엑토르 라보에

Héctor Lavoe
엑토르 라보에
Lavoe in 1988
1988년 라보에
배경정보
태명엑토르 후안 페레스 마르티네스
로도 알려짐엘 칸탄테 데 로스 칸탄테스 (The Singer of the Singer)[1]
태어난(1946-09-30) 1946년 9월 30일
마추엘로 아바호
죽은1993년 6월 29일 (1993-06-29) (46세)
미국 뉴욕시
장르
직업
  • 가수.
  • 작곡가
활동년수1965–1992
레이블파니아 레코드[2]
웹사이트http://www.hectorlavoe.com/

엑토르 후안 페레스 마르티네스(,[3] 1946년 9월 30일 ~ 1993년 6월 29일)는 푸에르토리코살사 가수이다.[4] 라보에는 1960년대, 1970년대 그리고 1980년대에 이 음악 장르의 인기를 확립하는 데 도움을 주었기 때문에 살사 음악의 역사에서 아마도 최고이자 가장 중요한 가수이자 통역사로 여겨집니다. 그의 성격, 스타일, 목소리의 자질은 1970년대와 1980년대에 라틴 음악살사의 전 분야에서 성공적인 예술 경력으로 이어졌습니다. 그의 목소리의 깨끗함과 밝음은 흠잡을 데 없는 딕션과 완전한 자연스러움과 함께 길고 빠른 구절을 노래하는 능력과 결합되어 라틴 대중이 가장 좋아하는 가수 중 한 명이 되었습니다.[5][6]

라보에는 푸에르토리코 폰세마추엘로 아바호 바리오에서 태어나고 자랐습니다. 그의 생애 초기에, 그는 오늘날의 무시카 후안 모렐 캄포스[7] 인스티투토 데 무시카 데 폰세(Escuela Libre de Mussica de Mussica de Ponce)를 다녔고, 헤수스 산체스 에라조(Jesus Sánchez Erazo)로부터 영감을 받아 음악에 관심을 갖게 되었습니다.[8] 그는 1963년 5월 3일 16세의 나이로 뉴욕으로 이주했습니다.[8] 도착한 직후, 그는 로베르토 가르시아(Roberto García)가 결성한 6인조 그룹에서 가수로 활동했습니다.[8] 이 기간 동안, 그는 오르퀘스타 뉴욕, 카코 올스타즈, 그리고 조니 파체코의 밴드를 포함한 여러 다른 그룹들과 함께 공연했습니다.

1967년, 라보에는 "El Malo"와 "Canto a Borinken"을 포함한 여러 히트곡을 녹음하면서 [9]윌리 콜론의 밴드에 보컬리스트로 합류했습니다. 라보에는 솔로 가수가 되었고 리드 보컬리스트로서 공연하는 그만의 밴드를 만들었습니다.[9] 솔로로서 라보에는 루벤 블레이드가 작곡한 《El cantante》, 콜론이 작곡한 《Bandolera》, 티테 쿠레트 알론소가 작곡한 《Periódico deayer》 등 여러 곡의 히트곡을 녹음했습니다. 이 기간 동안 그는 Fania All Stars와 함께 수많은 트랙을 녹음하면서 게스트 가수로 자주 출연했습니다.[8]

1979년, 라보에는 깊은 우울증에 빠졌고 그의 약물 중독을 치료하기 위해 산테리아 신앙의 고위 성직자의 도움을 구했습니다. 짧은 재활 끝에 아버지와 아들, 장모님의 죽음을 계기로 재발했습니다.[3] 이 사건들은 약물 정맥 주사로 인한 HIV 진단과 함께 푸에르토리코 산후안의 콘다도 호텔 객실 발코니에서 뛰어내려 자살을 시도한 라보에를 몰아냈습니다.[3] 그는 그 시도에서 살아남았고 그의 건강이 나빠지기 시작하기 전에 앨범을 녹음했습니다. 1993년 6월 29일 에이즈 합병증으로 사망했다.[8]

