이란 국립발레단

Iranian National Ballet Company
이란 국립발레단
سازمان باله ملی ایران
일반 정보
이름.이란 국립발레단
سازمان باله ملی ایران
후계자레스발레 페르상스
Persian: سازمان باله ایران
창립년도1958
설립자네자드 아흐마자데
안무가 창시자윌리엄 달러
주요 개최지루다키 홀 오페라
웹 사이트BalletsPersans.org
시니어 스탭
어시스턴트 디렉터하이데 아마자데
예술 스태프
아트 디렉터
  • 네자드 아흐마자데
    (1958–1976)
  • 알리 푸어파록
    (1976–1979)
상주 안무가
다른.
자매회사민족음악과 민속음악, 노래와 춤 합주단
오케스트라테헤란 심포니 오케스트라
공립학교이란 국립 발레 아카데미
형성
  • 수석 무용수
  • 퍼스트 솔리스트
  • 세컨드 솔리스트
  • 발레단
  • 견습생

이란 국립발레단(페르시아어: ازمن the the the the the the the the the the the the the the)은 1979년 이슬람 혁명 전까지 이란의 유일한 국립발레단이었으며 중동의 모든 무용단 중 가장 유명하고 인정받았다.1958년 이란 문화부에 의해 설립되었으며 21년 동안 존재했다.테헤란의 루다키 홀에 있는 이 회사는 이슬람 혁명의 여파로 해체되었다가 23년 후 니마 키안스웨덴에서 [1][2]레스발레트 페르산스(페르시아어: Les Ballets Persans)라는 이름으로 망명하면서 재창립했다.

역사

이란의 발레 도입

테헤란에서 옐레나 부인의 발레 수업 1949년

이란의 발레 역사는 1917년 볼셰비키 혁명을 피해 온 러시아 이민자 마담 코르넬리가 테헤란에서 무용 수업을 시작하면서 1928년 시작됐다.체계적인 발레 훈련은 없었다.수업은 몸을 유연하게 만들고 리듬과 음악성에 대한 학생들의 인식을 함양하기 위한 다양한 운동으로 이루어졌다.각 수업의 일부는 캐릭터나 민속 [3]춤에 할애되었다.이후 댄스 교사는 마담 옐레나(아베디시안)[4]와 사르키스 얀바지안(Sarkis Djanbazian)으로 각각 1933년과 1938년에 타브리즈와 카즈빈에서 댄스 수업을 열었다.이들은 클래식 발레, 유럽 민속 무용, 유럽 파트너 댄스 등 다양한 스타일의 공연과 댄스 강좌를 개최함으로써 이란에서 유럽의 영향을 받은 무용계를 확장시켰다.

이란의 선구적인 발레단

1940년대 초 동양 문화와 언어에 풍부한 지식을 가진 닐라 크램 쿡은 테헤란 주재 미국 대사관에서 미국 문화 공관으로 근무하고 있었다.미국 문화부 사관으로 재직하는 동안 그녀는 교육선전부에서 예술부 국장으로 근무하게 되었습니다.페르시아 문화, 예술, 문학에 대한 그녀의 노력과 큰 관심은 20세기 전반의 가장 광범위한 이란 국가 무용 프로젝트를 실현하는 결과를 낳았다.In 1946, Cram Cook founded the Studio of the Revival of the Iranian Ancient Arts (in Persian: استودیوی احیای هنرهای باستانی ایران), aiming to revive and restore the “forgotten” ancient Iranian performing arts.대부분의 춤은 페르시아의 역사나 신화에 바탕을 두고 있었다.크램 쿡의 중요한 작품인 캐러밴은 사디의 시를 바탕으로 개발되어 1958년 이란 국립발레단에 [5]의해 공연되었다.이 무용단은 테헤란 주재 미국 대사관에서 공연하고 국내외를 순회하며 1953년 경까지 활동했습니다.

