다이크와 블레이저

Dyke and the Blazers
다이크와 블레이저
기원미국 뉴욕 버팔로
장르R&B, 펑크
년 활동1965–1971
레이블아트코, 오리지널 사운드
관련 행위Carl LaRue와 그의 크루, The O'Jays, Watts 103번가 리듬 밴드
과거 구성원아를레터 "다이크" 크리스천
알베스터 "돼지" 제이콥스
J.V. 헌트
버나드 윌리엄스
리처드 케이슨
로드니 브라운
앨빈 배틀
윌리 얼
워델 "베이비 웨인" 피터슨
오티스 톨리버
레이 버드
모리스 "리틀 모" 존스

다이크와 블레이저스는 알레스터 크리스찬이 이끄는 미국의 펑크 밴드였다.이 밴드는 1965년에 결성되었고, 1971년 크리스찬이 사망할 때까지 녹음되었다.그들의 가장 성공적인 음반들 중에는 "펑키 브로드웨이"(1966년)와 "여자를 여자가 되게 하라"(1969년)의 원작이 있었다.

경력

'다이크'라는 별명을 가진 알레스터 크리스찬(Allester Christian, 1943년 6월 13일~1971년 3월 13일)은 (대부분의 소식통에 따르면) 뉴욕 버팔로에서 태어났다.[1]그는 버가드 고등학교에 다녔다.[2]1960년 버팔로 밴드인 칼 라루와 그의 크루에서 베이스를 연주하기 시작했는데, 그는 현지 술집과 클럽을 연주했고 1962년 3월 KKC 레이블에 "Please Don Drive Me Away"라는 싱글을 발매했다.[3][4][5]1964년, LaRue는 애리조나에 본사를 둔 디스크 자키 에디 오제이 피닉스의 초청을 받아 그의 밴드를 그 도시로 데려갔고, 그가 그곳에서 관리했던 보컬 그룹인 The O'Jays에 대한 지원을 제공했다.그러나 1965년경에는 오제이와 그들의 매니저는 다른 곳으로 옮겨갔고, 라루의 밴드는 산산조각이 났다.라루는 버팔로로 돌아왔지만 크리스찬과 기타리스트 알베스터 "피그" 제이콥스와 색소폰 연주자인 J.V.헌트는 여행 수단이 없었고 피닉스에 머물렀다.[4][1]이들은 테너 색소폰 연주자 버나드 윌리엄스가 소속된 기존의 피닉스 그룹 더 쓰리 블레이저스와 힘을 합쳤고,[5] '다이크와 블레이저'로 현지 음악가 리치 케이슨(오르간)과 로드니 브라운(드럼스)이 합류했다.[6]현지 클럽에서 연주하며 제임스 브라운 밴드의 리듬, 베이스, 오르간 혁신을 집대성한 이 그룹은 즉흥연주를 통해 가수 다이크의 버팔로 브로드웨이에 대한 추억과 피닉스의 브로드웨이를 반영한 가사인 '펑키 브로드웨이'가 된 리프 기반의 곡을 개발했다.[4]

1966년 여름, 이 밴드는 아트 배럿에 의해 들렸고, 그는 그들의 매니저가 되어 피닉스의 오디오 레코더 스튜디오에서 이 노래를 녹음하게 했다.바렛은 자신의 Artco 레이블에 이 음반을 발표했는데,[7][8] 후에 다른 밴드 멤버들은 자신들이 이 곡에 기여했다고 주장했지만, Christian은 이 음반을 작가로 인정받았다.그것은 현지에서 인기를 끌었고, 로스앤젤레스에 있는 아트 라보의 오리지널 사운드 레이블에 의해 재발행되었다.[4]이 기록은 1967년 초반 빌보드 R&B 차트를 꾸준히 상승시켜 24주 동안 차트에서 17위에 올랐고, 팝 차트에서도 65위에 올랐다.[9]이 기록은 그 제목에 펑키라는 단어를 가장 먼저 사용한 것으로, 그 때문에 일부 라디오 방송국에 의해 공격적으로 금지되었다.[4]그것의 음악은 릭 제임스에 의해 "혁명적"이라고 묘사되었고, 다이크는 그것에 어울리는 춤 일과를 개발했다.밴드는 베이스 연주자 앨빈 배틀을 추가해 다이크가 보컬에 전념할 수 있게 했고, 성공에 힘입어 폭넓은 순회공연을 펼쳤다.그러나 1967년 여름, 할렘의 아폴로 극장에서 일련의 약혼을 하는 스트레스로 인해 밴드는 분열되었다. 윌슨 피켓이 자신의 커버 버전인 "펑키 브로드웨이"[4]로 더 큰 인기를 끌기 직전이었다.피켓의 기록은 R&B 차트에서 1위, 팝 차트에서 8위에 올랐다.[10]

