프란시스코 타레가

Francisco Tárrega
프란시스코 타레가
태어난
프란시스코 데 아시스 타레가에이 아이세아

(1852-11-21)1852년 11월 21일
비야레알, 스페인
죽은1909년 12월 15일 (1909-12-15) (57세)
스페인 바르셀로나
직업
  • 작곡가
  • 기타 연주자
활동년수1874–1909

프란시스코아시스 타레가 에이세아(Francisco de Asís Tarrrega Eixea, 1852년 11월 21일 ~ 1909년 12월 15일)는 낭만주의 시대 후기의 작곡가이자 클래식 기타리스트였습니다.[1] 그는 카프리초 아라베레쿠에르도스 알함브라 같은 작품들로 유명합니다.

전기

타레가는 1852년 11월 21일 스페인 카스텔론도비야레알에서 태어났습니다. 프란시스코의 아버지는 그의 기타로 플라멩코와 다른 음악 스타일을 연주했다고 전해집니다; 그의 아버지가 샌 파스쿠알 수녀원에서 파수꾼으로 일하며 없을 때, 프란시스코는 아버지의 기타를 들고 그가 들었던 아름다운 소리를 만들려고 시도하곤 했습니다. 프란시스코의 어릴 적 별명은 "퀴켓"이었습니다.

어렸을 때, 그는 보모에게서 도망쳐서 관개 수로에 빠져 눈을 다쳤습니다. 아들이 시력을 완전히 잃을 것을 두려워한 그의 아버지는 음악가로서 눈이 멀어도 생계를 유지할 수 있기 때문에 음악 수업에 참석하기 위해 가족을 카스텔론 데 라 플라나로 옮겼습니다. 그의 첫 음악 선생님인 Eugeni Ruiz와 Manuel González는 모두 눈이 멀었습니다.

1862년, 카스텔론에서 순회공연을 하던 기타리스트 훌리안 아르카스는 어린 타레가의 연주를 듣고, 타레가의 아버지에게 프란시스코가 바르셀로나로 와서 공부할 수 있도록 해달라고 조언했습니다. 타레가의 아버지는 동의했지만, 그의 아들도 피아노 수업을 받아야 한다고 주장했습니다. 기타는 가수들과 반주하는 악기로 여겨졌고, 피아노는 유럽 전역에서 꽤 인기가 있었습니다. 그러나, 아르카스가 해외 콘서트 투어를 떠났을 때, 타레가는 그의 수업을 잠시 중단해야만 했습니다. 타레가는 10살 밖에 되지 않았지만, 그는 도망쳐서 바르셀로나의 커피숍과 식당에서 연주하며 스스로 음악 경력을 시작하려고 했습니다. 그는 곧 발견되어 아들의 음악 교육을 발전시키기 위해 큰 희생을 해야 했던 아버지에게 돌아갔습니다.

3년 후인 1865년, 그는 다시 도망쳤고, 이번에는 발렌시아로 가서 로마인 가정에 들어갔습니다. 그의 아버지는 그를 찾아 다시 집으로 데려왔지만, 그는 세 번째, 다시 발렌시아로 도망갔습니다. 10대 초반까지 타레가는 피아노와 기타 둘 다 능숙했습니다. 한동안, 그는 돈을 벌기 위해 지역 약혼식에서 다른 음악가들과 연주했지만, 결국 그는 가족을 돕기 위해 집으로 돌아갔습니다.

타레가는 1874년 안토니오 카네사(Antonio Canesa)라는 부유한 상인의 후원으로 마드리드 왕립 음악원에 입학했습니다. 그는 안토니오 토레스세비야에서 만든 최근 구입한 기타를 가지고 왔습니다. 그것의 뛰어난 음질은 그의 연주와 악기의 구성 잠재력에 대한 그의 관점 모두에서 그에게 영감을 주었습니다. 음악원에서 타레가는 기타에 집중하고 피아노에 대한 직업에 대한 생각을 포기하도록 설득한 에밀리오 아리에타 아래 작곡을 공부했습니다.