타임스 신문, 새로 지은 루다키 홀 오페라 리뷰 1968년 2월 7일

국립발레단 설립

1955년 미술부장인 메흐르다드 팔보드는 네자드와 하이데 아마자데에게 미래의 국립발레단을 위한 이란 출신 발레 무용수 양성을 목표로 전문적으로 발레학교를 설립할 것을 의뢰했다.이 학교는 1956년 테헤란의 음악원 구내에 문을 열었다.2년 뒤인 1958년 네자드 아흐마자데를 단장으로 이란 국립발레단이 창단됐다.결국 이란 예술부가 확장되어 문화 예술부가 되자 네자드 아마자데는 발레 아카데미, 발레단, 국립 민속 음악, 노래, 무용 앙상블의 책임자로 임명되었는데, 이 발레단은 이란 국립 발레단의 자매단이었다.전국적으로 영감을 받은 [6]레퍼토리를 만들다

1967년 루다키 홀 오페라에서 로버트 드 워렌과 하이데 아마자데가 샤와 파라 황후와 대화를 나누고 있다.
네자드 아마자데, 샌드라 베인(가운데), 하이데 아마자데와 함께 1962년 테헤란을 방문한 나인테 드 발루아 여사(오른쪽 끝).

발레를 제도화하고 서양 발레단에 버금가는 전문적인 국립 발레 앙상블을 만드는 것이 정부의 심각한 관심사가 되자, 이란의 군주 모하마드 레자팔라비는 그의 공식 발레단 중 하나인 나인테 드 발루아 여사에게 개인적으로 발레단 구성에 대해 협의해 줄 것을 요청했었다.런던 방문과 로열 오페라 하우스에서의 그를 기리는 지휘 공연 후.1958년 여름, Dame Nirte de Valois는 그녀가 발레 학교를 설립한 터키를 방문 중이었다.문화예술부의 초청으로 이란 국립발레아카데미와 테헤란의 신생 공연단을 방문하기 위해 일정을 연장했다.런던으로 돌아오면서 그녀는 앤 콕스를 보냈고 미로 마이클 졸란과 그의 아내 샌드라 베인을 뒤따랐다.후에 니콜라스 베리오조프, 마리온 잉글리시-델라니안, 리처드 브라운, 그리고 마침내 로버트와 재클린 드 워렌은 발레 아카데미와 컴퍼니를 위해 춤과 짧은 발레들을 가르치고 무대에 올리기 위해 드 발루아에 의해 보내졌다.

이란 국립발레단은 이란 유일의 발레기관으로 재임 중 가장 유명한 문화기관으로 발전했다.회사 제작은 종종 왕실이나 국내외 고위 [7]인사들 앞에서 공식 행사나 행사에서 공연되었다.1967년 [8]완공과 동시에 루다키홀 오페라로 옮겨갔다.

레퍼토리

카르미나 부라나를 공연하는 이란 국립발레단.1978

이 회사의 레퍼토리는 클래식, 신고전주의, 현대 발레 등 주로 유럽과 미국에서 초청된 안무가와 발레 거장들에 의해 무대에 올랐다.동사는, 소련, 미국, 유럽의 댄스 기관과 긴밀한 제휴를 확립했습니다.로열발레단, 로열아카데미, 볼쇼이발레단, 아메리칸발레극장은 이 두 극단 간의 대규모 교류 문화 프로그램의 일부였다.

이 회사의 초기 작품으로는 이란 고대 예술 앙상블 부활위해 닐라 크램 쿡이 안무한 작품들이 있으며, 크램 쿡의 전 무용수였던 네자드와 하이데 아마자데가 [7]다시 무대에 올렸다.세계의 유명한 발레단에서 온 유명하고 유명한 발레 무용수들이 모든 위대한 클래식 발레단의 주역을 추는 데 종종 초대되었다.높은 제작 수준을 유지하기 위해 이 회사는 대부분의 작품 [8]시사회에서 주역을 맡아 해외 게스트 아티스트에게 의존했습니다.

