휴버트 오군드

휴버트 아데지 오군드, D.라이트(1916년 7월 10일 ~ 1990년 4월 4일)는 나이지리아의 배우, 극작가, 연극 매니저, 음악가로 나이지리아 최초의 현대 전문 연극 회사인 아프리카 음악 연구당을 1945년 설립하였다.

휴버트 오군데는 1947년에 오군데 극단으로, 1950년에는 오군데 음악회로 명칭을 변경하였다. 마침내 1960년, 그는 1990년 사망할 때까지 남아 있던 이름인 오군드 극장으로 바꾸었다. 그는 "나이지리아 극장의 아버지, 또는 현대 요루바 극장의 아버지"로 묘사되어 왔다.^[1]

그는 무대에서의 경력에서 50편 이상의 희곡을 썼는데,^[2] 이 희곡의 대부분은 극적인 액션, 춤, 음악을 포함하고 있으며, 이 희곡들은 그 시대의 정치 사회적 현실을 반영하는 이야기였다.^[3] 그의 첫 연출은 에덴 동산이라는 교회가 후원한 연극이었다. 1944년 라고스의 글로버 메모리얼 홀에서 초연되었다. 그 성공은 오군데가 더 많은 연극을 제작하도록 격려했고, 그는 곧 극장에서 경력을 쌓기 위해 경찰로 직장을 떠났다.

1940년대에 그는 정치 평론가들이 나오는 연극 몇 편을 발표했다. 타이거 제국, 파업과 굶주림, 빵과 총알. 1950년대에 그는 여행단과 함께 나이지리아 여러 도시를 순회했다. 1964년 요루바 로누를 발표해 논란을 일으켰고 서구의 총리 아킨톨라 추장의 분노를 샀다.

그 결과 나이지리아 서부 지역에서는 오군드 극장이 2년간 금지되었다. 이 금지령은 중령의 새 군사정부에 의해서만 취소되었다. F. A. 파쥬이 1966년 2월 4일.

1970년대 후반, 오군드는 요루바 장편 영화인 이자 오미라와 아자니 오군(Ajani Ogun)이 1979년 첫 셀룰로이드 영화 아이예(Aiye)를 공동 제작하는 데 성공하면서 자극을 받았다. 이후 요루바 신비주의의 영향을 받은 장편 영화인 자이시미, 아로핀 은테니아, 아얀모를 개봉했다.

오군드는 피어스 브로스넌이 출연한 1990년 영화 미스터 존슨에서 주연을 맡았다.^[1] 이 영화는 나이지리아 바우치 근처 토로의 로케이션에서 촬영되었다.

초년기

오군데는 나이지리아 오군주 이제부오데 인근 오소사에서 예레미야 데인보와 유니스 오오오오투산 오군데의 집안에서 태어났다.^[4] 그의 아버지는 침례교 목사였고 외할아버지는 아프리카 전통 종교인 이파의 사제였다. 오군데는 할아버지 영내의 경내 안에서 잠시 살았고 이파, 오군, 그리고 다른 많은 전통적인 종교적인 축하행사에 노출되었다.^[5] 요루바의 기독교와 전통 종교는 모두 그의 양육에 영향을 주었다. 1925년에서 1932년 사이에 교육을 받았으며, 오소사 성 요한 학교(1925–28), 성 베드로 학교, 파이지, 라고스, 와시미 아프리카 학교(1928–30), 와시미 아프리카 학교(1931–32)를 다녔다.^[5]

그가 공연예술과 처음 접촉한 것은 초등학교 시절 에군 알라린조의 일원으로서였다. 교육을 마친 후, 그는 성에서 학생-교사로 일했다. 존스쿨, 그리고 교회 성찬기도 하고 오르간 연주자였다.

