This is a good article. Click here for more information.

프린지 (TV 시리즈)

Fringe (TV series)
프린지
Fringe intertitle.png
시즌 1-3에서 사용되는 "Prime Universe" 타이틀 카드.
장르.
작성자
주연
테마 음악 작곡가J. J. 에이브럼스
작곡가
원산지미국
원어영어
No. 계절의5
No. 에피소드의100( 에피소드 목록)
생산
경영진 프로듀서
생산위치
러닝타임
  • 81분("시범")
  • 50분(시즌 1)
  • 43분(시즌 2~5)
제작사
디스트리뷰터워너 브라더스.텔레비전 배급
해제
원본 네트워크여우
사진 형식720p(HDTV)
오디오 포맷돌비 디지털 5.1
오리지널 릴리즈2008년 9월 9일(2008-09-09)
2013년 1월 18일(2013-01-18)

프린지J. J. 에이브럼스, 알렉스 커츠만, 로베르토 오르치가 만든 미국의 공상과학 텔레비전 시리즈다.2008년 9월 9일 폭스 방송국에서 초연되어 2013년 1월 18일, 5시즌 100회를 끝으로 막을 내렸다. 시리즈는 매사추세츠보스턴에 본부를 둔 연방수사국의 프린지 부서 소속 올리비아 던햄(안나 토프), 피터 비숍(조슈아 잭슨), 월터 비숍(존 노블)에 이어 국토안보부의 감독으로 진행된다.그 팀은 평행 우주를 둘러싼 미스터리와 관련된, 설명되지 않고 종종 무시무시한 사건들을 조사하기 위해 프린지 과학과 FBI 수사 기법을 사용한다.

이 시리즈는 "변형된 상태"와 같은 영화와 "로스트", "엑스파일" 그리고 "트와일라잇 존" 같은 텔레비전 쇼의 영향을 받은 판타지, 절차적 드라마, 연재물들이 혼합된 것으로 묘사되어 왔다.이 시리즈는 전통 미스터리 시리즈로 시작되어 후기에 더욱 연재되었다.대부분의 에피소드들은 독립된 줄거리를 포함하고 있으며, 다른 몇몇 에피소드들도 이 시리즈의 중요한 신화를 탐구하고 있다.

비판적인 리셉션은 처음에는 미지근했지만, 시리즈가 평행 우주와 대체 타임라인 등 신화 탐사에 나선 첫 시즌 이후 더욱 호의적이 되었다.이 쇼는 출연진과 제작진과 함께 많은 주요 상 후보에 올랐다."금요일 밤의 죽음의 슬롯"과 낮은 시청률에도 불구하고, 이 시리즈는 컬트적인 추종자들을 발전시켰다.6부작 만화책 시리즈 2편, 대체현실게임, 소설 3편도 탄생시켰다.

플롯

프린지 부서는 주로 연방 수사국이 지원하는 합동 연방 대책 위원회인 프린지 부서의 사건을 따르며 여기에는 올리비아 던햄 요원과 고고학자인 월터 비숍 박사, 그리고 월터의 별거한 아들이자 만인의 잭 오브 트레이즈 피터 비숍이 포함된다.그들은 필립 브로일스(랜스 레드딕) 부대와 월터의 실험실 연구를 돕는 에이전트 아스트리드 판스워스(자시카 니콜)의 지원을 받고 있다.프린지 부서는 프린지 과학과 관련된 사례들을 조사하는데, 여기에는 초인류주의 실험에서부터 파괴적인 기술적 특이성의 전망, 두 평행 우주가 충돌할 가능성까지 포함된다.프린지 부서의 일은 월터의 전 파트너인 윌리엄 벨 박사(레오나드 니모이)가 설립한 매시브 다이나믹(Massive Dynamic)이라는 회사가 개발한 첨단 생명공학과 교차하는 경우가 많다.이 팀은 또한 "Observers"라고 불리는 대머리에 창백한 백인 남성들의 집단으로부터 조용히 지켜지고 있다.

시즌1은 뉴욕 주 레이든 호수를 중심으로 지리적으로 "패턴"을 형성하는 사건을 조사하면서 프린지 부서를 소개한다. 이들 중 상당수는 ZFT(Zerstörung durch Fortschritte der Technologie)로 알려진 불량 과학자들의 국제 네트워크에 의해 조정된다.gy)는 최후의 날을 준비하는 데이비드 로버트 존스(제러드 해리스)가 이끈다.ZFT 위협은 피터가 존스를 죽일 때 평행 우주로 이동하려 할 때 끝나는 것으로 보인다.[2]올리비아는 자신이 수년 전(당시 올리브로 알려진) 월터의 아동 실험 대상이었다는 사실을 알게 되고, 그녀에게 약한 시온 능력을 부여했다.[3]월터는 또한 피터가 평행 우주에서 왔다는 사실, '그의' 피터가 어렸을 때 죽었다는 사실을 숨기면서 정신병원에서 17년을 산 후 피터의 보살핌 속에서 정상적인 삶에 적응하는 데 어려움을 겪는다.[2]

계절 2에서, 그 발생은 세계 사이의 직물의 약화된 지점에서 발생하는 특이점들에 의해 괴롭힘을 당하는 평행 우주의 활동과 연관되어 있는 것으로 발견된다; 그 위에서 과학자들은 이 특이점들과 그 지역에서 잡히는 무고한 사람들 모두를 격리시키는 호박 같은 물질을 개발했다.프린지팀은 평행우주가 인간과 평행우주의 하이브리드 형태변환자에 의해 고안된 원시 우주와 전쟁 중인 것처럼 보이기 때문에 "대폭풍"으로 이어지는 더 많은 사례들을 다루고 있다.[4]월터는 피터에게 자신이 평행 우주에서 왔으며, 유전병으로 죽은 자신의 피터의 대체물이라고 말할 수밖에 없다.월터는 1985년 피터의 대체 버전을 위한 치료제를 투여하기 위해 레이든 호수의 얼어붙은 얼음 위를 건너갔지만, 수송 중에 우연히 치료제를 1회 정도 파괴한 후, 대신 소년을 데리고 건너왔다.답례로, 그들은 얼음 사이로 떨어졌지만 옵저버 9월(마이클 서버리스)에 의해 구해졌다. 그는 월터에게 "소년"의 중요성을 말했고, 그는 월터가 피터를 의미하는 "소년"의 중요성을 말했다.[5]월터의 건널목은 레이든 호수를 중심으로 평행 우주에서 특이점을 일으킨 것이다.월터는 하얀 튤립의 형태로 용서의 표시를 찾고 있었다.[6]

시즌 3은 두 우주를 번갈아 보여주는 에피소드를 보여준다.평행 우주에 있는 월터의 도플갱어인 '월터네이트'는 미국 국방부 장관으로 피터 생물학에만 반응하는 최후의 날 장치인 머신을 조립하기 위한 행사를 마련했다.[7]그는 또한 올리비아의 코텍시판이 유도하는 힘을 연구하는 동안 자신의 올리비아를 올리비아의 위치에 2있는 프라임 우주로 보내 프린지 사단과 교전하고 [8]프라임 우주 버전의 장치를 조립하도록 했다우연히, 포클리비아는 피터의 아이 헨리를 임신한 후에 평행 우주로 나가 추출된다.[9]월터네이트는 아기의 혈액 샘플을 얻기 위해 임신의 가속을 조정했는데, 이 샘플을 기계 작동에 사용한다.[10]피터는 올리비아의 도움으로 기계의 프라임버전으로 들어가 평행우주가 파괴되어 같은 운명이 프라임 우주를 위협하는 미래의 비전을 경험하고, 기계가 정말로 이 미래로부터 월터와 그의 동료들이 만든 장치라는 것을 알게 되며, 이 비전을 전달하기 위해 의도적으로 시간을 거슬러 보내게 된다피터에게 미래.현재를 회복한 피터는 자신의 계획을 변경하고 기계를 이용하여 두 방을 병합하여, 시간이 다시 쓰여지기 전에 양쪽 우주의 주민들이 딜레마를 해결할 수 있는 다리를 만들어 9월(관찰자)이 그를 구하지 못하고 월터와 올리비아 모두에게 잊혀지게 된다.[11]

옵저버에 따르면 시즌 4는 1985년 9월 피터의 대체 버전을 구하지 못한 대체 연대표에서 시작된다.[12]이것은 주인공들의 과거에 영향을 주지만, 그렇지 않으면 다리가 생겨 양쪽 우주를 안정화시킨다.피터는 링컨 리(세트 가벨)를 포함한 대체 연대표의 프린지 팀의 행동 때문에 이 새로운 연대표로 끌려가게 된다.피터는 처음에는 자신의 기억이 코텍시판이 이 연대표의 올리비아를 변화시키고 있다는 두려움으로 인해 자신의 연대표로 돌아가기 위해 일하지만, 부상당한 9월을 만난 후, 피터는 이 연대표가 진정한 자신의 집이라는 것을 알게 되고, 그와 올리비아 모두 그 변화를 받아들이게 되어 그들의 불륜을 다시 불러일으킨다.[13]9월은 또한 피터가 올리비아와 함께 하게 될 미래의 아이가 중요할 것이라는 점을 언급하면서도 그들의 미래가 만들어질 것을 확신하기 위해 옵저버들이 피터의 아들 헨리를 지울 필요가 있었다는 것을 피터에 폭로한다.[14]한편, 현재, 윌리엄 벨은 이 연대표에 살아 있는 데이비드 로버트 존스에게, 이 두 우주를 동기화하기 위해 평행 우주 버전의 니나 샤프와 협력하도록 지시해, 두 우주를 모두 붕괴시키고, 올리비아의 코텍시판 파워를 이용하여 벨의 지배하에 제3의 우주를 위한 길을 닦는 것을 목표로 하고 있다.프린지 부서는 어쩔 수 없이 치수 다리를 닫아야 하지만, 이것이 벨의 계획을 멈추게 하지는 못한다.월터는 올리비아를 쏘고 죽이는 한 가지 선택권이 남았는데 올리비아의 죽음은 과정을 방해하고 세상을 구했다올리비아의 '죽음'은 일시적인 것일 뿐, 그녀의 몸에 있는 코텍시판이 총알 상처를 치료하는 데 소모되어 살아 있고 건강하지만 시온적 능력이 결여되어 있기 때문이다올리비아와 피터가 함께 삶을 시작하자, 9월은 월터에게 나타나 옵저버들이 "오고 있다"[15]고 경고한다.

플래시 포워드 4시즌 에피소드 '트랜스 오브 트랜짓(Letters of Transit)'[16]에 이어 5시즌이자 마지막 시즌이 2036년에 시작된다.9월에 경고했듯이, 먼 미래로부터 대머리 백인 남성인 옵저버들은 스스로 지구를 망쳐놓았고, 2015년까지 시간여행을 하고, "숙청"을 실시했고, 인류의 많은 부분을 소탕하고, 생존자들을 그들의 통제하에 복종시켰으며, 그들 자신에게 더 적합하도록 지구의 환경을 개조하기 시작했다.[17]프린지팀은 숙청 직후 포획을 피하기 위해 호박에 몸을 봉할 수 있었고 2015년 옵저버 도착 직후 사라진 헨리에타("에타")와 피터, 올리비아의 현재 성인 딸인 피터를 통해 재회한다.월터는 자신과 9월이 옵저버를 물리칠 계획을 세웠다고 밝히고, 이는 실험실에 매복해 있는 일련의 사전 녹화된 비디오테이프를 통해 밝혀졌다.이 테이프는 어린 옵저버 아이를 포함한 기기의 몇 가지 구성 요소로 연결되지만, 마이클이라는 이름을 가진 마이클(Season 1의 스펜서 리스트, 시즌 5의 로완 롱워스)이라는 이름의 남자가 월터에게 계획을 준비하도록 도와줬다는 것을 암시한다.에타는 이 사건들 중에 살해당해 올리비아와 피터가 그녀를 위해 계획을 완성하도록 몰아가고 있다마이클을 통해, 그들은 도날드가 9월이라는 것을 알게 된다. 도날드는 프린지 팀을 도왔다는 이유로 옵저버의 권한을 박탈당했고, 마이클은 먼 미래의 변칙으로 의도적으로 성장한 그의 유전적 아들이다.9월에는 지능을 위해 감정을 희생하는 인간의 유전자 실험이 시작되고 옵저버의 창조에 이르는 2167년에 마이클을 보내는 것이 계획이라고 설명한다; 그들에게 감정과 지능을 모두 가진 마이클을 보여주면 실험은 중단될 것이고 옵저버들은 결코 창조되지 않을 것이다.9월은 계획이 실행될 때 마이클을 미래로 데려갈 준비가 되어 있지만, 그는 마지막 순간에 총에 맞아 죽는다; 이미 희생해야 할 것을 알고 있는 월터는 마이클을 미래로 인도하여 계획의 완성을 보장한다.예측한 대로 2015년의 침략으로부터 시간은 재설정된다; 옵저버들은 결코 침략하지 않으며, 피터, 올리비아, 에타는 아버지로부터 마지막 편지인 하얀 튤립 그림을 받지만, 평화롭게 삶을 살아간다.

평행 우주

프린지 위치 타이틀 중 하나야이 예에서, "올리비아"에서, 이 에피소드는 다른 우주의 맨해튼 버전에서 일어나는데, 그 이름은 단 하나의 T로 철자되어 있다.대체 우주에서 주목할 만한 차이점은 9.11 테러가 발생했지만 세계무역센터 타워는 파괴되지 않았다는 점이다.