초기생

1946년 9월 30일 푸에르토리코 폰세에서 프란치스카 마르티네스와 루이스 페레스 사이에서 태어났다.[10] 그는 어린 시절 음악적 재능이 있는 가족으로부터 영감을 받았습니다. 그의 할아버지인 돈 후안 마르티네스는 논란이 많은 노래들의 가수였고, 이것은 물리적인 대립으로 이어졌습니다. 그의 삼촌은 폰세에서 트레스 선수로 잘 알려져 있었습니다.[10] 파치타로도 알려진 그의 어머니 프란치스카는 아름다운 가창력으로 가족들과 마을 사람들에게 잘 알려져 있습니다.[10] 그의 아버지 루이스는 3인조와 빅 밴드와 함께 노래를 부르고 기타를 연주하면서 그의 아내와 8명의 아이들을 부양했습니다. 그는 Fiestas de Cruz 기념식과 다른 유명한 종교 의식을 위한 기타리스트로서 수요가 많았고, 그는 그의 아들이 트롬본 연주자로서 정식 음악 훈련을 받기를 원했습니다. 엑토르는 가수가 되는 것을 꿈꿨습니다.[11] 엑토르는 섬에서 가장 성공한 포크 가수 중 하나인 "Chuíto el de Bayamón"로도 알려진 헤수스 산체스 에라조와 다니엘 산토스와 같은 푸에르토리코 가수들의 영향을 받았습니다.[10] 말년에 그는 두 아티스트와 함께 노래를 녹음했습니다.

엑토르는 지역의 후안 모렐 캄포스 공립 음악학교를 다녔는데, 그곳에서 그는 처음으로 색소폰을 연주하는 것을 배웠습니다. 그의 반 친구로는 호세 페블레스와 멀티악기 연주자 파포 루카가 있었습니다.[12] 그의 선생님 중 한 분은 매우 엄격했고 그가 좋은 사전과 예절을 연습하고, 무대 위에서 강한 존재감을 가질 것을 요구했습니다. 그는 엑토르가 볼레로 가수로서 슈퍼스타가 될 것이라고 느꼈습니다. 처음부터 엑토르는 특출난 카리스마와 재능, 매력을 가진 스타였습니다. 세련되고 흠잡을 데 없는 어법을 가진 그의 독특한 목소리는 관심을 요구했습니다. 대중음악 보컬리스트가 되는 길에, 그는 세고비아와 같은 클럽에 자주 드나들기 시작했고, 그곳에서 그의 어린 시절 친구인 로베르토 가르시아와 호세 페블레스와 함께 노래를 불렀습니다.[11] 17살 때, 라보에는 학교를 그만두고 10인조 밴드와 함께 노래를 불렀습니다.[9] 그는 1963년 5월 3일 아버지의 뜻에 반하여 뉴욕으로 영구 이주했습니다.[13][14] 왜냐하면 형이 뉴욕으로 이주했기 때문입니다. 엑토르가 그의 아버지와 화해하기까지는 여러 해가 걸릴 것입니다.

뉴욕 도착

뉴욕에 도착하자마자 그는 그의 여동생 프리실라를 만났습니다.[15] 그가 가장 먼저 한 일은 뉴욕의 "스페인 할렘"인 엘 바리오를 방문한 것이었습니다.[15] 엑토르는 "화려한 캐딜락, 높은 대리석 고층 건물, 나무가 늘어선 거리"를 가질 것이라고 상상했던 엘 바리오의 상태에 실망했습니다.[15] 헥터는 화가, 심부름꾼, 짐꾼, 컨시어지로 생계를 꾸리려고 했습니다.[11]

어느 날 그는 그의 친구 로베르토 가르시아와 다시 연결되었습니다. 그들은 브롱크스, 스페인 할렘 그리고 로어 맨하탄에 라틴 음악과 댄스 클럽을 자주 다니기 시작했습니다. 1965년,[11] 엑토르는 뉴욕 사람들을 대표하는 러셀 코헨을 만났습니다. - 엑토르가 처음 녹음한 밴드 - 에스타발라 앨범. 엑토르는 동료 음악가이자 어린 시절 친구였던 로베르토 가르시아(Roberto García)에 의해 새로 결성된 6인조 그룹의 리허설에 초대되었습니다.[15] 그가 도착했을 때, 그들은 낭만적인 볼레로 "투스 오조스"를 리허설하고 있었습니다. 리드 보컬리스트는 키를 떼고 노래를 불렀고, 라보에는 호의적인 표현으로 그것이 어떻게 들리는지를 보여주었습니다.[15] 이 이타적인 행동의 결과로, 그 그룹은 그에게 리드 보컬리스트라는 직업을 제안했고, 그는 그것을 받아들였습니다.[15]