1870년대 말에 타레가는 기타를 가르치고 있었고(에밀리오 푸홀, 미겔 로벳, 다니엘 포르테가 그의 제자였습니다) 정기적인 콘서트를 열었습니다. 타레가는 연주로 많은 찬사를 받았고, 공연을 하기 위해 스페인의 다른 지역으로 여행하기 시작했습니다. 이 무렵 그는 기타를 위한 첫 번째 작품을 작곡하고 있었고, 다른 작곡가들의 작품들과 함께 연주했습니다.

1880년 겨울, 타레가는 알리칸테주 노벨다에서 열린 콘서트에서 그의 친구 루이스 데 소리아를 대신했고, 콘서트가 끝난 후 마을의 중요한 남자가 기타를 배우고 있는 그의 딸 마리아 호세 리조의 말을 듣기를 요청했습니다. 곧 그들은 약혼했습니다.

1881년, 타레가는 페드로 칼데론 데 라 바르카 사망 200주년에 리옹의 오페라 극장과 파리 오데온에서 연주했습니다. 그는 또한 언어도 날씨도 좋아하지 않는 런던에서 연주를 했습니다. 그가 영국을 방문한 것에 대한 이야기가 있습니다: 콘서트 후에, 어떤 사람들은 그 음악가가 기운이 없는 것을 보았습니다. 그들은 그에게 "마에스트로, 무슨 일이 있나요?"라고 물었습니다. "집이 그리우십니까? 혹시 가족분들은?" 그들은 그에게 그 슬픔의 순간을 그의 음악에 담으라고 충고했습니다. 그래서 그는 그의 가장 기억에 남는 작품 중 하나인 라그리마(눈물방울)의 주제를 생각해 냈습니다. 런던에서 놀다가 그는 그의 결혼식을 위해 노벨다로 돌아갔습니다. 1882년 크리스마스에 타레가는 마리아 호세 리조와 결혼했습니다.

1900년경 타레가 그림

그의 기타 레퍼토리를 확장하고 건반 음악에 대한 그의 상당한 지식을 활용하기 위해, 는 곧 베토벤, 쇼팽, 멘델스존과 다른 사람들의 피아노 작품들을 필사하기 시작했습니다. 타레가와 그의 아내는 마드리드로 이주하여 개인 교습과 연주회를 통해 생계를 유지했지만, 겨울 동안 어린 딸 마리아 호세파 데 로스앤젤레스 타레가 리조가 사망한 후 1885년 바르셀로나에 영구 정착했습니다. 바르셀로나에서 그의 친구로는 이삭 알베니즈, 엔리케 그라나도스, 호아킨 투리나, 파우 카살스가 있었습니다.

(왼쪽): 비센테 카스텔의 초상화(1904); (오른쪽): 스페인 카스텔론에 있는 타레가의 기념비

프란시스코 타레가와 마리아 호세 (마리아 호세파) 리조는 파퀴토 (프란치스코), 마리아 로사티아 (마리아 로살리아) (마리에타로 잘 알려진) 그리고 콘셉시온의 세 자녀를 더 두었다. 그 직후 발렌시아에서 열린 콘서트 투어에서 타레가는 자신의 소중한 후원자가 된 부유한 콘셉시온 고메스 데 야코비를 만났습니다. 그녀는 그와 그의 가족이 바르셀로나 밖에서 그녀의 집의 일부를 사용하는 것을 허락했습니다. 이후 그녀는 그를 그라나다로 데려갔고, 이는 기타리스트가 1899년 "A Granada"라는 제목으로 처음 콘셉시온에게 헌정한 Recuerdos de la Alhambra를 작곡하도록 영감을 주었습니다. 그는 나중에 이 곡의 수정된 버전을 고메즈 드 야코비가 동행하고 거의 확실하게 후원하는 콘서트에 참여하는 동안 파리에서 만난 프랑스 기타리스트 알프레드 코탱에게 바쳤습니다.

