핫 클럽 드 프랑스

Hot Club de France는 "전통적인" 재즈, 스윙, 블루스 홍보에 전념하는 프랑스의 재즈 팬 단체다.1931년 프랑스 파리에서 리케 카르노(Lycée Carnot)의 학생 5명에 의해 설립되었다.^[1]1928년 자크 브룩스, 후게스 파나시, 샤를 드라우나이, 자크 아우센판스, 엘빈 디라트가 함께 모여 재즈를 듣고 이후 프랑스에서 그 수용을 홍보하였다.재즈를 대중에게 알리고, 모든 반대에도 불구하고 새로운 스타일을 옹호하고 홍보하는 것이 요지였다.^[2]이 클럽은 1931년 가을 재즈 클럽 유니버시아드로 시작되었는데, 회원 모두가 여전히 학생이었기 때문이다. 1932년 핫 클럽 드 프랑스로 다시 태어나 다시 재탄생되었다.^[3]

이 클럽은 재즈 애호가들과 아마추어가 음악을 전 세계에 전파하는 것을 돕기 위한 목적으로 설립되었다.회원들이 힘을 합쳐 어떤 형태로든 음악을 홍보하여 1933년 많은 콘서트 중 첫 번째, 클럽의 공식 매거진인 르재즈 핫 창간, 1937년 스윙 음악 레이블 설립, 컨퍼런스, 희귀 디스크 청취 세션, 라디오 토크, 지역 핫 클럽의 탄생과 같은 발전으로 이어졌다.g 다른 ^[2]사람들이 아마추어 단체는 프랑스에서 재즈의 보급과 발견에 중요한 역할을 하였고,^[4] 모방 조직들은 노르웨이와 영국 같은 나라에 음악을 전파하기 위해 유럽 전역에 생겨났다.

역사

동시에 핫 클럽은 Quintette 뒤 핫 클럽 드 프랑스를 위한 콘서트 광고를 시작했다, 찰스 들로네:프랑스의 화가. 그 여자는 사무 총장 그 클럽의 위그 Panassie 대통령이었습니다;[4]이 남자들은 종종 집단의 머리 사이에서,라 채워지는 기간 동안 strictl을 결정하기 어렵roles 다른 정상 위치를 차지하고 있었다.yf그들의 연루를 속이다두 사람 모두 1947년에 분열되기 전에 클럽에서 많은 일을 해냈다.

Hot Club은 종종 그것이 홍보하는 음악의 측면에서 상당히 엄격한 입장을 채택해왔다; 그 클럽의 역사를 통해 그 클럽은 아프리카계 미국 음악의 스윙과 블루스 전통에 뿌리를 둔 재즈만이 "진정적"이라는 생각을 영구히 해 왔다.^[5]이러한 경직성의 한 예는 1947년 찰스 들라우네이가 1940년대 bop에 대한 관심이 높아지면서 강제로 사임한 데 있다; 그의 음악에 대한 수용은 다른 멤버들, 특히 Hugues Panassie를 소외시켰다.^[6]

비록 Club이 이러한 철학에서 엄격하지만, 일부 비평가들이 말했듯이, 그것은 단지 1945년 이전 시대의 재즈 스타일의 홍보에만 관심이 있는 것이 아니다; 그는 Club이 그것이 진정이라고 여기는 음악가들의 음악을 홍보하거나 어떤 면에서 스윙과 블루스의 진정한 전통에 뿌리를 두고 있다.이 예술가들 중에는, 백작 볼리스, 폴 곤살베스, 아레사 프랭클린, 지미 스미스, 웨스 몽고메리, 레이 찰스, 몬티 알렉산더, 스탠리 터렌틴, 스탠리 조던 등이 있다.^[6]

1934년 1월경, Hugues Panassie와 Pierre Nourry는 각각 이 기구의 사장과 비서가 되었다.1938년 8월 그 클럽은 합법적으로 해체되었고 비서로서 찰스 들로네이와 재반박되었다.대통령들에는 마들렌 고티에(1975–83)와 자크 페슈끄도 포함되어 있었다.^[6]루이 암스트롱은 1936년 클럽의 명예 회장으로 선출되었다.^[7]그는 1971년 7월 6일 사망할 때까지 그 타이틀을 지켰다.^[8]