프린지에 대한 이야기의 대부분은 원시 우주를 대부분 반영하지만 수많은 역사적 특색을 가진 대체 우주를 포함한다.9.11 테러의 영향이 중요한 예로서, 비록 이 사건이 대체 우주에서도 일어났지만, 세계무역센터는 공격의 손길이 닿지 않아, 대체 세계의 스카이라인 "만하탄"에서 건물들이 지배적인 랜드마크로 남게 되었다.사우스 타워는 여러 에피소드에서 윌리엄 벨의 사무실로 사용되었다.[18][19]

제작자들은 '세계의 건축'에 강한 관심을 가졌고, 대체 우주는 세상의 질감을 채울 수 있는 방대한 양의 디테일로 매우 유사한 세상을 만들 수 있도록 했다.제프 핑크너 공동감독에 따르면, 다른 우주도 그들에게 "당신이 만드는 선택들이 얼마나 당신을 한 사람으로 정의하고 당신의 삶을 크게 변화시킬 수 있는지를 보여줄 수 있게 해주었다"고 한다.[18]하지만, 제작자들은 또한 대체 우주의 개념이 시청자들에게 혼란을 줄 수 있다는 것을 깨달았다.이를 피하기 위해 2시즌 피날레와 3시즌에서 더 큰 폭로가 나오기 전 첫 두 시즌 동안 세계의 요소들이 작은 조각으로 소개되었다.J. H. Wyman은 대체 우주를 위한 이야기 아이디어를 그의 아버지가 종종 전달하여 그것이 이치에 맞는지 확인하고 만약 그의 아버지가 그것을 혼란스럽게 생각한다면 대본을 다시 작업할 것이라고 말했다.[20]이러한 세계 건설은 또한 그들에게 주인공들과 거의 아무런 관계가 없는 대체 우주에서 온 등장인물들에만 초점을 맞춘 이야기를 만들 수 있는 위험한 기회를 주었다; 와이먼에 의해 언급된 것처럼, 그들은 네트워크 경영진들이 수용한 개념인 "한 쇼에 대한 두 개의 쇼를 만들 수 있을 것이다.[21]

글리프 코드

이 시리즈를 홍보하기 위해 사용된 마케팅 포스터에는 종종 이 쇼의 중간에서 사용되는 글리프들 중 하나가 등장했는데, 각각은 일반적인 이미지에 대한 반전이었습니다.여기 사진은 그리스 대문자 델타가 내장된 나뭇잎이다.

상업적인 휴식 전에, 글리프의 간략한 이미지가 보여진다.에이브럼스는 인터뷰에서 글리프들이 숨겨진 의미를 지니고 있다고 밝혔다.우리는 누가 있고 이것을 따르게 해야 하는지 염려하는 사람들이 하고 있는지에 불과한 것이지만 시청자들은 그 만화를 본다 고려해야 할 것은 가진 것도 아니다."[22]애 브람스 감독이 파이(Φ)그들 뒤에 찍혀 있는 그리스의 편지를 가지고 있는 얼핏 개구리 promos에서의 이 공연을 위해 해당 컨텍스트 내에서 중요성 나타난 것으로 나타났다."이것은 쇼 코드의 일부분이다"[22]라고 말하는 것.이 글리프 코드는 기술 사이트인 아르스 테크니카의 편집자에 의해 금이 가 있었는데, 그는 이 코드가 각 에피소드에 대해 하나의 주제어적 단어를 설명하는 데 사용되는 간단한 대체 암호라는 것을 발견했다. 예를 들어, 파일럿 에피소드의 8개의 글리프는 "observer"[23]라는 단어를 철자한다.또한, 글립스는 월터가 사건을 해결하는 몇 가지 수단(예: "조하리 창"의 나방/버터플라이, "주교 부흥"의 해마 변종 DNA 등)을 대표한다.'잭슨빌'에서는 월터가 올리비아에게 처음 실험으로 연구된 무의성 코텍시판 치료법에 대해 말할 때, 각각의 글리프가 탁아소 벽에 선명하게 보인다.프링게피디아에서는 다양한 글립스에 대한 에피소드별 키가 제공되었다.[24]

오프닝 시퀀스

이 쇼의 표준 오프닝 시퀀스는 "텔레포트"와 "암흑 물질"과 같은 프린지 과학 주제를 대표하는 단어와 함께 글리프 기호의 이미지를 상호 재생한다.세 번째 시즌 내에, 주로 평행 우주에서 일어난 에피소드로, 비슷한 형식에 따라, 비록 파란색 대신 빨간색으로 색칠을 하고, "하이프노시스"와 "신경과학"과 같은 대체 프린지 과학 개념을 사용하면서, 새로운 타이틀 세트가 사용되었다.색의 차이 때문에 일부 팬들은 프라임 우주를 평행한 붉은 우주와 대조적으로 파란 우주라고 부르기도 했다.[25]제3시즌 에피소드 '엔트라다'에서는 각 우주에서 똑같이 에피소드가 일어났다는 점에서 제목들이 청색과 적색의 버전을 모두 혼합하여 사용하였다.[26]두 개의 플래시백 에피소드에서는 1980년대 기술과 유사한 복고 그래픽과 "개인 컴퓨팅"과 "유전자 공학"과 같은 구절을 사용한 시퀀스 변형 "피터"와 "제13"이 사용되었다.[27]디스토피안 미래 3시즌 에피소드 '우리가 죽은 날'에는 '희망' '물' 등 더 끔찍한 구절이 담긴 블랙 톤의 테마가 쓰였다.[28]네 번째 시즌 초연인 "Neother Here Nor There"는 거의 모든 네 번째 시즌 에피소드에 사용되는 새로운 용어들이 추가된 황색 톤의 타이틀 시퀀스를 소개했다.[29]미래 디스토피안 우주로 돌아온 4시즌 에피소드 '트랜스포트의 편지'와 후속 5시즌 에피소드에서는 이런 미래에서 잃어버린 아이디어인 '즐거움' '사적 사고' '자유' 등의 문구와 함께 차가운 톤의 제목 시퀀스가 펼쳐진다.[30]오프닝 시퀀스에는 "Overservers here"라는 문구가 매우 빠르게 깜박이는 하나의 프레임이 있으며, 이들을 보려면 오프닝 시퀀스를 일시 중지해야 한다.[31]

캐스트 및 캐릭터

alt text
2010년 샌디에이고 코믹 콘에서 프린지의 출연진과 제작진.왼쪽부터 오른쪽까지: 재시카 니콜(아스트리드 판스워스), 블레어 브라운(니나 샤프), 랜스 레드딕(필립 브로일스), 존 노블(월터 비숍), 조슈아 잭슨(피터 비숍), 안나 토브(올리비아 더넘), 제이 H. 와이먼과 제프 핑크.

메인

  • Anna Torv as Olivia Dumnthall: 설명되지 않은 현상의 확산을 조사하기 위해 배정된 연방수사국(FBI) 요원.그녀는 나중에 월터가 어렸을 때 그녀에게 특이한 능력을 부여하면서 불요방성 약물 코텍시판을 사용했다는 것을 알게 된다.토프는 윌리엄 벨 뿐만 아니라 원시 우주의 등장인물들이 '포클리비아'로 더빙한 대체 우주에서 올리비아의 상대역도 연기한다.
  • 피터 비숍 역의 조슈아 잭슨: 사이가 좋지 않은 아버지 월터(Walter)와 함께 일하기 위해 올리비아에 의해 민간 컨설턴트로 데려온 만능주의자.피터는 사실 다른 우주에서 온 "월터네이트"의 아들이며, 어린 나이에 자신의 피터가 죽은 직후 월터에 의해 납치되었다.
  • 존 노블(John Noble) 박사: 프린지 과학 분야의 전직 정부 연구원으로서 미친 과학자로 보여지고 그의 조수가 살해되는 실험실 사고 이후 제도화되었다.노블은 또한 원시 우주의 등장인물들에 의해 "월터네이트"라고 불리는 월터의 대체물을 묘사한다.월터네이트는 미국 국방장관으로 권좌에 올라 아들 피터가 납치된 후 원시 우주와의 전쟁을 선동했다.
  • Lance Reddick as Phillip Broyles (시즌 1-4; 반복 시즌 5): 국토안보부 요원과 프린지 부서를 운영하는 SAC(Senior-Agent-In-Charge)이다.레드딕은 또한 올리비아에 대한 동정을 찾고 그녀가 평행우주에서 탈출할 수 있도록 하기 위해 세 번째 시즌 동안 자신을 희생하는 브로일스의 대안(브로일스 대령)을 그린다.네 번째 시즌, 대체 연대표에는 브로일스 대령이 살아있다.
  • 자시카 니콜아스트리드 판스워스: FBI 주니어 요원이고 올리비아와 월터의 보좌관이다.니콜은 또한 대체 우주에서 아스트라이드의 상대역으로, 아스퍼거 증후군과 유사한 행동을 보이는 니콜의 여동생을 기리기 위해 연기한다.[32]
  • 니나 샤프 역의 블레어 브라운 (시즌 1-4; 반복 시즌 5): 과학기술 연구 분야의 선두 기업이자 월터와 윌리엄의 오랜 친구인 매시브 다이나믹의 최고 운영 책임자.그녀는 또한 데이비드 로버트 존스의 계획의 대리인으로서 시즌 4의 대체 타임라인 내에 평행 우주에서 도플갱어를 연기한다.
  • Charlie Francis 역의 Kirk Acevedo (시즌 1-2; 반복 시즌 3):FBI 고위 요원, 올리비아의 동료이자 절친한 친구, 그리고 죽기 전 프린지 부서의 2인자.비록 찰리가 두 번째 시즌 초반에 죽지만, 아체베도는 대체 우주에서 찰리의 역할을 다시 연기한다.
  • Mark Valley as John Scott (시즌 1):올리비아의 전 FBI 파트너이자 비밀 애인이었던 올리비아는 '필로트'에서의 죽음으로 인해 올리비아는 프린지 부서에 합류하게 되었다
  • 링컨 리 역의 세스 가벨(시즌 4, 게스트 스타 시즌 2, 5; 반복 시즌 3): 평행 우주 프린지 디비전의 에이전트.가벨이 연기한 링컨의 프라임 우주 버전은 코네티컷주 하트포드의 FBI 건물에 배치된 특수요원으로서 에피소드 "Stowaway"에서 소개되었고, 이후 시즌 4 내에 프린지 부서에 합류했다.[33][34]
마크 밸리는 첫 시즌에서 올리비아의 파트너이자 연인인 존 스콧을 연기했다.
시즌2와 시즌3의 게스트 스타인 세스 가벨은 시즌4에서 에이전트 링컨 리로 프린지 시리즈 정규 선수로 합류했다.시즌 5에 다시 등장한다.
마이클 세르베리스는 대머리 옵저버 중 한 명인 9월을 연기하며 시리즈 내내 여러 번 등장한다.
레오나드 니모이는 월터의 동료 윌리엄 벨을 시즌 1, 2, 4의 라이브 액션 캐릭터로, 시즌 3에서는 애니메이션 벨의 목소리를 연기한다.

반복

  • 9월마이클 서버리스/ 옵저버/도날드: 여행의 고질적이고 비상한 사건의 집행자인 몇몇 "Overservers" 중 한 명.옵저버는 보통 알프레드 히치콕과 같은 카메오로 각 에피소드에서 이런저런 형태로 등장한다.
  • 레이첼 던햄 역의 아리 그레이너(시즌 1-2):올리비아의 누이동생.
  • 엘라 블레이크 역의 릴리 필블라드(시즌 1-3):올리비아의 조카, 레이첼의 딸.에밀리 미드는 미래의 엘라를 연기한다.
  • 닥터 윌리엄 벨 역의 레오나드 니모이(시즌 1-4):월터의 전 연구 파트너인 매시브 다이나믹의 설립자가 시즌 2 피날레에서 살해당한 것으로 보인다.시즌2를 끝으로 연기 활동을 은퇴한 니모이는 시즌3에서 애니메이션 캐릭터를 통해 캐릭터가 다시 등장할 수 있도록 벨의 목소리를 제공하기로 합의했다.그는 연대표가 바뀐 후 시즌 4에 다시 등장한다.
  • 샌포드 해리스 역의 마이클 개스턴: 프린지 부서를 평가하기 위해 배정된 올리비아의 오래된 적수.
  • Jared Harris as David Robert Jones (시즌 1, 4): ZFT 컬트 리더로서, 시즌 1 피날레에서 살해되었다.피터가 다른 연대표에 투영된 것은 그가 살아있다는 것과 형태변환자들이 그를 위해 일해왔다는 것을 보여준다.
  • 미첼 롭 역의 찬스 켈리: ZFT에서 일하는 FBI 요원과 첩자.
  • Ryan McDonaldBrandon Fayette (시즌 2-4): 매시브 다이나믹의 과학자.평행 우주에서 브랜든은 비숍 국방장관을 위해 직접 일하며 그의 덜 윤리적인 프로젝트들을 감독한다.
  • 샘 와이스 역의 케빈 코리건(시즌 2-3):올리비아의 요다 같은 아마추어 심리학자와 보스턴 지역 볼링장의 매니저; 그의 가족 라인은 최후의 날 장치를 만들었다고 믿어지는 지능적인 존재들의 종족인 "퍼스트 피플"에 대한 지식을 유지하고 있다.
  • 토마스 제롬 뉴턴 역의 세바스찬 로체: 형태 변환자, 인간/기계 잡종, 그리고 대체 우주에서 온 위장 요원의 우두머리.그 캐릭터는 세 번째 시즌 동안 자살한다.
  • 엘리자베스 비숍 역의 오를라 브래디: 월터의 아내와 피터의 어머니.브래디는 프라임 버전과 대체 버전을 모두 연기한다.
  • Filip Winchester 역의 Frank Stanton (시즌 2–3): CDC바이러스학자로 시즌 2에서 Fauxlivia의 로맨틱한 관심사로 소개되었다.그들의 관계는 시즌 4에 스크린에서 끝난다.
  • Nadine Park (시즌 4) 역의 Michelle Krusiec: 일반적인 타임라인에서 보이는 형태변환자와 다른 특징을 가진 대체 타임라인 출신의 형태변환 군인.
  • 헨리에타(에타) 비숍 역의 조지나 하이그(시즌 4-5):2036년 피터와 올리비아의 다 큰딸.비록 그녀는 옵저버들에게 충성하는 프린지 팀의 일원이지만, 그녀는 인간을 위해 지구를 되찾기 위해 인간의 저항과 비밀리에 일한다.
  • 윈드마크 주장 역의 마이클 콥사: 2036년 선두 옵저버와 저항군의 일차적 적수.