1880년대 후반부터 1903년까지, 타레가는 작곡과 여행을 계속했지만, 그의 콘서트는 스페인에만 국한되었습니다. 1900년, 타레가는 알제를 방문했고, 그곳에서 그는 아라비아 드럼으로 연주되는 반복적인 리듬을 들었고, 다음날 아침 그 리듬을 바탕으로 단자 모라를 작곡했다고 합니다. 1902년쯤, 그는 손톱을 자르고 나중에 그의 학교와 연관된 기타리스트들의 전형적인 소리를 만들었습니다. 이듬해 그는 이탈리아로 투어를 떠나 로마, 나폴리, 밀라노에서 공연을 펼쳤습니다.

1906년 1월, 그는 오른쪽 옆구리에 마비가 와서 고통을 받았고, 결국 공연에 복귀할 것이지만, 그는 완전히 회복하지 못했습니다. 그는 1909년 12월 2일 마지막 작품인 '오레무스'를 마쳤습니다. 그는 13일 후인 12월 15일 57세의 나이로 바르셀로나에서 사망했습니다.

음악 스타일

타레가는 19세기 유럽 거장들의 낭만적인 스타일로 음악을 작곡했습니다. 그의 음악원 훈련과 현대 고전 장르와 기술에 대한 친숙함은 그의 작곡과 필사에서 분명히 드러납니다. 이는 이전 세대의 스페인 기타리스트 작곡가들, 예를 들어 Magín Alegre, Tomás Damas, Julián Arcas, José Vinas, 그리고 José Ferrer와 같은 그의 동시대 작곡가들보다 더 정교합니다.

타레가는 콘서트 무대보다 친밀한 작은 공연을 선호했지만, 그의 악기를 다루는 거장인 그는 "기타의 사라사테"로 알려져 있었습니다.

Tarrrega는 20세기 클래식 기타의 기반을 마련하고 리사이틀 악기로서 기타에 대한 관심을 증가시킨 것으로 여겨집니다.

작법

타레가 작곡의 악보

비록 그의 일생 동안 단 19개의 독창적인 작품들만이 출판되었지만, 프란시스코 타레가는 대략 80개의 독창적인 작품들과 120개의 필사본들을 작곡했습니다 – 대부분은 그 자신과 그의 학생들을 위한 것이었습니다. 정확한 숫자는 아직 정해지지 않았습니다. 그의 후기에 출판된 대부분의 작품들은 다른 사람들에 의해 편집되었고, 종종 변경되었습니다. 그가 좋아하는 장르는 서곡, 에뛰드, 카프리스, 세레나타, 이국적인 춤, 마주르카, 왈츠, 그리고 동시대의 아이작 알베니즈와 엔리케 그라나도스(예: 가보타, 미뉴에토, 파바나)가 좋아하는 '고대 춤'을 포함한 캐릭터 작품들(스페인어, '무리시', '아랍어 암시와 함께 여러 개)이었습니다.

그는 피아노, 바이올린, 특히 오페라 레퍼토리에서 많은 작품을 필사했습니다. 그의 친구인 아이작 알베니즈와 같은 그의 몇몇 스페인 동시대 사람들과 마찬가지로, 그는 고전 음악에서 지배적인 낭만주의 양식과 스페인 민속 요소를 결합하는 데 관심이 있었고, 알베니즈의 피아노 작품들 중 몇 곡을 녹음했습니다. 현대 기타리스트이자 작곡가인 안젤로 질라르디노는 타레가의 9개의 프렐루디오가 "가장 집중된 형태로 타레가의 가장 깊은 음악적 생각"이라고 썼습니다.

그는 또한 노키아 의 기본 벨소리인 노키아 곡조에 사용된 그란 발스의 작곡가이기도 합니다. 그것은 다양한 스타일과 악기로 이 휴대폰들에 등장합니다. 예를 들어, 2002년부터 2007년까지의 전화기에는 피아노 기반의 연주가 포함되어 있는 반면, 2008년부터 2010년 사이에 출시된 전화기에는 포크에서 영감을 받은 기타 연주가 포함되어 있습니다.

2015년 이탈리아의 비올리스트 마르코 미시아냐는 탱고의 솔로 비올라, 카프리초 아라베, 레쿠에르도스 알함브라 편곡을 발표했습니다.[2]

기타

타레가가 사용하는 기타는 다음과 같습니다.