핫클럽 드 프랑스 본부는 1948년 파리에서 몬타우반으로, 1977년 세인트베레인(코르베일-에손네스 인근), 1999년 노젠트-서르-마른으로 이전했다.프랑스의 전체 제휴 Hot Clubs는 매우 다양했다. 2000년에는 17개의 "계열" 클럽과 2개의 "계열" 클럽이 있었다.^[6]핫 클럽의 도서관은 남부 프랑스 빌프랑체-데-루에르구에 있는 디스코테크 시립에 소장되어 있다. 그것은 6,000 78 rpm 음반과 9,000 LP를 넘는 Hugues Panassie의 핵심 컬렉션으로 시작되었고, 이후 확장되었다.^[7]

베밥 분열

1947년, 한 분열은 HCF를 두 개의 진영으로 나누었다: 찰스 들라우네이가 이끄는 사람들은 새로운 비밥 스타일은 단순히 재즈의 최전방에서의 대담한 실험이라고 믿었고, Hugues Panassie가 이끄는 사람들은 비밥은 재즈가 아니라고 주장했다.^[9]프랑스의 재즈 팬들 사이의 이러한 분열은 루도비치 투르네스가 "재즈의 전쟁"이라고 부른 것이었다."^[9]

출판물

휴그스 파나시는 클럽과의 임무 외에 세계 최초의 재즈 잡지 《재즈 탱고 댄싱》에 월간 재즈 칼럼을 썼는데, 이 칼럼이 훗날 르 재즈 핫이 될 것이다.^{[3]: 55} 그는 1929년부터 1931년까지 필립 브런, 스테판 무긴, 아마추어 파나시에가 쓴 기사를 수록한 잡지 Revue du jazz에서의 그의 작품 때문에 이 자리를 얻었을 것으로 보인다.^[10]재즈-탱고-댄싱은 1929년 아르헨티나의 탱고와 재즈 음악에 관한 잡지로 등장했다.^[11]1934년, 위그 Panassie와 찰스 들로네와 시야의 클럽의 음악적인 위치를 상징하는 밴드를 결성하다에 잡지를 창간하기;[12]그 잡지가 될 것"JazzHot:라 레뷰 internationale 드 라 musique 드 재즈"[11][13]와 밴드가 될 줄은 Quintette 뒤 핫 클럽 드 프랑스, 새로운 재즈라는 제가 cordes 또는"재즈 스트링"다래끼를 홍보하는으로 결정했다.le.[12]

핫클럽의 공식 마우스피스인 재즈 핫은 1935년에 시작되었는데,^[13] 첫 번째 호는 콜먼 호킨스가 1935년 2월 21일 살레 플라이엘에서 준 음악회 프로그램 뒷면에 인쇄되어 입장 중에 배포되었다.^[14]Hugues Panassie는 1935년부터 1946년까지 이 저널을 편집했다.^{[7]: 235} Panassie JazzHot의 다른 비평가와 작가들과 함께 그 글은 새로운 음악을 정의하는 것을 돕기 위해 옛 유럽의 traditions[15]라 지리적으로 가깝고 socio-culturally, 뉴 올리언즈는 미국에서에서, 흑인 소수 민족들을 음악을에 따르면;이것은 초판을 인정하기로 했다.아니요.흑인 미국인들이 음악에 기여한 것만이 아니라 그들의 시조로서의 역할이다.^[15]제2차 세계 대전으로 인해 클럽은 40년대 중반까지 재즈 핫의 출판을 중단해야 했다.^[16]이 잡지는 오늘날까지 계속되지만, 1946년 이후에는 더 이상 클럽의 권위가 아니었다; 이것은 부분적으로 찰스 들로네이에게 사임하고 클럽을 떠나도록 강요한 이념적 분열 때문이었다.델라우네이는 그 잡지의 지배권을 유지했고 1980년까지 그것의 주요 재정 지원자였다.^[17]

1950년 이후, Bulletin du Hot Club de France는 이 클럽의 주요 출판물이 되었다; 그것은 오늘날까지 그 역할을 계속한다.^[6]Hugues Panassie는 1950년부터 Bulletin을 편집하여 출판했다.^{[7]: 235} 잡지 출판된 같은 제목의 파나시의 책 르 재즈 핫(Le 재즈 뜨거운)과 혼동해서는 안 된다 핫(JazzHot)은 1934년에 재즈.

