예술적 풍요

Fertility in art
피에로 디 코시모:금성, 화성, 큐피드(금성 위에 늘어선)는 탄생과 다산의 상징인 흰 토끼에 매달린다.

예술에서의 다산은 성공적인 농업과 가축 사육을 의미할 수도 있지만, 보통 인간들 사이에서 성공적인 번식을 의미하지만, 다산을 대표하거나 묘사하는 모든 예술 작품을 말한다.그것은 판화, 그림, 그림, 조각, 조각상, 조각상, 초상화 그리고 문학 작품까지 포함한다.구석기 예술에서 다산은 보통 인간 해부학의 과장된 부분을 가진 조각상들과 관련이 있다.

역사상 많은 문명이 다산의 신들을 믿었다.고전 신화에서 지구의 의인화인 가이아(그리스인에게)나 테라(로마인들에게)는 여성의 다산과 관련이 있다.[1]여성은 흔히 잘 익은 가슴, 아이를 낳는 고관절, 누드체로 묘사된다.[2]다산적으로 번식하는 동물들은 다산을 묘사한 예술에서도 볼 수 있다.[3]

전통문화

예술에서 다산의 예로 여겨지는 윌렌도르프의 비너스.

다산은 전통적으로 많은 다른 형태로 예술에 존재했다.여기에는 일부 사전 콜럼비아 문화권 출신의 도자기 인물들과 고대 지중해 문화권 대부분에서 온 몇몇 인물들이 포함된다.이것들 중 많은 것들이 다산과 관련이 있는 것 같다.팔리오틱 스타투트는 둥근 배와 짧은 머리와 짧고 뾰족한 다리를 가지고 있었다.그들은 또한 대상자의 엉덩이, 가슴, 허벅지, 외음부를 과장한다.

예술에서 다산을 묘사하는 것으로 알려진 가장 초기에는 오스트리아에서 발견된 다산을 강조하기 위해 가슴과 엉덩이가 부풀려진 우량 석회석 조각인 윌렌도르프의 금성과 루마니아에서 발견된 세르나보다의 불임신상(기원전 5,000년)이 있다.다산을 보이다역사학자들은 이 조각상들을 여신으로 여긴다.예배자들이 뾰족한 다리를 땅속으로 밀어 넣어 여신을 위한 임시 사당을 세울 것으로 여겨진다.이 조각상들의 회전성과 비만은 식량이 부족한 초기에는 매력적으로 보였다.[4]

서양 미술

초기 형태

티티안, 비너스 아나도메네 복사

다산은 고전 신화와 관련된 예술 작품에서 종종 보여진다.그리스 사랑의 여신 아프로디테(로마인들에게 베누스)의 그림은 종종 그녀를 성적이고 비옥한 모습으로 묘사한다.호머의 일리아드(Iliad)는 아프로디데(Venus)가 천왕성의 거세된 성기의 정자/폼에서 태어났다고 밝히고 있다.비너스 아나디오메네는 아프로디테가 바다에서 솟아오르는 모습을 보여주는 아펠레스의 그림이다.원화는 이제 없어졌지만, 이 그림의 거대한 복사본이 존재하는데, 티티안이 그림을 그리고 티티안이 그린 비너스 아나도메네라고 알려진 화가 티티안이 그렸다.비너스(아프로디테)가 바다에서 일어나 젖은 머리를 쥐어짜는 모습을 그린 것으로, 아펠레스의 원작 그림 설명에서 영감을 얻은 포즈다.[5][6]농업, 곡물작물, 다산, 모성관계의 그리스 여신 데메터가 조각에 사과 바구니를 들고 다니는 모습이 자주 보여지는데, 다산을 보여주기 위한 것이다.[2]

요하네스 게츠:어스트레, 게르만 여신은 로마에서 영감을 받은 퍼티, 빛의 광선, 토끼, 새에 둘러싸여 하늘을 날아다닌다.게르만족은 아래 왕국에서 여신을 올려다본다.

산토끼는 종종 예술에서 부활과 다산의 상징으로 묘사된다.[7]다산과 재탄생을 테마로 하는 게르만 여신 유스트레는 종종 예술에 나오는 산토끼에 둘러싸여 있다.기독교에서 흰 토끼는 재탄생과 다산의 상징으로 여겨지며 프라이부르크 민스터에 있는 높은 제단 날개에서 보여지는데, 그곳에서 그들은 메리와 엘리자베스의 두 임산부의 발치에서 놀고 있다.얀 반 에이크의 아르놀피니 초상화에는 세인트의 조각이 새겨져 있다. 그림의 중심 배경에는 안티오크의 마가렛(출산의 애국 성인)이 등장한다.그림에서 이 상징의 존재는 결혼에 다산을 약속하거나 신부의 임신을 알린다.[8]

모던

폴라 모데르손-베커의 일련의 자화상들은 그녀가 실제로 임신하기 전부터 임신했다는 것을 보여준다.[9]

렘브란트의 '유대인 신부'는 사랑에 빠진 부부의 모습을 그린 작품이다.제목에도 불구하고 그림 속 피사체 중 유대인은 하나도 없다.그 그림은 젊은 부부, 특히 여자의 다산을 그리고 있다.