개발

구상

J. J. 에이브럼스, 로베르토 오르치, 알렉스 커츠만이 공동 제작한 프린지배드 로보트워너 브라더스와 연합해 제작한다. 텔레비전, 에이브람스가 이전에 스튜디오에서 했던 약속의 일부분이다.[35]당시 에이브럼스는 오치, 커츠만과 함께 스타트랙 영화에 출연 중이었고, 스타트랙 제작 중 코믹콘 중 한 곳에서 만나 쇼에 대한 아이디어를 브레인스토밍했다.[35][36]에이브럼스는 나중에 그의 영화들 중 몇몇의 제작자인 브라이언 버크를 이 시리즈를 개발하는 것을 돕기 위해 데려왔다.[36]

프린지에 대한 에이브람스의 영감은 마이클 크라이튼의 글, 영화 "변형된 상태", 데이비드 크로넨버그의 영화, 그리고 텔레비전 시리즈 "엑스파일"과 "트와일라잇 존"을 포함한 다양한 출처에서 나왔다.[35][37]오르시는 프린지법과 질서같은 절차적 쇼와 로스트와 같은 "극히 연재되고 매우 숭배적인" 시리즈를 결합한 "새로운 종류의 스토리텔링"이라고 말했다.[38]첫 방송 당시 톱쇼 10개 중 6개가 사실상 절차적이었기 때문에 절차적 측면이 선택되었다. Orci는 "그들이 하는 일을 공부하러 가지 않기 위해서는 바보가 되어야 한다"[35]고 말했다.에이브람스는 원래 월터의 실험실이 "대화의 진원지"가 될 것이라고 상상했고, "무엇이든 가능하다"[36]고 생각했기 때문에 이 시리즈를 " 랩"이라고 명명하는 것을 고려했었다.

팀은 이를 '금주의 신비' 형식의 에피소드들을 선보이는 방법으로 보았지만, 대부분의 목표 관객들이 이전 쇼와 영화를 통해 이런 미스터리를 본 적이 있다는 것을 인식하면서 실제 미스터리보다는 예측 불가능한 방식으로 이러한 이야기들이 어떻게 전달되는지에 더 초점을 맞추고 싶었다.[38]대신에 그들은 그들의 이야기가 독창적이고 예상치 못한 것이기를 원했고, 커츠만의 주장대로, 개별 에피소드를 전개하는 가장 도전적인 측면 중 하나였다.[38]더 큰 줄거리 요소로 그들의 전체적인 이야기를 들려주기 위해서는 연재가 중요했지만, 에이브람스는 로스트앨리어스와 같은 그의 초기 연재 쇼들이 처음부터 이러한 프로그램을 보지 못했거나 산발적으로 에피소드를 놓친 시청자들을 끌어들이고 유지하는데 있어 어려움을 인정했다.[35]뉴욕 타임즈의 데이비드 잇츠코프가 언급한 대로 프린지에게 에이브람스는 대신 "복잡함을 시사하지만 어떤 에피소드에서도 이해할 수 있는 쇼"[35][36]를 만들려고 했다.작가들은 폭스가 요청한 요소인 독립형 에피소드와 극중 연속적인 쇼 사이에 균형을 맞추는 것을 목표로 했다; 그들은 연재화 측면을 그들 캐릭터의 성장과 발전으로 옮겨가면서 균형을 맞췄다.이것은 그들에게 전반적인 신화와 관련된 요소들이 여전히 들어 있는 자급자족적인 에피소드를 쓸 수 있는 능력을 주었다.[36]그러나 제작이 계속되면서 창작 스태프들은 이 쇼 자체가 보다 연속적인 성격을 띠게 되었고, 자급자족적인 에피소드들의 균형을 맞추면서 후기 시즌에 이 접근법을 택하게 되었다.[36]

한 가지 방법은 시즌 1의 '패턴'과 같이 개별 에피소드가 묶일 수 있는 지나치게 중요한 주제를 도입하여 몇 개의 에피소드나 시즌에 걸쳐 더 큰 줄거리에 대한 정보를 반복적으로 제공하는 것이었다.[35]에이브람스는 또한 더 큰 이야기와의 연대가 분명한 캐릭터들을 창조해내면서, Alias의 1, 2시즌 동안 일어났던 비슷한 문제를 피했다.[35]마지막 단계는 쇼의 피날레를 포함한 장기간의 주요 플롯 요소들을 풀타임 제작에 앞서 모두 각색하는 것이었다.에이브람스는 이를 캐릭터 플래시백이나 시즌 2의 해치 같은 아이디어가 무턱대고 소개돼 시청자들에게 언제 선보여야 할지를 규정하는 데 어려움을 겪었던 로스트에서 사용된 과정과 대조했다.대신 프린지와 함께 네트워크와 계절적 변화에 따라 필요에 따라 변경할 수 있지만 항상 중요한 플롯의 명확한 목표를 제공하는 "명확하게 정의된 골대"(Itzkoff의 말로)를 만들 수 있었다.[35]이러한 접근방식은 또한 팀이 처음부터 알았다면 쇼의 운명을 바꿀 수 있는 독특한 구성 요소를 제때에 도입할 수 있도록 했다.에이브럼스는 "나에게 공유가 된다면 실제로 방송에 출연할 수 있는 기회를 파괴할 것이라고 믿는 아주 중요한 세부 사항들이 있다"[35]고 말했다. 에이브럼스는 "우리가 하고 싶은 기이함과 장기간의 이야기를 수용하는 쇼에 네트워크로서의 폭스가 얼마나 개방적이었는지"로부터 이득을 얻을 수 있다고 언급했다.[38]제프 핑크너 총괄 프로듀서는 3시즌 동안 "6~8시즌 분량의 소재가 있다.우리는 그것이 전체적인 이야기를 풍부하게 해줄 수 있는 어떤 장들을 가지고 있다고 보지만, 전체적인 이야기를 들려줄 필요는 없다.신이시여, 네트워크는 우리의 완전한 이야기를 할 수 있는 시간을 허락해 주십니다."[39]

더 큰 이야기의 일부로, 작가들은 에피소드 시즌 후 에피소드에서 언급되는 요소들을 이전 에피소드에 배치했다.예를 들어 1시즌 에피소드 '고스트 네트워크'에서 프린지 팀은 호박과 같은 물질과 마주하게 되는데, 이것은 후에 3시즌 에피소드 '6B'[21]로 평행우주의 붕괴와 싸우기 위한 중요한 수단이며 결국 프라임 우주에서도 마찬가지인 것으로 보인다.핑크너는 이 측면을 '씨앗 심기'에 비유했는데, 이 중 일부는 프로그램의 후반부에 어떻게 사용할지 알고 있고, 다른 일부는 이 후기 에피소드에 어떻게 접목할 수 있는지 찾을 수 있다.[21]

그는 또한 이러한 요소들을 "세상 건설"의 일부분으로 묘사된 내용을 넘어 쇼를 살찌우기 위한 것이라고 덧붙였다.[21]제작자들은 이 쇼의 신화가 소개되면 단순히 에피소드를 하나로 묶는 것이 아니라 "결과가 나오는 해답을 제공하기 위해" 있는 것이라고 말했다.[40]

이 쇼의 신화의 어떤 요소들은 처음부터 확립되었다.평행우주는 언제, 어떻게 도입해야 하는지에 대한 측면은 쇼가 진행되는 동안 태클되었지만, 항상 원래의 개념의 일부였다.[41]피터가 평행 우주에서 왔다는 생각은 이 쇼의 제작에 일찍 들어왔지만, 이로 인해 팀은 로스트의 해치와 마찬가지로 로스트의 초기 미스터리들 중 하나인 피터를 농담조로 언급하게 되었다. 그들은 처음에 이 쇼에서 이것을 어떻게 소개해야 할지 몰랐다.[41]FOX의 라일리 역시 초기에는 평행우주적인 측면을 우려했지만, 쇼가 첫 시즌으로 진행되어 그 홈을 찾으면서 그 콘셉트는 흔쾌히 받아들여졌다.[41]평행우주를 가장 가슴 아프게 소개한 것은 첫 시즌 피날레인 "There's More Than One of Everything"의 결론으로, 그들은 세계무역센터의 트윈타워가 여전히 평행우주에 서 있다는 것을 보여주었는데, 이는 작가 앤드류 크라이스버그가 시청자들을 떠나보낼 상징적인 이미지로 소개한 개념이다; 잭슨."나는 우리가 더 나은 시각이나 더 나은 절벽 위험을 가졌다는 것을 알지 못한다."[41]라고 말했다.

시리즈가 진행될수록 다른 신화적 요소들이 고안되었다.작가들은 원래 평행 우주 내에서 에피소드의 작은 부분만을 소비하는 것을 상상해왔으나 시즌 3 내에서 이러한 에피소드를 쓰면서 평행 우주 내에서 전체 에피소드를 설정하자는 아이디어를 내놓았다.[41]이 때문에 핑크너는 "상상만을 위한 훌륭한 놀이터"[41]라고 여겼던 주인공들의 대체 버전 개발이 필요했다.배우들 스스로는 이 컨셉이 다른 캐릭터들을 연기할 수 있게 해주었지만 같은 배경을 가지고 있고 그것을 창조적인 도전이라고 여겼기 때문에 흥미진진하다고 생각했다.[41]마찬가지로, 시즌 3의 피날레의 일부로 피터가 타임라인에서 지운 것은 그 시즌이 진행되는 동안 성장한 아이디어였다.[42]작가들은 이것이 위험한 조치라는 것을 알고 있었지만, 그 생각이 프린지에게 매우 적절하다고 느꼈고, 모든 결과를 고려한 후에 이것을 향해 글을 쓰기로 선택했다.[42]핑크너는 이것이 그들에게 "인격 관계를 재설정하고" 피터 없이 남아있을 주요 측면을 결정할 수 있는 기회를 주었을 뿐 아니라 "때로는 관객들을 불편하게 만들기도 한다"[42]고 언급했다.출연진들은 처음에는 이 아이디어로 팔리지 않았지만, 4번째 시즌이 진행되면서 인기를 끌었다.[42]

생산

제프 핑크너(왼쪽)와 J. H. 와이먼(오른쪽)이 시리즈 주연의 대부분을 쇼런너 역할을 했다.

시리즈 실행 동안의 쇼런너 목록:

이 쇼의 핵심 컨셉트를 개발한 후, 에이브람스는 이 쇼를 발전시키기 위해 스튜디오를 찾기 시작했다; 에이브람스의 과거 성공은 워너 브라더스에게 이어졌다.텔레비전과 폭스 텔레비전 네트워크는 그 프로젝트에 재빨리 뛰어들었다.워너 브라더스의 최고 경영자인 피터 로스.텔레비전은 에이브람스의 프로젝트를 그의 스튜디오로 가져오려고 적극적으로 노력해왔고 2007년 8월 저녁 모임에서 에이브람스가 프린지에 대한 투구를 들었다.[36]마찬가지로, 폭스사의 엔터테인먼트 회장인 케빈 라일리는 그가 다음 에이브람스의 프로젝트를 그의 네트워크에 가져오는 것이 중요하다는 것을 알고, 로스와의 협력을 통해 이런 일이 일어날 것이라고 확신했다.[36]

제프 핑크너가 수석 쇼러너 겸 프로듀서발탁되었다.에이브럼스는 핑크너와 함께 앨리어스와 로스트에서 일한 후 그를 신뢰한다고 언급했다.[43]핑크너는 에이브람스가 작품의 직접 제작에 관여하지 않을 것을 알고 오르시, 커츠만과 프린지 개념을 논의하고 있는 스타 트렉 세트를 방문하는 동안 이 쇼에 관심을 갖게 되었다.에이브럼스는 공상과학 드라마에서 등장인물의 중요성에 흥미를 느낀 핑크너에게 이 아이디어를 던졌다.[36]시즌 2에서는 J.H. 와이먼이 핑크너와 함께 프로듀서 겸 쇼러너로 영입되었다.와이먼은 공상과학소설 마니아였지만 그런 장르의 작품을 쓴 적이 없다고 걱정했지만, 이 쇼의 컨셉트를 알게 된 후, 자신이 연출한 프로듀서로서의 역할이 '천국에서 만든 매치'[36]라고 느꼈다.

에이브럼스의 잦은 협연자인 마이클 지아치노는 프린지 파일럿을 위해 작곡한 뒤 조수 채드 시터와 크리스 틸튼에게 임무를 넘겼고, 틸튼은 시즌2부터 득점 업무를 이어받았다.[44]지아치노가 스크린에서 명성을 유지하고 있는 반면, 에이브람스 자신이 이 시리즈 주제 음악을 작곡했다.[45]

캐나다 온타리오 주 토론토에서 촬영된 이 2시간짜리 파일럿 에피소드는 제작에 총 1천만 달러가 들었다.[46]파일럿에 설치된 월터의 연구실에는 오래된 교회의 지하실이 사용되었고, 이 세트는 쇼가 이동할 때 뉴욕과 밴쿠버의 다른 영화 현장에서 복제되었다.[47]이 실험 세트는 크로넨버그의 몇몇 영화의 제작 디자이너인 캐롤 스피어가 디자인했다.[36]존 노블은 그의 캐릭터의 연구실을 "프린지의 심장과 영혼"이라고 불렀고, 따라서 "그것은 변함없이 유지되어야 한다"[47]고 말했다.시즌 1의 제작이 뉴욕으로 옮겨질 때 캐나다에서 미국으로 반입되는 것을 막는 가축 제한 때문에 파일럿 에피소드에 사용된 소 한 마리를 다시 가져와야 했다.[48][49]첫 번째 시즌에 사용된 다른 장소들에는 월터의 연구실이 있는 하버드 대학 캠퍼스에 무대에 올릴 다른 대학들도 포함되어 있었다.여기에는 올드 캠퍼스([50]특히 펠프스 홀과 더피 홀), 브랜포드 칼리지, 예일 로스쿨 외관, 토론토 대학 대학, 브루클린 칼리지 등이 포함됐다.[50]

2010년 12월 밴쿠버 헤이스팅스와 캠비 거리의 밴쿠버 영화학교 건물에서 뉴욕시로 무대에 오른 프린지 에피소드 '6B' 촬영

2009년 2월 21일, 프린지가 두 번째 시즌으로 리뉴얼될 경우, 비용 절감 조치로 뉴욕에서 밴쿠버로 제작이 이전될 것으로 보고되었다.[51]총괄 프로듀서 제프 핑크너는 다음과 같이 설명했다.