클럽 및 장소

Hot Club de France는 협회였기 때문에 1969년까지 자체 클럽을 소유하지 않았다.^[18]그 클럽은 1932년 설립과 1969년 9루 파베에서 Cavel du Hot Club de France를 인수하는 사이에 몇몇 주요 파리 클럽에서 행사를 기획하고 생산하는 데 전력을 기울였다.^[19]

1930년 이전에 루 프로멘틴의 카사노바 클럽에서 퀸테트 뒤 핫 클럽 드 프랑스라는 소리가 들렸다.^[20]

Malsherbe 대로에 있는 78 루 카디네트의 Ecole Normale de Musique de Paris는 Hot Club de France에 의해 1934년 12월 2일 Quintett du Hot Club de France의 첫 공연을 시작으로 1930년대부터 1954년까지의 많은 콘서트에 사용되었다.핫클럽이 여기서 선보인 음악가 중에는 갈랜드 윌슨, 빌 콜먼, 베니 카터, 에디 사우스 등이 있었다.^[20]1962년, 1966년, 1968년에 Ecole에서 재즈 콘서트가 더 열렸다.^[21]

샹젤리제 74번가에 위치한 호텔 클라리지는 더블 베이스 연주자 루이 볼라의 관현악단이 일간지 단상트 동안 저녁 엔터테인먼트로 활동했고, 이 그룹은 단상트인 장고 라인하르트와 스테판 그라펠리 둘 다 세트 사이에 끼일 수 있는 기회를 주었다.^[21]Hot Club의 회원들이 이 쌍을 "발견"한 것은 이러한 비공식 잼 세션 중 하나였다.^{[3]: 57}

45루 라보이에의 살레 기도는 재즈 콘서트에 정기적으로 사용되었다; 피에르 노렐리는 1937년 10월 20일에 퀸테트 뒤 핫 클럽 드 프랑스의 출연을 조직했고 그 다음 해 3월에 다시 그곳에서 공연을 했다.^[21]

252 뤼 뒤 포부르 생 호노르의 살레 플라이엘은 제2차 세계 대전 이전 몇 년 동안 시작된 몇 차례의 중요한 재즈 공연의 장소였다.퀸테트 뒤 핫 클럽 드 프랑스와 루이 암스트롱, 듀크 엘링턴, 그리고 캡 캘로웨이를 포함한 몇 명의 미국 예술가들이 전쟁 전 그곳에서 공연을 했다.1949년, 1952년, 1954년 샤를 들로네이 지휘 아래 핫클럽이 주관하는 국제 재즈 페스티벌(대중적으로 파리 재즈 페어)이 이 홀에서 개최되었다.^[21]루이 암스트롱은 1934년 11월 9일과 10일에 이 홀에서 두 번의 중요한 콘서트를 열었다.^{[7]: 260} 파나시가 그의 "Douze annesses de jazz"의 전 장을 할애하는 것은 이러한 공연에 관한 것이다."^{[8]: 60}

투어

Hot Club은 몇몇 방문 미국 음악인들을 위한 투어를 조직했다; Earl Hines의 1960년대 프랑스 투어는 지역 Hot Club 제휴 지점을 통해 조직되었다.^[7]

1960년대 동안, Club은 또한 Bill Harris, 블루스 피아니스트 Memphis Slim, 그리고 Rosetta Tharpe 수녀를 위한 투어를 조직했다.^[6]

퀸테트 뒤 핫 클럽 드 프랑스

Quintett du Hot Club de France는 Pierre Nourry의 도움으로 설립되었고, 후에 Hot Club의 전폭적인 지원을 받아 설립되었다.1934년 8월 당시 핫클럽 비서였던 노루리는 장고 라인하르트와 닌닌닌 라인하르트를 아마추어 음악가들의 녹음실인 퍼블리시스 스튜디오에 데려왔을 때 그의 재능과 보증을 했다.노어리는 80프랑의 돈을 지불하고 그들에게 녹음을 시키고 마르티니크의 후안 페르난데스를 추적하여 3인조를 검거했다.^{[3]: 58}

