엘리오 피오루치

Elio Fiorucci
엘리오 피오루치
Elio Fiorucci1.jpg
태어난(1935-06-10)1935년[1] 6월 10일
이탈리아 밀라노
죽은2015년 7월 19일(2015-07-19) (80세)[1]
밀라노[2]
직업패션 디자이너 및 소매업체

엘리오 피오루치(이탈리아어 발음: [ˈɛːljo fjoˈruttʃi]; 1935년 6월 10일 ~ 2015년 7월 19일)는 이탈리아의 패션 디자이너로 피오루치 패션 레이블의 설립자였다.

14세 때 소매업을 시작한 그는 이후 1970~80년대 디스코씬의 핵심 레이블이 되는 등 세계적인 성공을 거둔 패션 브랜드를 만들었다.그가 만든 소매 환경은 단순히 옷을 살 곳이 아니라 목적지였다; 그의 뉴욕 상점은 몇몇 사람들에 의해 낮의 스튜디오 54로 알려져 있고 앤디 워홀을 포함한 예술가들과 창작자들에게 공간을 주었다.

피오루치는 스트레치 청바지를 디자인하고 대중화시킨 공로를 인정받고 있으며, 패션계를 변형시킨 공로를 인정받고 있다.조르지오 아르마니는 그를 혁명가라고 묘사하면서 "그는 항상 자신의 시간을 진정으로 이해하기 위해 위험을 감수할 준비가 되어 있었다"고 덧붙였다.[3]

어린 시절과 경력

엘리오 피오루치는 밀라노에서 태어났으며 6명의 아이들 중 한 명이었고, 그 중 두 명은 소년이었다.[1]그 가족은 전쟁 중에 시골로 탈출했고, 그 후에 돌아와 패밀리 신발 가게와 제조 사업을 계속 운영했다.[1]

피오루치는 14살 때 아버지의 가게에서 일하기 시작했고, 17살에 그곳에서 정규직이 되었다.[1]1962년, 피오루치는 그의 첫 번째 성공적인 디자인 – 밝은 색상의 방수 오버슈를 만들었다.이 디자인은 이탈리아 잡지 아미카에 실렸으며, 그에게 여행을 갈 수 있는 충분한 돈을 벌었다.그의 여행에는 당시 젊은 패션의 온상이었던 런던 방문이 포함되었는데, 카너비 스트리트와 켄싱턴 마켓에서 발견되는 역동적인 소매업 접근에 놀라기도 하고 영향도 받았다고 한다.[1]나중에 그는 이렇게 말하곤 했다: "그 창조적인 혼란은 격식을 차린 드레싱과 우아함의 압력에서 벗어나 새로운 거래를 상징했다."[4]

유통브랜드 론칭

밀라노로 돌아온 뒤 1967년 첫 가게를 열었다.[5]이것은 갤러리아 파사렐라에 위치해 있었고, 당시 이탈리아 소매업에서 전형적인 것보다 훨씬 젊은 고객층을 목표로 삼았다.피오루치는 오시에 클라크와 같은 런던 디자이너들과 아프간 코트의 전형적인 히피 유니폼을 입고 있었다.[1]그 가게는 헝겊 깔개와 주전자들에서부터 헤어 제품, 의복에 이르기까지 온갖 기이한 것들이 다양하게 섞여 있었다.[3]매장 내부는 아말리아 델 폰테가 설계했다.[6]

그가 켄싱턴 마켓에서 보았던 이국적인 시장 스타일의 접근법은 피오루치가 멕시코나 이비자와 같은 곳을 여행하면서 얻은 패션 영감뿐만 아니라 런던 장면에서 영감을 얻으면서 더해졌다.[1][7]

그는 1970년에 자신만의 라벨을 만들었다.[5]그는 목표 시장인 10대와 젊은 쇼핑객보다 상당히 나이가 많았지만, 국제적으로 젊은 패션 스카우트를 고용하여 젊은이들이 무엇을 입고 있는지 다시 보고하고 자신의 제조에 포함될 수 있는 다양한 제품과 디자인을 발견했다.그가 피오루치에게 선택한 독특한 로고는 선글라스를 낀 성자처럼 보이는 빅토리아 체럽보다 두 개가 덜했다.[1]그가 제조한 의류는 가격이 저렴하고, 그의 트레이드마크인 체럽 모티브가 새겨진 밝은 색상의 티셔츠나 디즈니 캐릭터와 같은 경우가 많았다.[4]