우리는 뉴욕에 머무르고 싶어, 뉴욕은 우리에게 믿을 수 없을 정도로 훌륭했어.우리가 도시에서 쫓겨나는 느낌이야.우리가 그렇지 않다는 건 알지만, 그들은 우리가 그 쇼를 할 여유가 없게 만들고 있어.우리 뉴욕 제작진은 정말 대단해. 그들은 그 쇼를 멋지게 보이기 위해 열심히 일했어.하지만 뉴욕은 우리의 뉴욕예산을 가능하게 하는 세액공제를 갱신하지 않는 것처럼 보인다.그러니 어쩔 수 없이 뉴욕을 떠나야 할 것 같은데, 우리가 환영하는 것은 아무것도 아니다.[52]

제작을 캐나다로 이전하는 계획이 세워지고 있을 때 뉴욕 주 의회는 계획대로 영화와 세액 공제를 계속하는 것을 통과시켰다.[53]시즌 2를 위해 캐나다 브리티시 컬럼비아의 밴쿠버로 옮겨가는 프로덕션에 따라 브리티시 컬럼비아 대학은 현재 하버드를 대표하고 있다.[50]뉴 웨스트민스터 주변은 평행 우주에서 일어나는 프린지 이야기의 촬영지 역할을 하는 경우가 많다.[54][55]

다섯 번째 시즌의 제작이 시작되기 전에, 핑크너는 다른 프로젝트들을 추진하기 위해 이 쇼의 제작을 그만둘 것이라고 발표했다; 와이먼은 이 쇼의 유일한 쇼 주자로 남을 것이다.[56]

캐스팅

이 쇼의 주인공인 올리비아, 피터, 월터는 프린지 컨셉의 핵심이었다.크리에이터들은 일찍이 "아버지와 아들 사이의 이야기와 관계 이야기를 들려주는 것이 정말 설득력 있고 매우 접근하기 쉬운 생각이었다"고 인식했다고 커츠먼은 전했다.[38]그들은 등장인물들에게 다른 장기적인 줄거리 요소들과 마찬가지로, 몇 편의 에피소드와 계절에 걸쳐 암시될 수 있는 뒷이야기를 제공할 수 있었다.[38]

등장인물들은 또한 전형적인 절차적 장르 쇼와 대조될 것이다; 그들은 에피소드 대 에피소드를 명확하게 정의하기 보다는, 대신에 오르치가 말한 것처럼 "감정적인 기억력과 감정적인 투자를 가지고 있다".[38]이것은 또한 필요에 따라 캐릭터가 제거되거나 쇼에 소개될 수 있고 다른 캐릭터에게 더 큰 영향을 미칠 수 있도록 했다.[38]

첫 배역은 FBI 요원 찰리 프랜시스와 존 스콧을 각각 연기한 커크 아체베도마크 밸리였다.[57][58]월터 비숍 박사와 필립 브로일스 국토안보부 요원 역을 맡은 존 노블랜스 레드딕은 이후 출연진에 합류했다.[59][60]올리비아 던햄 역을 맡은 안나 토브, 블레어 브라운, 재시카 니콜의 캐스팅, 매시브 다이나믹 직원 니나 샤프, 올리비아 던햄의 보좌관인 아스트리드 판스워스 등이 그 뒤를 이었고,[61] 피터 비숍 역을 맡은 조슈아 잭슨은 마지막으로 캐스팅된 주인공이었다.[62]잭슨은 에이브럼스의 스타 트렉에서 제임스 T. 커크를 오디션을 보았고 이것이 그의 텔레비전 프로젝트에 그를 캐스팅한 제작자에게 깊은 인상을 남겼다고 믿었지만,[63] 에이브럼스는 나중에 그것이 그의 텔레비전 시리즈 Felicity에서 잭슨과 함께 일했던 그의 이전의 경험을 상기시키고 있다고 밝혔다.[36]주연배우나 반복 배우들에게는 모두 에이브람스의 명성은 물론 2시간짜리 영화와 비교하며 파일럿 대본에 호기심을 가졌다.[36]

2009년 4월 8일, 불길한 평행 우주의 존재를 탐구하는 첫 시즌 피날레에서 레오나드 니모이가 월터 비숍의 전 실험실 파트너인 윌리엄 벨 박사로 출연할 것이라는 발표가 있었다.이 선택으로 한 평론가는 프린지 플롯이 "거울 우주"라고 불리는 대체 현실의 개념을 탐구한 스타 트렉 에피소드 "거울, 거울"과 괴수가 구분한 사악한 버전의 스팍에 대한 경의를 표하는 것이 아닐까 의문을 품게 되었다.[64]니모이는 확장된 호를 위해 벨 박사로 돌아왔고, 오르치에 따르면 벨은 "더 큰 질문에 대한 해답의 시작"[65][66]이라고 한다.니모이는 그의 캐릭터와 월터가 "쇼다운"[67]을 위해 만난 두 번째 시즌 피날레에서의 역할을 다시 연기했다.니모이의 캐릭터는 월터, 피터, 그리고 대체 올리비아를 도와 프라임 우주로 돌아오게 한 시즌 피날레 이후 죽은 것으로 보인다.연기를 은퇴한 만큼 캐릭터가 돌아올 가능성은 낮다고 생각했다.[68]그러나 2011년 2월 프린지 복귀와 윌리엄 벨 역의 재등장을 위한 확실한 계획을 발표했다.[69]그는 시즌 3화 '리세르그산 디틸아미드'의 애니메이션 부분에서 캐릭터 목소리를 다시 냈고,[70] 시즌 4화 '트랜스포트의 편지'[71]에 컴퓨터 생성 캐릭터로 출연했다.네 번째 시즌의 2부 피날레에서 니모이는 대체 타임라인 스토리 아크의 궁극적인 적수를 연기하기 위해 돌아왔다.

리셉션

첫 시즌을 통한 초반 리셉션은 대체로 미온적이었으며, 많은 이들이 '러클러스터' 출발과 등장인물들의 '당혹성'에 주목했다.그러나 2시즌과 후속시즌에 걸쳐 방송의 접근과 스토리텔링의 변화가 더 긍정적인 비판적 리셉션을 이끌어내며 매체가 선호하는 매체로 만들었다.전체적으로 이 시리즈는 비평가들로부터 호평을 받았고 컬트적인 추종자들이 발전했다.[72]

첫 시즌

파일럿 에피소드는 913만 명의 시청자가 시청해 성인 18~49명 중 3.2/9 닐슨 시청률을 기록했으며, 방영 과정에서 시청률이 개선됐다.[73]1327만 명이 시청한 2회 '동시동화'는 시청률이 크게 향상돼 금주 5번째로 시청률이 높았다.[74]2008년 10월 현재, 이 쇼는 새로운 쇼 중 18-49명의 인구 통계에서 1위를 달성했다.[75]배리 Garron 할리우드 리포터에서는 "battle-of-the-sexes 매력을 연상시키는 유망한 것을 발견했다."[76]로버트 비앙코, USAToday의 말했다,"What 에이브럼스와 함께 프린지 음모를 꾸밀 발전을 위해는 감독의 눈, 공상 과학을 팬의 사랑, 그리고 진정한 감정과 호감을 준 사람과 불합리한 이벤트 투자한 만담 가이의 선물을 가져다 준다."[77]IGN의 트래비스 피켓은 10점 만점에 7.6점을 주면서 "아주 좋은 시리즈가 될 것을 약속하는 서투른 파일럿"[78]이라고 말했다.샌프란시스코 크로니클의 팀 굿맨이 "경계 없이 야심만만하다"[79]고 말한 반면, 시카고 선타임스의 미샤 데이븐포트는 "테러와 국토안보부 사무실이 추가된 X파일의 업데이트"라고 평가했다.[80]2016년 A.V.Club의 작가 조슈아 앨스턴은 이 시리즈의 2016년 회고전에서 "금주의 괴물" 접근법과 이 시리즈의 두 주인공 사이의 미지근한 로맨스 등 X-Files와 비슷한 점, 그리고 비교적 최근에 개봉한 X-Files: I Want to Believe"가 "재작이기 때문에 관객들의 흥미를 잃게 되었다"고 언급했다.X파일이 이미 한 짓을 피해."[72]

2008년 '재심 없는 해'에서 '연민 없는 텔레비전'은 프린지를 올해의 가장 큰 TV 실망 중 하나로 꼽으며, 이 쇼는 '출연' '대부분 강하지만 캐릭터 개발은 미흡하다'고 평했으며, 주인공 올리비아 던햄을 '우둔하고 거리감'[81]으로 묘사했다.한편, 뉴욕 타임즈는 2008년의 최고와 최악을 재조명하는 다른 기사에서, 프린지는 "초자연적인 것에 놀아나는 새로운 시리즈 중 최고"라고 말했다.저자는 이어 "무치 크레딧은 강력하고 신비로운 다국적기업과 연관된 것으로 보이는 기괴한 살인을 수사하는 FBI 요원으로 출연하는 안나 토브의 것"이라며 "토브양은 존 노블에게 미쳤지만 뛰어난 프린지 과학자와 수준급이지만 회의적인 존 노블의 지원을 받고 있다"고 극찬한다.조슈아 잭슨이 연기한 al son".[82]

후속 시즌

첫 시즌 이후 프린지의 시즌은 첫 번째 시즌에 엄청난 발전으로 보여졌다.[72]엔터테인먼트 위클리 측은 "올해 최고의 신예 쇼가 나를 성장시키는 데 몇 주가 걸렸지만 이제는 본격적인 중독"이라고 밝혔다.[83]로스앤젤레스타임스는 월터 비숍을 2008년 최고의 등장인물 중 하나로 꼽으며 "현대판 미친 과학자의 역할은 그렇게 쉽게 재앙이 될 수 있었지만 '프링' 작가들과 거장 존 노블이 공모해 공상과학보다 더 진부하게 보이는 캐릭터를 탄생시켰다"[84]고 지적했다.

시카고 트리뷴은 일부 에피소드는 "어쩔 수 없을 정도로 예측 가능하고 공식적"이지만 훌륭한 에피소드도 있었다고 덧붙였다.[52]뉴욕타임스는 2010년 프린지를 10대 TV 쇼 중 하나로 선정했고,[85] 이전에 이 프로그램을 무시했던 TV는 2010년 "가장 기억에 남는 TV 순간들"에 이름을 올렸으며, "올 가을 우리는 TV에서 최고의 공상과학 영화를 보았다"고 말했다.[86]

A.V. 2010년 15번째 베스트 쇼인 프린지라는 클럽은 "피터" 에피소드가 "시리즈의 중요한 이야기"를 파괴적인 감정의 핵심으로 만들어주었고, 이로 인해 이 시리즈는 "발명적인 아이디어와 야망, 그리고 예상치 못한 소울함이 완전히 혼합되었다"[87]고 말했다.IGN은 2011년 리스트에서 프린지를 역대 18번째 최고의 공상과학쇼로 선정하며 "첫 시즌 중반부터 안나 토브, 조슈아 잭슨, 존 노블의 멋진 뉘앙스 연기로 만족스러울 정도로 입이 무거운 '거룩한' 순간의 연속일 뿐"이라고 말했다.[88]

2012년 연예주간지는 '지난 25년간 최고의 컬트 TV쇼 25위'에 "프링지요괴의 에피소드에서도 빠지지 않는 배경 신화를 배경으로 한 대중적인 장르적 절차로 잉태됐다…….그러나 신화는 평행우주의 폭로에 이어 괴물들을 추월했다.세 번째 시즌이 되자, 프린지는 모든 캐릭터의 여러 버전에 의해 인구 과잉이 되었다.불행히도, 점점 더 복잡해지는 서술은 그것을 틈새 쇼로 꾸준히 묘사하고 있다."[89]

2015년 버슬은 "화이트 튤립"을 "텔레비전 역사상 가장 위대한 시간 중 하나"라고 선언했다.그는"화이트 튤립은 텔레비전의 한 시간 동안 작동해서는 안 되고,기술적으로는 존재하지도 않지만,다행스럽게도텔레비전은 그렇게 한다. 왜냐하면 그것은 지금까지 만들어진 것 중 가장 강력한 에피소드 중 하나이기 때문이다.그리고 그것은 프린지가 왜 우리 시대의 가장 범죄적으로 과소평가된 시리즈 중 하나인지를 보여준다."라고 썼다.[90]

미국 시청률 및 시리즈 갱신 이력

다음은 프린지 온 폭스(Fox on Fox)의 미국 시즌 랭킹(재방송 포함 회당 총 시청자 수 기준) 표다.

계절 타임슬롯(ET) 에피소드 초연된 끝냈다 순위 시청자들
(백만 단위)
날짜 시사회
시청자들
(백만 단위)
날짜 피날레
시청자들
(백만 단위)
시즌1 화요일 오후 9시 20 2008년 9월 9일 9.13[91] 2009년 5월 12일 9.28[92] #41 10.02[93]
시즌2 목요일 오후 9시
월요일 오후 9:00("해외"에만 해당)
23 2009년 9월 17일 7.98[94] 2010년 5월 20일 5.68[95] #79 6.25[96]
시즌3 목요일 오후 9시 (2010년)
금요일 오후 9시(2011년)
22 2010년 9월 23일 5.83[97] 2011년 5월 6일 3.29[98] #99 5.83[99]
시즌4 금요일 오후 9시 22 2011년 9월 23일 3.48[100] 2012년 5월 11일 3.11[101] #140 4.22[102]
시즌5 금요일 오후 9시 13 2012년 9월 28일 3.12[103] 2013년 1월 18일 3.28[104] #111 4.27[105]

프린지2008년 미국 텔레비전 시즌에 정규 시간인 오후 9시에 초연되었다.화요일에 동부.시즌 1 동안, 프린지는 "원격 없는 TV"로 알려진 폭스 이니셔티브의 일부였다.프린지의 에피소드는 현재 방송되는 텔레비전 방송의 표준 드라마보다 길었다.이 쇼는 광고의 절반으로 진행되었고, 쇼의 런타임에 약 6분을 더했다.[106]쇼가 광고로 갔을 때, 짧은 범퍼는 프로그램이 재개되기 전까지 광고가 얼마나 많은 시간을 소비할 것인지를 시청자들에게 알려주는 방송을 했다.이 파일럿 에피소드는 시리즈 초연을 3개월 앞둔 비트토렌트를 통해 유출됐다. 사라 코너 연대기.[107]이 시리즈는 2009년 5월 4일 두 번째 시즌으로 리뉴얼되었으며,[108] 목요일 오후 9시로 옮겨졌다.[109]

