프라 바르톨로메오

Fra Bartolomeo
프라 바르톨로메오
Fra bartolomeo.jpg
프라 바르톨로메오 추정 초상화
태어난
바시오델라포르타

1472년 3월 28일
사비냐노디프라토, 투스카니
죽은1517년(45세)
플로렌스
성인의 비젼 버나드, c. 1504 (우피지)

Fra Bartolomeo or Bartolommeo OP (UK: /ˌbɑːrtɒləˈmeɪoʊ/, US: /-toʊl-/, Italian: [bartolo(m)ˈmɛːo]; 28 March 1472 – 31 October 1517), also known as Bartolommeo di Pagholo,[1] Bartolommeo di S. 마르코와 그의 원래 별명인 바치오 델라 포르타는 이탈리아 르네상스 시대의 종교 과목 화가였다.[2][2] 그는 그의 모든 경력을 피렌체에서 보냈고, 그 때 그는 로마 남쪽 먼 도시에서 일하기 위해 여행했다. 그는 코시모 로젤리와 함께 훈련했고 1490년대에 사보나롤라의 영향을 받아 1500년 도미니카 수교가 되었고, 몇 년 동안 그림을 포기했다. 전형적으로 그의 그림은 성녀와 성녀와 같은 주제에서 정적 인물들로 구성되어 있다.[3]

그는 1504년 자신의 주문을 위해 그림을 다시 그리라는 지시를 받았고, 그 후 그 해의 그의 '성 버나드 비젼'에서 볼 수 있는 이상적인 하이 르네상스 스타일을 개발했는데, 지금은 상태가 좋지 않지만, "계시의 힘으로 어린 라파엘을 때렸을 법한 세라피컬한 우아함으로 그 모양과 휘장이 움직인다"[4]고 했다. 그는 라파엘과 친구로 남았고, 각각 서로에게 영향을 주었다.

그의 사보나롤라의 초상화는 개혁자의 가장 잘 알려진 이미지로 남아 있다. 프라 바르톨로메오는 유화와 프레스코로 둘 다 그렸고, 그의 그림들 중 일부는 이탈리아 예술가들의 이런 유형의 초창기 풍경 스케치들이다.

인생

성 요한의 성가

그는 투스카니의 사비냐노 디 프라토에서 태어났다. 그는 그의 집이 산부두 가톨리니 문 근처에 있었기 때문에 바치오 델라 포르타라는 별명을 얻었다.[n 1]

1483년 또는 1484년부터 베네데토 다 마이아노의 추천으로 코시모 로셀리의 작업장에서 견습 생활을 했다. 1490년 또는 1491년에 그는 마리오토 알베르티넬리와 협업을 시작했다. 1490년대 후반, 바치오는 자신이 허영심이 강하고 부패한 현대미술로 본 것을 비난한 프라 지롤라모 사보나롤라의 가르침에 이끌렸다. 사보나롤라는 이 책을 읽을 수 없는 사람들을 교육하기 위해 예술이 성경의 직접적인 시각적 삽화 역할을 한다고 주장했다. 1498년부터는 그의 유명한 사보나롤라의 초상화인데, 지금은 플로렌스의 산 마르코 박물관에 있다. 이듬해 그는 바치오가 도미니카 수교가 되었을 때 알베르티넬리와 줄리아노 부기아르디니가 완성한 산타 마리아 누오바 오스페데일 디 산타 마리아 누오바에 대한 만국판결 프레스코를 의뢰받았다. 이듬해 그는 산 마르코 수녀원에 들어갔다.

그는 상사에게 복종하여 1504년 수도원 공방장이 된 후에야 다시 그림을 그리며 몇 년 동안을 포기했다. 그 해에 그는 성인의 비전을 시작했다. 베르나르도는 바디아 피오렌티나에 있는 베르나르도 비앙코의 가족 예배당을 위해 1507년에 끝마쳤다. 그 후 곧 라파엘은 피렌체를 방문하여 주교와 친구가 되었다. 바르톨로메오는 젊은 예술가로부터 원근법을 배웠고, 라파엘은 미팅 후 자신이 제작한 작품에서 눈에 띄는 휘장 색칠과 처리 기술을 추가했다. 라파엘과 함께 그는 가장 우호적인 관계를 유지했고 로마를 떠날 때 라파엘이 완성한 미완성 사진 두 장을 손에 남겼다.[1]