이후 1941년 3월 이바단에서 나이지리아 경찰대에 입대했다.^[6] 1943년, 경찰대는 그를 에부테 메타 주 덴튼 경찰서에 포고했고, 그곳에서 그는 아프리카인이 시작한 교회인 주님의 교회(알라두라)에 가입했다. 라고스에서는 1945년에 아마추어 연극 단체인 아프리카 음악 연구당을 창단하였다.^[7]

A. B. David, P. A. Dawdu, Layeni, G. T. Onimole과 같은 그의 연극 동시대인들처럼, 그의 연극 경력은 교회의 후원 아래 시작되었다. 1944년 요시야 오시텔루가 설립한 라고스 주교단(알라두라)이 의뢰해 ^[1]G.B. 쿠이누, 에덴 동산, 신의 왕좌와 함께 첫 민속 오페라를 공동 제작했다. 그 공연은 교회 건축 기금에 대한 기부금으로 승인되었다.

이 민속 오페라는 시상식 의장인 남디 아지키웨 박사가 참석한 가운데 글로버 기념관에서 초연되었다.^[8] 이 연극은 출연자들의 연기, 춤, 노래에 리얼리즘과 극적인 액션을 접목시켜 당시 요루발랜드에서 지배하던 일반적인 네이티브 에어 오페라와 분리시켰다.^[9] 이것은 성공에 기여한 혁신이었다.

오군데는 아베오쿠타의 알레이크의 요청에 따라 아케 백년회관에서 「에덴의 정원」을 공연했다. 연극의 성공에 고무되어 그는 계속해서 오페라를 더 많이 썼다. 그는 세 가지 종교를 주제로 한 연극을 쓰고 공동연출을 했다. 이집트 에덴 동산(1945년)과 네부카드네자르 통치와 벨사자르 잔치(1945년)에는 존재하지 않았던 것보다 요루바 문화 테마가 스며든 민속 오페라 아프리카와 신(1944년)이 있다. 1946년, 그는 전문 극작가가 되기 위해 경찰직에서 물러났다.

경력

무대 경력의 시작: 민속 오페라

이미 언급된 바와 같이, 1945년에 창설된 오군드의 아프리카 음악 연구회는 요루발랜드에서 최초의 현대 전문 연극 회사였다.^[10] 이전의 공연 단체들은 알라린조라고 불리는 복면극단이었는데, 이들은 법원이나 교회에 지원을 의존하고 있었고, 입소문 때문에 인기가 많아졌다.^[10] 오군드는 광고와 포스터 등 홍보 방법을 사용하고, 알라린조 연주자들이 사용하는 원형 무대를 프로시니움으로 바꿔 그룹을 구분했다. 또 상업적 지원을 위해 관객에 따라 극 중 극적 액션과 리얼리즘을 도입했다. 이러한 행위에 의해 오군드는 나이지리아에서 현대 전문 극장의 발흥을 시작했는데, 이 운동은 그가 가장 영향력 있는 개업자로 남아 있는 운동이다.^[11]

오군드는 경찰관을 그만둔 후, 일찍이 종교적인 주제에 집중하던 것에서 벗어나, 40년대 격노한 라고스의 경향인 전망에서 민족주의적이고 반식민주의적인 희곡을 쓰기 시작했다.^[8] 이 기간 동안, 그의 초기 오페라의 대부분은 G. B. 쿠이누가 공동연출을 했다.

1945년 초 그는 요루바 춤과 고대 민요가 스며든 정치극인 '더 나쁜 놈 범죄'를 연출했다. 그의 초기 연극의 대부분과 마찬가지로, 그것은 라고스의 글로버 메모리얼 홀에서 초연되었다. 그 해 말, 그는 요루바 전통 민속학의 사용법도 개선한 두 편의 요루바 오페라 "흑림과 천국으로의 여행"을 썼다. 후자 역시 기독교의 영향이 컸다. 1945년 11월, 그는 마이클 이무두가 주도한 노동조합의 총파업 사건에서 동기부여를 받아 친노동자극인 '파업과 기아'를 썼다. 1946년에 그는 타이거 제국을 쓰고 제작했다. 1946년 3월 4일, 타이거 제국은 아프리카 음악 연구단에 의해 제작되었고 오군드, 베아트리스 오예데, 아비케 타이워 등이 출연하였다. 연극 광고는 오군드가 '유급 여배우'를 부른 결과였다. 요루바 극장에서 여성들이 자신의 권리로 전문 예술가로 연극에 출연하도록 청구된 것은 이번이 처음이다. 타이거 제국은 식민 통치에 대한 공격이었다. 그는 어둠과 빛으로 타이거 제국을 따라갔다.^[9]