2010년 3월 6일 세 번째 시즌으로 갱신되었다.[110]아메리칸 아이돌의 시장 확대를 위한 2010년 시즌 개편의 일환으로 폭스 방송사는 금요일 프린지를 오후 9시로 변경했다.이전 폭스 쇼의 "금요일 밤의 죽음의 슬롯"으로 여겨졌던 이 타임슬롯은 이 쇼의 운명에 대해 비평가들을 남겼다.The X-Files는 원래 이 슬롯에서 초연되었고 계속해서 매우 성공적인 시리즈가 될 것이지만, 비평가들은 프린지가 이 공연을 복제할 수 있을지 확신하지 못했다.이 코너에서, 이 쇼는 비슷한 유형의 시청자들을 끌어 모으는 시리즈인 초자연적인 시리즈와 경쟁했다.[111]이러한 우려에 대해 폭스 엔터테인먼트 사장 케빈 라일리 씨는 프린지 시청률의 45%가 디지털 비디오 수신기로 레코딩의 시간 이동에 따른 것이며 금요일로 바뀌어도 시청률이 크게 달라질 것으로 예상하지 않는다고 말했다.레일리는 더 나아가 "만약 그것이 목요일에 했던 것과 비슷한 곳에서 한다면, 우리는 그것이 우리에게 큰 승리가 될 수 있기 때문에 일정에 보여주는 것을 접착시킬 수 있다"고 추측했다.[112]일정 변경에 대한 비판적인 반응에 의해 더 나아가, 폭스 방송사는 이 움직임에 대해 우려하는 다른 언론 매체의 인용문을 포함하여 시간 간격의 명성을 인정하는 자기 비하적인 홍보 광고를 만들었지만, 이 조치가 이 쇼를 "재애니메이션"시킬 것이라고 주장했다.[113][114]네트워크는 또한 첫 번째 금요일 방송에 앞서 현재까지 세 번째 시즌을 요약하기 위한 수단으로 밴드 클락슨의 "에코"를 배경으로 한 뮤직 비디오를 만들었다.[115]이 쇼에서 피터 비숍 역을 맡은 조슈아 잭슨은, 시간 변화된 시청률이 이 쇼를 구하기에 충분하지 않을 수도 있다며, "충분한 사람들이 프린지를 시청하는 것이 아니라, 한 시간 동안 프린지가 방송되는 것을 시청하는 것이 네트워크의 핵심"이라고 경고했다.[116]

프로듀서 핑크너와 와이먼도 이 자리를 '정복할 수 있는 열린 영토'로 여기고 '더 엑스파일처럼 실제로 전달할 수 있다'[117]고 평가하며 금요일 이적에 들떠 있었다.시리즈 크리에이터 에이브럼스는 금요일 밤으로 넘어가는 것에 대해 낙관적인 생각을 하지 않았으며, 4번째 시즌으로 리뉴얼될 가능성이 이 쇼를 계속 시청하는 틈새 시청자의 수에 크게 의존할 것이라는 것을 알고 있었다.[118]에이브럼스는 금요일 밤으로 이동하면 새로운 시간대에서 시청률을 유지하기 위해 더 창의적인 자유를 얻을 수 있다고 단언했지만, 만약 이 쇼가 다른 시즌으로 갱신되지 않는다면, 그들은 세 번째 시즌이 끝날 때까지 이 이야기를 해결하기 위해 "엄청난 압력을 받을 것"이라고 느낀다.[118]

이 쇼의 첫 회는 금요일 오후 9시 타임로드("반딧불이")에서 지난 목요일에 방영된 에피소드("마리오네트")보다 12% 증가한 18-49의 주요 인구에서 1.9를 기록했으며,[119] 둘째 주에도 "레시프로시티"[120]의 경우 비슷한 수치를 유지했다.비록 시청률이 몇 주 더 하락했지만, 그 쇼는 2011년 3월에 네 번째 시즌으로 갱신되었다.이러한 시청률을 바탕으로 한 이 같은 움직임은 지난 금요일 밤 시간대별 시청률이 비슷한 프로그램들의 실적을 감안할 때 예상하지 못했던 것이지만, 몇몇 비평가들은 이 프로그램이 획득한 강한 팬 층에 기인한다고 보고 있으며, 이는 부분적으로 시간 변동 시청률을 지속적으로 높이는 데 기여하고 있다.[121]폭스 라일리는 다음과 같이 말했다.

프린지는 진정으로 창의적인 행보를 보이며 텔레비전의 가장 독창적인 프로그램 중 하나로 명성을 떨쳤다.이 시리즈의 기발한 제작자들, 놀라울 정도로 재능 있는 출연자들과 제작진들, 그리고 지구상에서 가장 열정적이고 충성스러운 팬들 중 일부는 이 4번째 시즌 픽업을 가능하게 했다.저희가 금요일로 방송을 옮겼을 때 팬분들한테 따라오라고 했는데 팬분들이 따라오셨어요.우리는 그것을 다시 한 번 정규 시즌 동안 가지고 와서 폭스 가족의 일원으로 유지하는 것이 매우 기쁘다.

Kevin Reilly, President of Fox Entertainment[122]

레일리는 또한 이번 리뉴얼이 프린지를 알 수 없는 시청률 지표로 다른 쇼로 대체하려는 높은 위험에서 비롯되었다고 덧붙였다. 그는 그들이 "그들이 성장시킬 수 있다고 생각하는 시청자들을 가진 쇼로 고수할 수 있는 훨씬 더 좋은 기회를 가지고 있다.[123]4시즌이 시작되기 전, 레일리는 그 시즌 내에 프린지 시청률에 큰 성장을 기대하지 않는다고 거듭 말했다. "이것은 꽤 복잡한 쇼다.프린지가 작년에 했던 것처럼 프린지가 정확히 할 수 있다면, 우리는 매우 행복할 겁니다.그들은 다시 한번 창조적으로 주머니 속에 들어 있다."[124]와이먼은 할리우드 리포터와의 인터뷰에서 폭스 방송국은 "이 과정을 통해 지지해 왔다"고 말했으며, 비록 이 쇼의 시청률이 "그들이 바랬을 것 같지는 않았다"고 말했지만, 충성스런 팬 층과 지지 비평가들과 같은 측면은 이 쇼를 또 다른 시즌으로 발전시키기에 충분했다.[125]핑크너는 쇼가 다른 시간대로 옮겨질지는 확실치 않지만, 쇼의 리뉴얼에 대해 "창의적인 조건도 없고, 쇼의 예산 삭감도 없었다"고 말했다.[126]노블은 2011년 코믹콘 프린지 패널에서 "당신의 노력과 광적인 지원이 없었다면 우리는 지금 여기에 없었을 것이다.너는 지금까지 존재했던 최고의 팬이다"[127]라고 말했다.네 번째 시즌은 2011년 9월 23일에 초연되었다.[128]

에이브럼스는 5시즌 리뉴얼을 앞두고 리뉴얼 기회에 대해 다소 회의적인 입장을 밝혔지만, 만약 리뉴얼이 취소될 경우 다른 네트워크에 픽업될 수 있기를 희망했다.반면 에이브럼스는 폭스가 다섯 번째 시즌을 위해 이 쇼를 선택한다면 "내년은 이 쇼의 멋진 결말이 될 것"[129]이라고 판단했다.마찬가지로 폭스 라일리도 리뉴얼에 대해 신중한 입장을 유지하며 금요일 밤 시간대 최고의 쇼 중 하나지만 "비싼 쇼"라고 언급했다.쇼에서 우리는 많은 돈을 잃는다."[129]레일리는 4번째 시즌과 지속적인 성공을 위해 이 쇼의 팬들의 헌신을 거듭 강조했다.[129]작가들이 필요하다면 4시즌 피날레를 시리즈 피날레로 쓸 만큼 충분한 통보를 받을 수 있을지에 대한 질문에 레일리는 "그건 피터 로스 문제"(워너브라더스 CEO)라고 말했다. 텔레비전.[130]이에 대해 로스는 "시리즈가 계속 될 것으로 예상하기 때문에 올 시즌 시청자들에게 종영할 계획이 없다"고 답했다.[131]2012년 1월 말, 폭스와 워너 브라더스.TV는 5번째 시즌이 일어나도록 하기 위해 이 쇼의 낮은 허가 비용을 협상하는 작업을 하고 있었다; 이것은 폭스에게 이 쇼에서의 손실을 줄이는 데 도움이 될 뿐만 아니라, 총 회수가 100회를 넘어서게 할 것이며, 워너 브라더스에게 이 쇼의 재방송을 결합시킬 수 있는 더 좋은 기회를 줄 것이다.[132]Wyman과 Pinkner는 5번째 시즌이 발표되기 전, 이 쇼가 취소되면 4번째 시즌의 마지막 피날레를 장식했을 것이라고 말했다. Wyman은 "우리는 팬들을 돌보고 싶다.우리는 그들이 그것이 어디로 갔는지 보기를 원하지만, 우리는 또한 그 쇼가 헌신적이었고 모든 사람들이 그것에 만족하기를 원한다는 것을 알고 있다."[133]

이 쇼는 2012년 4월 26일에 초연을 시작으로 2012-2013 TV 시즌의 다섯 번째 시즌이자 마지막 시즌으로 공식 리뉴얼되었다.[134][135]릴리는 리뉴얼을 발표하면서 "프링지는 TV에서 가장 상상력이 풍부한 드라마 중 하나로 자리매김한 주목할 만한 창의적인 시리즈"라고 말했다.13강 진출로 다시 열정이 넘치고 충성스러운 팬들이 마땅히 받아야 할 기후적 결론을 내릴 수 있게 됐다.[136]로스에 따르면, 작문 팀은 시리즈를 완성하기 위한 수단으로 13개의 에피소드가 응집력 있게 전개된 세트에 대한 아이디어를 고안해 냈고, "우리를 위해 이렇게 잘 해주었던 관객들에게 경의를 표하는 것은 적절한 작별을 고하는 것"이라고 한다.[137]노블은 "팬들을 위한 계절"이라고 불렀고, 이 이야기는 쇼의 과거로부터 많은 요소들을 다시 찾아온다.[137]

수상 및 지명

프린지와 제작진은 에미스, 새턴 어워드, 골든 어워드, 위성 어워드, 미국 작가조합상을 포함한 여러 상을 수상하였다.

연도 카테고리 지명자 에피소드 결과
황금시간대 에미상 2009 탁월한 특수 시각 효과[138] 케빈 블랭크, 제이 워스, 앤드류 오를로프, 조나단 밴타, 스티브 그레이브스, 조나단 스펜서 레비, 스콧 듀이스, 스티브 퐁, 톰 턴볼 "시범" 지명했다
2010 시리즈에서[139] 뛰어난 사운드 편집 폴 커티스, 릭 노먼, 브루스 타니스, 폴 애펠그렌, 셸리 로든, 릭 파트로우 "화이트 튤립" 지명했다
골든 릴상 2009 최고의 사운드 편집 – TV에서[140] 롱 폼 대화 및 ADR 브루스 혼다, 밥 레드패스, 크리스 리브스, 데이비드 M카우맨, 미첼 C게틀맨, 톰 A.해리스, 버지니아 쿡 맥고완 "시범" 지명했다
최고의 사운드 편집 – TV에서 짧은 형식의 대화[141] 및 ADR 톰 A. 해리스, 크리스토퍼 리브스, 가브리엘 리브스, 제이 키저 "세이프" 지명했다
최고의 사운드 편집 – 롱 폼 사운드 효과 및 TV[142] 폴리 월터 뉴먼, 밥 레드패스, 마이클 페디, 케네스 영, 아담 존스턴, 데이비드 웬츠, 론 살레이즈, 케이시 크랩트리, 마이클 크랩트리 "시범" 지명했다
2010 최고의 사운드 편집 – 짧은 폼의 사운드 효과와 텔레비전의[143] 폴리 토마스 A.해리스, 마이클 페디, 닉 뉴트라, 로버트 켈러, 조 슐츠, 사나 카넬라, 신시아 메릴 "무시" 지명했다
최고의 사운드 편집 – TV에서[144] 짧은 형식의 음악 폴 아펠그렌 "원하는 개체의 밤" 지명했다
2011 최고의 사운드 편집 – TV에서[145] 짧은 형식의 음악 폴 아펠그렌 "상자" 지명했다
최고의 사운드 편집 – TV에서[146] 짧은 형식의 뮤지컬 폴 아펠그렌 "브라운 베티" 지명했다
위성상 2008 남우조연 – 시리즈, 미니시리즈 또는 텔레비전 영화[147] 존 노블 지명했다
2009 남우조연 – 시리즈, 미니시리즈 또는 텔레비전 영화[148] 존 노블 지명했다
새턴 어워드 2008 최고의 네트워크 텔레비전 시리즈[149] 프린지 지명했다
텔레비전의 여우주연상[149] 안나 토프 지명했다
2009 최고의 네트워크 텔레비전 시리즈[150] 프린지 지명했다
텔레비전의[150] 여우주연상 안나 토프
텔레비전 최고의 조연[150] 존 노블 지명했다
텔레비전[150] 최고의 게스트 스타 레너드 니모이
2010 최고의 네트워크 텔레비전 시리즈[151][152] 프린지
텔레비전의[151][152] 여우주연상 안나 토프
텔레비전[151][152] 최고의 조연 존 노블
텔레비전[151] 최고의 조연 랜스 레드딕 지명했다
텔레비전[151] 최고의 게스트 스타 세스 가벨 지명했다
2011 최고의 네트워크 텔레비전 시리즈[153][154] 프린지
텔레비전의[153][154] 여우주연상 안나 토프
텔레비전[153][154] 최고의 조연 존 노블 지명했다
텔레비전[153][154] 최고의 게스트 스타 오를라 브래디 지명했다
2012 최고의 네트워크 텔레비전 시리즈[155] 프린지 지명했다
텔레비전의[156] 여우주연상 안나 토프
텔레비전[155] 최우수 연기자 조슈아 잭슨 지명했다
텔레비전[155] 최고의 조연 존 노블 지명했다
텔레비전[155] 최고의 게스트 스타 랜스 레드딕 지명했다
텔레비전[155] 최고의 게스트 스타 블레어 보운 지명했다
미국 작가 조합상 2009 롱 폼 – 원본[157] J. J. 에이브럼스, 알렉스 커츠만, 로베르토 오르치 "시범" 지명했다

분배

국제

프린지는 미국 시사회에 동시 CTV로 캐나다에서 초연되었으며, 그 주 캐나다에서 가장 많은 시청자를 얻은 프로그램이었다.[158]이 쇼는 첫 두 시즌 동안 CTV에서 방영되는 것과 A에서 방영되는 것 사이에서 오락가락할 것이다.세 번째 시즌을 시작으로, 프린지는 캐나다 시티에서 방송되었다.[159]

2008년 9월 17일 호주의 나인 네트워크(Nine Network)에서 방송되었다.시즌1 에피소드 '우리가 존스 씨를 만나는에서'에서는 롭 형사의 심장에서 기생충을 발견하는 오프닝 장면이 잘려져 오프닝 크레딧으로 직행했다.[160]나인 네트워크는 이후 이 쇼를 황금시간대 스케줄에서 삭제했다.[161]이것은 12월부터 1월까지 공연되지 않은 기간 동안 그 쇼가 돌아왔기 때문에 일시적이었다.[162]이 시리즈는 후에 나인의 디지털 멀티 채널인 GO!로 옮겨갔고, 그곳에서 마지막 몇 시즌이 재생되었다.

