잉골프 달

Ingolf Dahl
잉골프 달
태어난1912년 6월 9일
죽은1970년 8월 6일 (1970-08-06) (58세)
스위스 프루티겐
직업클래식 작곡가, 피아니스트, 지휘자, 교육자

잉골프 달(Ingolf Dahl, 1912년 6월 9일 ~ 1970년 8월 6일)은 독일 태생의 미국인 작곡가, 피아니스트, 지휘자, 교육자였다.

전기

달은 독일 함부르크에서 독일 유대인 아버지 폴 마커스 변호사, 스웨덴인 아내 힐다 마리아 달에게서 월터 잉골프 마커스[1] 태어났다.그는 게르트 마르쿠스(1914–2008; 스웨덴의 저명한 예술가 및 조각가, 그리고 유겐 훈장 수상자)와 홀거, 그리고 한 명의 여동생 안나 브리타가 있었다.[2]

함부르크에서 달은 하프시코드 연주자, 피아니스트, 초기 음악의 지지자인 에디트 와이스만 밑에서 피아노를 공부했다.달은 필립 자르나흐와 함께 호치슐 퓌르 무식 쾰른(1930–32)에서 공부했다.달은 나치당집권하고 있을 때 독일을 떠나 볼크마르 안드레에, 발터 프레이[de]와 함께 취리히 대학에서 학업을 계속했다.친척들과 함께 살면서 주리히 오페라에서 6년 넘게 일하면서 인턴십에서 보조 지휘자 반열에 올랐다.그는 올반 버그루루와 폴 힌데미스마티스 데어 말러의 세계 초연에서 보컬 코치와 코러스 마스터를 역임했다.[1]

스위스유대인 난민들(부분 유대인 부모들을 포함)에 대해 점점 더 적대적이 되었고, 오페라에서 달은 오케스트라에서 연주하는 것이 제한되었기 때문에 1939년 미국으로 이민을 갔다.[3]그곳에서 그는 원래 중간 이름과 어머니의 처녀적 이름을 바탕으로 잉골프 달이라는 이름을 사용했다.그는 스웨덴 태생이라고 주장하며 자신의 유대인 유산(마르쿠스는 인정받는 유대인 성)을 부정하면서 일관되게 자신의 배경에 대해 거짓말을 했다.그는 실제보다 1년 일찍 이민을 갔다고 주장했다.[4][5]그는 로스앤젤레스에 정착하여 에른스트 크레네크, 다리우스 밀하우드, 아놀드 쇤베르크, 이고르 스트라빈스키, 에른스트 토흐를 포함한 국외 거주 음악가들의 공동체에 가입하였다.그는 솔로 피아니스트, 키보드 연주자(피아노와 하프시코드), 반주자, 지휘자, 코치, 작곡가, 비평가로서 다양한 음악 경력을 가지고 있었다.쇤베르크의 삐에로 루니어를 영어로 공연 번역하여, 스트라빈스키의 《음악시인》과 같은 작품을 단독으로 또는 협력자와 함께 번역하였다.[6]그는 스트라빈스키의 많은 작품을 공연했고 작곡가는 달과 계약하여 그의 단스 협주곡의 2피아노 버전과 다른 작품들을 위한 프로그램 노트를 만들 정도로 감명을 받았다.1947년 조셉 시게티와 함께 바흐의 바이올린 협주곡 D단조 재구성을 제작하였다.[clarification needed][7]

그는 1941년에는 에드가 버겐과 그의 꼭두각시 인형들을 피아니스트로 돌았고, 이후 1942년과 1956년에는 코미디언 그레이시 필즈에서 활동했다.[8]그는 토미 도시를 위한 음악 편곡을 제작했고 빅터 보르헤의 악장/지휘자 역할을 했다.그는 베니 굿맨에게도 클래식 레퍼토리의 개인 레슨을 했다.[9]그는 폭스, 골드윈 스튜디오, 컬럼비아, 유니버설, MGM, 워너 브라더스의 많은 영화들을 위해 사운드트랙 오케스트라에서 키보드 악기로 공연했고, 제작 후 회사인 토드-AO도 공연했다.그는 또한 텔레비전트와일라잇 존에서도 일했다.[10]이 작품이 제공한 수입에 감사하기는 하지만, 그는 스파르타쿠스를 작업하면서, 다른 여러 악기에 의해 음이 두 배로 증가될 때, 이 모든 것이 음향 효과와 배우들의 목소리로 관객들에게 제시된 한 구절 때문에, "실레스트에 대해 몇 개의 음을 두드리는 것"이 얼마나 무의미했는지를 불평했다.[11]달은 제자인 폴 글라스[12] 의해 납치범들에게 사운드 트랙을 지휘했고 1969년 애니메이션 영화 '찰리 브라운'에서 베토벤의 파테티크 소나타 2악장과 3악장을 모두 연주했다.[13]