이란 국립발레단 작품 목록

연도/계절 일하다. 작곡가 작업 / 무대 작업자 수석 무용수
1958 캐러밴 알 수 없는 닐라 크램 쿡 / 하이데 아마자데
1961 클래식 프레미에르 글럭 미로 졸란
1961 1+2=4 라벨 미로 졸란 아바크 아브라함어
1961 돈키호테 파스듀스 밍커스 미로 졸란 하이데 아마자데 & 미로 졸란
1961 로시니야다 로시니 미로 졸란
1961 피에스타 카발레프스키 샌드라 베인 / 미로 졸란
1962 리베스트라움 스트라우스 미로 졸란
1962 더 엔터테이너즈 미로 졸란
1963 호두까기 인형 파스듀 차이코프스키 마리우스 페티파 / 미로 졸란 하이데 아마자데 & 레온 네샤니안
1963 코미 아 라 프랑세즈 이버트 리처드 브라운
1963 10번가의 학살 로저스 조지 밸런친 / 리처드 브라운 클라라 아바네시안
1964 라페리 폴 듀카스 Ivan Clusterine / 로버트워렌 하이데 아마자데 & 레온 네샤니안
1965 사랑의 남자 베르디 존 크랭코 / 로버트워렌 하이데 아마자데, 아바크 아브라함, 잠시드 사하바시
1966 게임. 아흐마드 페이만 로버트 드 워렌
1966 라발세 라벨 로버트 드 워렌
1966 교향곡 C번 비젯 로버트 드 워렌
1966 차이코프스키 스위트 차이코프스키 로버트 드 워렌
1967 동백의 여인 / 로버트워렌
1967 불새 스트라빈스키 미셸 포킨 / 로버트워렌
1968 파에드라 오릭 / 로버트워렌 하이데 아마자데 & 로버트 드 워렌
1968-69 로미오와 줄리엣이요. 프로코피예프 존 크랭코 / 로버트워렌 사르바르 카볼리 & 아민 타티
1968-69 신데렐라 프로코피예프 / 로버트워렌 사르바르 카볼리 & 아민 타티
1969-70 잠자는 숲속의 공주 차이코프스키 마리우스 페티파 / 로버트워렌 루체트 알두스 & 로버트 베스턴소
1970-71 지젤 아돌프 아담 코랄리 & 페로 / 앤 히튼 아델 오로즈 & 빅토르 로나, 하이데 아마자데 & 잠시드 사가바시
1971 - 가을 창조의 신화 멜릭 아슬라니안 로버트 토머스
1971-72 코펠리아 레오 델리베 아르투르 생레옹 / 안 히통 필리파카이레&아민타티, 헤이데체인지안&잠시드사하바시
1971-72 백조의 호수 차이코프스키 마리우스 페티파 / 바흐탕 차부키아니
1971-72 호두까기 인형 차이코프스키 마리우스 페티파 / 잭 카터 Carol Grant & Jamshid Saghabashi, Haydeh Changizian & Amin Taati
1972-73 리더 아인스 파렌덴 게젤런 구스타프 말러 로버트 토머스 Haydeh Changizian & Amin Taati / Marion English Delanian & Robert Thomas
1972-73 라바야데르 루드비히 밍커스 마리우스 페티파 / 나탈리 코누스[e] Malika Sabirova & Mozaffar Burkhanov[f] / Haydeh Changizian & Amin Taati, Haideh Ahmadzadeh 역
1972-73 미완성 교향곡 (Pas de Quatre) 프란츠 슈베르트 마지드 카셰프 하이데 체인지안 & 리카르도 두세
1973-74 박치사라이 분수 보리스 아사피예프 로스티슬라프 자하로프 / 나탈리 코누스 라이사 스트라우치코바 & 니콜라이 파데예체프,[g] 매기 버튼 사가바시 & 아민 타티, 헤이데 체인지안, 아바크 아브라함
1973-74 라 필레 말 가르데 피터 루트비히 헤르텔 디미트리 로마노프 하이데 Changizian & Amin Taati, 히데 아마자데 미망인 Simone 역
1973-74 볼레로 모리스 라벨 루마니아 출신의 틸다 부인
1973-74 페트루시카 이고르 스트라빈스키 미셸 포킨 / 루마니아 출신 틸다 부인 잠시드 사가바시
1973-74 신포니에타 레오시 야나체크 미로 졸란 헤이데 창기잔
1973-74 직소 보리스 블라허 미로 졸란 헤이데 창기잔
1973-74 허수아비 벤저민 브리튼 미로 졸란 마리온 잉글리시 델라니안 & 아바크 아브라함어
1973-74 마녀 소년 레오나르도 살제도 잭 카터 헤이데체인지안&잠시드사하바시점
1975-76 레실피데스 프레데릭 쇼팽 미셸 포킨 / 앤 히튼
1975-76 셰헤라자데 림스키코르사코프 미셸 포킨 / 앤 히튼 (발레 댄서)앤 히튼 조베이드 역의 헤이데 창기즈안