이 시리즈는 2008년 10월 5일 영국 스카이1에서 초연되었다.[163]

신디케이션

프린지는 최종 시즌에서 13개의 에피소드로 총 100개의 에피소드를 가지고 있는데, 이는 워너 브라더스에게 있어 신디케이션 거래의 중요한 숫자로, 이 쇼의 최종 리뉴얼의 이유의 일부로 여겨졌다.이 쇼는 2012년 11월 20일 사이언스 네트워크에서 신디케이션으로 초연되었다.[164][165]

홈 비디오 릴리스

프린지의 첫 시즌은 2009년 9월 8일 DVD와 블루레이 디스크로 지역 1에서 발매되었다.[166][167]방송되었던 모든 에피소드 외에도, 엑스트라에는 세 개의 해설 트랙, 무대 없는 장면, 개그 릴, 그리고 무대 뒤의 특징들이 포함되어 있다."Fringe Pattern Analysis" 기능은 블루레이 버전에 독점적으로 포함되어 있다.세트장은 지역 2에서는 2009년[168] 9월 28일에, 지역 4에서는 2009년 9월 30일에 발매되었다.[169]

두 번째 시즌은 4개의 해설 트랙, 개그 릴, 삭제된 장면, 비하인드 비디오, 두 번째 시즌 동안 예정에 없던 첫 시즌의 에피소드인 에피소드 '노리컬'이 나온다.2010년 9월 14일 지역 1에서는 [170][171]DVD와 블루레이, 2010년 9월 27일 지역 2에서는 [172]지역 4에서는 2010년 11월 10일에 발매되었다.[173]

세 번째 시즌은 두 개의 해설 트랙, 한 개의 개그 릴이 배경 비디오와 블루레이 버전 전용 두 개의 특징을 가지고 있다.2011년 9월 6일 지역 1에서 DVD와 블루레이로,[174][175] 2011년 9월 26일 지역 2에서,[176] 2011년 10월 26일 지역 4에서 발매되었다.[177]

네 번째 시즌에는 "프린지의 문화"와 시리즈에 등장하는 과학에 관한 시리즈 작가들과 대학교수들과의 원탁 토론, 피터의 실종이 타임라인에 어떤 영향을 미치는지에 대한 특징, 옵저버들의 역할, 프린지 만화 시리즈를 다룬 두 가지 특집, 그리고 그 두 가지 특집 등이 포함되어 있다.개그 [178]2011년 9월 4일 지역 1에서 DVD와 블루레이로,[179] 2012년 9월 24일 지역 2에서,[180] 2012년 10월 31일에 지역 4에서 발매되었다.[181]

다섯 번째 시즌에는 "프린지와 작별"과 "코믹콘 2012에서 핀지 패널"이라는 제목의 피처티와 오디오 해설, 개그 릴 등이 포함되어 있다.2013년 5월 7일 지역 1에서[182], 2013년 5월 13일 지역 2에서 블루레이와 DVD로 발매되었다.[183]각 지역의 5번째 시즌 발매와 같은 날짜에 완전한 시리즈 박스 세트도 발매되었다.[184][185]

기타 매체

게임.

가상의 매시브 다이나믹 사를 중심으로 한 대체 리얼리티 게임이 파일럿 도중 소개되어 에피소드 내내 등장하는 '반짝반짝 빛나는 점으로 짝을 이룬 기묘한 기호'와 게임용 웹 어드레스로 맨 마지막에 보여주는 회사를 위한 '광고'가 특징이었다.[186]

책과 만화

2008년 8월 27일, 잭 휘던이프리퀄 만화책(올리비아 '처음'이 월터를 만나는 순간까지 바로 이어짐)이 와일드스톰 각인 하에 DC코믹스에 의해 발매되었다.[187][188]이는 월간 6권 한정 시리즈의 첫 번째 발행물이 될 예정이었으나, 다른 발행물들은 월간 출판이 재개된 2009년 1월까지 연기되었고, 6권 및 최종 발행물은 6월 17일에 개봉될 예정이다.[189]와일드스톰의 행크 카날즈 부사장은 출판 공백기를 설명하면서 "방송 작가들은 이 만화가 프린지 세계의 신화에 통합되도록 하기 위해 만화책의 방향을 재조정하기로 했다.아쉽게도 다소 지연되겠지만 1월에 돌아올 것이라는 뜻"이라고 말했다.[190]

2010년 6월 23일에는 《프린지에서 온 이야기》 제1호, 제2회 6부 월화 시리즈가 발매되었고, 2010년 11월 24일에는 《프린지에서 온 이야기》가 최종 호가 발매되었다.[191]

게다가, 2011년 9월, DC는 비욘드프린지 만화 시리즈의 첫 번째호를 발표했다.조슈아 잭슨이 쓴 첫 번째 이야기 "피터와 기계"와 함께.조넨 바스케스, 베키 클루넌, 콜 파울러, 호르헤 히메네스, 크리스텐 캔트렐, 벤 템플미스, 톰 맨드라케, 캐리 스트라첸 등이 이 시리즈의 다른 창작자들이다.만화 문제는 각각 'A' 스토리와 'B' 스토리로 번갈아 다룰 것이다.예를 들어 '피터와 기계'는 이야기가 끝나고 새로운 'A' 이야기가 시작될 때까지 이슈 1, 3 등에서 진행된다.[192]

백과사전 안내서인 '9월의 노트' — 이전에 로스트 백과사전을 쓴 타라 베넷과 폴 테리가 쓴 '비숍 패러독스'가 2013년 3월에 출간되었다.[193]크리스타 파우스트가 쓴 프리퀄 소설 3부작 시리즈는 2013년과 2014년에 걸쳐 발매되었다.각각의 소설은 프린지 팀의 과거를 다룬다.첫번째는 조디악 패러독스라는 제목이고 월터와 그의 코텍시판 발견에 관한 것이다.이 시리즈의 두 번째 제목은 "버닝맨"이며 올리비아와 그녀가 어떻게 코텍시판에 처음 노출되었는지에 바탕을 두고 있다.세 번째는 '아버지의 죄'라는 제목으로 시리즈가 시작되는 시점 직전인 2008년 베드로의 삶에 관한 내용이다.[194]

가능필름

2012년 샌디에이고 코믹 콘에서, 배우노블은 영화가 더 낮은 곳에서 만들어질 수 있다고 언급했다.[195]

메모들

  1. ^Michael Giacchino의 이름이 TV 시리즈에서 여전히 인정받았음에도 불구하고, 그는 시즌 2 이후부터 작곡을 하지 않았다.
  2. ^ 포클리비아:가짜, 거짓으로 프랑스어

