과 형태"와 "시각적 연구의 원천 - 분석과 사진 기록"이라는 실체와 함께 나타났으며, 선언문(1955)의 성격을 지닌 논문들이 있었다. 제2기 베오그라드 시대(1955~1977)는 모더니즘 회화의 근본 원리에 대한 확고한 독자적 연구, 주로 그 2차원 평면, 그리고 순수하고 서술적이지 않은 시각적 요소의 사용을 통한 비동시적 접근에 의해 특징지어졌다. 그의 또 다른 연구는 초기의 포스트모던의 시각적 논리를 응용한 목적, 조각, 콜라주, 속임수 사진 등을 대상으로 했으며, 풍경, 단편, 그림, 오피싱, 간판, 엠블럼, 상징의 확산에 의해 창조된 초기의 오아브레의 창조를 목표로 했다. 타바코비치를 세르비아 현대 미술에서 가장 중요하고, 예외적으로 개인적이고, 토착적인 혁신가 중 한 사람으로 만든 것은 20세기 후반의 이 괴팍하고, 창조적이며, 실험적인 시기였다.

1965년 세르비아 과학 예술 아카데미의 회원이 되었다.

타바코비치는 파리에서 열린 국제 도자기 박람회(Internationale des Arts et Technologies)에서 도자기 그랑프리를 수상했으며, 그곳에서 4개의 패널을 전시했다.[6][7]

타바코비치는 1977년 6월 27일 베오그라드에서 사망했다.

작동하다

  • 천재(1924년)
  • 그림자(1954)
  • 메시지(1968년)

참조

  1. ^ "Ivan Tabakovic". americanart.si.edu. Smithsonian American Art Museum.
  2. ^ "Ivan Tabaković (1898 - 1977)". arte.rs.
  3. ^ a b c d e f g "Ivan Tabaković". artegalerija.rs.
  4. ^ "Art and Life Are One: the "Earth" Association of Artists 1929-1935". timeout.com.
  5. ^ Fowkes, Maja; Fowkes, Reuben (2020). Central and Eastern European Art Since 1950 (World of Art). Thames & Hudson. p. 28. ISBN 978-0-50077-535-6.
  6. ^ "Tabaković Ivan". arthaus.rs.
  7. ^ "The Revival of Beauty: The Restoration of Monumental Ceramic Panels designed by Ivan Tabaković in 1937". mpu.rs. Museum of Applied Art Belgrade.

외부 링크