에른스트 바라크

에른스트 하인리히 바라크(Ernst Hinrich Barlach, 1870년 1월 2일 웨델 – 1938년 10월 24일 로스토크)는 독일의 표현주의 조각가, 메달리스트, 인쇄업자, 작가였다. 비록 제1차 세계대전으로 이어지는 세월에 전쟁의 지지자였지만, 그의 참전으로 인해 그의 입장이 바뀌었고, 그는 주로 전쟁에 항의하는 그의 조각품으로 알려져 있다. 이것은 나치당이 부상하는 동안 많은 갈등을 야기시켰는데, 이때 그의 작품 대부분은 퇴폐 예술로 몰수되었다. 스타일리시하게, 그의 문학 예술 작품은 20세기 리얼리즘과 표현주의의 범주에 속할 것이다.

전기

청춘

바락은 홀슈타인 주 웨델에서 요한나 루이즈 바락(Née Vollach, 1845–1920)과 의사 게오르크 바락(1839–1884)의 네 아들 중 장남으로 태어났다. 그의 어린 시절은 1872년부터 아버지가 연습했던 쇤베르크(멕클렌부르크)에서 보내졌다. 1876년 가을, 그 가족은 라체부르크로 이사를 갔고, 그곳에서 바라크는 초등학교를 다녔다. 그의 아버지가 죽자 1884년 초 가족들은 바라크가 중등학교를 다닌 쇤베르크로 돌아왔다. Barlach는 루터교 가정 출신이다.^[1]

학년

Barlach는 1888년부터 1891년까지 Gewerbeschule Hamburg에서 공부했다. 예술적 재능 때문에 1891년부터 1895년 사이에 로버트 디즈(Robert Diez)의 제자로 쾨니글리히 아카데미에 데르 빌덴덴덴(Königliche Akademie der bildenden Künstezu Dresden)에서 학업을 계속했다. 그는 이 시기에 그의 첫 번째 주요 조각품인 Die Krautpflückerin을 만들었다. 그는 1895년부터 1897년까지^[2] 파리에 있는 아카데미 줄리앙에서 1년 더 연구를 계속했지만 프랑스 예술가들의 스타일을 모방하려는 독일의 성향에 대해서는 여전히 비판적이었다. 그럼에도 불구하고 그는 1897년 몇 달 동안 파리로 다시 돌아와 추가 연구에 착수했다.

추구하는

바라크는 연구 후 함부르크와 알토나에서 한동안 조각가로 일하면서 주로 아르누보 스타일로 일했다. 그는 아르누보 잡지 주겐드 1897-1902의 삽화를 제작했고, 일부 도자기 조각상을 포함하여 아르누보와 가까운 스타일로 조각품을 만들었다. 이후 도예학교 교사로도 일했다. 그의 첫 단독 전시회는 1904년 베를린 쿤스트살론 리차드 무츠에서 열렸다.

형성년

그러나 그의 작품들의 상업적 성공이 부족하여 Barlach는 우울해졌다. 기분 전환을 위해 동생 니콜라우스와 함께 8주간 여행하고 러시아에 있는 동생 한스를 방문하기로 했다. 1906년 러시아 여행은 그와 그의 예술적 스타일에 가장 큰 영향을 끼친 것 중 하나이다. 또한 러시아를 여행하는 동안 그의 아들 니콜라우스는 1906년 8월 20일에 태어났고, 어머니 로사 슈와브와 2년 동안 아이의 양육권을 위해 싸우기 시작했으며, 바락은 마침내 허락되었다.

러시아에서 돌아온 바르라크는 조각품을 대가로 미술품 딜러 폴 캐서이어로부터 고정된 월급을 받는 등 재정 상태가 상당히 좋아졌다. 러시아에서의 조형적 경험과 재정적인 안보는 그가 자신의 조각품 속에 있는 사람들의 얼굴과 손에 초점을 맞추고 인물의 다른 부분을 최소한으로 줄임으로써 자신만의 스타일을 발전시키는 데 도움을 주었다. 그는 또한 초기의 고딕 예술에서처럼 무거운 휘장을 두르고, 강력한 감정을 표현하고 영적인 황홀경에 대한 동경 같은 극적인 태도로 나무 조각과 동전을 만들기 시작했다. 그는 또한 독일 잡지 Simplicissimus에서 일했고 약간의 문학작품을 만들기 시작했다. 그의 작품은 여러 전시회에 출품되었다 1909년 이탈리아 피렌체에서 10개월을 보낸 뒤 1910년 메클렌부르크의 귄스트로에 정착해 여생을 보냈다.