황금 노예로 잠시드 사가바시, 칼리프로 아박 아브라함안

1975-76 비잔과 마니예[h] 호세인 데흘라비 하이데 아마자데 & 로버트 우라즈길디예프 헤이데체인지안&잠시드사하바시점
1976-77 세레나데 차이코프스키 조지 밸런차인 / 패트리샤 니어리 재닛 포펠레스키 & 마이클 데인
1976-77 줄리 양 랑스트롬 비르기트 컬버그 Janet Popeleski & Chinko Rafique
1976-77 졸업 무도회 요한 슈트라우스 2세 / 니콜라스 베리오소프 매기 버튼 사가바시 & 친코 라피케
1976-77 백조의 호수 차이코프스키 마리우스 페티파 & 레프 이바노프 / 니콜라스 베리오소프 Maggie Burton Saghabashi & Jamshid Sahabashi, Janet Popeleski
1977-78 로미오와 줄리엣이요. 프로코피예프 / 니콜라스 베리오소프 Janet Popeleski & Robert Craset / Nina Brzorad & Jamshid Saghabashi
1977-78 호두까기 인형 차이코프스키 마리우스 페티파 / 니콜라스 베리오소프 Janet Popeleski & Robert Craset / Nina Brzorad & Jamshid Saghabashi
1977-78 카르미나 부라나 칼 오르프 존 버틀러 Janet Popeleski, Nina Brzorad, Robert Craset, Jamshid Saghabashi
1977-78 에덴 이후 홀비 존 버틀러 Janet Popeleski & Robert Crazet / Nina Brzorad & Jamshid Saghabashi
1977-78 폴로베츠 춤 보로딘 / 니콜라스 베리오소프
1978-79 잠자는 숲속의 공주 차이코프스키 마리우스 페티파 / 니콜라스 베리오소프 니나 브르조라드, 패트리샤 렌세티, 잠시드 사가바시
  1. ^ 로열발레단 출신
  2. ^ 부다페스트 오페라 발레단의 이리나 프로코피예바와 볼쇼이 발레단의 안드레이 콘드라토프가 뒤를 잇는다.
  3. ^ 페르시아 제국의 2500주년 기념식에 즈음하여.
  4. ^ 이어 로열 덴마크 발레단의 메테 회닝겐 & 페일 제이콥슨.
  5. ^ 나탈리아 코누스로도 알려진 모스크바의 볼쇼이 발레단에서
  6. ^ 타지크 출신의 볼쇼이 발레단의 독주자
  7. ^ 볼쇼이 발레단에서
  8. ^ Ferdowsi의 Shahnameh를 원작으로 한 회사 최초의 클래식 발레 작품

예술 스태프

이란 국립발레단 무용수들과 함께 미스 줄리 리허설을 하고 있는 비르기트 컬버그(오른쪽).알리 푸어파록이 왼쪽이야 1977년

이란 국립발레단은 1958년 12명의 무용수들과 함께 운영을 시작했다.이 회사는 약 50명의 댄서로 성장했는데, 그 중 3분의 1은 이란 출신이었다.나머지 멤버들은 대부분 유럽과 [7][9][10][11]미국에서 왔다.