행복한 부부의 차에 묶인 신발은 동요인 '슈에 사는 노부인'과 마찬가지로 비옥한 질(질)을 상징하는 것으로 볼 수 있다.[10]

보티첼리의 프리마베라에서는 한 편으로는 누빌레 젊은 여성들로 대표되는 삼그라케스가 봄의 성적인 힘을 구현하고, 그 반대편에는 봄의 여신은 모성의 상징이며, 치마 속에 모인 장미꽃을 분배함으로써 삶의 좋은 점을 나타낸다고 여겨진다.[11]

피카소의 마리 테레즈 월터에 대한 그림에는, 그곳의 모든 곳에는 녹색, 다산의 색과 자연의 재생이 있다.[12]그의 잠자는 나체 시리즈에서 피카소는 많이 재현된 할 사플리에니 리클라이닝 우먼과 레스푸게와 윌렌도르프의 정맥에 영향을 받았는지도 모르는데, 무겁고 무르익고 불룩한 형태를 가진 피카소의 여성 다부상을 조상으로 볼 수 있다.[13]

문학

아테네의 극작가 유로피데스가 쓴 고대 그리스 비극 <박채>에서 디오니소스는 때로는 생명력이라고 일컬어지는 특별한 종류의 생명력을 나타내는 남성 생식신이라고 언급되고 있다.그것은 그 자체로 선하지도 악하지도 않고 단순히 존재하는 힘이라고 묘사된다.[14]

A. S. Byatt의 소설인 소유의 끝에서, 두 연인 Randolph Henry Ash와 Christabel LaMotte는 큰 폭풍우 속에서 마침내 단결한다.그들은 다음날 일어나 온 세상이 이상한 새로운 냄새를 풍겼다는 것을 알게 된다.그것은 '파쇄된 나뭇잎의 냄새, 그리고 수지가 스며드는 냄새, 으스러진 나무와 튀긴 수액의 냄새, 물린 사과 냄새와 어느 정도 관련이 있는 타르트 냄새'로 묘사된다.죽음과 파괴의 냄새로 묘사된 것이었지만 신선하고 생동감 있고 희망적인 냄새라고 한다.[15]

메모들

  1. ^ http://www.goddess-guide.com/greek-goddess-of-the-earth.html 그리스여신
  2. ^ a b https://www.theguardian.com/artanddesign/2008/mar/30/art.familyandrelationships 로라 커밍, 예술적 풍요로움
  3. ^ Morphy, Howard (30 October 2014). "Animals into Art". Routledge – via Google Books.
  4. ^ 로버츠로747번길
  5. ^ 로버츠, 140세
  6. ^ https://www.nationalgalleries.org/art-and-artists/8687/venus-rising-sea-venus-anadyomene-about-1520 바다에서 솟아오르는 금성('Venus Anadyomene') (약 1520년)
  7. ^ C. G. 정, 인간과 그의 기호 (1964) 페이지 99
  8. ^ 로버츠, 749년
  9. ^ 로버츠, 64세
  10. ^ G. 레그맨, 지저분한 농담의 근거 (1973) Vol II 페이지 90
  11. ^ 에드먼드 스윙글허츠, 보티첼리(1994) 페이지 26-7
  12. ^ 존 골딩, D.H 칸바일러 외, 피카소 1881/1973(1973) 페이지 184
  13. ^ 골딩, 페이지 115-6
  14. ^ Neil Curry transce, Eulipides (Cambridge 1981) 페이지 164 및 페이지 116
  15. ^ A. S. Byatt, 소유: A 로맨스 (1991) 페이지 507

참조

  • Roberts, Helene E, Competitive Iconomography 백과사전: 예술 작품에서 묘사된 테마, 2013, 라우팅리지, ISBN 1136787933, 9781136787935, 구글북

추가 읽기

  • 제임스 G. Frazer, The Golden Bough (1922년)
  • Roberts, Helene E, Competitive of Comparisonic Iconomography의 "Pregnancy": 예술 작품에서 묘사된 테마, 2013, 라우팅리지, ISBN 1136787933, 9781136787935, 구글북
  • 제시 L.웨스턴, 의례에서 로맨스로 (캠브리지)