참조

  1. ^ Buchanan, Jason. "Fringe [TV Series] (2008)". AllMovie. Rovi Corporation. Retrieved January 18, 2013.
  2. ^ a b Brad Anderson (director), Jeff Pinkner (teleplay), J. H. Wyman (teleplay), Akiva Goldsman (story), Bryan Burk (story) (May 12, 2009). "There's More Than One of Everything". Fringe. Season 1. Episode 20. Fox.
  3. ^ Norberto Barba (director), David H. Goodman (teleplay), Glen Whitman (story), Robert Chiappetta (story) (February 10, 2009). "Ability". Fringe. Season 1. Episode 14. Fox.
  4. ^ Joe Chappelle (director), Zack Stentz (writer), Ashley Edward Miller (writer) (October 8, 2009). "Momentum Deferred". Fringe. Season 2. Episode 4. Fox.
  5. ^ David Straiton (director), Jeff Pinkner (teleplay/story), J. H. Wyman (teleplay/story), Josh Singer (teleplay/story), Akiva Goldsman (story) (April 1, 2010). "Peter". Fringe. Season 2. Episode 16. Fox.
  6. ^ Anthony, Ted (January 20, 2011). "Fox's 'Fringe' a Not-So-Distant Mirror of Our Era". Associated Press. Retrieved January 21, 2011.
  7. ^ Akiva Goldsman (director/writer), Jeff Pinkner (writer) J. H. Wyman (writer) (September 25, 2016). "Over There". Fringe. Season 2. Episode 22–23. Fox.
  8. ^ Joe Chappelle (director), Jeff Pinkner (writer), J. H. Wyman (writer) (September 23, 2010). "Olivia". Fringe. Season 3. Episode 1. Fox.
  9. ^ Brad Anderson (director), Jeff Pinkner (writer), J. H. Wyman (writer) (December 2, 2010). "Entrada". Fringe. Season 3. Episode 8. Fox.
  10. ^ Dennis Smith (director), Alison Schapker (writer), Monica Owusu-Breen (writer) (March 25, 2011). "Bloodline". Fringe. Season 3. Episode 18. Fox.
  11. ^ Joe Chappelle (director), Jeff Pinkner (teleplay/story), J. H. Wyman (teleplay/story), Akiva Goldsman (story) (May 6, 2011). "The Day We Died". Fringe. Season 3. Episode 22. Fox.
  12. ^ Joe Chappelle (director), Jeff Pinkner (teleplay/story), J. H. Wyman (teleplay/story), Akiva Goldsman (story) (September 23, 2011). "Neither Here Nor There". Fringe. Season 4. Episode 1. Fox.
  13. ^ J. H. Wyman (director/writer), Graham Roland (writer) (March 23, 2012). "A Short Story About Love". Fringe. Season 4. Episode 15. Fox.
  14. ^ Jeffrey Hunt (director), David Fury (writer) (February 24, 2012). "The End of All Things". Fringe. Season 4. Episode 14. Fox.
  15. ^ Joe Chappelle (director), Jeff Pinkner (writer), J. H. Wyman (writer), Akiva Goldsman (writer) (May 11, 2012). "Brave New World". Fringe. Season 4. Episode 21–22. Fox.
  16. ^ Truitt, Brian (July 15, 2012). "'Fringe' stars, fans feel the love going into final season". USA Today. Retrieved July 16, 2012.
  17. ^ Joe Chappelle (director), Akiva Goldsman (writer), J. H. Wyman (writer), Jeff Pinkner (writer) (April 20, 2012). "Letters of Transit". Fringe. Season 4. Episode 19. Fox.
  18. ^ a b Shen, Maxine (October 30, 2010). "'Fringe' goes over there". New York Post. Retrieved December 19, 2010.
  19. ^ Huddleston, Kathie (September 23, 2010). "A sneak peek at tonight's season 3 Fringe debut". Blastr. Archived from the original on September 8, 2012. Retrieved May 10, 2012.
  20. ^ Truitt, Brian (September 16, 2010). "'Fringe' producers on alternate universes and a third season: 'We're interested in world building'". USA Today. Archived from the original on December 22, 2010. Retrieved December 17, 2010.
  21. ^ a b c d Goldman, Eric (March 30, 2011). "Fringe's Future: Walternate's Plan, Olivia as Bell, More". IGN. Retrieved March 30, 2011.
  22. ^ a b Topel, Fred (August 5, 2008). "J.J. Abrams on TV's Fringe". SuicideGirls.com. Archived from the original on September 1, 2013. Retrieved January 8, 2009.
  23. ^ Sadun, Erica (April 7, 2009). "Ars cracks TV Fringe code". Ars Technica. Retrieved November 8, 2009.
  24. ^ Sanchez, Julian (April 7, 2009). "Solution to the Fringe Glyph Cipher". Retrieved March 29, 2011.
  25. ^ Link, Jessie (October 15, 2010). ""Fringe" recap: Two shapeshifters revealed". Salon. Retrieved June 5, 2011.
  26. ^ Tucker, Ken (December 2, 2010). "'Fringe' recap: 'Entrada' and exits, lives saved and lost". Entertainment Weekly. Retrieved June 4, 2011.
  27. ^ Murray, Noel (April 1, 2010). "Peter". The A.V. Club. Retrieved June 5, 2011.
  28. ^ Jensen, Jeff (May 13, 2011). "'Fringe': Exec producers Jeff Pinkner, J.H. Wyman answer fan questions about the finale -- EXCLUSIVE". Entertainment Weekly. Retrieved June 5, 2011.
  29. ^ Hanson, Andrew (September 24, 2011). "'Fringe' recap: In a world without Peter ..." Los Angeles Times. Retrieved September 24, 2011.
  30. ^ Brown, Laurel (April 18, 2012). "'Fringe' Videos: A 'Letters of Transit' Promo and New Title Sequence". Buddy TV. Archived from the original on April 25, 2012. Retrieved April 22, 2012.
  31. ^ "Another Look At The FRINGE Future Intro Sequence – Screencaps & Video". Seriable. May 7, 2011. Archived from the original on December 17, 2011. Retrieved April 22, 2012.
  32. ^ Truitt, Brian (July 28, 2010). "Jasika Nicole looks to family for 'Fringe' inspiration". USA Today. Archived from the original on August 24, 2010. Retrieved December 17, 2010.
  33. ^ Wieselmann, Jaret (March 4, 2011). "'Fringe' exec producer plays 'What If?'". New York Post. Archived from the original on March 6, 2011. Retrieved March 4, 2011.
  34. ^ Holbrook, Damian (March 9, 2011). "Fringe's Seth Gabel Previews the Lincoln Lee We Haven't Met Yet". TV Guide. Retrieved March 23, 2011.
  35. ^ a b c d e f g h i j Itzkoff, David (August 24, 2008). "Complexity Without Commitment". New York Times. Retrieved March 27, 2011.
  36. ^ a b c d e f g h i j k l m Abrams, Natalie (January 14, 2013). "Fringe Oral History: Building the World of "Science Fact" - Part 1". TV Guide. Retrieved January 17, 2013.
  37. ^ Hibberd, James (November 30, 2010). "J.J. Abrams: 'Fringe' isn't directly inspired by 'X-Files'". The Hollywood Reporter. Archived from the original on September 19, 2011. Retrieved October 12, 2010.
  38. ^ a b c d e f g h Huddleston, Kathie (September 8, 2008). "J.J. Abrams, Alex Kurtzman and Roberto Orci dig deep to discover "the pattern" in their new Fox series, Fringe". Science Fiction Weekly. Archived from the original on March 19, 2009. Retrieved March 27, 2011.
  39. ^ Wieselmann, Jarret (March 4, 2011). "'Fringe' exec producer plays 'What If?'". New York Post. Archived from the original on March 7, 2011. Retrieved March 9, 2011.
  40. ^ Hart, Hugh (February 4, 2010). "'Big Answer' Looms in Fringe's Mythology-Rich Winter Finale". Wired. Retrieved April 1, 2011.
  41. ^ a b c d e f g Abrams, Natalie (January 15, 2013). "Fringe Oral History: Dual Universes Open Up a New World Of Possibility". TV Guide. Retrieved January 17, 2013.
  42. ^ a b c d Abrams, Natalie (January 16, 2013). "Fringe Oral History: How the Series Changed Forever with One Sacrificial Act". TV Guide. Retrieved January 17, 2013.
  43. ^ "Pinker Reunites with Abrams for Fringe". Comingsoon.net. April 9, 2008. Retrieved October 12, 2010.
  44. ^ Hurwitz, Matt (August 24, 2009). "Composing: a collaborative process". Variety. Retrieved May 3, 2012.
  45. ^ Hanson, Andrew (May 20, 2010). "Pinkner and Wyman: the Evil Geniuses behind 'Fringe'". Los Angeles Times. Retrieved March 31, 2011.
  46. ^ Schweitzer, Kate (September 10, 2008). "From LSD Brain to Dead Autopilot, Fringe Premiere Skirts Reality". Popular Mechanics. Popular Mechanics. Retrieved September 16, 2008.
  47. ^ a b Hanson, Andrew (September 17, 2009). "'Fringe': The complete and definitive chat with John Noble". Los Angeles Times. Retrieved May 17, 2011.
  48. ^ Salem, Rob (July 15, 2008). "Is Fringe the next Lost?". Toronto Star. Retrieved September 16, 2008.
  49. ^ Doyle, John (August 19, 2008). "Harper's hearth have you fuming? Dive into Abrams's Fringe". The Globe and Mail. Archived from the original on September 20, 2008. Retrieved September 16, 2008.(필요한 경우)
  50. ^ a b c Scott, Walter (April 13, 2010). "'Fringe' Films on Rival Turf". Parade. Retrieved March 31, 2011.
  51. ^ Soll, Lindsay (February 21, 2009). "'Fringe' moves production to Canada". Entertainment Weekly. Retrieved October 12, 2010.
  52. ^ a b Ryan, Maureen (February 24, 2009). "Keeping up with Mr. Jones: Details on 'Fringe's' future". Chicago Tribune. Archived from the original on April 29, 2009. Retrieved January 25, 2011.
  53. ^ "New York's Film Tax Credit in the 2010 Legislature (The Entertainment, Arts and Sports Law Blog)". nysbar.com.
  54. ^ Strachan, Alex (March 29, 2011). "Fringe returns from the brink". Vancouver Sun. {{cite web}}:누락 또는 비어 있음 url=(도움말)
  55. ^ "Photos: TV series Fringe filming in downtown Vancouver". Vancouver Sun. August 19, 2010. Retrieved May 3, 2012.
  56. ^ Ng, Philiana (June 19, 2012). "'Fringe' Co-Showrunner Jeff Pinkner Exits for Final Season". The Hollywood Reporter. Retrieved June 20, 2012.
  57. ^ Dahl, Oscar (January 17, 2008). "New Abrams Series 'Fringe' Gets Two Cast Members". Buddy TV. Archived from the original on October 23, 2012. Retrieved May 22, 2011.
  58. ^ TV Guide News (January 17, 2008). "J.J. Abrams' Fringe Goes on Casting Binge". TV Guide. Retrieved March 29, 2011.
  59. ^ Andreeva, Nellie (January 24, 2008). "Fox draws Noble, Reddick into its "Fringe"". Reuters. Retrieved June 5, 2011.
  60. ^ Hooper, Mark (January 24, 2008). "Catch of the day: Cloverfield, Star Trek and now Fringe". The Guardian. Retrieved May 22, 2011.
  61. ^ "Fringe TV Behind the Scenes - Meet the Cast: Supporting Players". IGN. September 9, 2008. Retrieved October 12, 2010.
  62. ^ "Creek star 'set for sci-fi role'". BBC News. February 8, 2008. Retrieved October 12, 2010.
  63. ^ Lesnick, Silas (February 9, 2009). "Eyeing Captain Kirk's Chair, Joshua Jackson Auditioned For 'Star Trek'". MTV Movies Blog. Retrieved February 9, 2009.
  64. ^ "TV Review: FRINGE - SEASON ONE - 'The Road Not Taken'". iFMagazine.com. May 5, 2009. Archived from the original on January 2, 2010. Retrieved October 12, 2010.
  65. ^ Godwin, Jennifer (April 8, 2009). "Fringe & Trek: Dish on Leonard Nimoy's Big New Gigs". E! Online. Archived from the original on March 20, 2012. Retrieved May 22, 2011.
  66. ^ O'Connor, Mickey (April 8, 2009). "Fringe: Meet Dr. William Bell". TV Guide. Retrieved April 9, 2009.
  67. ^ Ausiello, Michael (January 25, 2010). "'Fringe' exclusive: It's Walter vs. William in the finale!". Entertainment Weekly. Retrieved January 26, 2010.
  68. ^ "Nimoy Retiring From Acting". Cinemablend.com. April 21, 2010. Retrieved October 12, 2010.
  69. ^ "Leonard Nimoy Confirms Return To Fringe". trekmovie.com. Retrieved February 25, 2011.
  70. ^ Tucker, Ken (April 15, 2011). "Fringe recap: LSD and the red door: Feed your head". Entertainment Weekly. Retrieved May 13, 2011.
  71. ^ Zalben, Alex (April 20, 2012). "FRINGE's "Letters Of Transit" Is A Tangible Reason To Give The Show A Fifth Season (Recap)". MTV Geek. Retrieved May 3, 2012.
  72. ^ a b c Alston, Joshua (July 7, 2016). "In its stellar 3rd season, Fringe combined the best of both worlds". The A.V. Club. Retrieved July 7, 2016.
  73. ^ Kissell, Rick (September 10, 2008). "'Fringe' underwhelms but wins night". Variety. Retrieved September 12, 2008.
  74. ^ "Weekly Program Rankings". ABC Medianet. September 23, 2008. Retrieved September 24, 2008.
  75. ^ Schneider, Michael (October 1, 2008). "Fox orders more 'Fringe'". Variety. Retrieved October 5, 2008.
  76. ^ Garron, Barry (September 8, 2008). "TV Review: Fringe". The Hollywood Reporter. Retrieved September 12, 2008.
  77. ^ Bianco, Robert (August 19, 2008). "Something great is out there: Fox's 'Fringe'". USA Today. Retrieved September 12, 2008.
  78. ^ Fickett, Travis (September 8, 2008). "Fringe: "Pilot" Review". IGN. Retrieved September 12, 2008.
  79. ^ Goodman, Tim (September 8, 2008). "Geek squad likely to stick with 'Fringe'". San Francisco Chronicle. Retrieved September 12, 2008.
  80. ^ Davenport, Misha (September 8, 2008). "Critic Reviews for Fringe Season 1 at Metacritic". Chicago Sun-Times. Retrieved September 12, 2008.
  81. ^ "Year in Review 2008: Biggest TV Disappointments". Television Without Pity. Archived from the original on December 17, 2008. Retrieved December 26, 2008.
  82. ^ Stanley, Alessandra (December 19, 2008). "Politics Gets the Entertainment Vote". New York Times. Retrieved May 23, 2011.
  83. ^ Tucker, Ken (December 19, 2008). "10 Best TV Shows of 2008: Ken Tucker's Picks". Entertainment Weekly. Retrieved October 12, 2010.
  84. ^ "Grateful for 'Life,' 'In Treatment,' 'Dexter' ..." Los Angeles Times. December 21, 2008. Archived from the original on January 30, 2009. Retrieved May 22, 2011.
  85. ^ Hale, Mike (December 19, 2010). "Cartoons, Quarterbacks and Comedians". New York Times. Retrieved December 19, 2010.
  86. ^ "Year in Review 2010: Most Memorable TV Moments". Television Without Pity. Archived from the original on June 24, 2011. Retrieved May 22, 2011.
  87. ^ "The 25 best television series of 2010". The A.V. Club. December 20, 2010. Retrieved December 20, 2010.
  88. ^ "Top 50 Sci-Fi TV Shows". IGN. February 23, 2011. Retrieved February 23, 2011.
  89. ^ "지난 25년간 최고의 컬트 TV 쇼"엔터테인먼트 위클리.2012년 8월 3일 페이지 41.
  90. ^ Grubbs, Jefferson (October 10, 2015). "Why 'Fringe' Season 2 Episode "White Tulip" Is One Of The Greatest Hours In Television History". Bustle. Retrieved February 12, 2016.
  91. ^ Gorman, Bill (September 17, 2008). "Top Fox Primetime Shows, September 8–14". TV by the Numbers. Archived from the original on January 26, 2012. Retrieved December 5, 2008.
  92. ^ Seidman, Robert. "Top Fox Primetime Shows, May 11–17, 2009". TV by the Numbers. Archived from the original on March 19, 2011. Retrieved May 20, 2009.
  93. ^ "Final 2009-10 Broadcast Primetime Show Average Viewership". ABCmedianet. June 2, 2009. Archived from the original on June 19, 2009. Retrieved October 27, 2011.
  94. ^ Gorman, Bill (September 18, 2010). "TV Ratings Thursday: Strong: Bones; Weak: Parks, Office, Survivor; Good Start: Community". TV by the Numbers. Archived from the original on May 9, 2011. Retrieved April 2, 2011.
  95. ^ Gorman, Bill (May 21, 2010). "Grey's Anatomy Rules Finale Thursday; Bones, FlashForward, CSI, Parks, 30 Rock, Ref Rise". TV by the Numbers. Archived from the original on June 25, 2011. Retrieved May 22, 2010.
  96. ^ Gorman, Bill (June 16, 2010). "Final 2009-10 Broadcast Primetime Show Average Viewership". TV by the Numbers. Archived from the original on November 21, 2010. Retrieved April 2, 2011.
  97. ^ Seidman, Robert (September 24, 2010). "TV Ratings Thursday: 'The Big Bang Theory' Scores at 8pm; 'Grey's Anatomy' Tops Night With Young Adults; 'My Generation' Premiere Stalls". TV by the Numbers. Archived from the original on November 17, 2010. Retrieved September 25, 2010.
  98. ^ Gorman, Bill (May 9, 2011). "Friday Final Ratings: 'Supernatural,' 'CSI:NY' Adjusted Up, No Adjustments To 'Fringe'". TV by the Numbers. Archived from the original on May 13, 2011. Retrieved May 9, 2011.
  99. ^ Gorman, Bill (June 1, 2011). "2010-11 Season Broadcast Primetime Show Viewership Averages". TV by the Numbers. Archived from the original on June 4, 2011. Retrieved June 1, 2011.