예술감독

  • 네자드 아흐마자데(1958년-1976
  • 알리 푸르파록(1976년-1979년)

주요 안무가

  • 윌리엄 달러(1958~1960)
  • 미로 졸란(1961년-1963년)
  • 리처드 브라운(1963년-1964년)
  • 잭 카터(1971년)
  • 히튼(1973년)
  • 하이데 아마자데
  • 로버트 우라즈길디예프(1975)
  • 비르기트 컬버그(1975)
  • 니콜라스 베리오소프(1976년-1979년)
  • 존 버틀러

발레의 사범과 여주인

  • 윌리엄 달러
  • 미로 졸란
  • 샌드라 베인
  • 이본 패터슨(1959~1960)
  • 마리안 영어 델라니안 (1960-1979)
  • 로버트 드 워렌(1965년-1970년
  • 재클린 드 워렌(1965~1970)
  • 더들리 데이비스(1977년-1979년)
  • 케네스 메이슨(1976-1979)

댄서

  1. 아이다 아볼리안
  2. 아바크 아브라함 (살마시) (? - 1979)
  3. 발레리크 아브라함 (? - 1979년)
  4. 아흐마드 아드다디
  5. 아델레 아프랑
  6. 하이데 아흐마드자데(1958년~1975년)
  7. 파르빈 알 아민
  8. 로널드 K.알렉산더
  9. 앤 앨런(1978년-1979년)
  10. 제레미 앨런(1976년 - 1979년)
  11. 아비사 아미르샤히
  12. 제누스 아미르샤히
  13. 메리 아픽
  14. 아히타 아르달란
  15. 아지타 아르파
  16. 웬디 아르샤미안 (? - 1979년)
  17. 아타바키 미노
  18. 클라라 아바네시안
  19. 오필리아 아자니아
  20. 바나프셰 바흐라미안
  21. 조지나 바흐라미안 콜먼 (? - 1979년)
  22. Nejdeh Bahramian (? - 1979년)
  23. 제임스 베일리(1977년-1978년)
  24. 에블린 발라사니안 (? - 1979년
  25. 미트라 베루즈
  26. 다이애나 비거트
  27. 니나 브르조라드(1976~1979)
  28. 피파 벅 파워
  29. 아반 부딘
  30. 마가렛 불
  31. 주디스 케이시
  32. 헤이더 창기잔(1972년-1978년)
  33. 티나 크리스티나
  34. 로버트 크레이셋(1977년-1979년)
  35. 마이클 데인
  36. 벨린다 (린디) 데이비스 (? - 1979)
  37. 로사문드 데이비스
  38. 오티스 다예(1977년-1978년)
  39. 로스탐 데모베드
  40. 미시 덴먼(? - 1978년)
  41. 예르자니크 잠바지안
  42. 메흐디 도아구
  43. 가빈 도리안(1978년-1979년)
  44. 토마스 에드워즈 (마티니) (? - 1978)
  45. 매기 엘 레티 (? - 1979년)
  46. 조너선 엘링엄(1977~1979)
  47. 바만 사드르 에르판
  48. 힐다 에스테파니안
  49. 페레시테 파쿠르
  50. 페레쉬테 파라즈만드
  51. 이반 이오나단 펠러
  52. 마르틴 프레드만
  53. 파르비즈 가네이(? - 1979년)
  54. 파리 가이사리 악바리안
  55. 다이앤 그레이(? - 1979년)
  56. 마이클 홀