그의 경력 후에 그는 오르퀘스타 뉴욕, 카코 올스타즈, 조니 파체코의 FANIA를 포함한 다른 살사 그룹에 합류했습니다. 엑토르를 다른 라틴계 가수들과 구별하기 위해, 전 매니저는 그에게 펠리페 로드리게스의 별명인 "라 보즈" ("The Voice")를 채택하게 했고, 그것을 예명인 라보에로 바꾸었습니다.[15]

1967년, 그는 살사 음악가이자 밴드 리더인 윌리 콜론을 만났습니다. 파니아 레코드의 소유자이자 녹음 음악 감독인 조니 파체코는 콜론의 첫 번째 앨범 엘 말로의 수록곡을 라보에와 함께 녹음할 것을 제안했습니다. 좋은 결과를 감안할 때, 콜론은 라보에로 하여금 앨범의 나머지 보컬 트랙을 녹음하게 했습니다. 윌리는 라보에에게 공식적으로 그의 밴드에 합류할 것을 요청하지 않았지만, 녹음 후 그에게 "토요일에는 엘 트로피코로 클럽에서 오후 10시에 시작합니다."[16]라고 말했습니다.

이 음반의 성공은 콜론과 라보에의 삶을 크게 변화시켰습니다.[15] 콜론의 밴드는 날 것의, 공격적인, 올 트롬본 사운드를 특징으로 살사 팬들에게 호평을 받았고, 라보에는 그의 명확한 목소리, 즉흥 연주에 대한 재능, 유머 감각으로 스타일을 보완했습니다.[15] 이 앨범은 프랑스, 파나마, 콜롬비아 및 기타 국가에서 수백만 달러의 엄청난 성공을 거두었습니다.[11] 헥터는 즉각적인 인정, 꾸준한 일, 그리고 그에게 편안한 생활을 제공할 수 있는 충분한 돈을 받았습니다.[15] 라보에 의하면, 그 일은 너무 빨리 일어났고, 그는 그의 갑작스러운 성공에 어떻게 대처해야 할지 몰랐습니다. 갑작스러운 명성과 함께 마리화나, 헤로인, 코카인에 대한 사랑과 욕망과 실험이 이루어졌습니다.[11]

그 해 동안 라보에는 카르멘 카스트로와 열애를 시작했습니다. 그녀는 임신을 했지만 그를 "우먼라이저"로 여겼기 때문에 결혼을 거부했습니다.[17] 라보에의 첫째 아들 호세 알베르토 페레스는 1968년 10월 30일에 태어났습니다.[17] 호세가 세례를 받던 날 밤, 엑토르는 카스트로와 같은 시기에 함께 관계를 맺었던 닐다 "푸치" 로만이 임신했다는 연락을 받았습니다.[17] 엑토르의 둘째 아들 엑토르 페레스 주니어는 1969년 9월 25일에 태어났다.[17] 로만의 요청으로 라보에는 카스트로, 호세 알베르토와 최소한의 접촉만 했습니다.[17]

음악

윌리 콜론 시대

윌리 콜론과 라보에는 14장의 앨범을 함께 만들었습니다.[18] 1970년 후반,[19] 콜론과 라보에는 두 장의 아살토 나비데뇨 음반 중 첫 번째 음반을 녹음했는데, 이 음반에는 라미토의 지바로 노래인 〈Patria y Amor〉, 〈Canto a Borinken〉, 그리고 오리지널 작곡 등 푸에르토리코 민요가 수록되어 있습니다.