이 세션 동안 만들어진 디스크는 재즈 비평가들에게 보내져 새로운 "Jazz a Cordes" 스타일을 선보였다.피에르 노루리와 찰스 들라우네이는 5인조 오디션을 받기 위해 오딘 레이블에 접근했고, 1934년 10월 9일 오딘 스튜디오에 오디션을 보러 왔다.장고의 조언에 따라 그들은 호텔 클라리지 밴드에서 미국 가수 버트 마샬을 데려와 좀 더 상업적인 음반을 만들었다.이 음반은 몇몇 청취자들에 의해 고무적인 것으로 선언되었지만, 오딘의 간부들에 의해 삭제되었다.너무 "모더니스트"가 1934년 12월 2일 파리 에콜 노르말 드 무시크에서 5중주단의 오프닝 콘서트를 주선했다는 3중주곡의 오딘의 거절에 당황했지만 흔들리지 않았다.그러나 이 앙상블은 여전히 너무 새롭기 때문에 이름을 알 수 없었다. 이 콘서트의 전단지는 그들을 "Unstre dun't general nouveau de Jazz Hot" 또는 "Juno" Rinhardt가 이끄는 새로운 장르의 "Hot Jazz"로 발표했다.^{[3]: 59}

마침내 핫클럽의 나머지 사람들이 앙상블을 공식 후원하도록 설득한 것은 이 콘서트의 성공이었다.이 그룹의 두 번째 공식 콘서트가 되어서야 이름을 알 수 있었다; 1935년 2월 16일 이 그룹의 공연으로, 이 그룹은 공식적으로 장고 라인하르트 외 5중주 드 핫 클럽 드 프랑스 아베크 스테판 그라펠리가 되었다.^{[3]: 60} 피에르 노프리 또한 나중에 울트라피온의 추장이 몽파르나스 스튜디오에서 5중주단의 음악을 녹음하도록 설득했다.^{[3]: 62}

음악가들 외에도, 파나시, 들로나이, 노루리가 모두 참석하여 "오퍼"나 세션의 감독 역할을 하고 있었다; 파나시는 두 개의 개별적인 곡 테이크아웃에 대한 토론에서, 음악가들이 좀 더 작은 결함과 실수에도 불구하고-- 더 자유롭게 즉흥적으로 연주하는 버전을 사용하도록 엔지니어와 프로듀서를 설득했다.완벽하지만 유연성이 떨어지는1934년의 이 녹음 세션과 1939년 8월의 마지막 전쟁 전 녹음 세션 사이에 퀸테트는 140면을 기록했다.^{[3]: 63}

원래 형태에서 퀸테트는 기타리스트 장고 라인하르트, 그의 동생 조셉 라인하르트(가명)로 구성되었다.닌-닌)과 로저 차푸트, 더블 베이스의 루이 볼라, 바이올리니스트 스테판 그라펠리.^[22]5중주단은 장고가 노래 도중 스테판과 전원이 꺼졌을 때에도 음악의 소리를 더 내기 위해 솔로에서 두 명의 기타리스트가 그를 지지해 주기를 원한다고 결정하기 전까지 4중주단이었다.^{[3]: 57}

퀸테트는 클럽이 공식 수락하기 전 "Delaunay's Jazz"라는 이름으로 두 개의 타이틀을 녹음했지만, 1934년 12월 콘서트 이후에 Quintett du Hot Club de France로 알려지게 된다.^[23]

이후 찰스 들로네이(Charles Delaunay)는 콜먼 호킨스, 베니 카터, 에디 사우스, 빌 콜먼, 바니 비가드 등 미국 방문 아티스트들과 함께 장고 라인하트의 녹음 세션을 홍보할 예정이다.^{[12]: 258}

퀸테트는 1935년부터 1939년까지 계속 활동했는데, 그라펠리가 영국에 남기로 결정하고 짱오가 프랑스로 돌아가기 위해 함께 타고 있던 투어를 떠났고,^[24] 1946년 그리고 1947년부터 1948년까지 새로운 녹음 세션이 원래의 그룹과 함께 열렸다.^[24]