그 가게는 그 당시와는 확연히 다르고 급진적이었으며, 피오루치 자신이 묘사할 만한 "신기한 놀이공원"이 되었다.밀라노의 비아 토리노에 두 번째 가게가 문을 열었는데, 패스트푸드점이 포함되어 젊은이들이 보고 볼 수 있는 장소가 되었다.이 단계에 이르러 피오루치는 몬테디슨 그룹의 재정적 지원을 받게 되었다.[1]

뉴욕매장

1976년, 피오루치 브랜드는 이스트 59번가에 소매점을 가지고 뉴욕으로 옮겨졌다.이 건물의 내부는 에토레 소트사스에 의해 디자인되었고 디스코 문화의 일부가 되었다 – 오프닝 파티는 스튜디오 54에서 열렸고 피오루치는 이탈리아 손님들을 태우기 위해 점보 제트기를 전세 냈다.[1]그의 밀라노 가게와 마찬가지로 이곳은 사람들이 어울릴 수 있는 장소가 되었고, 가게는 레지던트 DJ들의 무료 에스프레소와 음악을 제공했다 – 그것은 그곳에 모인 디스코 관중들 때문에 낮의 스튜디오 54로 알려지게 되었다.[8]

피오루치는 앤디 워홀과 친해졌고 인터뷰(Interview)를 차리기 위해 매장에 무료 사무실을 마련해 주었다.워홀은 그 가게가 재미있다고 묘사하면서 "그것이 내가 원했던 전부야, 모든 플라스틱"이라고 말했다.[1]피오루치는 또한 예술가 키스 해링에게 벽 공간을 제공하고 디자이너 안나 수이와 베지 존슨에게 소매 양보를 해주었다.[1]유명한 후원자들로는 엘리자베스 테일러, 재키 오나시스, 셰어가 있었고 10대 마크 제이콥스도 그곳에서 시간을 보냈다.[7][3]

소유권 확대 및 변경

1975년에 시작된 증축은 빠른 속도로 계속되었다.1984년까지 이 브랜드는 런던의 킹스 로드와 LA의 로데오 드라이브, 그리고 시드니, 도쿄, 홍콩에 매장을 가지고 있었다.그것의 밀라노 매장은 성공의 정점에 있는 토요일에 최대 1만 명의 방문객들을 끌어 모을 것이다.[4]한동안 엘리오 피오루치의 손길은 막을 수 없는 것처럼 보였다. 그는 이렇게 말했다."우리는 결코 틀리지 않았다" – 그러나 그는 회사의 재정 문제를 관리하기 위해 애썼다.[1]1981년 베넷튼은 몽테디슨의 지분을 사들여 6년 후 아크노핀에 매각했다.또한 1986년에는 뉴욕 매장이 문을 닫을 수밖에 없었고, 그 뒤를 이어 다른 국제 매장이 문을 열었고 회사는 경영에 들어갔다.[1]

피오루치 라벨은 1990년 일본 회사 에드윈 인터내셔널에 판매된 카레라 청바지 라벨에 판매되었다.[5][9][1]피오루치는 에드윈 밑에서 창조적 통제를 유지했지만 관계가 순탄치 않았다.[1]밀라노에 있는 그의 원래 피오루치 가게는 2003년에 문을 닫았다.[1]뉴욕 매장은 같은 해에 문을 닫아 다운타운을 이전했고 9/11 포스트 뉴욕에서는 신진 아티스트들을 후원하고 후원하는 공간이 되었다.Andrew Andrew Andrew는 그들의 경력을 시작하기 위해 그 가게를 이용했다.[7]

후기 활동

피오루치 브랜드에 이어 엘리오 피오루치는 청바지, 후드티, 의류, 액세서리 등이 포함된 새로운 패션 레이블 러브 테라피를 출시했다.[5][10]출시 5년 만에 코인그룹과 라이선스 계약이 체결돼 소매업체 오비세 지사에서 남녀노소 모두 판매되고 있다.[3]

브랜드 영향력 및 레거시

의복은 피오루치의 성공에서 가장 덜 중요한 부분이었다고 한다.대신에, 그것은 소매적인 분위기와 브랜드였다 – 그는 터무니없는 광고 캠페인의 얼리 어답터였고 심지어 이탈리아 경찰에 의해 압수된 모노키니 캠페인의 스티커까지 가지고 있었다.[1]