라보에의 전문성 부족은 종종 무대 위의 친근한 존재감으로 균형을 이루었는데, 이는 스탠드업 코미디언의 그것과 매우 유사합니다.[20] 한 유명한 사건은 춤을 추는 중년 관객이 콜론의 밴드에 푸에르토리코 만단자를 요청한 것과 관련이 있습니다. 라보에는 모욕으로 대답했습니다.[20] 그리고 나서 요청자는 라보에에게 너무 때려서 그는 거의 병원에 입원할 뻔 했습니다. 이 요청은 나중에 콜론의 음반인 엘 주시오(The Trial)에서 최종적으로 영예를 안았는데, 그는 라파엘 무뇨스의 노래 "소난도 데스페로"에 단자 부분을 추가했고, 라보에는 ""파라티, 마더플라워!"를 완곡하게 소개했습니다.[20]

콜론 밴드는 "Calle Luna, Calle Sol"과 산테리아의 영향을 받은 "Aguanile"과 같은 다른 주요 히트곡들을 가지고 있었습니다. "Mi Gente"는 라보에가 나중에 Fania All Stars와 함께 녹음한 라이브 버전으로 더 잘 알려져 있습니다.[citation needed]

라보에는 솔로로 갑니다.

1973년 윌리 콜론은 음반 제작과 기타 사업에 집중하기 위해 투어를 중단했습니다. 라보에는 자신의 오케스트라의 악장이 될 기회를 얻었습니다.[8] 그와 그의 밴드는 그들만의 세계를 여행했고, 그는 또한 Fania All-Stars와 함께 여러 쇼의 객원 가수로 활동했습니다. 그룹의 주목할 만한 공연 중 하나는 자이르의 킨샤사 지방(현재의 콩고 민주 공화국)에서 열렸는데, 그곳에서 그룹은 정글의 럼블을 홍보하는 활동의 일부로 공연을 했습니다. 세계복싱평의회와 세계복싱협회 헤비급선수권대회를 놓고 벌이는 무하마드 알리조지 포먼의 복싱 대결.[21]

Fania All Stars는 라이브 콘서트 동안 여러 트랙을 녹음했습니다. 1975년에 올스타즈가 양키 스타디움으로 돌아왔을 때, 라보에는 그 그룹의 일원이었고, 그 밴드는 "Live at Yankee Stadium"이라는 제목의 두 권의 음반을 녹음했습니다. 이 행사에는 Fania와 Vaya 레코드의 최고 보컬리스트들이 참여했습니다. 라보에는 이스마엘 미란다, 체오 펠리시아노, 주스토 베탄쿠르, 이스마엘 퀸타나, 바비 크루스, 피트 "엘 콩데" 로드리게스, 산토스 콜론, 그리고 셀리아 크루스와 함께 그 조에 포함되었습니다. 라보에는 15개의 다른 프로덕션에서 밴드와 함께 노래를 녹음했으며 23개의 노래에서 보컬로 활동했습니다. 라보에는 밴드와 함께 노래를 녹음한 것 외에도 파니아 레코드에서 촬영하고 제작한 세 편의 영화에 출연했습니다. Fania All Stars:[8] 우리의 라틴어, Fania All Stars: Salsa, 그리고 Fania All Stars: Live in Africa. 콜론이 프로듀싱한 음반들은 가장 많이 팔렸고, 푸에르토리코와 라틴 아메리카의 나머지 지역에서 히트를 쳤습니다.

