포아트

Four arts

사대(四大), 즉 중국 학자의 사대(四大)는 귀족적인 고대 중국 학자-신사(神社)가 필요로 하는 4대 학문적·예술적 재능이었다. 이들은 진(구친, 현악기, ), (, 의 전략 게임), (중국 서예, hua), 화(중국화, q)의 명수였으며, 琴棋書;; qinqi슈후아 4가지를 모두 나열하여 언급하기도 한다.

개념의 기원

고대 중국 역사에서 학식 있는 사람에 걸맞는 활동으로서 개념의 개별적인 요소들이 매우 긴 역사를 가지고 있지만, 이 네 가지를 종합하는 가장 초기의 문필적 원천은 장옌위안 9세기 당나라 파슈 야오루(서예의 비교)이다.

Qin (琴)

구친

진()은 문인들의 악기로 정의되었고, 한자 진이 다른 종류의 현악기를 지칭하게 된 후, 현재 일반적으로 구친으로 알려진 악기를 나타낸다.

구친은 약 3,000년 전 고대 중국 사회에 의해 발명된 7줄의 지더다. 중국 제국 시대에는 한 학자가 구친을 연주할 것으로 기대되었다. 구친은 과학뿐만 아니라 예술형식으로 탐구되었고, 학자들은 그것을 잘 연주하고 그 조작에 대한 텍스트를 만들기 위해 노력했다. 일례로, 게킨 표기법은 약 1,500년 전에 발명되었고, 오늘날까지 크게 바뀌지 않은 반면, 현대 책에는 500년 이상 전에 쓰여지고 숙달된 음악 작품들이 들어 있을지도 모른다. 구친은 우주로 진출할 정도로 영향력이 크다=1977년 미국이 발사한 우주선 보이저호에는 'Flowing Water'라는 이름의 구친 조각의 비닐 형식의 기록인 보이저 골든레코드가 들어 있었다. 구친의 이름이 (구)와 (악기)으로 분해된다는 사실은 그 악기의 아주 오래된 것을 드러낸다.[citation needed]

Qi (棋)

명 왕조의 웨이키 선수들 판화

(棋)는 현재 중국어웨이키( weiqi)라고 불리는 보드게임으로 정의되었는데, 말 그대로 "서라운드 게임"이라는 뜻이다. 현재의 i의 정의는 넓은 범위의 보드게임을 다루고 있으며, 고전적인 중국어 qi에서도 다른 게임을 언급할 수 있다는 점을 감안할 때, 네 가지 예술의 qi가 샹치를 지칭할 수 있다는 주장도 있다.[1] 그러나 샹치는 흔히 인기 있는 '민중의 게임'으로 여겨지는 반면, 웨이치는 귀족적인 함축성이 있는 게임이었다.

중국 역사에서 위치의 기원에 대해 많은 이론이 존재한다. 이 중 하나는 중국 우주론자들이 개인과의 우주의 관계를 시뮬레이션하기 위해 사용한 고대 점괘 장치라는 것이다. 또 다른 것은 전설적인 야오 황제가 그의 아들을 계몽하기 위해 그것을 발명했다는 것을 암시한다. 확실히, 위키 게임은 기원전 6세기경 공자논어에서 17:22에 weiqi를 언급했을 때 개최되기 시작했다.

웨이치는 19x19 라인의 격자로 구성된 보드에 두 선수가 번갈아 흑백 스톤을 얹는 게임이다. 격자의 교차점에 돌들이 놓여 있다. 일단 보드에 올려놓으면 돌은 움직이지 않을 수 있지만, 돌이나 그룹이 직교적으로 인접한 모든 지점을 차지하는 반대 색의 돌에 의해 사면에 둘러싸인다면 돌은 제거될 수 있다. 두 선수는 두 선수 모두 다른 움직임을 원하지 않는 지점에 도달할 때까지 번갈아 돌을 놓는데, 이 게임에는 이 이상의 정해진 종료 조건이 없다. 경기가 끝날 때 양쪽에 둘러싸인 영역(포획된 돌과 함께 빈 공간)과 판에 남아 있는 돌의 수를 세어 승자를 가린다. 게임도 체념으로 이길 수 있다.

고대 웨이치 텍스트는 고대 전략 서적의 번역에서 볼 수 있듯이 현대 중국 웨이치 전문가들 사이에서 높이 평가된다.

가장 유명한 (가장 오래된 것은 아니지만) 바둑 해설서는 중국 쉬안쉬안 베이징이다. 1349년 옌데푸와 옌톈장(延天將이다. 전자는 바둑 강자였고 후자는 옛 바둑 서적 수집가였다. 그들은 완벽한 팀을 만들었다. 이 책의 제목은 말 그대로 <신비의 고전>이지만, 신비의 신비는 '모든 경탄의 관문'이라고 말하는 참고가 이어지는 노자의 타오 테칭 1장에 대한 암시다. 나는 제목으로서, 특히 이 후자의 구절은 마음에 불러들이기 위한 것이며, 이 책이 테슈지스의 형태로 경이로운 것들을 정복할 수 있는 방법을 제공한다는 것을 암시하는 서문에서 분명히 밝혀졌듯이, 그것을 선호한다.