그의 가장 의미 있는 소개는 청바지를 입었는데 청바지는 몸에 가까이 잘랐고 여성의 체형에 잘 어울렸다.1982년부터는 그의 데님들이 리크라(Lycra)를 접목시켰고, 그는 비닐을 포함한 다른 재료로 청바지를 만들기도 했다.[1]그가 만든 거의 스프레이 온 듯한 모습은 이비자의 여성들이 젖은 청바지를 입고 있는 것을 보고 영감을 받았다고 한다; 피오루치는, 그들이 젖었을 때 여성의 몸에 더 잘 맞는다는 것을 알고, 그 효과를 재현하기로 결정했으며, 그의 디자인은 상상력에 거의 영향을 주지 않았다.[7][4]

그는 1970년대와 80년대 초반에 동물 지문을 대중화하는데 일조했다. 그의 트레이드마크는 표범 지문이었습니다. 비록 그는 채식주의자였고 청바지나 다른 옷에 가죽을 사용한 적은 없었지만.[7][11][1]

피오루치의 디스코장면에서의 영향력은 강력했다; 그의 뉴욕 예술감독은 또한 당시 떠오르는 스타 마돈나를 스타일링했다.[1]이후 스튜디오 54에서 열린 이 브랜드의 15주년 기념 파티에서 생일 케이크에서 뛰어내리기로 동의한 사람은 마돈나였다.[8][4]피오루치의 브랜드는 버나드 에드워즈와 나일 로저스의 노래 "He's the Great Dancer"에서 할스턴, 구찌와 함께 이름 확인을 받았다.[1]

BBC 라디오 4 프로그램 라스트 워드의 부고자(2015년 8월 18일 첫 방송)는 빅토리아 & 알버트 박물관의 소네트 스탠필 패션 큐레이터를 인터뷰했는데, 그는 엘리오 피오루치가 청바지를 낮이나 저녁으로 입을 수 있는 패션으로 바꾸는 것을 훨씬 덜 공식적인 패션으로 만드는 데 도움을 주겠다고 제안했다.그녀는 그의 디자인 실력은 패션뿐만 아니라 소매 환경, 마케팅 자료까지 포함시켰고, 이것은 의복을 더욱 매력적으로 만들었다고 덧붙였다.그래픽 디자이너 테리 존스는 그의 접근 방식이 돌체앤가바나, 모스키노와 같이 뒤따르는 패션 브랜드에 직접적인 영향을 미쳤다고 제안했다.[12]

그가 만든 옷과 소매 환경의 화려함에도 불구하고, 피오루치의 개인적인 스타일은 절제되었고, 그는 1976년 그의 맨해튼 가게의 개점에 대해 인터뷰에서 "유행을 즐기는 사람이 아니라 상인"이라고 말했다.[3]그는 두 번 결혼하여 세 딸을 낳았다.[4]

참조

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w Horwell, Veronica (24 July 2015). "Elio Fiorucci obituary". The Guardian. Retrieved 15 August 2015.
  2. ^ "Italian fashion designer Elio Fiorucci dies aged 80". BBC. 20 July 2015. Retrieved 15 August 2015.
  3. ^ a b c d e Turra, Alessandra (20 July 2015). "Italian Fashion World Mourns Elio Fiorucci". WWD. Retrieved 15 August 2015.
  4. ^ a b c d e f Sanderson, Rachel (24 July 2015). "Elio Fiorucci, designer and retailer, 1935-2015". Financial Times. Retrieved 15 August 2015.
  5. ^ a b c d Giovanni Orso (5 March 2012). "VISTI DA VICINO: Elio Fiorucci". L'Eco di Bergamo. Archived from the original on 10 November 2012. Retrieved 26 July 2015.
  6. ^ delponte, amalia (24 April 2012), Amalia Del Ponte e Elio Fiorucci - intervista di Matteo Giacometti, retrieved 16 February 2019
  7. ^ a b c d e Plucinska, Joanna (20 July 2015). "The King of Stretch Jeans, Elio Fiorucci, Has Passed Away". Time. Retrieved 15 August 2015.
  8. ^ a b "Elio Fiorucci, fashion designer – obituary". Daily Telegraph. 22 July 2015. Retrieved 15 August 2015.
  9. ^ Redazione (20 July 2015). "Milano, Elio Fiorucci morto in casa per un malore: col suo stile pop rivoluzionò la moda". La Repubblica. Retrieved 26 July 2015.
  10. ^ "Love Therapy orfana. Morto Elio Fiorucci". Voce D'Italia. 20 July 2015. Retrieved 26 July 2015.
  11. ^ "Fiorucci – a life in pictures". The Guardian. 21 July 2015. Retrieved 15 August 2015.
  12. ^ Stanfill, Sonnet (14 August 2015). "Last Word". BBC Radio 4. Retrieved 15 August 2015.

외부 링크