이후 1946년에 그는 악령과 계약을 맺어 부자가 되려는 한 남자의 이야기를 그린 아프리카 이야기인 '악마의 돈'을 제작하였다. 이 민속 오페라는 성공적이었고 24명의 배우들이 의상을 입고 있는 세트를 가지고 있었다. 허버트 맥컬레이가 죽은 후, 1946년에 사망한 민족주의자의 삶을 기념하기 위해 오페라 허버트 맥컬레이를 썼다. 그 후 그는 1947년에 또 다른 정치 테마 연극인 '자유를 향하여'를 발표했다. 1948년 이전에는 라고스에서, 때로는 아베오쿠타에서 오군데 연극이 무대에 올랐지만, 다른 서부 나이지리아 지방에서도 그의 연극단과 함께 다른 도시로 여행을 갈 생각을 하게 했다.

1948년에는 아베오쿠타, 이바단, 오요, 에데, 오보모쇼를 경유하는 등 일행과 함께 서부 나이지리아 주요 도시를 순회했다.^[12] 그는 북으로 여행을 갔을 때 '범죄보다 더 나쁜 놈'과 '타이거스 제국'이라는 정치적 내용 때문에 그곳 경찰과 두 차례나 큰 만남을 가졌다. 그의 나이지리아 밖에서의 첫 투어는 요루바 언어를 이해하지 못했고 오군데는 사람들의 입맛에 대해 무지했기 때문에 가나 관중들에게 좋은 반응을 얻지 못했다.

이어 오군데는 아소 에비(남녀 모두에게 사교 모임에 가장 비싼 재료를 사도록 장려하는 사회 문화) 열풍을 다룬 첫 풍자 '인간 기생충'을 썼다. "이 관습은 결혼 축하와 장례식이 너무 자주 일어나 친구들로부터 '아소 에비'를 일년에 열 번 이상 사달라고 요청할 수 있다는 점에서 많은 학대를 받아왔다." "인간 기생충"은 라고스의 상류사회 사람들을 풍자했지만, 그들 중 다수는 오군드의 후원자였다.^[13] '인간 기생충'을 집필할 즈음, 그는 처음으로 극단 이름을 오군드 극단으로 바꾸었다. 이 시기의 오군데의 연극은 무대에 선 배우들이 제한된 대화로 대사를 부르는 민속 오페라였다.

1947년, 그의 아내이자 자주 함께 출연했던 오군드와 아데수와는 영국에서의 그의 공연 홍보를 위해 극장의 요원과 접촉하기 위해 런던으로 갔다. 회담은 성과가 없었지만 런던에 있는 동안 왈츠와 탭댄스 수업을 들을 기회가 있었다. 후기 오페라에서 그는 전통 바타코토 춤과 탭댄스를 전통 에파 춤과 함께 왈츠를 싱크로나이팅했다.^[14]

1950년대-1950년대

1950년, 오군드는 정치적 밑바탕이 있는 희곡을 계속 썼다. 1950년에 처음 공연된 빵과 총알은 에누구 광부들이 그 해에 22명을 사살한 사건을 그린 연극이다. 나이지리아 북부에서는 불온한 대화 의혹으로 극의 연주가 특정 지역에 국한됐다.^[15] 오군드가 자신의 희곡의 대화에 영어를 소개한 것은 이 시기였다. 1950년 1월, 그는 1945년 연극 《검은 숲》의 재현을 무대에 올려, 영어와 요루바 대화를 소개하기 위해 연극을 재구성했다. 아프리카 음악이 특징인 것은 서양 악기와 아프리카 악기에 의해 만들어졌다. 재제작된 흑림과 빵과 총알은 요루바 민속극에서 대화가 통하는 즉흥극장으로 드라마 스타일을 바꿨다.^[16]

그 후 오군드는 말하거나 노래하거나 대화하는 일련의 연극을 발표했다. 그는 1951년에 이슬람 도덕 이야기인 My Darling Fatima를 발표했다. 그는 포르만테우 우먼(1952년), '베가르의 사랑'(1952년), 자자 공주(1953년)의 세 가지 상황극으로 그 뒤를 이었다.

