하인리히 뵐플린

Heinrich Wölfflin
하인리히 뵐플린
루돌프 뒤르쿱 사진
태어난(1864-06-21) 1864년 6월 21일
스위스 윈터투어
죽은1945년 7월 19일 (1945-07-19) (81세)
스위스 취리히
매장처스위스 바젤
모교뮌헨 대학교
직종.미술사학자
부모

하인리히 뵐플린(Heinrich Wölfflin) 독일어:ˈ하 ɪ ʁɪ스 œ프 ɪ프 ˈ프(, 1864년 6월 21일 ~ 1945년 7월 19일)는 스위스의 미술사가, 미학자, 교육자로, 그의 객관적인 분류 원리("painterly" vs. "선형" 등)은 20세기 초 미술사의 형식적 분석의 발전에 영향을 미쳤습니다.[1] 그는 바젤, 베를린, 뮌헨에서 독일 미술사가 명성을 떨친 세대를 가르쳤습니다. 여전히 자문을 받고 있는 그의 가장 중요한 세 권의 책들은 르네상스와 바로크 (1888), 클라시슈 쿤스트 (1898, "고전적인 예술"), 그리고 쿤스트게쉬츨리체 그룬드베그리페 (1915, "예술사의 원리")입니다.[2]

1901년부터 1912년까지 베를린 대학교, 1912년부터 1924년까지 뮌헨 대학교, 1924년부터 은퇴할 때까지 취리히 대학교에서 가르쳤습니다.[3]

출신과 경력

뵐플린은 스위스 윈터투어에서 태어났습니다. 그의 아버지 에두아르트 뵐플린(Eduard Wölfflin)은 뮌헨(Munich) 대학에서 가르쳤던 고전 문헌학 교수였으며, 테사우루스 링구아에 라틴어(The Saurus Linguae Latinae)를 설립하고 조직하는 데 도움을 주었습니다. 어린 뵐플린은 바젤 대학에서 야콥 부르크하르트와 미술사를, 베를린 대학에서 빌헬름 딜타이와 철학을, 뮌헨에서 미술사와 철학을 공부했습니다. 그는 1886년 루트비히-맥시밀리안-뮌헨 대학교에서 철학으로 박사 학위를 받았지만, 그는 이미 새로 주조된 미술사 학문을 연구하는 과정에 있었습니다.

뵐플린이 박사학위를 취득한 뮌헨 대학에서 뵐플린의 주요 철학 멘토는 유명한 고고학 교수 하인리히 브룬이었습니다.[4] 그의 멘토들, 특히 신칸트주의자 요하네스 볼켈트(Der Symbolbegriff)와 브룬(Brunn), 뵐플린 자신의 논문, "Prolegomena zeiner Psychologie der Architektur" (1886), 이미 그가 나중에 발전하고 완벽해졌다는 접근법을 보여주었습니다: 창조적 과정에 대한 심리적 해석에 기초한 형태의 분석입니다. 그것은 출판되었을 때 거의 주목되지 않았지만, 지금은 미술사의 신흥 학문의 창립 텍스트 중 하나로 여겨집니다.

1886년 졸업 후 뵐플린은 이탈리아에서의 1년간의 여행과 공부의 결과를 발표했는데, 그의 르네상스와 바로크 (1888)는 이미 그가 나중에 발전하고 완벽하다는 접근법을 보여주었고, 그는 르네상스와 바로크 시대에 관한 책에서 그의 방법을 추구했습니다. 뵐플린에게 16세기 미술은 바로크 미학의 일부로, 부르크하르트가 그의 이전의 프랑스어와 영어를 구사하는 학자들뿐만 아니라 그가 퇴보한 후 한 세대 동안 대부분의 프랑스어와 영어를 구사하는 학자들을 포함했습니다. 1897년 야콥 부르크하르트가 사망하자 뵐플린은 그의 뒤를 이어 바젤 미술사 석좌에 올랐습니다. 그는 미술사 강의의 전달에 쌍대 병렬 프로젝터를 사용하는 교수법을 도입하여 마술등이 덜 위험해졌을 때 이미지를 비교할 수 있도록 한 것으로 유명합니다. Ernst Gombrich 경은 Erwin Panofsky 뿐만 아니라 그에게서 영감을 받았다고 회상했습니다.