  • 라보에의 티테 쿠레트 알론소의 "El Periodico de Ayer" 녹음은 멕시코 차트에서 4개월 연속 1위를 차지했습니다. 그것은 또한 몇몇 카리브해 국가들과 남아메리카에서 강력한 히트를 쳤습니다.[12]
  • 프로듀서로서, 윌리 콜론은 라보에에게 그의 대표곡이 될 루벤 블레이드스가 작곡한 곡인 "El Cantante"를 녹음하도록 시켰습니다. (블레이드스는 이 곡을 스스로 녹음하고 싶어했습니다.) 블레이드는 그때부터 라보에가 자신의 곡을 클래식한[22] 지위로 끌어올렸고 라보에의 연주는 그가 이 곡으로 성취할 수 있는 것보다 훨씬 더 좋았다고 거듭 인정했습니다.[citation needed]
  • 1975년, 라보에는 그의 "La Voz" 앨범에서 Y Sus Estallas의 1957년 노래인 "Rompe Saragüey"[23]를 커버하여 큰 성공을 거두었습니다.
  • 라보에 노래 "Bandolera"는 가사와 소네오에 대한 푸에르토리코 페미니스트들의 격렬한 항의에도 불구하고 푸에르토리코에서 강력한 판매자였습니다. 라보에는 노래의 주제에 두 번의 구타를 제공합니다.[12]
  • 라보에가 쿠바 시인 니콜라스 기옌의 살사 음악을 배경으로 한 시 "송고로 코송고"를 바탕으로 한 엘리서 그레넷의[24] 고전적인 쿠바 노래를 녹음한 것도 또 하나의 큰 히트를 쳤습니다.[17]
  • 논란의 여지가 있는 지바로 노래인 "Joven contra viejo"는 라보에와 다니엘 산토스가 무대에서 나이에 따른 차이를 해결하는 것이 특징이며, 다시 한번 요모 토로의 콰트로 음악을 배경으로 합니다. 1979년 빌보드 트로피컬 최고 히트곡의 또 다른 주요 크리스마스 히트곡은 가수 겸 작곡가 미겔 포벤투드의 "Una Pena En La Navidad"의 곡 "Feliz Navidad"를 포함합니다.[12]
  • 라보에의 마지막 히트곡인 "El Rey de la Puntualidad" (시간을 지키는 왕)은 라보에가 계속 지각하고 때때로 쇼에 불참하는 것을 유머러스하게 묘사한 곡입니다.[25][26] 라보에는 산테리아 신부의 조언에 따라 두 달 동안 가족과 친구들과의 모든 연락을 끊었습니다.[26] 이 녹음 이후 엑토르는 약물 중독에서 벗어나 자신감을 갖고 다시 나타났습니다.[26]

지난 해와 죽음

시멘테리오 시빌 드 폰스에 있는 라보에의 무덤. 포르투갈 우르바노, 폰세

그의 재활 후, 라보에의 삶은 비극적인 사건들, 감정적인 혼란, 그리고 고통에 시달렸습니다.[26] 1987년, 그의 17살 아들 엑토르 주니어는 우연히 친구의 총에 맞아 죽었습니다. 같은 기간 퀸즈의 레고 파크에 있는 그의 아파트는 화재로 파괴되었습니다. 1년 후, 엑토르는 1988년 6월 25일 토요일 밤 푸에르토리코 바야몬의 루벤 로드리게스 콜로세움에서 공연할 예정이었습니다. 콘서트의 판매는 저조했고, 홍보 담당자소스트레는 콘서트 시간 2시간 전에 콘서트를 취소하기로 결정했습니다. 끝까지 도전하고, 푸에르토리코에서 공연하는 것이 마지막 중 하나가 될 것이라는 것을 알고, 공연을 보기 위해 돈을 지불한 대중을 위해 공연하기로 결정한 엑토르.[3] 1988년 6월 26일, 엑토르는 푸에르토리코 산후안에 있는 리젠시 호텔 콘도 9층에서 뛰어내려 자살을 시도했습니다.[16] 그는 그 시도에서 살아남았지만, 그 날 이후로는 완전히 회복되지 않을 것입니다.[3][27]

1990년, 엑토르는 뉴저지 메도우랜드에서 Fania All Stars와 함께 마지막으로 대규모 공개 공연을 했습니다.[15] 그의 컴백 콘서트가 될 예정이었지만, 엑토르는 그의 유명한 노래인 "Mi Gente"를 몇 곡도 부를 수 없었습니다.[15] 그의 마지막 공개 공연은 1992년 4월 뉴욕의 클럽 S.O.B.에 잠깐 출연한 것으로 추정됩니다.[28]

1993년 6월 29일, 헥터는 세인트 클레어 병원에서 에이즈로 인한 합병증으로 사망했습니다.[8] 향년 46세. 그는 처음에 브롱크스에 있는 세인트 레이몬드 묘지에 묻혔습니다. 2002년 6월, 라보에와 그의 아들의 유해는 그의 가족의 요청으로 발굴되었고 몇 주 전에 사망한 그의 미망인 닐다와 함께 그의 고향 폰세에 다시 묻혔습니다. 그의 유해는 포르투갈의 우르바노 지역에 있는 시멘테리오 시민 묘지(Ponce Civil de Ponce)에 있습니다.[29]

인지도

푸에르토리코 폰세 파세오 타블라도 라 관차에 있는 라보에의 동상.