스윙

찰스 들라네이(Charles Delaunay)가 추진하는 핫 클럽 드 프랑스(Hot Club de France)는 스윙 레이블에 대한 녹음 세션을 후원했다.그들의 작품 때문에, 그 중에서도 콜맨 호킨스와 디키 웰스(1937년), 빌 콜먼(1937년–8년), 베니 카터(1938년)가 모두 레이블에 기록되었다.^[25]

"스윙" 레코드 라벨은 재즈를 전담하는 최초의 레코드 라벨 중 하나로,^[26] 델라우나이에 의해 1937년 파리에 설립되었다.^[26] 아티스트와 레퍼토리들은 찰스 들라네이와 휴게스 파나시의 공동 지휘하에 배치되었다.^[27]이 녹음은 EMI의 프랑스 지부를 통해 이루어졌다.^[28]

1948년 찰스 들라우네가 "예술가와 레퍼토리 매니저"^[28]로 합류한 보그에 "스윙" 레이블의 통제는, EMI는 스윙의 음반 목록 뒷부분을 유지했다.^[28]1950년대 내내 보그는 스윙 레이블로 레코드를 계속 발매했다.^[28]

축제

Hot Club de France는 여러 재즈 페스티벌의 창설을 담당하거나 역할을 담당했는데, 그 중 가장 중요한 것은 1948년 2월 22일부터 28일까지 프랑스 니스에서 열린 제1회 국제 재즈 페스티벌, 몬타우반 축제, 파리의 국제 재즈 페스티벌이다.1933년 초창기 콘서트 이후 몇 년 후, 핫클럽은 프랑스에서 재즈 콘서트, 디스크, 라디오 프로그램, 그 주제에 대한 일반적인 지식의 구성에 대해 일종의 준독점적인 형태를 발휘했다.^[29]

이 클럽이 후원하는 많은 콘서트 중 첫 번째 콘서트는 1933년 2월 1일에 열렸고 갈랜드 윌슨과 프레디 존슨을 출연시켰다.^[30]

니스 재즈 페스티벌은 후게스 파나시에 의해 설립되었고 1948년 2월 22일부터 28일까지 계속되었다.^[31]전통 재즈, 스윙, 봅 음악의 레퍼토리를 선보였으며, 최초의 국제 재즈 페스티벌이었다.^{[31][7]: 221}

그것은 다른 음악가들 중에서도 루이 암스트롱의 올스타를 선보였다.^[31]루이 암스트롱은 명예회장(Hot Club의 투표로 1936년에 타이틀을 받은 사람)으로서 축제를 시작했다.^{[7]: 221} 워렌 '베이비' 도즈도 이 축제에서 공연을 했으며, 그곳에서 열린 공연에서 그가 가지고 있던 다른 피아노들에 맞춰 드럼을 조율한 것으로 알려졌다.^[32]1949년 페스티발 인터내셔널 드 재즈(Festival International de Jazz)의 홍보를 위해 해체된 것이 아마도 이 축제일 것이다.

페스티벌 인터내셔널 드 재즈(대중적으로 파리 재즈 페어)는 1948년에 시작되어 핫 클럽에 의해 공연되었고, 찰스 들로네이(Charles Delaunay)가 창립자였다.^[33]1948년, 1952년, 1954년에 다시 운행되었다.첫 번째 축제에는 콜맨 호킨스, 케니 클라크, 존 루이스, 에롤 가너, 하워드 맥기 등이 참가하였다.1949년 이 축제에는 디지 길레스피, 테로니우스 몽크, 메리 루 윌리엄스, 게리 멀리건, 태드 다메론,^[31] 립스 페이지와 함께 마일스 데이비스와 함께 시드니 베켓과 찰리 파커 퀸텟이 출연했다.^[34]

1952년 필하모닉에서 재즈의 공연이 막을 내렸다.^[31]이 축제는 발전하는 음악의 다른 측면들을 홍보하고 마일즈 데이비스와 같은 음악가들이 음악의 다른 측면과 팬들을 볼 수 있게 해준 노인과 젊은 음악가들의 축하 행사였다.^{[12]: 414}

