식스펜스 반(영화)

하프 어브 식스펜스는 조지 시드니 감독이 연출하고 길리언 린이 안무를 맡은 1967년 영국 뮤지컬 영화다. 비벌리 크로스의 각본은 킵스를 원작으로 한 1963년 같은 이름의 무대 뮤지컬을 위한 그의 책으로부터 각색되었다. H. G. 웰스의 1905년 소설 "단순한 영혼의 이야기" 음악과 가사는 데이비드 헤네커의 것이다.

이 영화는 애니 겟 유어건, 키스 미 케이트, 바이바이 버디, 비바 라스베이거스 같은 영화의 감독인 시드니가 만든 마지막 영화였다.

플롯

빅토리아 시대 영국에서는 어린 고아인 아서 킵스("아티")가 어린 친구 앤과 함께 강을 따라 걷다가 6펜스를 발견한다. 그리고 나서 아티는 근처의 마을로 보내지고, 그곳에서 그는 휘장의 견습생으로 일하게 된다.

몇 년 후 그는 앤을 다시 한번 만나게 되고, 동전을 둘로 자른 채 반을 앤에게 그들의 사랑의 상징으로 준다.

아티는 자라서 젊은이가 된다. 위생용품점에서 일하는 것은 어렵다. 그는 배우 겸 연극배우인 해리 치터로우와 친구가 된다. 그는 아티가 할아버지가 남겨준 재산의 상속인임을 알게 된다.

아티는 유산으로 부자가 되고, 치터로우의 쇼 중 하나에 투자한다. 하녀가 된 앤과 헤어져 부유한 상류층 헬렌 월싱검과 약혼하게 된다. 킵스는 헬렌의 동생 휴버트에게 돈을 투자하게 한다.

아티는 앤이 회식 자리에서 상류층으로부터 학대를 당하는 것을 보고 헬렌과의 관계를 끝낸다. 그는 앤과 결혼하여 저택을 지을 계획이다. 앤은 아티의 거창한 야망에 불만스러워한다. 휴버트는 아티의 돈을 가지고 도망친다.

아티와 앤은 다시 만나 소박한 오두막집에서 행복하게 살 준비를 한다. 그러자 치터로는 그의 연극이 성공적이었고 아티가 그 수익의 일부를 얻을 것이라는 뉴스가 다시 등장한다.

캐스트

개발

이 뮤지컬은 이 뮤지컬을 사랑했고 권리를 획득한 프로듀서 찰스 H. 슈너가 보았다. 그는 이것들을 파라마운트에게 팔았다. 1965년 11월 파라마운트사는 스크린 권리를 수익의 일부에 더해 25만 달러에 사들였다. 그들은 또한 그의 무대 공연을 반복하기 위해 스틸을 고용했다.^[2]

이 영화가 만들어지기 전에 스틸은 디즈니에서 가장 행복한 백만장자를 연기했다.^[3]

1966년 6월, 조지 시드니 감독은 감독에 서명했다.^[4] 스틸은 파라마운트와 세 장의 사진 계약을 맺었다.^[5]

스틸은 "이 작품이 히트한다면 와이드스크린과 컬러로 뮤지컬에 출연해야 하는 부담을 떠안게 될 것"이라고 말했다. 그렇지 않다면 나는 뒷나무로 물러나서 내가 하고 싶은 대로 할 테니 조용히 행동해."[6]

슈네르는 "불행히도 우리가 촬영하기 시작한 바로 그 순간 파라마운트는 걸프 앤 웨스턴에 팔렸다. 식스펜스 반쪽은 작고 친밀한 그림이었어야 했다. 그것은 그것 외에는 아무것도 아닌 것으로 밝혀졌다. 감독과 스타가 그것을 가지고 달아났고, 나는 사실상 그림에서 벗어났다. 전체 상황에 대해 매우 불만족스러웠다고 말했다.^[7]

생산

촬영은 1966년 9월 13일 영국에서 시작되었다. 4개월이 걸릴 예정이었지만 일정을 넘겼다.^[8]

위치 장면에는 켄트의 Aylesford가 포함된다. 켄트의 로얄 툰브리지 웰스,^[9] 이스트본, 이스트서섹스, 옥스퍼드셔 블렌하임 궁전, 버크셔 오클리 코트, 케레디지온, 그리고 서리 오캄의 팬타일즈. 내부는 서리 쉐퍼튼 스튜디오에서 촬영되었다.