그의 작품 중 가장 자주 연주되는 작품은 1949년 시구르트 라스체르가 의뢰해 초연한 알토 색소폰과 윈드 오케스트라를 위한 협주곡이다.이 작품은 달 생전에 몇 차례 주요 수정과 재검정을 거쳤으나, 원본은 폴 코헨에 의해 복원되어 2021년에 녹음되었다.[14]달은 후에 로스앤젤레스 필하모닉쿠세비츠키프롬 재단의 위원회를 마쳤다.[15]1970년 그가 사망할 때 완성된 그의 마지막 작품은 바이올린과 실내 오케스트라를 위한 엘레기 협주곡이었다.[16]1999년 달의 작품 녹음을 검토하던 한 비평가는 그를 "스파이프 작곡가"라고 불렀고, "스트라빈스키와 힌데미스의 십자가"[17]라고 불렀다.

그는 1943년[18] 2월 법적으로 잉골프 달로 개명했고 그해 9월 미국 귀화인이 됐다.[19]1945년 그는 로스앤젤레스 남가주 손튼 음악대학의 교수진에 들어가 여생을 가르쳤다.1952년 그는 전문직 종사자가 아닌 "지능이 뛰어난 아마추어 및 음악 애호가, 일반 음악 학생 및 음악 교육자"를 대상으로 한 프로그램인 탕글우드 스터디 그룹의 초대 단장으로 임명되었다.[20]그의 가장 유명한 제자들로는 지휘자 마이클 틸슨 토마스, 작곡가 해롤드 버드와 데이비드 코프가 있다.[21]1957년에는 아론 코플랜드와 제휴하여 오자이 음악제를 공동 지휘하였으며, 1964년부터 1966년까지 음악 감독으로 활동하였다.

달 씨의 영예로는 1951년 작곡에 관한 구겐하임 펠로우십,[22] 두 개의 헌팅턴 하트포드 펠로우십, 남가주대학의 교수상 우수상, ASCAP 스트라빈스키상, 1954년 국립예술문예연구소의 상금이 있었다.[23]

그는 6월 10일 아내가 죽은 지 불과 몇 주 후인 1970년 8월 6일 스위스 프루티겐에서 사망했다.[24]

사생활

달은 10대 때부터 처음에는 양성애자였지만, 그 이후로는 "그의 선호와 편파성...남성애"가 남아 있었다.[25]그는 화가 에두아드 바게르와 16세의 나이에 첫 동성애 경험을 했다.[25]그는 자신의 일기장에 아주 다양한 감정, 사건, 트라이스트, 그리고 관계를 목록으로 만들었음에도 불구하고 직업적인 삶에서 성적 지향성을 비밀로 했다.[26]미국에 온 뒤 달은 주리히에서 만난 에타 고르닉 리닉과 결혼했다.그녀는 그의 동성애를 받아들였고, 숨겨두도록 도와 주었으며, 달은 보스턴 여행에서 만났던 애인과 정을 나누었고, 가끔 그곳을 방문했다.[27][28]그는 시에라 클럽 하이킹 여행에서 만난 빌 콜빅과 인생의 마지막 15년 동안 비록 배타적이지는 않지만 친밀한 관계를 유지했다.[29]

그의 원고에 적힌 메모들은 그가 때때로 그의 작품에 대한 그의 남자 동료들에게서 영감을 발견했다는 것을 보여준다.찬송가(1947)는 달과 U.S.[30]C.에서 만난 미술학과 학생과의 1년 동안의 정사에 영감을 받았고, 소네트 사이클(1967)의 동작은 다른 두 사람의 머리글자를 달고 있다.[31][32]