다이크는 버팔로로 돌아와 윌리 얼(드럼스 - 이전 칼 라루 밴드 멤버), 워델 '베이비 웨인' 피터슨(두 번째 드러머), 오티스 톨리버(베이스), 레이 버드(키보드), 모리스 '리틀 모' 존스(트럼펫) 등 새로운 투어 밴드를 결성했다.그러나 1968년과 1969년에 투어링밴드가 점차 해체되었다.[4]1968년 이후, 크리스찬은 후에 와츠 103번가 리듬 밴드로 알려진 다양한 로스앤젤레스 스튜디오 뮤지션들과 함께 다이크와 블레이저스의 레코드를 만들었다.이 의상에는 찰스 라이트, 빌 위더스 등과 함께 공연한 드러머 제임스 개드슨, 기타리스트 알 맥케이와 롤랜드 바우티스타,[11] 후에 지구, 바람과 불의 일원이 된 베이시스트 제임스 스미스, 멜빈 던랩 등이 포함됐다.'위 갓 모어 소울'(7번 R&B, 35번 팝)과 '여자가 되어라, 남자가 되어라'(4번 R&B, 36번 팝) 등 결과물이 그의 최대 히트곡 중 하나였다.[9]대부분의 싱글은 45rpm 레코드 형식에 맞게 편집된 긴 잼 세션에서 비롯되었다.[1][12]다이크와 블레이저스는 1970년까지 평론가 리치 운터버거에 의해 "굿 버킷 펑크...스크래치 기타 리프, 기름진 오르간, 쉰 목소리, 재지 있는 뿔로"[1]

알레스터 크리스찬의 죽음

크리스찬은 1971년 3월 13일 27세의 나이로 피닉스 거리에서 총에 맞아 사망했을 때 영국 투어 및 배리 화이트와 함께 녹화를 준비하고 있었다.당시 보도에 따르면, 검시관의 보고서에 따르면, 그의 체내에서 술이나 마약이 발견되지 않았지만,[13] 그 살인은 마약 거래와 관련이 있었을지도 모른다.그러나 1971년 4월 22일, Jet Magazine은 피닉스 형사 Eloy Ysasi의 말을 인용하여, "다이크는 마약 중독자였고 팔에 너무 많은 트랙을 가지고 있었다니 믿을 수 없다."[14]라고 말했다.클라렌스 대니얼스의 총격은 정당방위로 간주되었다.[4][15]크리스찬의 시신은 장례식을 위해 버팔로로 돌려보내졌다.[16]

레거시

다이크와 블레이저스는 애리조나 뮤직 앤 엔터테인먼트 명예의 전당에 헌액되었다.[6]

'여자가 되라'는 힙합 가수 투팍 샤쿠르가 자신의 곡 '만약 나의 호미가 부르면'으로, 밴드 스테소닉이 '샐리'로, 영국 인디 록가수 '더 헤비'가 자신의 곡 'How You Like Me Now'[citation needed]로 샘플링했다."여자를 여자가 되게 하라"는 영화 '혜택이 있는 친구들'에도 출연했다.[citation needed]음악가 프린스는 그의 노래 "Get Off"에서 "Let a Woman Be a Woman"을 가리킨다.[citation needed]

최근 발매된 매드몬스터파티 DVD에 첨부된 노트에 따르면, 그들은 영화 속의 노래가 다이크와 블레이저스의 녹음과 별로 소리가 나지 않으며, 이러한 가정을 확인할 만한 크레딧은 존재하지 않지만, 애니메이션 골격 록 밴드 리틀 티비아와 피비아스의 목소리를 내며 "미라"를 녹음했다고 한다.[17]