  57. 마크 해먼드(1977년-1978년)
  58. 메리 히스코트
  59. 캐롤라인 헤밍(1977년 - 1978년)
  60. 다리우시 히르보디안
  61. 베루즈 호나르바흐시
  62. 사라 잉글리스 프리커(1970-1974)
  63. 데이비드 잭슨(1976년 - 1978년)
  64. 나데르 자한파드
  65. 사르바르 카볼리
  66. 니나 카보시
  67. 나세르 카제미
  68. 스다베 케시미리안
  69. 쇼레 카테리나 기아
  70. 시데 기아 닛후(? - 1979년)
  71. 라단 키안푸어
  72. 제레미 맥도널드(1977년-1978년)
  73. 오사마 막수드(1978년-1979년)
  74. 로버트 마치(1976~1977년)
  75. 데비 맥기(1978-1979)
  76. 샘 맥매너스
  77. 테리 밀스 테스터
  78. 프리다 미나시안
  79. 골리즈 미르자한기리
  80. 나데르 미르자데
  81. 리마 모가담
  82. 파르누시 모시리
  83. 압돌라 나제미
  84. 레온 네사니안
  85. 잘레 닛페이
  86. 주디스(Judy) 오델(1976~1978년)
  87. 캐런 오람
  88. 기타 오스토바니
  89. 그레고리 포프(1977년-1978년)
  90. 메리 파라니카스(1977년-1978년)
  91. 자넷 포펠레스키(1976~1978년)
  92. 버지니아 (지니) 포트즈
  93. 티보르 푸슈타이 - 컨덕터
  94. 미나라드
  95. 칭코라피케(? - 1977년)
  96. 잘레 라바르
  97. 소헤일라 라자비(? - 1979년)
  98. 패트리샤 렌제티(1978~1979)
  99. 헬렌 리딩턴(1976~1978년)
  100. 아만다 리베라 브루엘(?-1978)
  101. 비비언 라이크로프트 리처드 (? - 1979년)
  102. 소힐라 사드르
  103. 잠시드 사가바시(1958년 ~ 1979년)
  104. 페레이둔 사가바시토크점
  105. 매기 (버튼) 사가바시 (? - 1979)
  106. 파리 사마르
  107. 바하레 사르다리(? - 1979년)
  108. 존 (제이) 선원(1977년-1979년)
  109. 수잔 세페란
  110. 로베르타 센 민토(1977년-1978년)
  111. 캐런 스미스(1977년-1978
  112. 아자르 스나이더
  113. 사하 스펜서 무어
  114. 다이앤 스피넬리
  115. 클레어 시먼즈 요셉스
  116. 아민타티
  117. 민데 타흐빌다리
  118. 메리 타베르디안
  119. 켄트 테일러(1978년)
  120. 페기 테헤란
  121. 캐서린 테르지안
  122. 마크 티보도(1977년-1978년)
  123. 피터 토우즈(? - 1978년)
  124. 베루즈 바세기(? - 1978년)
  125. 새뮤얼 빌(1976년 - 1978년)
  126. 알리 아스차르 빌
  127. 베단 윌리엄스(1977~1978)
  128. 트레버 우드
  129. 웬디 우드브리지(1977~1978)
  130. 제니퍼 와이어트(1974년-1979년)
  131. 나질라 잔드카리미
  132. 바즈겐 자로키안
  133. 페즈만 파르하미(1975-1977)