그의 의붓아들 앤서니 라이닉은 그의 동성애를 달의 죽음에 대해 받은 조서를 통해서만 알게 되었다.[33]그는 이런 말로 달 사익편과 공익편 사이의 관계를 평가했다.[34]

그의 사회생활과 그의 작품들은 많은 재능 있는 창작자들, 즉 그들이 가진 풍요롭고 부러울만한 예술적 노력의 몸을 만들어낼 수 있는 능력을 가진 십대의 사람들을 지탱하는 그런 쉬운 의사소통을 결코 얻을 것 같지 않았다.잉골프는 그런 과정과는 정반대의 억압의 수준 아래서 노력했다.그는 자신이 있는 그대로의 모습을 택하지 않았고, 자신의 진정한 자아를 더 넓은 세계에 알리려고도 하지 않았다.그는 솔직하지 못한 생활을 하고 죽었다.

후기인식

달의 음악은 보스턴 레코드, 캡스톤, 센타우르스, 찬도스 레코드, CRI, 크리스탈, 클라비어 뮤직 프로덕션[nl], MKH 메디엔 콘토르 함부르크, 님버스, 서밋 레이블에 녹음되었다.

달의 제자 중에는 미국 지휘자 마이클 틸슨 토마스, 로렌스 크리스천슨, 윌리엄 홀, 윌리엄 데닝, 프랭크 A 등이 있다.살라자르, 피아니스트 윌리엄 티포드, 작곡가 모텐 로리덴, 윌리엄타 스펜서, 노마 웬델버그, 로렌스 모스.틸슨 토마스는 그를 이렇게 평가했다. "달은 영감을 주는 교사였다. 주제와 그 이상에서 그는 학생들에게 휴머니즘의 실질적인 가치에 대해 보여주었다.즉, 어떻게 하면 인문학적 우려가 일상의 존재에 스며들게 할 수 있는가 하는 것이다.[35]

서던캘리포니아대학교(USC) 음악도서관은 잉골프 달 아카이브(Ingolf Dahl Archive)를 소장하고 있다.그것은 점수, 원고, 종이, 그리고 테이프를 포함한다.[36]달은 또한 1928년부터 1970년 사망할 때까지 매년 일기를 썼다.2012년 잉골프의 방대한 전기를 쓴 의붓아들 앤서니 라이닉이 이를 USC에 기증했다.[37]

미국음악학회의 서해안 지부에서는 매년 잉골프 달 기념 음악상을 수여한다.[38]

최근 마르쿠스-달 가문의 역사, 함부르크발 비행, 잉골프 달과 그의 형인 조각가 게르트 마르쿠스의 문화적 공헌에 대한 관심이 되살아나고 있다.그로 보르스텔 주민들은 그로스보르스텔에서 거트 마르쿠스와 잉골프 달은 물론, 그로스보르스텔에 거주하거나 일했거나 일해 온 다른 예술가들의 작품에 대한 관심을 되살리겠다는 목표로 2017년 새로운 사회인 '이니셔티브 마커스 und Dahl'을 설립했다.[39]"이니티브 마커스 und Dahl"은 많은 프로젝트를 담당해왔다.이 가운데 볼커 아멜스의 지휘 아래 2018년 잉골프 달의 실내악 '구간'의 새 CD 제작을 들 수 있다.

2019년 멜리나 파에졸드는 잉골프 달의 독일어 전기를 제작했다.[40]

작품 목록(부분)