1508년 초에 바르톨로메오는 베니스로 이주하여 성 마리아 막달레네와 성 마를 그렸다. 시에나의 캐서린은 무라노에 있는 산피에트로 마르티르의 도미니카인들을 위해 베네치아 색채주의에 다소 영향을 받았다. 도미니카인들이 그 일에 대한 대가를 치르지 않았기 때문에, 그는 그것을 다시 루카에게 가져갔는데, 그 곳에서 지금 그것을 볼 수 있다. 또한 1509년 10월 루카에서도 그는 알베르티넬리와 함께 지역 성당을 위한 마돈나와 어린이 성당의 제단을 그렸다. 1510년 11월 26일, 피에르 소데리니(Pier Soderini)는 그에게 현재 산 마르코 박물관에 있는 살라 델 콘실리오(Sala del Consiglio)의 제단품을 의뢰했다. 2년 후 그는 베산손 대성당을 위한 또 다른 제단을 완성했다.

1513년 로마로 가서 지금은 피나코테카 바티카나에 있는 베드로와 바울을 그렸으며, 그 다음 해부터는 성도가 된다. 피렌체 팔라조의 마크 에반젤리스트와 피에솔의 프레이지온인 피안 디 무그노네 도미니카 수녀원의 프레스코. 그림만 남아 있는 페라라의 알폰소 1세 에스테 공작에게 약속한 금성의 축제 후, 그의 마지막 작품은 피안 디 무그노네에서도 노리 미 탄게르의 프레스코화다.

프라 바르톨로메오: 그리스도와 사천도교

그는 1517년 플로렌스에서 죽었다.

작동하다

스타일

피에타 (1516). 피티, 플로렌스 팔라초
그리스도 차일드 숭배 (상세)

당초 그의 작품은 로셀리의 조수 피에로 디 코시모(Piero di Cosimo)와 도메니코 기란다이오와 필리피노 리피(Fillippino Lippi)의 영향을 보여 주었다. 1500년부터 1503년까지의 공백기 이후, 그는 라파엘로부터 빛의 표현과 그것이 움직이는 모양에 미치는 영향을 받아 시력을 바꾸는 것처럼 보였다.

Fra Bartolomeo의 수치는 일반적으로 작고 드리핑되어 있다. 이러한 자질들은 그에게 결점이라고 주장되었고, 그의 스타일이 권력 부족의 결과가 아니라는 것을 증명하기 위해 그는 성 마크 에반젤리스트의 웅장한 모습(그의 걸작으로 서위)과 성 세바스찬의 꾸밈없는 모습을 그렸다. 후자가 고통과 고뇌를 강하게 표현한 것으로 느껴져 수녀원 예배당에 전시됐던 곳에서 이를 철거할 필요가 발견됐다는 주장이 제기된다.[1]

프라 바르톨로메오의 작곡은 명암, 색채의 풍부함과 섬세함이 돋보이며, 인물들의 감탄할 만한 휘장에는 바르톨로메오가 최초로 관절과 함께 레이 피규어를 도입하고 사용하였다.[1]

그의 제자 중에는 체치노 델 프레이트, 베네데토 시암파니니, 가브리엘 루스티치, 리돌포 기를란다이오(도메니코 기를란다이오의 아들), 프라 파올로 피스톨레스 등이 있었다.[5]

조각들

  • 메리 추정(1508) - 캔버스의 석유, 카이저 – 프리드리히 – 박물관, 베를린 (1945년 파괴)
  • Glory in Glory with Saints (1512, Albertinelli와 함께) - 캔버스 위의 기름, 베산손 대성당
  • 성스러운 대화(1512년) - 캔버스에 기름,
  • 두 천사가 지지하는 그리스도 (c. 1514년) - 캔버스의 기름, 카사 바사리, 아레초
  • 세인트 세바스찬(1515년) - 프랑스 페제나스의 알라프르 컬렉션, 캔버스에 기름 묻히기

메모들

  1. ^ "Bacchio"는 "Bartolommeo"의 이탈리아어 약칭이다.

참조

  1. ^ a b c d 치솔름 1911, 페이지 451.
  2. ^ a b 베이네스 1878, 페이지 194.
  3. ^ Norwich, John Julius (1985–1993). Oxford illustrated encyclopedia. Judge, Harry George., Toyne, Anthony. Oxford [England]: Oxford University Press. p. 37. ISBN 0-19-869129-7. OCLC 11814265.
  4. ^ 하르트 1987, 페이지 477.
  5. ^ 바사리, 비테, 테르사 파르테

원천

귀인:

  • 이 글에는 현재 공개 도메인에 있는 출판물의 텍스트가 통합되어 있다.

외부 링크