1949년 초, 시드니 베켓은 찰스 들로네에 의해 국제 재즈 페스티벌에서 공연하기 위해 접근했다.^{[34]: 191} 이 초대는 Hugues Panassie와 Mezzzz Mezzrow에 의해 결성된 미국의 밴드들과의 녹음 작업과 ^[35]Hugues Panassie의 1948년 프랑스 투어 일주일 동안 1,500달러의 제안으로 인해 이루어졌을 것으로 보인다.이 투어는 프랑스 통화 제한 때문에 예정되어 있지 않았으며,^{[35]: 205} 베켓이 Hot Club이 후원하는 1948년 Nice Jazz Festival에서 메즈 메즈로와 한 조에 출연할 수 있는 기회가 Jazz Ltd.와의 계약에서 제외되었다.밥 윌버는 대신 여행을 했다.^{[35]: 206}

베켓은 거의 존재하지도 않는 이 축제를 연주하기 위해 사인을 받지 못했다; 후게스 파나시와 함께 했던 라이벌 재즈 축제의 동료인 니콜 바클레이는 이 스타에게 그녀의 축제를 위해 연주하도록 거의 설득했다.찰스 들로네이는 바클레이와 그녀의 동료들이 힘을 합쳐 더 큰 축제를 만들도록 설득했고, 그들은 베켓에게 인상된 임금을 줄 수 있었다.^{[35]: 213} 이것은 파나시와 들로네이 사이의 전후 균열로 인해 일어난 많은 에피소드들 중 하나에 불과하다.

이 축제는 1949년 5월 8일부터 16일까지 열렸으며, 메인 무대에서 다른 밴드들의 지원을 받아 여러 명의 헤드라이닝 아티스트들이 출연했으며, 서로 다른 아티스트들을 결합한 잼 세션이 진행되었다; 시드니 베켓은 "클로드 루터의 밴드"와 "lips 페이지"로 구성된 밴드를 포함하여 축제 첫 번째와 두 번째 날 동안 최소 5개 그룹과 함께 연주했다.러셀 무어, 그리고 프랑스 리듬 섹션."^{[35]: 190}

페스티벌 드 재즈 어 몬타우반은 1982년부터 Hot Club에 의해 조직되었지만,^[6] 클럽은 이후 그 페스티벌에 참여하는 것을 중단했다.^[31]

더 핫 클럽과 레서스탕스

제2차 세계 대전 동안 핫클럽은 프랑스 저항군에 파리로 돌아가기 위한 독일군 및 방어에 대한 정보를 얻고, 궁극적으로 영국으로 전송하기 위해 사용할 수 있는 훌륭한 은신처를 제공했다.찰스 들로네이(Charles Delaunay)는 독일군에 대한 정보를 영국군에 전달하기 위해 핫클럽을 표지로 삼았다.선전선동 압테일룽의 공식 허가 아래 핫클럽을 위한 콘서트를 조직하는 프랑스를 누볐지만, 그의 여행을 지하와 접촉하는 수단으로 이용했다.영국 특수 작전 집행부 내의 그의 암호명은 "베니"였고 그의 네트워크는 색소폰주의자 베니 카터를 기리는 "카트"였다.1943년, 독일인들은 그의 첩보 활동을 눈치챘다. 그들은 델라우네이와 그의 비서 마들린 저메인을 심문하기 위해 데려갔다.델라우네이는 5시간 30분간의 심문 끝에 풀려났지만 그의 비서와 핫클럽의 마르세유 지부장이 모두 강제수용소에 수감되어 그곳에서 죽었다.^{[3]: 85}

이 클럽의 공동 창립자인 자크 사무국(fr)도 저항군을 위해 일하기 시작했다. 1944년 그는 영국인의 도움을 받아 프랑스로 돌아왔고, 조국을 지키기 위해 마키스에 합류했다.그는 곧 게슈타포에 붙잡혀 파리 외곽 프레네스 교도소에서 6개월을 보냈다.^{[3]: 86}

장고 라인하르트의 노래 "누아제"는 프랑스 레지스탕스 곡 중 하나가 되었고, 1940년 10월 1일 "누보 퀸테트 뒤 핫 클럽 드 프랑스"로 녹음되었다.살레 플라이엘에서 데뷔한 78장 10만장 이상이 팔렸다.^{[3]: 87}

참고 항목

'재즈 아 몽타우반' 축제 현장

참조

외부 링크

• 르재즈 핫