  • 알레그로와 아리오소(1943년, 목관 5중주)[41]
  • 아리아 신포니카(1965년, 1968년 개정, 오케스트라, 4악장)[42]
  • 첼로 듀오, 일명 듀오 (1946, 개정 1949, 1959, 1969, 첼로와 피아노)[43]
  • 협주곡 a Tre (1947년, 바이올린, 첼로, 클라리넷); 베니 굿맨, 클라리넷, 유디체 샤피로, 바이올린, 빅토르 고틀립 첼로[44][45][46] 초연
  • 소네트의 주기 (1968, 바리톤과 피아노)[47][32]
  • 비올라와 피아노를 위한 게일멘토, 일명 비올라 게일멘토(1948)[48]
  • 듀엣티노 협주곡(1966년, 플루트와 타악기)[49]
  • 엘레기 협주곡(1970, 바이올린 및 실내 오케스트라)
  • 다섯 개의 듀엣(1970년, 클라리넷 2개)[50]
  • 솔로 피아노의 찬송가와 토카타, 후기 찬송가(1947, 솔로 피아노, 2악장, 후기 각 악장은 단독으로 연주)[51][52][53]
  • I.M.C. 팡파르(1973년, 트럼펫 3개, 트롬본 3개)[54]
  • 간격 aka 4 간격 (1967년, 4악장 1969년 추가, 현악관현악단, 이후 피아노 4손)[55]
  • 리틀 카노니 스위트 (1969년, 바이올린, 비올라)[56]
  • Brass Instruments, 일명 Brass Quintet 음악(1944, 트럼펫 2개, 경적 2개, 트롬본 2개, 옵션 튜바)[57][58]
  • 소음 없는 환자 거미(1970년, 여성 합창과 피아노)[59]
  • 노트투르노(1953년, 첼로 듀오, 첼로, 피아노에서 발췌한 동작)[60]
  • 피아노 4중주(1957년, 1959년 개정, 1961년, 현악 3중주 및 피아노)[61]
  • 미국 포크투네스에 관한 퀘들리베트: 팬시 블루 데빌의 고장(1953년, 피아노 2대, 손 8개, 1966년, 오케스트라 버전)[62]
  • 색소폰 협주곡(1948, 알토 색소폰 및 콘서트 밴드, 1959, 알토 색소폰 및 윈드 앙상블용으로 개정)[63][64][65]
  • 세레나데 포 포 포 플룻(1960)[66]
  • 콘서트 밴드를 위한 신포니에타 (1961년)[67]
  • 소나타 다 카메라(1970, 클라리넷, 피아노)[68]
  • 소나타 파르스탈레(1959년, 피아노 독주)[69]
  • 소나타 세리아(1953년, 1962년 개정, 피아노 독주)[70][71]
  • 교향악단 (1952년, 이후 개정, 클라리넷 2개, 오케스트라)[72][73]
  • 알버트 에리스만 [] (1933년, 소프라노, 피아노)[74] 시로 세 곡
  • 세인트 바바라의 탑: 교향곡 4부(1955년, 개정 1960년, 오케스트라, 4악장, 발레)[75][76]
  • 트리오(1962년, 피아노, 바이올린, 첼로)[77]
  • 프랑스 민요의 변주곡(1935, 플루트와 피아노)[78]
  • 스웨덴 민요의 변주곡(1945, 솔로 플루트; 1970, 플루트와 알토 플루트용으로 개정)[79]
  • 쿠페린(alto recorder and harpsicord)[80] 또는 플루트와 피아노에 의한 공기 변화

저작물

  • Mervyn Cooke, edd, The Hollywood Film Music Reader (Oxford University Press, 2010)의 "Notes on Comic Music"