회사의 해체

이란 국립발레단의 잠자는 숲속의 공주 제작.1978

이란의 왕정 붕괴와 신권정치의 확립을 초래한 시민 불안과 정치적 격변은 1978년부터 시작돼 급속히 확대되고 있다.1978년 가을, 루다키오페라에서 마지막으로 무대에 오른 발레 작품은 잠자는 숲속의 공주였다.1978년 12월과 1979년 1월까지 그 나라의 정치 상황은 점점 더 불안정해졌다.1979년 2월 이란 정권이 완전히 붕괴되기 전까지 이 기간 동안 이 회사의 거의 모든 외국인 구성원들은 비행이 가능해지자마자 이란을 떠났다.고용된 무용수들은 새 정부의 추가 통지가 있을 때까지 해고되었다는 통지를 받았다.결국 혁명 승리 직후 테헤란 북부의 바그에 만자리예에서 루다키 홀의 노동자들과 아야톨라 모하마드 모파테가 참석한 가운데 회의가 열렸다.이란 발레의 운명을 묻자 그는 이슬람공화국과 발레는 역설적이고 모순적이라고 격앙된 반응을 보였다.이후 1979년 이란 국립발레단이 [12]해체됐다.

레스발레 페르산스 국립발레단 부활

이란 국립발레단이 해체된 지 23년 만에 스웨덴 출신의 무용수이자 안무가인 니마 키안은 스웨덴 당국의 지원을 받아 스웨덴 스톡홀름[11] 새 단원을 만들었다.망명 무용단으로서 그들의 나라의 문화를 대표하는 레스발레 러스와 발레 수에도이로부터 영감을 받아, 그는 그 회사레스발레 페르산스라고 이름 지었다.[13][14]극단 레퍼토리는 전적으로 페르시아 문화와 유산에 바탕을 두고 있으며 페르시아 유산에 바탕을 두고 창작되지 않는 한 서양 레퍼토리의 작품은 포함되지 않는다.이란 국립발레단 부활 프로젝트는 국제적으로 큰 영향을 미쳤으며 이란 밖에서 실현된 개인 예술 프로젝트 중 가장 광범위한 것으로 평가받았다.

메모들

  • 2014년 8월 29일 해체 35주년을 맞아 네자드, 하이데 아마자데, 알리 푸르파록 등 이란 국립발레단 출신 40여 명이 워싱턴DC에 모여 회사 성과를 축하하고 공유했다.35년 전 테헤란을 떠난 뒤 처음 만난 회사원 재회였다.이란 국립발레단의 후계 회사인 레스발레 페르산의 설립자 니마 키안은 이 재회에 보낸 메시지에서 다음과 같이 썼다.이란의 신세대 발레 아티스트를 대표하여 오늘 저녁 참석자와 불참자 모두에게 경의를 표합니다. 당신의 지난 시간의 집단적 업적은 이 새로운 세대가 서 있는 오늘의 기본이다. 이는 이란 신세대와 미래세대에 대한 자부심이자 [15]이란 춤의 예술적 발전과 발전의 지나간 시간을 상기시켜주는 것이다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ 레스발레 페르산스 공식 홈페이지(더 뉴이란 국립발레단)
  2. ^ 이란 국립발레단과 레스발레 페르산 연대기
  3. ^ 책으로부터: 페르시아 발레리나로서의 나의 삶 하이데 아마자데의 5페이지
  4. ^ Kiann, Nima(2000).옐레나 아베디시안 부인입니다동양무용포럼 2014-12-03년 웨이백머신 아카이브 (2014년 12월 2일 취득)
  5. ^ 책으로부터: 페르시아 발레리나로서의 나의 삶 하이데 아마자데의; 페이지 21.
  6. ^ 아마자데, 하이데(2009년).페르시아 발레리나로서의 내 인생롤리, NC: Lulu Enterprise Inc.
  7. ^ a b c Kiann, Nima. "Persian Dance and Its Forgotten History". Eastern Dance Forum. Retrieved 2014-08-20.
  8. ^ a b Kiann, Nima (2015).이란의 발레 역사비스바덴:라이헤르트 출판
  9. ^ Facebook에 있는 이란 국립 발레 회사의 커뮤니티 페이지.구회원 명부
  10. ^ Facebook에 있는 이란 국립 발레 회사의 커뮤니티 페이지.타임라인
  11. ^ a b Craine, Debra & Macrell, Judith(2000)."옥스포드 무용 사전"뉴욕: 옥스포드 대학 출판부
  12. ^ 코글러, 호르스트(1987년).옥스퍼드 발레 간결한 사전.뉴욕: 옥스포드 대학 출판부
  13. ^ '레 발레 페르상'(2002).월드 프리미어 기념품 프로그램 소책자스톡홀름: LBP 출판물
  14. ^ 메드 뫼도삼 애국자의 임무입니다 [힘든 임무를 가진 애국자]Göteborgs-Posten 신문 기사와 인터뷰.2000-01-26
  15. ^ 재회에 보내는 니마 키안의 메시지.2014년 8월 29일
참고 문헌
  • Craine, Debra (2009). The Ballets Russes and the Art of Design. New York: The Monacelli Press.

외부 링크