나중에 시드니는 이 영화를 만든 것이 "그들은 몇 년 동안 영국에서 뮤지컬 영화를 만든 적이 없었기 때문에 아주 좋은 경험이었다"고 회상했다. "그들은 영국에서 재생 작업을 한 적이 없었고, 내가 그곳에 갔을 때 그들은 음악 커터가 없었다. 그래서 사람들을 데려와야 했는데... 영국에서 일하는 것은 빠르지 않았다. 결코 그렇지 않았다. 그러나 나는 그것을 즐겼다고 말해야겠다."^[10]

한 보고서에 따르면, 그 예산은 원래 250만 달러였다가 330만 달러로 늘어났다.^[11]

노래 목록

• 아티, 피어스, 도제자가 공연한 "경제 원인에 올인"
• 아티와 앤이 공연한 "반 어 식스펜스"
• 아티, 해리, 헬렌, 코러스가 공연한 "Money to Burn"
• "한 마디도 믿지 않는다"/"Ann and Friends, Artie, Pearce, and Televises가 공연한 "I're Not Talking You"
• 코러스가 공연한 "올바른 신사"
• 아티가 공연한 "그녀는 나보다 너무 위다.
• 아티, 칠드런, 후렴구가 공연한 "비가 내리면"
• 아티와 코러스가 공연한 "레이디 보팅의 보팅 레가타 컵 경마곡"(데이비드 헤네커와 어윈 코스타)
• 아티, 피어스, 후렴구의 "플래시, 뱅, 월럽!"
• 앤이 공연한 "I Know What I Am"
• 아티가 공연한 "This Is My World"(헤네커와 코스탈)
• 피날레: "Half a Sixpence" (재상)/"아티, 앤, 후렴구가 공연하는 플래시, 뱅, 월롭(리플라이)

줄리아 포스터의 보컬 더블은 마르티 웹으로, 1963년 런던 원작에서 앤을 연기했다(런던 캐스트 앨범에 출연).

임계수신호

레나타 아들러는 뉴욕 타임즈지 리뷰에서 "이 영화는 돌로 처리된 것으로 가장 잘 묘사된 주의 모든 사람들에게 시각적으로 매혹적이어야 한다"고 말했다. 이 영화는 화려한 색채를 띠고 있으며, 어느 누구도 한 줄의 대사를 위해 가만히 있지 않으며, 뮤지컬의 고대 전통에서 등장인물들은 그럴 듯하지 않은 노래를 부르기 직전까지 살아가고 있다. 노래 자체는 진부하고, 게이고, 완전히 무의미하며, 지난 10년 동안 대중음악에서 일어났던 어떤 일에도 전혀 양보하지 않는다... 그 중 일부는 보기에도 꽤 아름답다.... 뮤지컬이 사운드 스테이지가 아닌 야외에서 촬영되는 것은 좋지만... 대부분의 경우 사람들은 이 길고, 공허하고, 광란의 축제에서 에너지를 얻을 수 있는 곳이 어디인지 궁금해 한다. 록의 세계와 우리 시대의 음악과는 너무나 아낌없이, 풍성하게 접하지 못하는 뮤지컬들이 더 많이 나올 것이라고는 상상조차 할 수 없다.^[12]

뉴욕 데일리 뉴스의 캐슬린 캐럴은 "길시언 린의 높은 스텝 안무에 대해 이 영화는 코끼리처럼 가볍고 우아하다"고 말했다. 한 시퀀스만 근사 속도로 이동한다. 그것은 게이 헨리 레가타인데, 킵스가 아스콧 세트를 향해 삐걱거리며 테임즈강을 레이싱 포탄으로 자르고 있다. 원작의 소박함을 갈망한다. 비록 거의 소설이 아니지만, 적어도 그 스토리가 자신만의 것을 간직하고, 비록 기억하기 어렵지만, 음악이 끊임없이 반복되고, 놋쇠로 된 음악당 루틴으로 채워지지 않았을 때 말이다."^[13]

로스앤젤레스 타임즈의 찰스 챔플린은 "그라우만 중국 극장의 하프 어 식스펜스"는 요즘 거의 독특하게 순수함의 그림이며, 그 모든 결점들에도 불구하고, 프라이머 스토리 과거로의 소풍에 정중하게 반응할 사람들이 있다"고 말했다. 필자의 유감스러운 점은 영화 제작의 기계들이 공기보다 가벼운 것을 납처럼 무거워지게 만들었고 기술적 정교함에 순수함을 내맡긴 것이다. 토미 스틸은 경이로움으로 눈부시고 완벽한 연기를 선보인다. 그러나 그의 배은망덕한 매력조차도 이 영화가 보여준 힘들고 느린 작업을 감출 수는 없다. '반 어 식스펜스'는 없는 것보다는 낫지만 평가절하된 것이다."^[14]

시카고 선타임스의 로저 에버트는 "토미 스틸은 이런 종류의 슈말츠의 연주자일 뿐이다. 사실, 그는 매우 훌륭한 노래와 춤꾼이고 진 켈리와 댄 데일리와 비교되는 그의 세대의 유일한 일원이다. [조지 시드니의] 타이밍이 늦어지는 경향이 있고, 시야 개그가 전신을 보내며, 노래가 느리게 흘러간다."^[15]

시카고 트리뷴지의 클리포드 테리는 신랄하게 다음과 같이 말했다.