뵐플린의 주목할 만한 학생으로는 프레데릭 안탈, 폴 프랭클, 카롤라 기디온-웰커, 리처드 크라우트하이머, 커트 마틴, 야콥 로젠버그, 프리츠 작슬, 클라라 스타인웨그 등이 있습니다.[5]

미술사의 원리

Wölfflin은 예술사의 원리에서 16세기와 17세기의 예술 형식과 양식에서 반대 또는 반대되는 5쌍의 계율을 공식화하여 두 시기 사이의 예술적 시각의 성격의 변화를 보여주었습니다. 이것들은 다음과 같습니다.

  1. 선형(도안 솜씨, 플라스틱, 투영된 물체의 생각에서 윤곽과 관련됨)에서 회화적(말레이슈: 상대적인 빛과 음영 내에서 비국소적인 색의 촉각적, 관찰적 패치 또는 시스템, 그림자와 빛을 통합적으로 만들고 고정된 경계로서 윤곽의 지배를 대체하거나 대체할 수 있음)에 이르기까지.[6]
  2. 평면에서 침체까지: (그림 평면과 평행한 지층으로 그림을 주문하는 '의지에서 평면으로'부터 전후 관계를 강조하고 침체에 관객을 끌어들여 겉으로 드러나는 평면으로)[7]
  3. 폐쇄적(tectonic) 형식에서 개방적(a-tectonic) 형식으로(폐쇄적 또는 tectonic) 형식은 어디에서나 자기 자신을 가리키는 자립적 실체인 구성으로, 법의 계시로서 전형적인 의식 양식, 일반적으로 수직과 수평의 대립이 우세한 경우, 개방형 또는 아토닉 형태는 모든 곳이 구성을 넘어 도달하는 에너지와 각도 또는 운동선을 압축하고, 구성이 자기 contained일 수 있도록 숨겨진 규칙에 의해 자연스럽게 결합되지만 수평 및 수직 구조를 무시합니다.)
  4. 다중성에서 단일성으로: ('고전 예술은 부분들을 자유 구성원들로서 독립시킴으로써 그 단일성을 달성하고, 바로크는 부분들의 통일적인 독립성을 폐지하고, 더 통일된 총 동기를 선호합니다. 전자의 경우, 억양의 조정; 후자의 경우, 종속.' 전자의 여러 세부 사항은 각각 고유하게 고려됩니다: 후자의 다중성은 라인의 지배력을 감소시키고 다양한 전체의 통합을 향상시키는 역할을 합니다.)[9]
  5. 주제의 절대적인 명확성에서 상대적인 명확성까지: (즉, 주제의 형식을 철저히 밝히는 것에서, 다른 화가적인 수단으로 얻은 정보 또는 그림의 외관을 완벽하게 렌더링하기 위해 의도적으로 객관적인 명확성을 피하는 그림 표현까지).[10]

뵐플린은 무엇보다도 바사리의 발자취를 따라 시간이 지남에 따라 스타일의 발전을 구별하는 방법을 고안했습니다. 그는 이 방법을 고전 미술의 트레센토, 콰트로센토, 신퀘센토에 적용했고 (1899), 그리고 (1915) 예술사의 원리에서 더 발전시켰습니다. Wolfflin의 예술사 원리는 최근 미술사가들과 미술 철학자들 사이에서 더 영향력을 갖게 되었습니다. 미학과 예술비평 저널은 2015년에 Bence Nanay가 편집한 The Principles 출판 100주년을 기념하는 특별호를 발행했습니다.[11]

임팩트 및 리셉션

"아마도 그의 세대에서 가장 중요한 미술 역사가인 하인리히 뵐플린은 그 당시 유행했던 미적 순수주의에 너무 수용적이어서 그는 레미 드 구르몽만큼 극단적인 분리 기술을 개발했습니다." – 에드가 바람, 예술과 무정부, 수르캄프 타셴부흐 비센샤프트 1163호, 프랑크푸르트 암 마인, 1994, p27

2015년 시각예술고등연구센터에서 열린 심포지엄의 주제로 뵐플린의 국제학문과 미술사 교수에 대한 유산을 살펴보았습니다.[12]