1955년, 그의 극장은 콜로니얼 호텔 카노에서의 공연이 포함된 북부 나이지리아를 순회했다. 이 기간 동안 오군데는 전국 각지로 험난한 로드 투어를 할 수 있게 하기 위해 그가 했던 것만큼 자주 쓰는 것을 중단했다. 오군드 극장 파티는 그 후 순회 극단 그룹이 되었다. 그는 또한 1950년에 오군드 극장 파티에서 오군드 콘서트 파티로 그룹의 이름을 바꾸었다.

1964년에 그는 두 개의 중요한 연극을 제작했다. 요루바 로누와 오토코로. 두 사람은 1963년 국가비상사태 선포로 이어진 나이지리아 서부의 정치행사에 대해 모두 언급했다. 그는 민속 오페라의 극작가들 중 가장 두드러졌다. 그는 요루바에서 40개가 넘는 오페라를 작곡했다. 그의 희곡 요루바 로누(또는 "요루바 씽크")는 1960년대 요루발란드를 괴롭혔던 분쟁에 대한 풍자적인 이야기였다. 극의 주인공인 오바 피와요예는 대리인의 행동에 배신당한다. 그는 적인 예일로바의 손에 넘겨져 그와 그의 정치적 우방 두 명이 투옥되게 된다. 그 후 부관은 왕위를 계승하고 폭군으로 통치하다가 결국 백성들에게 살해된다.

연극은 아킨톨라 등 NNDP 지도자들이 참석한 가운데 열린 에그베 오모 올로핀 회의에서 무대에 올랐다. 공연이 진행되는 동안 아킨톨라 등 몇몇 사람들은 그것이 서구 지역 위기에서 자신들의 역할에 대한 미묘한 공격이라고 느끼며 걸어나갔다. 그 결과 서부 나이지리아에서 2년(1964년 ~ 1966년) 동안 금지되었으나, 다른 지방에서는 큰 성공을 거두며 제작되었다.

1960년대 서부 나이지리아 텔레비전(WNTV)의 등장은 오군데에게 여행 없이 시청자들에게 다가갈 수 있는 길을 열어주었다. 그는 텔레비전 시청자들을 위해 그의 희곡 아얀모와 마마 에코를 제작했다.^[12]

오군드는 몬트리올에서 열린 67 엑스포에 나이지리아의 대표였다. 나이지리아로 돌아오는 길에 그는 뉴욕에 들러 할렘의 아폴로 극장에서 공연을 했다.

셀룰로이드 시대

1970년대 후반, 영화감독 올라 발로건은 두 편의 요루바 영화를 감독했다. 첫 번째 작품인 "아자니 오군"은 배우 아데 러브와 공동 제작되었다. 두 번째 "이자 오미라"는 아데 러브가 주연을 맡았다. 오군드는 유행을 따르기로 했다. 그는 자신의 무대 연극 중 한 편을 각색한 아이예 감독을 위해 올라 발로군 감독을 초대했다. 오군드는 이 연극이 공연의 연속인 동안 관객들을 끌어 모았기 때문에 부분적으로 이 연극을 선택했다.^[3] 이 영화는 연극과는 달리 속편을 허락하는 식으로 촬영되었다. 이 영화는 1979년에 초연되었고, 1년 만에 다시 돈을 벌었다.^[3] 아이예는 요루바 신비주의, 마법의 문제, 그리고 빛과 어둠의 전통적인 관념들을 탐구했다.^[2]

오군드는 영화 제작비를 마련하기 위해 그의 재산 중 일부를 팔았다.^[12] 다음 오군드 영화는 오군드와 프레디 구데가 공동 연출한 아이예의 속편인 자이신미였다. 그의 세 번째 영화는 1964년에 초연된 연극을 각색한 아로핀 은테니아였다. 그 영화는 이전의 영화들보다 신비한 상징이 적었다.^[13] 오군드는 그의 모든 영화의 제작비를 예외없이 제공했다. 그의 네 번째 영화는 아얀모(Ayanmo)로, 원래 전에 세상을 떠난 아내 아데셰와에게 바쳐진 연극을 각색한 것이다.