미국 관객들은 만약 여러분이 토미 스틸 영화를 한 편 봤다면, 둘 다 봤다는 생각을 하기 시작하고 있다. 영국인들은 '토미 스틸 스토리', '토미 더 토레더'와 같은 상품들을 볼 수 있는 기회를 제공받았지만, 우리는 '가장 행복한 백만장자'와 '하프 어 식스펜스'까지 스스로를 자제해야 했다. 이는 평가절하의 최근 영향을 보여준다. 어쩌면 스틸이 4년 동안 런던과 브로드웨이 무대에서 아서 킵스 역을 맡았을 때, 의인화된 풍선 얼굴과 카스 데일리를 완전히 크레스폴렌으로 만들 일련의 치아를 파나비전의 관점에 넣은 영화적 클로즈업 범위를 안전하게 벗어나서, 그 진행은 그렇게 매력과 독창성의 파산은 아니었을지도 모른다. 물론 관상을 조절할 수는 없겠지만, 거드름 피우고 뒹굴고, 눈을 굴리고, 머리를 뒤척이고, 너무 심하게 경련을 일으키면서 매너리즘 부서에서 샌디 데니스를 매칭하는 그의 일반적인 추방을 어떻게 할 수도 있을 것이다. 이 연극은 H. G. Wells의 소설인 "Kipps"에 바탕을 두었지만, 케인즈 이론을 스크린으로 각색한 것에 따라 그 후임자는 더 흥분을 불러일으킨다. 어떤 좋은 뮤지컬의 초석은 점수로 추측되지만, 데이비드 헤네커의 노래는 믿을 수 없을 정도로 그리고 만장일치로 특징 없는 곡이어서 결혼식 피로연 순서는 아무도 모르는 "가장 행복한 백만장자" 바룸 번호와 섞일 수 있다.^[16]

Pauline Kael은 이 영화를 "응용"하고 "기술적으로 놀라운"^[17]이라고 묘사했다.

버라이어티는 "결속력은 확실히 테리어처럼 자신의 몫을 쥐고 절대 놓지 않는 토미 스틸의 힘이다. 그의 확신은 압도적이며, 화려한 활력과 엘란으로 터핑을 리드하고 있다."^[18]

채널 4는 "불행히도 화려하고 짜증나게 활기차다"고 말하며 "플래시, 뱅, 월탑은 많지만 따뜻함이나 영혼은 거의 없다"고 덧붙였다. 자신이 가장한 데크 의자만큼 매력을 발산한다고 말했다.^[19]

Time Out London은 "영화는 시대적 매력에 기인한다. 그리고 노래는... 꼭 따라다녀서는 안 된다.^[20]

박스오피스

이 영화는 1969년 영국 박스 오피스에서 13번째로 인기가 많았다.^[21] 시드니는 이 영화가 영국에서 "진짜 대박"이었지만 미국에서는 "영국의 영화였기 때문에" "아무 일도 하지 않았다"고 말했다. 그 영화에는 이 나라 어느 누구도 아는 사람이 없었다. 불행히도 토미 스틸은 이 나라에서 아주 나쁜 사진 두 장을 만들었었다. 우리는 그런 것들을 따랐고 그와 함께 할 수 있는 것이 아무것도 없었다." 시드니는 또한 이 영화의 재정 전망이 베들레마니아의 인기 때문에 타격을 받는다고 느꼈다. "그것이 완전히 새로운 소리를 불러왔다"고 그는 말했다. "아마 우리가 이 사진을 가지고 2, 3년 더 일찍 갔더라면 미국 관객들에게 더 성공했을지도 모른다."^[10]

수상 및 지명

이 영화는 BAFTA 최우수 코스튬 디자인상 - 컬러상 후보에 올랐다. 비록 그것이 A Man for All Seasons에게 졌지만, 그것의 디자이너들은 그들이 시즌에서도 의상을 책임지고 있기 때문에 빈손으로 집에 가지 않았다.

참조

추가 읽기

• Monder, Eric (1994). George Sidney:a Bio-Bibliography. Greenwood Press. ISBN 9780313284571.

외부 링크

• IMDb에서의 반쪽 식스펜스
• 썩은 토마토의 반쪽 식스펜스