메모들

  1. ^ a b 크로퍼드 2009년, 21
  2. ^ 리닉, 4.
  3. ^ 크로포드 2009년 22세
  4. ^ 크로포드 2009년, 211년
  5. ^ 리닉, 514-525
  6. ^ 크로포드 2009년, 213년, 215년
  7. ^ 크로포드 2009년, 215년
  8. ^ 크로포드 2009, 213–214.
  9. ^ 크로포드 2009년, 214년
  10. ^ 리닉로294번길
  11. ^ 리닉로340번길
  12. ^ 리닉, 295–296; IMDb납치범(1957)
  13. ^ 463세의 리닉; 아이엠디브에서 찰리 브라운이라는 이름의 소년
  14. ^ 처음 듣는 Ravelo RR8057(2021)
  15. ^ 크로포드 2009, 218–219.
  16. ^ 크로포드 2009년, 221년
  17. ^ 슈워츠 1999.
  18. ^ 리닉, 523-524
  19. ^ 크로포드 2009년, 216년
  20. ^ 1952년 2월 24일자 뉴욕타임스 애런 코플랜드의 "탱글우드의 미래; 연속성 보장을 위한 대책"은 2022년 1월 17일에 게재되었다.
  21. ^ 리닉, 203, 212, 220
  22. ^ 구겐하임 재단: "잉골프 달" 2010-06-13 웨이백 머신보관, 2010년 6월 1일에 접속.리닉은 1960년 또 다른 구겐하임 펠로우쉽을 언급하지만 구겐하임 재단의 기록에 나타나지 않는다.리닉, 226, 355년
  23. ^ 1955년 2월 20일자 뉴욕타임스 "음악:상 수상자; 여기서 연주된 세 작곡가의 작품"은 2022년 1월 17일자에 접속했다.
  24. ^ 리닉, 490–491, 512, 607
  25. ^ a b 리닉로528번길
  26. ^ 리닉, 525-607, 패심
  27. ^ 크로포드 2009, 22, 211, 216–217.
  28. ^ 리니스크, 528, 531, 566–567, 582
  29. ^ 리닉, 565, 568–570, 576, 582–584
  30. ^ 그 학생은 리닉의 전기에서 "귀"라는 가명으로 확인된다.리닉, 556-559
  31. ^ 리닉로596번길
  32. ^ a b Jones, Cody M. (2017). ""Composed in the Closet:" Ingolf Dahl's A Cycle of Sonnets".{{cite web}}: CS1 maint : url-status (링크)
  33. ^ 리닉로525번길
  34. ^ 리닉로622번길
  35. ^ 크로포드 2009년, 286n42년
  36. ^ 남부 캘리포니아 대학교:2010년 6월 1일에 접속한 Ingolf Dahl Archive
  37. ^ 리닉, 526–527
  38. ^ 미국 음악 학회:잉골프 달 상, 2010년 6월 1일 접속
  39. ^ 이 모임의 웹페이지 "이니셔티브 마커스 und Dahl": www.marcus-und-dahl.de
  40. ^ 페트졸드 2019.
  41. ^ 바순리스트 아돌프 와이스가 의뢰했다.리닉로103번길
  42. ^ 리닉, 392–398, 467: "가장 가까운 잉골프가 진정한 교향곡을 작곡하게 되었다."
  43. ^ 1969년 개정안은 그레고르 피아티고르스키의 제안으로 이루어진 변경을 포함했다.리닉, 154–155, 243, 345, 466–467
  44. ^ 크로포드 2009년, 219년
  45. ^ "참버: 뉴욕 타임즈 팀 페이지의 "음악 프로젝트":1982년 12월 22일, 2010년 5월 31일에 접속. "달 선생의 작문은 스트라빈스키를 가장 신랄하게 떠올렸다."
  46. ^ 리닉, 155–157, 159
  47. ^ 본문은 페트라르치가 쓴 것이다.리닉, 445, 468–469.
  48. ^ 시사회 소식을 들은 베니 굿맨은 달에게 "우리 집에 있는 재즈 다 배웠니?"라고 물었고, 조셉 시게티는 "바이올린을 위해 썼으면 좋았을 텐데"라고 평했다.리닉, 157, 160–161
  49. ^ 리닉, 416, 435
  50. ^ 달의 마지막 완결작.리닉, 498, 502–503, 513 [기록:Grenadillamusic.com 및 Crystalrecords.com]
  51. ^ 1960년대부터 달은 두 동작의 페어링을 좌절시켰고 찬송가 운동을 더 강하게 보았다.그것은 리닉의 전기에서 '구이'라는 가명으로 밝혀진, 달과 U.S.C에서 만난 미술학과 학생 달과의 1년 동안의 불륜에서 영감을 받았다.리닉, 155, 448–449, 556–559