작동하다

  • H. 뵐플린. 예술사의 원리. MD Hottinger에 의해 제7회 독일판(1929)에서 영어로 번역된 후대 예술에서 양식의 발전 문제(Dover Publications, 1932)와 전재.
  • H. 뵐플린. 클래식 아트. 이탈리아 르네상스에 대한 소개. 피터와 린다 머레이의 제8판 독일어판(Benno Schwabe & Co, Basle 1948) 번역(Paidon Press, London 1952, 2nd Edn 1953).
  • H. 뵐플린. Die Kunst Albrecht Dürers (알브레히트 뒤러의 예술) (F Bruckmann, Munich 1905, 2d Edn 1908).
  • H. 뵐플린. 죽으라 밤버거 아포칼립스: 아이네 라이체나우어 빌더핸즈슈리프 vom Jahre 1000 (밤부르크 묵시록: 1000년부터 라이체나우가 조명한 원고) (쿠르트 볼프, 뮌헨 1921).
  • H. 뵐플린. 이탈리아는 도이체 포름게 und(이탈리아와 독일의 형태 감각)을 세웠습니다.
  • H. 뵐플린. Gedenken zur Kunstgeschichte (예술사에 대한 생각), (1941).
  • H. 뵐플린. Kleine Schriften (짧은 글), (1946).

참고문헌

  1. ^ Mayrhofer-Hufnagl, Ingrid, ed. (2022). Architecture, Futurability and the Untimely: On the Unpredictability of the Past. Verlag. p. 122. ISBN 9783839461112.
  2. ^ Buchanan, Ian (2018). A Dictionary of Critical Theory. Oxford University Press. ISBN 9780192514219.
  3. ^ Parkinson Zamora, Lois; Kaup, Monika, eds. (2010). Baroque New Worlds: Representation, Transculturation, Counterconquest. Duke University Press. p. 46. ISBN 9780822392521.
  4. ^ Mark Jarzombek, The Psychologizing of Modernity. (Cambridge University Press 2000), p. 47. (참고: Jarzombek는 Brunn이 뵐플린의 박사 위원회 의장이었다고 말한 것은 틀렸습니다. Brunn은 위원회에 없었습니다. 호안 골드해머 하트, '하인리히 울프린: 정확한 문서를 찾을 수 있는 웰플린의 논문을 확장 분석하기 위한 '지적 전기'(Dissertation 1981).
  5. ^ Sorensen, Lee (21 February 2018). "Steinweg, Klara". Dictionary of Art Historians.
  6. ^ Heinrich Wolfflin (1922). Principles Of Art History. Translated by Hottinger, M.D. pp. 18–72.
  7. ^ Heinrich Wolfflin (1922). Principles Of Art History. pp. 73–123.
  8. ^ Heinrich Wolfflin (1922). Principles Of Art History. pp. 124–154.
  9. ^ Heinrich Wolfflin (1922). Principles Of Art History. pp. 155–195.
  10. ^ Heinrich Wolfflin (1922). Principles Of Art History. pp. 196–220.
  11. ^ "JAAC: SPECIAL SYMPOSIA". aesthetics-online.org. American Society for Aesthetics. Retrieved 6 August 2021.
  12. ^ Levy, Evonne; Weddigen, Tristan, eds. (2020). The Global Reception of Heinrich Wölfflin's Principles of Art History [conference proceedings, Washington: May 8–9, 2015. Studies in the History of Art. Washington and New Haven: National Gallery of Art, distributed by Yale University Press. ISBN 978-0-300-25047-3.

원천

  • 호안 골드해머 하트, "하인리히 뵐플린: 지적 전기." U University of California, Berkeley, 1981, University Microfilms를 통해 이용 가능.
  • 조안 G. 하트, " 뵐플린의 재해석: 신칸트주의와 해석학, 아트 저널, 1982년 겨울, 제42권, 제4호, 292–300쪽.
  • 조안 하트, 릴레르 뵐플린, 루브르 박물관 사이클 디 컨퍼런스, 1993, Ecole nationale superieure des Beaux-Arts 출판, 1995.
  • 조안 하트, "울플린과 비엔나 학교에 대한 약간의 성찰", 빈의 엔트비클룽 데르 쿤스트히스토리센 메소드, XXV 국제 콩레스 모피 쿤스트게슈테 빈, 1983, 쾰른: Böhlau Verlag, 1984.
  • 조안 하트, "Heinrich Wölfflin", 옥스포드 대학 출판부, 미학 백과사전, 1998년 4권.
  • 조안 하트, "휴리스틱 구조와 이상형: 뵐플린/베버 연결"은 독일 미술사와 과학사상에서 다음과 같습니다. 형식주의를 넘어서(미첼 B 편집). 프랭크와 다니엘 아들러), 서리: 애쉬게이트, 2012, pp. 57–72.
  • Mainhold Lurz. 하인리히 뵐플린 - 전기작가 쿤스트테오리, 웜 암 라인: 베르너의 베를라게셀샤프트, 1981

외부 링크