오군드는 1982년 고향인 오소사에 영화촌을 설립해 영화 촬영장으로 활동했다. 그의 마지막 두 영화인 아로핀 은테니아와 아얀모는 오군드 영화 마을에서 촬영되었다.

음악 앨범

오군드는 활동 기간 동안 많은 음악 앨범을 발표했다. 그의 독특한 목소리는 그의 희곡이나 영화처럼 요루바 정신에 대한 지식을 보여주는 이 앨범에 수록된 곡들을 표시했다.^[13] 앨범에는 에쿤 오니워그베(인간 양심에 관한 것), 오니모토(자동차 운전자에 관한 것), 아데셰와(비극적인 사고로 죽은 아내와 공동 주연상인을 잃은 것에 관한 것) 등이 수록됐다. 그의 앨범 중 가장 인기 있는 앨범은 요루바 로누로, 동명의 연극의 사운드트랙이다.^[13] 그는 1950년대 후반에서 1988년까지 이어지는 창작 생활에서 90곡 이상의 곡을 작곡했다. 1960년대 이후부터는 각 희곡마다 사운드트랙 앨범을 제작했다.

오군드 부동산 및 국립 극단

1986년 나이지리아 정부의 초청을 받아 전국극단을 결성하였다.^[14] 이 시기에 그는 영연방 예술제에서 나이지리아를 대표하여 데스티니(Destiny)라는 희곡(Destiny)을 공연하였다(이것은 그가 일찍이 1970년에 발매한 아얀모를 다시 편곡한 것이다).^[14] 데스티니는 30명의 댄서들이 참여한 작품이었다. 극 중 오군데는 자신이 좋아하는 댄스 스텝 중 일부인 이조엘리자(혹은 어부들의 춤), 이비비오 문화의 아산우보익파, 티브랜드의 콰그히르(kwaghir) 등을 접목시켰다.

오군데는 오소사에 땅을 세웠다. 1990년 그가 세상을 떠나기 전까지 이 장소는 국립극단의 리허설 센터 역할을 했다.

개인 생활 및 유산

오군드는 열 명이 넘는 아내와 결혼하여 많은 자녀를 두었다. 오군드 극장은 주로 가족이 경영하는 사업이었고, 모든 아내와 아이들이 한 번쯤은 제작에 참여하였다. 아이들 중에는 배우도 있었고, 드럼 연주자, 가수, 티켓 판매자도 있었다. 부인들은 모두 극장의 역사 속 여러 지점에서 남편과 함께 무대를 함께 했다.

우연히도 아내 중의 한 사람이었던 오군데 극장의 매니저는 전 클레멘티나 오군티미린 양이었다. 그녀는 나중에 아데셰와 클레멘티나 오군데 또는 마마 에코로 알려지게 되었고, 그녀가 주연한 같은 이름의 1960년대 인기 연극에서 후자 모니커를 따냈다. 그의 다른 아내로는 이비소미 오군데, 리시카트 오군데, 에밀리 케힌데 올루코가 오군데 등이 있었다.

오군데는 요루바 셀룰로이드 영화의 대표 프로듀서가 되었으며, 자예신미(Let the world rest)와 아이예(Life!)가 그 오솔길을 활활 타오르게 했다.

그는 영화 "미스터 존슨" 촬영 중에 아팠다. 오군드 족장은 1990년 4월 4일 런던 크롬웰 병원에서 잠깐의 병으로 사망했다.^[17]

라고스 국립현대미술관에는 오군데의 초상화가 걸려 있다.^[18]

그의 일생 동안 그는 족장 타이틀로 영광스러웠으며, 따라서 그를 요루바 민족의 올로예로 만들었다.

일

플레이스

영화들

• 아이예 (1980년)
• 자이시미(1981년)
• 아로핀(1982)
• 아얀모(1988)
• 미스터 존슨

텔레비전

• 오군드: 맨 오브 더 시어터 - BBC (1983년)

참조

원천

• Clark, Ebun (1979). Hubert Ogunde: the making of Nigerian theatre. Oxford UNiversity Press.
• Asobele, Timothy (2003). Yoruba cinema of Nigeria. Lagos: Upper Standard Publications.

외부 링크

• 올뮤직의 휴버트 오군드