"리보티 알카니즈"가 만든 타레가의 기타
  • 엔리케 가르시아, n°74 (1906) - 이 악기는 타레가가 그의 친구인 알프레드 코틴에게 선물한 것으로, 그는 작곡가 레쿠에르도스 데 라 알함브라를 헌정했습니다. 그 후 장고 라인하르트 등이 연주한 파리 기타리스트들의 서클인 'Les Amis de la Guitare'의 공식 기타가 되었습니다. 2019년 박규희는 이 기타로 Recuerdos de la Alhambra 영상을 녹음했습니다. (외부 링크 참조)[3]
  • 토레스, FE 17 (1869) – 이것은 17살의 프란시스코 타레가가 연주하는 것을 토레스가 직접 듣고 준 기타입니다.
  • 토레스, SE 49 (1883)
  • 토레스, SE 114 (1888); 셸던 울릭의[4][5] 소장품

메모들

  1. ^ "FRANCISCO DE ASIS TARREGA EIXEA 1852-1909". bibliotecavirtualsenior.es. Universitat Jaume I. 10 May 2018. Retrieved 29 April 2023.
  2. ^ "Viola Virtuosa Albéniz, Tárrega, Sor Vier Solo Transkriptionen aus Spanien". partitura-verlag.com. Retrieved 19 March 2023.
  3. ^ "Kyuhee Park Recuerdos de la Alhambra (F. Tárrega)". YouTube. 30 Jan 2019. Retrieved 29 April 2023.
  4. ^ "Photo of a Torres guitar used by Tárrega". www.flickr.com. April 2005. Retrieved 29 April 2023.
  5. ^ 2010년 11월 26일 웨이백 머신에서 "Photo". www.luth.org.보관: "제프 엘리엇(왼쪽)이 곤잘레스와 토레스의 중요한 기타를 복원했습니다. Shel Urlik(가운데)이 소유하고 Kenton Youngstrom(오른쪽)이 연주했습니다."(출처: 2009년 12월 15일 Wayback Machine에서 아카이브됨)

참고문헌

  • 디치오나리오 바이오그라피코 – 비블리오그라피코 – 히스토리코 : 크리티코 데 기타라스 (악기 음악), 기타리스타 (프로포레스 – 작곡가 – 콘서트스타 – 라후디스타 – 아마추어), 기타레로스 (루티에). 단자시 칸토스 - 도밍고 프라트의 용어집 (부에노스 아이레스: 로메로이 페르난데스[1934])
  • 타레가. Ensayo biográfico by Emilio Pujol (Lisboa: 탈레레스 그라피코스 데 라모스, 아폰소 & 모이타, 1960/발렌시아: 아르테스 그라피카스 솔러(Artes Gráficas Soler. S.A., 1978).
  • 아드리안 리스 에스피노스의 프란시스코 타레가 바이오그라피아 오피셜, 아유타미엔토 데 빌라 레알, ISBN 84-88331-82-7
  • Concepción Gómez de Jacoby: Tarrrega의 불가사의한 후원자이자 David J. Buch의 Recuerdos de la Alhambra (http://michaelorenz.blogspot.com/2020/11/concepcion-gomez-de-jacoby-tarregas.html) )
  • 프란시스코 타레가 – 아드리안 리우스 에스피노스의 셀레치온오브라스(호세피나 로블레도의 역사적 기록이 담긴 CD 포함, 예: 엑스모에서 출판한 "카프리초 아라베"). 아윤타미엔토 데 빌라레알과 인스티투토 발렌치아노 데 라 무시카
  • 프란시스코 타레가, Werden und Wirkung by Wolf Moser, Edition Saint-Georges 출판. ISBN 3-00-012750-X.
  • 프란시스코 타레가, 미셸 보샹의 기타 작품 전집, 프로덕션 도즈 편집. ISBN 978-2-89655-079-1
  • Folf Moser가 쓴 프란시스코 타레가야 라 기타라 에스파냐 1830 y 1960, Mills Editorial de Musica S.A.가 출판했습니다. ISBN 978-84-96814-34-9
  • 프란시스코 타레가, 수집된 기타 작품, 라파엘 안디아, 샹테렐 1001과 1002의 초기 판본 재인쇄. ISBN 3-89044-125-4

외부 링크