  100. ^ Gorman, Bill (September 26, 2011). "Friday Final Broadcast TV Ratings: No Adults 18-49 Adjustments, Plus 'Fringe' & 'A Gifted Man' 15 min. Ratings". TV by the Numbers. Archived from the original on September 28, 2011. Retrieved September 26, 2011.
  101. ^ Bibel, Sara (May 14, 2012). "Friday Final TV Ratings: 'Shark Tank', 'CSI:NY', 'Who Do You Think You Are' Adjusted Up; 'Primetime: What Would You Do?' Adjusted Down". TV by the Numbers. Archived from the original on May 16, 2012. Retrieved May 14, 2012.
  102. ^ Gormam, Bill (May 24, 2012). "Complete List Of 2011-12 Season TV Show Viewership: 'Sunday Night Football' Tops, Followed By 'American Idol,' 'NCIS' & 'Dancing With The Stars'". TV by the Numbers. Archived from the original on May 27, 2012. Retrieved May 25, 2012.
  103. ^ Bibel, Sara (October 1, 2012). "Friday Final TV Ratings: '20/20' Adjusted Down". TV by the Numbers. Archived from the original on September 19, 2015. Retrieved October 7, 2012.
  104. ^ Bibel, Sara (January 22, 2013). "Friday Final TV Ratings: 'Fringe' Finale and 'Malibu Country' Adjusted Up". TV by the Numbers. Archived from the original on January 25, 2013. Retrieved February 6, 2013.
  105. ^ Bibel, Sara (May 29, 2013). "Complete List Of 2012-13 Season TV Show Viewership: 'Sunday Night Football' Tops, Followed By 'NCIS,' 'The Big Bang Theory' & 'NCIS: Los Angeles'". TV by the Numbers. Archived from the original on June 7, 2013. Retrieved May 29, 2013.
  106. ^ Schneider, Michael (May 15, 2008). "New Fox dramas to limit commercials". Variety. Retrieved May 18, 2008.
  107. ^ Jenna, Wortham (June 17, 2008). "Fringe Pilot Leaks Online Three Months Before Premiere". Wired. Retrieved September 16, 2008.
  108. ^ Seidman, Robert (May 4, 2009). "FOX renews Fringe for a full second season". TV by the Numbers. Archived from the original on January 24, 2012. Retrieved October 12, 2010.
  109. ^ Goldman, Eric (May 18, 2009). "Fringe Moves to Risky Timeslot; Dollhouse Stays Put on Fridays". IGN. Retrieved May 3, 2012.
  110. ^ Rice, Lynette (May 6, 2011). "Exclusive: Fringe picked up for a third season". Entertainment Weekly. Retrieved May 23, 2011.
  111. ^ Goldman, Eric (November 19, 2010). "Fringe's Scary New Timeslot". IGN. Retrieved November 19, 2010.
  112. ^ Rice, Lynette (November 22, 2010). "Fox execs on 'American Idol,' 'Fringe' moves: 'It's the right moment'". Entertainment Weekly. Retrieved November 30, 2010.
  113. ^ Buchaan, Kyle (December 14, 2010). "Fox Markets Fringe With New 'Friday Death Slot' Ad". New York. Retrieved December 16, 2010.
  114. ^ Jensen, Jeff (December 16, 2010). "'Fringe' exclusive: Fox execs on its 'deathslot'-spoofing promo and plans to attract new viewers". Entertainment Weekly. Retrieved December 16, 2010.
  115. ^ Jensen, Jeff (January 18, 2011). "Watch the 'Fringe' music video 'Echoes' -- EXCLUSIVE". Entertainment Weekly. Retrieved January 18, 2011.
  116. ^ Sacks, Ethan (January 21, 2011). "Joshua Jackson returns with new season of 'Fringe' hoping to soldify show's uncertain future". New York Daily News. Retrieved January 21, 2011.
  117. ^ Huddleson, Kathie (December 2, 2010). "Fringe producers: Why our move to Fridays is a GOOD thing". Blastr. Archived from the original on September 8, 2012. Retrieved January 13, 2011.
  118. ^ a b Topel, Fred (January 12, 2011). "J.J. Abrams' reaction to Fox moving Fringe to Fridays: 'Sh*t!'". Blastr. Archived from the original on September 13, 2012. Retrieved January 13, 2012.
  119. ^ Gorman, Bill (January 22, 2011). "Updated TV Ratings Friday: 'Fringe' Premieres Up, 'Medium' Series Finale Rises, 'Kitchen Nightmares' Starts Well". TV by the Numbers. Archived from the original on January 24, 2011. Retrieved April 8, 2011.
  120. ^ Seidman, Robert (January 29, 2011). "Updated TV Ratings Friday: 'Fringe' Holds Steady, 'Kitchen Nightmares' Down". TV by the Numbers. Archived from the original on January 30, 2011. Retrieved January 29, 2011.
  121. ^ Hanks, Henry (March 28, 2011). "'Fringe' renewed: Can fan passion trump". CNN. Archived from the original on April 23, 2011. Retrieved March 30, 2011.
  122. ^ Ausiello, Michael (March 25, 2011). "Breaking: Fox Renews Fringe for Season 4!". TVLine.com. Retrieved March 25, 2011.
  123. ^ Levin, Gary (April 1, 2011). "Save our shows! TV series fight for survival". USA Today. Retrieved April 1, 2011.
  124. ^ Hibbart, James (August 5, 2011). "Fox doesn't expect 'Fringe' to grow in ratings". Entertainment Weekly. Retrieved August 6, 2011.
  125. ^ Ng, Philiana (March 25, 2011). "'Fringe' Executive Producer Calls Season 4 Renewal 'Gutsy'". The Hollywood Reporter. Retrieved March 25, 2011.
  126. ^ Jansen, Jeff (April 15, 2011). "'Fringe' scoop: More on Leonard Nimoy's 'animated' return. Plus: The producers on the show's 'anti-climactic' renewal". Entertainment Weekly. Retrieved April 15, 2011.
  127. ^ Rice, Lynette (July 24, 2011). "'Fringe' at Comic-Con: Is Jeff Probst or Zach Quinto replacing Josh Jackson? -- VIDEO". Entertainment Weekly. Archived from the original on November 11, 2014. Retrieved July 25, 2011.
  128. ^ "FOX Announces Fall Premiere Dates for the 2011-2012 Season" (Press release). Fox. June 23, 2011. Retrieved June 23, 2011.
  129. ^ a b c Goldman, Eric (January 8, 2012). "Fringe: J.J. Abrams, FOX on a Potential Season 5". IGN. Retrieved January 12, 2012.
  130. ^ Hibberd, James (January 9, 2012). "Joshua Jackson reacts to Fox's 'Fringe' warning". Entertainment Weekly. Retrieved January 19, 2012.
  131. ^ Young, Susan (January 9, 2012). "FOX chief warns that the future of 'Fringe' is in doubt". The Clicker. Archived from the original on January 11, 2012. Retrieved January 19, 2012.
  132. ^ Ausiello, Michael (January 23, 2012). "Fringe Update: Season 5 Discussions Underway, J.J. Abrams 'Hopeful' Show Will Be Back". TV Line. Retrieved January 23, 2012.
  133. ^ Hickley, David (February 23, 2012). "'Fringe' hopes for a future, but is ready for an end". New York Daily News. Retrieved March 2, 2012.
  134. ^ Hibberd, James (April 26, 2012). "Official: 'Fringe' renewed for final season!". Entertainment Weekly. Retrieved April 26, 2012.
  135. ^ Jensen, Jeff (July 1, 2012). "Comic-Con Exclusive: Sneak peek at 'Fringe' poster ... and Observageddon!". Entertainment Weekly. Archived from the original on November 7, 2014. Retrieved August 8, 2010.
  136. ^ Warner, Kara (April 26, 2012). "'Fringe' Renewed For Fifth And Final Season". MTV. Retrieved April 26, 2012.
  137. ^ a b Abrams, Natalie (January 17, 2013). "Fringe Oral History: The Road to the Series Finale". TV Guide. Retrieved January 26, 2013.
  138. ^ "Primetime Emmy Awards nominations for 2009 - Outstanding Special Visual Effects For A Series". Academy of Television Arts & Sciences. Retrieved May 9, 2012.
  139. ^ "Primetime Emmy Awards nominations for 2010 - Outstanding Sound Editing For A Series". Academy of Television Arts & Sciences. Retrieved May 9, 2012.
  140. ^ "Best Sound Editing in Television Long Form Dialogue & ADR Nominees" (PDF). Motion Picture Sound Editors. Archived from the original (PDF) on July 15, 2010. Retrieved March 11, 2009.
  141. ^ "Best Sound Editing in Television Short Form Dialogue & ADR Nominees" (PDF). Motion Picture Sound Editors. Archived from the original (PDF) on July 15, 2010. Retrieved March 11, 2009.
  142. ^ "Best Sound Editing in Television Long Form Sound Effects & Foley Nominees" (PDF). Motion Picture Sound Editors. Archived from the original (PDF) on July 15, 2010. Retrieved March 11, 2009.
  143. ^ "Golden Reel 2010 Sound Editing Nominees" (PDF). Motion Picture Sound Editors. Archived from the original (PDF) on July 15, 2010. Retrieved June 26, 2010.
  144. ^ "Golden Reel 2010 Music Nominees" (PDF). Motion Picture Sound Editors. Archived from the original (PDF) on July 15, 2010. Retrieved June 26, 2010.
  145. ^ "Best Sound Editing: Short Form Music In Television" (PDF). Motion Picture Sound Editors. Archived from the original (PDF) on September 28, 2011. Retrieved January 28, 2011.
  146. ^ "Best Sound Editing: Short Form Musical In Television" (PDF). Motion Picture Sound Editors. Archived from the original (PDF) on September 28, 2011. Retrieved January 28, 2011.
  147. ^ "2009 13th Annual Satellite Awards". International Press Academy. Archived from the original on December 2, 2008. Retrieved March 11, 2009.
  148. ^ "2009 14th Annual Satellite Awards". International Press Academy. Archived from the original on September 28, 2010. Retrieved June 26, 2010.
  149. ^ a b McMillan, Graeme (March 11, 2009). "Saturn Award Nominees Announced". io9. Retrieved March 8, 2014.
  150. ^ a b c d "Saturn Awards - 36th Annual Results". L.A. Times. June 25, 2010. Archived from the original on August 1, 2017. Retrieved June 26, 2010.
  151. ^ a b c d e "The 37th Annual Saturn Award Nominations". Bloody Disgusting!. February 11, 2011. Retrieved March 8, 2014.
  152. ^ a b c Jeffery, Morgan (June 24, 2011). "'Fringe', 'True Blood' win at 37th Saturn Awards". Digital Spy. Retrieved June 24, 2011.
  153. ^ a b c d Goldberg, Matt (February 29, 2012). "Saturn Award Nominations Announced; HUGO and HARRY POTTER Lead with 10 Nominations Each". Collider. Retrieved March 8, 2014.
  154. ^ a b c d Vary, Adam B. (July 27, 2012). "'Fringe', 'True Blood' win at 37th Saturn Awards". Entertainment Weekly. Retrieved July 27, 2012.
  155. ^ a b c d e Moore, Debi (February 20, 2013). "2013 Saturn Award Nominees Announced". Dread Central. Retrieved March 8, 2014.
  156. ^ Taylor, Drew (June 27, 2013). "Saturn Awards 2013 Winners List: 'Avengers' Named Best Sci-Fi Film of the Year". Moviefone. Retrieved March 8, 2014.
  157. ^ "2009 Writers Guild Awards Television & Radio Nominees Announced for 2009". Writers Guild of America. Archived from the original on May 25, 2012. Retrieved March 11, 2009.
  158. ^ "Top Programs – Total Canada (English) September 8–14, 2008" (PDF) (Press release). BBM Canada. September 19, 2008. Archived from the original (PDF) on July 6, 2011. Retrieved May 25, 2011.
  159. ^ Bailey, Katie (August 11, 2010). "Citytv unveils fall premiere dates". Playback. Retrieved May 25, 2011.
  160. ^ "Fringe - Series Premiere - Wednesday, September 17 AT 8:30PM on Nine" (Press release). Nine Network. September 4, 2008. Archived from the original on February 21, 2009. Retrieved September 16, 2008.
  161. ^ Knox, David (October 17, 2008). "Gone: Fringe". TV Tonight. Retrieved December 13, 2008.
  162. ^ Knox, David (December 3, 2008). "Nine switches Fringe episodes". TV Tonight. Retrieved May 22, 2011.
  163. ^ "Fringe: What's it All About?". Sky1. December 3, 2008. Retrieved May 3, 2012.
  164. ^ Andreeva, Nellie (May 23, 2012). "'Fringe' Sells In Off-Network Syndication To Science Channel". Deadline Hollywood. Retrieved June 20, 2012.
  165. ^ Busis, Hillary (November 12, 2012). "'Fringe': Science Channel to re-air all five seasons". Entertainment Weekly. Retrieved January 18, 2013.
  166. ^ "Fringe: The Complete First Season (2008)". Amazon. Retrieved May 8, 2012.
  167. ^ "Fringe - Warner's Official Press Release Reveals Street Date for Season 1 Blu-ray & DVD". TVShowsOnDVD. May 28, 2009. Archived from the original on August 25, 2011. Retrieved April 30, 2011.
  168. ^ "Fringe Season 1 (R2/UK BD) in September - Artwork added". Home Cinema. July 24, 2009. Archived from the original on March 5, 2016. Retrieved April 30, 2011.
  169. ^ "Fringe - The Complete 1st Season (7 Disc Box Set)". EzyDVD. Archived from the original on July 8, 2013. Retrieved May 8, 2012.
  170. ^ "Fringe: The Complete Second Season (2009)". Amazon. Retrieved May 8, 2012.
  171. ^ "Fringe - The Complete 2nd Season Now Officially Announced on DVD and Blu-ray". TVShowsOnDVD. June 16, 2010. Archived from the original on October 17, 2011. Retrieved May 15, 2011.
  172. ^ "Fringe & Supernatural (UK) in September". Home Cinema. July 22, 2010. Archived from the original on March 4, 2016. Retrieved May 15, 2011.
  173. ^ "Fringe - The Complete 2nd Season (4 Disc Set) (Blu-ray)". EzyDVD. Archived from the original on July 8, 2013. Retrieved May 8, 2012.
  174. ^ "Fringe: The Complete Third Season (2010)". Amazon. Retrieved May 8, 2012.
  175. ^ Lambert, David (June 15, 2011). "Fringe - Street Date, Pricing, Specs and Bonus Material for 'Season 3' on DVD and Blu-ray". TVShowsOnDVD. Archived from the original on June 19, 2011. Retrieved June 16, 2011.
  176. ^ "Fringe - Season 3 (DVD)". Amazon.co.uk. Retrieved May 22, 2011.
  177. ^ "Fringe - The Complete 3rd Season (6 Disc Set)". EzyDVD. Archived from the original on September 23, 2012. Retrieved May 22, 2011.
  178. ^ Brown, Kenneth (September 4, 2012). "Fringe: The Complete Fourth Season Blu-Ray". Blu-ray.com. Retrieved October 17, 2012.
  179. ^ "Fringe: The Complete Fourth Season (2011)". Amazon. Retrieved October 17, 2012.
  180. ^ "Fringe: The Complete Fourth Season (2011)". Amazon.co.uk. Retrieved October 17, 2012.
  181. ^ "Fringe: The Complete 4th Season". EzyDVD. Archived from the original on September 16, 2012. Retrieved October 17, 2012.
  182. ^ Lambert, David (January 23, 2013). "Fringe - Spring Date, Pricing, Extras and Early Art for 'The Complete 5th and Final Season'". TVShowsOnDVD. Archived from the original on January 25, 2013. Retrieved January 23, 2013.
  183. ^ "Fringe - Season 5". Amazon.co.uk. Retrieved December 25, 2012.
  184. ^ Lambert, David (February 7, 2013). "Fringe - Package Images Arrive for 'The Complete Series' on DVD and Blu-ray Disc". TVShowsOnDVD. Archived from the original on February 10, 2013. Retrieved February 7, 2013.
  185. ^ "Fringe - The Complete Season 1-5". Amazon.co.uk. Retrieved February 7, 2013.
  186. ^ Woerner, Meredith (September 7, 2008). "Fringe's ARG Upsets Nature, Messes With Your Mind". i09. Retrieved May 3, 2012.
  187. ^ Gundersen, Edna; David Colton (June 13, 2008). "Coming Attractions: The Radiators, Natalie Cole, Jeremy DeCoursey, J.J. Abrams". USA Today. Retrieved September 16, 2008.
  188. ^ Vineyard, Jennifer (August 29, 2008). "Doctor Horrible Sings Again, Gets Moist". MTV News. Retrieved September 16, 2008.
  189. ^ "DC Comics Solicitations for June, 2009". Comic Book Resources. March 23, 2009. Retrieved May 22, 2011.
  190. ^ Brady, Matt (October 10, 2008). "DC's 'Fringe' Comic Delayed Until January". Newsarama. Retrieved May 22, 2011.
  191. ^ "Fringe: Tales from the Fringe Comic Books". IGN. Retrieved May 22, 2011.
  192. ^ Jensen, Jeff (September 11, 2011). "'Fringe': Joshua Jackson pens key mythology tale in new digital comic 'Beyond the Fringe' -- FIRST LOOK". Entertainment Weekly. Retrieved June 7, 2012.
  193. ^ Holbrook, Dale (January 11, 2013). "Fringe First Look: September's Notebook". TV Guide. Retrieved January 13, 2013.
  194. ^ "FRINGE Prequel Novels: The Zodiac Paradox, The Burning Man — Details & Pre-Ordering". Fringe Bloggers. January 22, 2013. Retrieved April 28, 2013.
  195. ^ Gallagher, Brian (July 15, 2012). "COMIC-CON 2012: Fringe Movie May Happen Says John Noble!". MovieWeb. Retrieved October 14, 2012.

외부 링크