다이크와 블레이저스의 녹음 파일은 켄트 레코드와 에이스 레코드에 의해 CD로 발행되었다.[12]

음반 목록

차트 싱글

연도 싱글 차트 위치
US 팝[18] 미국
R&B[19]
1967 펑키 브로드웨이 1부 65 17
"소 샤프" 130 41
1968 펑키 워크 1부(동) 67 22
1969 "We Got More Soul" 35 7
"여자를 여자가 되게 하라" 36 4
1970 "으음" 118 20
"You Are My Sunshine" 121 30
"런어웨이 피플" 119 32

앨범

  • 펑키 브로드웨이 (1966년)
  • Dyke & The Blazers 최고의 히트곡(1968년 컴파일)
  • 소 샤프(1983년 편찬)
  • 펑키 브로드웨이 (1999년 편찬)
  • We Got More Soul(2007년 편찬)

추가 읽기

  • 세갈슈타트, 에릭(2008).27년대: 록앤롤의 가장 위대한 신화.사마디 크리에이션스 ISBN978-0-615-18964-2.
  • 빈센트, 리키(1996년).펑크: The Music, The People, The Rhything of The One.세인트 마틴스 프레스ISBN 0-312-13499-1.

참조

  1. ^ a b c d Richie Unterberger. "Dyke & the Blazers". AllMusic.
  2. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2013-12-16. Retrieved 2013-12-16.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  3. ^ "Carl LaRue And His Crew - Monkey Hips And Oyster Stew". 45cat.com. Retrieved 1 July 2021.
  4. ^ a b c d e f g h "Elmer Ploetz, Buffalo's Soul Men, The Buffalo News, August 11, 1991". Archived from the original on April 25, 2012. Retrieved October 4, 2011.
  5. ^ a b "dyke". Soulfulkindamusic.net. Retrieved July 1, 2021.
  6. ^ a b "AMEHOF - DYKE AND THE BLAZERS". Azmusichalloffame.org. Retrieved July 1, 2021.
  7. ^ "Label shot of Artco release". Popsike.com. Retrieved July 1, 2021.
  8. ^ "Dyke And The Blazers - Funky Broadway-Part I". 45cat.com. Retrieved 1 July 2021.
  9. ^ a b Whitburn, Joel (1996). Top R&B/Hip-Hop Singles: 1942-1995. Record Research. p. 126.
  10. ^ Whitburn, Joel (1996). Top R&B/Hip-Hop Singles: 1942-1995. Record Research. p. 349.
  11. ^ Payne, Jim (1 July 2006). The Great Drummers of R&B Funk and Soul. Mel Bay Publications, Incorporated. ISBN 9780786673032. Retrieved July 1, 2021 – via Google Books.
  12. ^ a b "Dyke And The Blazers, review by Alec Palao at Ace Records". Archived from the original on 2011-10-15. Retrieved 2011-10-04.
  13. ^ "Jet". Johnson Publishing Company. 22 April 1971.
  14. ^ Higgins, Chester (22 Apr 1971). "WHAT's AHEAD FOR BLACKS IN MUSIC?". Jet Magazine. 40 (4): 62. ISSN 0021-5996.
  15. ^ Simmonds, Jeremy (2012). The Encyclopedia of Dead Rock Stars: Heroin, Handguns, and Ham Sandwiches. Chicago Review Press. ISBN 9781613744789.
  16. ^ "Arlester "Dyke" Christian (1943-1971) - Find A..." Findagrave.com. Retrieved July 1, 2021.
  17. ^ Scott Thill (1 October 2008). "October Rocks: Who is Little Tibia and the Fibias?". Wired.com. Retrieved July 1, 2021.
  18. ^ Whitburn, Joel (2003). Top Pop Singles 1955-2002 (1st ed.). Menomonee Falls, Wisconsin: Record Research Inc. p. 178. ISBN 0-89820-155-1.
  19. ^ Whitburn, Joel (1996). Top R&B/Hip-Hop Singles: 1942-1995. Record Research. p. 105.