제1차 세계 대전 이전 몇 년 동안, Barlach는 전쟁으로부터 새로운 예술적 시대를 기다리며 그 전쟁에 대한 애국적이고 열렬한 지지자였다. 전쟁에 대한 이러한 지지는 1914년 12월 데어 레처(어벤져) 동상처럼 그의 작품에서도 볼 수 있다. 그가 1915년에서 1916년 사이에 보병으로 참전할 것을 자원했을 때 기다려온 새로운 예술적 시대가 그에게 찾아왔다. 그는 3개월간의 복무 후 심장병으로 제대하여 평화주의자이자 전쟁의 완강한 적수로 돌아왔다.^[3] 전쟁의 공포가 그의 이후의 모든 작품에 영향을 미쳤다.

인기

바르라크의 명성은 전쟁 이후 높아졌으며, 많은 상을 받아 1919년에는 명문 프레우시체 아카데미에 데르 쿤스테(프러시아 미술 아카데미), 1925년에는 아카데미에 데르 빌덴덴 뮌스테 뮌헨(뮌헨 미술 아카데미)에 회원으로 등극했다. Barlach는 다수의 명예 학위와 교수직을 거절했다. 1925년에는 베른하르트와 마르가 뵈메르를 처음 만났다. 그는 1924년 노아와 방주의 이야기에 자신의 개인적인 신비주의를 투영하는 그의 Die Sündflut (The Flood)로 클라이스트 상을 받았다. 1926년에 그는 표현주의 드라마인 "Der Blaue Boll (Squire Blue Boll 또는 Boozer Boll"로 번역됨)을 썼는데, 이 표현주의 드라마에서 이 비열한 비열한 비열한 비열한 비열한 비열한 젊은 어머니를 유혹하는 데 거의 성공하여 둘 다 영적인 재생을 이루게 된다.^[4]

전쟁과 제2차 세계 대전 시대

1928년부터 Barlach는 또한 전쟁에 대한 그의 경험을 바탕으로 많은 반전 조각품을 만들었다. 이러한 평화주의적 입장은 나치즘이 부상하는 동안 정치적 흐름에 역행했고, 그는 많은 비판의 대상이 되었다. 예를 들어 마그데부르크 시로부터 마그데부르크 에렌말(Magdeburg cenotaph)은 제1차 세계대전의 기념비가 되라는 명령을 받았으며, 영웅적인 독일군인들이 영광스러운 조국을 위해 싸우는 모습을 보여줄 것으로 기대되었다. 그러나 바르라크는 세 명의 독일 병사, 즉 갓난 신병, 젊은 장교, 늙은 예비역 등이 공동묘지에 서 있는 조각품을 만들었는데, 전쟁의 공포와 고통과 절박한 자국이 모두 새겨져 절망에 빠진 채 얼굴을 가린 애도 전쟁 미망인, 독일군 헬멧을 쓴 해골, 민간인(얼굴은)이 나란히 놓여 있었다. 바라크 자신)은 공포에 질려 눈을 감고 귀를 막은 채였다. 이로 인해 자연스럽게 친전 인구(수민족주의자와 나치는 진정한 독일인이 더 영웅적이 될 것이므로 병사들은 반드시 이국인이어야 한다고 주장)^[5]와 함께 논란이 일었고, 조각상은 철거되었다. 바르라크의 친구들은 이 조각상이 전쟁이 끝난 후 마그데부르크 대성당으로 반환될 때까지 숨길 수 있었다. 그러나 Barlach에 대한 공격은 그가 죽을 때까지 계속되었다.

독일 북부 키엘 대학교회가 의뢰한 정령의 투사(Der Geistkemper)는 제1차 세계 대전(1914–18)의 여파로 인문학적, 지적 이상에 대한 기념비가 되려는 의도였다. 나치는 반전 메시지에 분노한 나머지 1937년 이를 제거하고 천사를 부분적으로 톱질해 녹이려고 했다. 대신, 그것은 저장되었다. 제2차 세계대전에 이어 1953년 성당 밖에 수리·설치되었다. 키엘의 니콜라스는 (대학 교회는 전쟁 중에 파괴되었다), 그러나 복사가 이루어지기 전에는 그렇지 않았다. 미니애폴리스 미술연구소는 1959년에 하나를 인수했고 오늘날 박물관의 24번가 입구에 서 있는데, 톱 자국이 여전히 보인다.

1931년 Barlach는 Marga Böhmer와 함께 살기 시작했고, 반면에 그녀의 전남편과 Barlach의 친구 Bernhard Böhmer는 그의 새 아내 Hella와 함께 살았다.