라보에의 삶은 두 편의 전기 영화에 영감을 주었습니다. 번째 엘 칸탄테는 라보에 역을 맡은 살사 아티스트 마크 앤서니와 헥터의 아내 닐다 역의 제니퍼 로페즈가 제작했습니다(친한 친구들에 의해 "푸치"로 알려짐).[30] 살사 가수 라 인디아(La India)는 또한 배우이자 가수인 라울리토 카르보넬(Raulito Carbonell)이 주연을 맡아 라보에(Lavoe)의 삶에 대한 전기 영화 제작을 시작했습니다.[31] 2008년 8월 앤서니 펠튼 감독이 예산이 초과되었다는 보고를 받고 제작이 중단되었습니다. Carbonell은 생산이 재개된다면 자신의 개입을 재고할 것이라고 언급했습니다.[32] 이 영화는 결국 2011년에 "라보에: '전하지 못한 이야기'.[33]

¿ 키엔마토아 엑토르 라보에라는 제목의 라보에의 삶을 바탕으로 한 오프브로드웨이 작품? (누가 헥터 라보를 죽였는가?)는 1990년대 후반에 성공했습니다.[34] 가수 도밍고 퀴뇨네스가 주연으로 출연했습니다.[35] 펠튼이 감독한 영화와 거리를 두기로 한 카르보넬의 결정은 퀴엔 마토아 엑토르 라보에의 투어에 직접적으로 관여한 결과였습니까? 푸에르토리코에서, 협상에 따라 페루와 콜롬비아에서 가능할 것입니다.[32][36] 2007년 말 돈 오마르와 같은 여러 레게톤 아티스트들이 라보에의 목소리를 샘플링한 어반 트리뷰트 앨범이 발매되었습니다.[37]

폰스에서,[38] 그는 유명한 폰스 시민 공원에서 인정받고 있습니다. 라보에는 2000년에 국제 라틴 음악 명예의 전당에 사후에 헌액되었습니다.[39]

그의 고향인 푸에르토리코 폰세에 있는 라 관차 휴양 문화 단지는 헥토르에게 동상을 수여했습니다. 6만 달러짜리 이 조각상은 높이가 2미터이고 무게가 1톤이며 오른손에는 마이크를 들고 왼손에는 마라카 한 쌍을 들고 있는 라보에를 묘사하고 있습니다.[40]

뉴욕시의 브롱크스 자치구에 있는 트레몬트 애비뉴는 그를 기리기 위해 그리고 추모하기 위해 이름이 바뀌었습니다.[41]

2023년 롤링 스톤은 라보에를 역대 가장 위대한 가수 200인 명단에서 73위에 올렸습니다.[42]

디스코그래피

스튜디오 앨범

윌리 콜론 오케스트라의 성악가로서[43]

솔로로.[44]

기타앨범

티토 푸엔테와 함께

  • 호메나제아 베니 모레 2권 (1979)
    • 노래: "Donde Estabas Tu"
  • 호메나제아 베니 모레 3권 (1985)
    • 노래 : "Tumba Tumbador"

Fania All Stars와 함께

라보에는 또한 몬 리베라의 앨범에서 윌리 콜론함께 세 곡의 코러스를 불렀고, 헤수스 산체스 에라조의 앨범인 무시카 지바라 파라라스 나비다데스의 곡인 "Las Cadenas de Chuíto"에서 합창을 하기도 했습니다.

필모그래피

영화들[45]

  • 우리의 라틴어적인 것 (1972)
  • 살사(1976)
  • 아프리카에서 살아보기 (1986)
  • 더 라스트 파이트 (1983)

참고 항목

참고문헌

  1. ^ 엑토르 라보에를 기리는 프레판 페스테조. 2016년 4월 3일 웨이백 머신 레이날도 밀란과 오마르 알폰소에 보관되었습니다. 라 펄라 데 라 수르. 폰스, 푸에르토리코. 32년차. 2014년 5월 7일 1588호 6페이지.
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