Defu & Tianzhang & Fairbairn, 1

Shu (書)

중국의 서예가

(書)는 중국 역사 기록의 기원에 해당하는 중국 서예를 일컫는 말로, 문자가 존재한 이래 본질적으로 중국 역사 기록의 기원에 해당한다. 중국 서예는 수공예의 현저한 시험일 뿐만 아니라 개업의 시적 본성을 표현한 것이라고 한다. 중국 서예는 수천 년 동안 발전해 왔으며, 한자가 제국에 걸쳐 통일되어야만 그 유속 상태가 멈췄다. 중국 서예는 금속 기구나 퀼이 아닌 붓으로 했다는 점에서 서양 서예와는 다르다. 서예는 학자가 자신의 생각을 구성하여 불멸의 삶을 영위할 수 있는 예술이었다. 그것은 표현적인 시를 창작하고 자신의 학식을 공유하는 학자의 수단이었다.

서예 과정도 위치와 같은 방식으로 구성된다. 미니멀한 일련의 규칙들은 믿을 수 없을 정도로 복잡하고 웅장한 시스템을 전달한다. 한자 각본의 문자는 반드시 등장해야 하는 기하학적 영역을 지정하여 획일적인 모양으로 만들어진다. 등장인물의 생성에는 정사각형, 삼각형, 원형의 세 가지 기본 형태만이 사용된다. 각 문자는 정해진 수의 붓글씨를 가지고 있으며, 그 의미를 잃어버리지 않도록 시각적으로 향상시키기 위해 글자에서 어떤 글자도 추가하거나 떼어내서는 안 된다. 마지막으로, 엄격한 규칙성은 필요하지 않다. 즉, 극적 효과나 개별적인 스타일을 위해 강조될 수 있다. 서예는 학자들이 그들의 사상과 가르침을 불멸에 대해 표시할 수 있는 수단이었고, 이와 같이 고대 중국으로부터 발견될 수 있는 보다 귀중한 보물들 중 일부를 대표한다.

중국의 모든 미술품 보물 중 가장 가치가 높은 것은 4세기 CE의 특정 귀족들이 서로 주고받은 캐주얼 노트 등 글씨를 쓴 사례였다. 이 일이 일어난 과정은 긴 과정이다. 그것은 3세기 종교 발전과 관련이 있었다. 그것은 또한 상류층 생활에서의 글쓰기의 역할, 인격의 관념, 그리고 눈에 보이는 인격의 표현과도 밀접하게 연결되어 있었다.[...] 그러나 예술적 형식으로서의 글쓰기의 개념은 아마도 공통의 시대 초창기까지는 나타나지 않을 것이다. 그것은 작가들의 공통적인 운영보다 더 높은 품질과 더 큰 가치를 지닌 작품을 생산하기 위한 기술자원을 지휘할 수 있는 개인적 자질을 가진 개인으로서 예술가의 사상이 출현하는 것과 연결된다.

Clunas, 135

Hua (畫)

봄의 기마병 8명, 자오옌 10세기, 오나라, 십왕국 시대.

(華)는 중국 그림을 가리킨다. 붓그림은 학자가 배우기를 기대했던 최종 예술 형태로서, 아마도 개인의 창조성을 측정하는 가장 큰 척도였다. 그림을 통해 중국 귀족은 선술에 대한 그의 통달함을 보여줄 것이다. 종종 중국 그림은 검정 잉크와 한 개의 붓만 사용하여 평범한 흰 쌀 종이나 명주 한 장에 그려진다. 이 그림들은 한 줄의 힘을 보여주기 위해 만들어졌으며, 그 속에는 본능적인 불규칙한 창작보다 의도적이고 계산적인 스트로크를 중요시하는 기술이 반영되어 있었다. 중국화에는 자신의 상상력을 평가하고 명료하게 기록하는 화가의 능력이 반영됐다. 중국화는 서예보다 훨씬 더 오래 거슬러 올라갈 수 있다. 몇몇 예들은 신석기시대 토기에 새겨진 장식화들로 거슬러 올라간다. 그림에 톤 품질을 더하기 위해 화가는 종종 피사체의 일부를 칠한 후 계속하기 전에 천을 씻는다. 이것은 아름다운 풍경과 의식에 대한 묘사를 위해 만들어졌다. 그림은 학자가 자신과 다른 사람을 분리하고 이름을 붙일 수 있는 예술이었다.[citation needed]

16세기 말 사회의 복잡성이 증대되면서 이질적인 취향이 다양한 예술가와 장인을 지탱하는 풍요로운 문화생활이 반영되었다. 즉, 법정에 외국인의 존재와 증가하는 풍요로움은 상인들을 법원과 관직계급에서 독립하게 만들었으며, 이는 두 가지에 불과했다. 예술적 다양성을 길러준 많은 요소들 개성은 또한 화가에게 중요한 자질로 여겨지기 시작했다; 실제로, 소수의 예술가 집단은 "개성주의자"라고까지 알려져 있었다.

Tregear, 168

참고 항목

참조

인용구

  1. ^ "Collection of ancient Chinese xiangqi pieces and their appreciation" 中国古代象棋棋具收藏与欣赏 (in Chinese). Archived from the original on 2007-03-19.

원천

  • 데푸 & 톈장 & 페어바인, 옌 & 옌 & 페어바인. 쉬안쉬안취안(신비의 고전). 중국어 원본에서 GoGoD CD Database로 번역, 1349 및 2005.
  • 클루나스, 크레이그 중국의 예술. 뉴욕: 옥스퍼드 대학 출판부, 1997.
  • 트레기어, 메리 중국 미술. 뉴욕 및 토론토: 옥스퍼드 대학 출판부, 1980.

외부 링크