1936년 바라크의 작품들은 케테 콜비츠, 빌헬름 렘브루크의 작품들과 함께 전시 도중 몰수되었고, 그의 남은 작품들 대다수는 예를 들어 귀스트로우르 에렌말(Güstrower Ehrenmal, Hhamburg cotaph)과 햄버거 에흐렌말(Hamburg coth)과 같은 '탈 미술'로 몰수되었다. Barlach 자신은 조각가로 일하는 것이 금지되었고, 미술 학원의 그의 회원 자격은 취소되었다. 이러한 거절은 1938년 10월 24일 메클렌부르크 로스토크에서 심장마비로 사망하기 전 그의 마지막 작품에 반영된다.^[3]

나치의 선전 결과, 바르락은 동료 마을 사람들로부터 외면받았고 유대인으로서, 볼셰비키인으로서 '속임'(거짓말)을 받았다. 그는 1938년에 사망했으며,^[6] 라체부르크의 묘지에 안장되어 있다.

Barlach는 조각 외에도 8편의 표현주의 드라마, 2편의 소설, 자서전 《Ein selbsterzeltes Leben 1928》을 썼으며, 자신의 희곡 삽화를 포함하여 약 1910년 이후의 목판화와 석판화의 뛰어난 작품을 가지고 있었다.

선택한 작품

• 1894: Die Krautpflückerin (The Herb Plucker)
• 1907: 더 멜론니서(The Melon Eater, bronze)
• 1908: 시트젠데스 바이브(시팅우먼), 뉘른베르크
• 1912: Schlafendes Baoenpaar (잠자는 농민 부부), 로스토크
• 1914년: 데어 레처 (어벤져, 동)
• 1917: 데르 토테 태그(죽은 날, 연극)
• 1919: 더 아르메 베터(The Poor Cousin, play)
• 1919: 머터 언트 친절(모자, 청동)
• 1920: 다이 완드룽겐 고테스: 데르 괴틀리히 베틀러 (신성전: 제3일)
• 1921: 다이 에히텐 세문드(진짜 세문드, 연극)
• 1921:요하네스 로우클린 (동메달)
• 1924: 디 신트플루트 (The Flood, play)
• 1925: 데르 토드 (죽음) 박물관 비즈바덴
• 1926: Das Widersehen(크리스트와 토마스, 나무로 된), 슈베린 슈타틀리케스 박물관
• 1926: Der Blaue Boll (Squire Blue Boll, play)
• 1927: 데르 슈베벤데 엥겔 또는 귀스트로웨르 에렌말(떠다니는 천사, 청동), 안토니테키르체 쾰른 및 귀스트로 대성당^[7][8][9]
• 1928: 더 싱겐드 만(The Singing Man, bronze), 뉘른베르크
• 1928 Der Geistkemper (The Ghost Fighter; 고스트 파이터; 정령의^[10] 전사 키엘
• 1929: Magdeburg Ehrenmal (Magdeburg Cenotaph), Magdeburg, Magdeburg의 성당
• 1930: Bettler auf Krücken (Beggar on Crowches)
• 1931: 함부르크 에렌말(함부르크 세노타프),
• 1935년: 튀김 데어 로셴덴. (목각 9개), 함부르크의 에른스트 바라크 하우스
• 1936: 더 부클레저(책 읽는 사람), 슈베린

판매의

2012년 5월 2일, Barlach의 조각 나무 조각품 Weinende Frau가 크리스티 경매에서^[11] 938,500달러에 팔리면서 Barlach의 작품에 지불된 가격에 새로운 세계 경매 기록을 세웠다.^[12][13]

인용된 작품

• 반햄, 마틴, 1998년 에드. "발라크, 에른스트" 케임브리지 극장 안내서의 "The Cambridge Guide to The The The The The The Theatre. 케임브리지: 케임브리지 대학 출판부. ISBN0-521-43437-8. 페이지 78–79.
• 리치, 제임스 맥퍼슨 1968년 7개 표현주의 연극 독일 표현주의 세르. 런던: 존 칼더, 댈러스: 리버런, 1980. ISBN 0-7145-0521-8

참조

• 엘마르의 1906년 노트에서.에드 엘마르 얀센. 1963년 베를린
• The Letters 1888–1924 R Piper & Co. 1968년 뮌헨

외부 링크

• 인터넷 아카이브의 Ernst Barlach 또는 에 관한 연구
• Ernst Barlach Society, Hamburgh 2007년 7월 15일 회수.
• 에른스트 바라크 협회, 함부르크 (원래 독일어)
• Ernst Barlach 이미지 아카이브(영어 및 독일어)
• 2차 문학 온라인 참고 문헌 목록
• 함부르크의 에른스트 바라크 하우스(영어 & 독일어)
• ub.fu-berlin.de – 주석을 단 링크 모음(독일어)
• 에른스트 바를라크: 괴테의 월퍼그니나흐트 (독일어)
• 에른스트 바라크의 작품: 프로예크트 구텐베르크-DE
• ZB 20세기 언론자료실의 에른스트 바라크에 관한 신문 스크랩W