  52. ^ 찬송가는 달의 사후 로렌스 모튼에 의해 조정되었다.answers.com: 2010년 6월 20일에 접속한 "잉골프 달: 협주곡 등"의 리뷰
  53. ^ 슈워츠 1999:마이클 틸슨 토마스(Michael Tilson Thomas)는 나중에 오케스트라 버전을 의뢰하고 녹음했다."달의 모든 음악처럼 이 작품에는 흠잡을 데 없는 공예와 많은 양의 시가 담겨 있다."
  54. ^ 리닉, 466: "1분짜리 작품"
  55. ^ 리닉, 445-446, 468
  56. ^ 리닉로496번길
  57. ^ Google 북스: "Brass Quintet", 2010년 6월 1일 액세스; Linick, 104–107
  58. ^ 슈워츠 1999: "미군 라디오의 시그니처 곡으로 사용되어 온 '인터메조' 운동이 달 히트곡에 가장 가까운 것일 수도 있다."
  59. ^ 월트 휘트먼의 문자.아내를 위해 헌신했지리닉, 493, 497–498
  60. ^ 리닉로243번길
  61. ^ 스트라빈스키에게 바쳐졌다.리닉, 274–276, 345
  62. ^ 리닉, 242–243, 409–410
  63. ^ 포어 퍼블리셔: 폴 M. 코헨, "잉골프 달의 1949년 색소폰 협주곡 원곡: 역사비교 분석" 2010년 6월 20일에 접속
  64. ^ 리닉, 158–159, 345
  65. ^ 슈워츠 1999년 : "음악의 감성 세계, 특히 처음 두 악장은 스트라빈스키가 결여한 서운함으로 넘쳐난다.피날레는 모든 것을 열어준다.리드미컬하게 생동감 있어 - 거의 마르티누스처럼 매니큐어가 없는 - 멜로디와 춤추는 즐거움이다."
  66. ^ 도롯 앤서니 드와이어에게 바친다.리닉로348번길
  67. ^ College Band Directors National Association에서 의뢰함.Linick, 348–350, 398–400; College Band Directors National Association: "Sinfonietta for Concert Band Ingolf Dahl, 1961"은 2010년 6월 20일에 접속했다.
  68. ^ 리닉, 446–447, 468, 496
  69. ^ 리닉, 346–347
  70. ^ 1962년 10월 13일 뉴욕 타임즈 "로버트 드럼을 위한 지역 피아노 데뷔"는 2010년 5월 31일에 접속했다."이 작품은 1920년대의 많은 중앙유럽 음악을 연상시키는 스타일로 조밀하게 쓰여진 작품임이 증명되었다.어떤 사람은 여기 저기서 어떤 브람스의 영향을 들었는데, 숀버그[sic]가 그의 초기 피아노 곡에서 했던 것과 거의 같은 방식으로 증류되었다."
  71. ^ 리닉, 243–245, 273
  72. ^ 베니 굿맨이 의뢰했다.달은 그것이 연주되는 것을 들은 적이 없다.라이스 디지털 장학금 보관소: 2010년 6월 10일에 접속한 "인골프 달의 클라리넷과 오케스트라를 위한 교향악단"
  73. ^ 1976년에 처음 공연되었다.Linick, 160–161, 241–242, 253–254, 273, 613–614
  74. ^ 리닉, 54세, 340세에리스만은 "잉골프가 주리히 카페에서 자주 마주쳤던 스위스 초현실주의자"였다.
  75. ^ 슈워츠 1999 : "점수는...네오쩌둥 숙어에 완전히 빠져 있는 동안, 그 진부한 표현은 간신히 피한다.하지만 이 점수는 또한 긍정적인 미덕도 보여준다: 중대한 아름다움, 정말 흥미로운 문학적 변화, 그리고 오케스트라 전체에 대한 공평한 관심 분배.마지막으로, 거의 말로 다 표현할 수 없는 숙달 의식이 있다.그 속에 든 작은 것이 목덜미를 잡고 흔들린다.그 아름다움이 당신을 사로잡고 있어."
  76. ^ 리닉, 231, 270–273, 345, 448–449
  77. ^ 쿠세비츠키 재단의 위탁으로.워싱턴 포스트에 실린 폴 흄의 글에 따르면, "모든 사물에 있어서 명료함을 선호하는 스타일로, 간결하면서도 상냥하고 열정적인 태도를 보일 수 있다." 리닉, 366–371, 374–375, 378–379, 382–383.
  78. ^ 리닉로54번길
  79. ^ 리닉, 106, 467, 496
  80. ^ 1956년 탕글우드에서 도롯 앤서니 드와이어에 의해 초연되었다.달은 그 해 전 등산 여행에서 빌 콜빅이 연주한 쿠페린 선율을 처음 들었다.리닉, 276–277, 297, 582

원천

추가 읽기