더블릿(의류)

Doublet (clothing)
지오반니 바티스타 모로니의 유명한 1570년경 초상화에 등장하는 정체불명의 재단사는 더블릿으로 되어있고 안감이 들어있고 ("폭격된") 호스로 채워져 있습니다.

더블릿(/ˈ d ʌ bl ɪ t/; 이탈리아어에서 파생됨). 지브베타[2])는 남성의 몸에 딱 맞는 재킷입니다. 이 옷은 스페인에서 입었고, 중세 후기부터 17세기까지 서유럽의 나머지 지역으로 퍼져 나갔다가 체류 기간과 코르셋으로 변했습니다. 사실 이 속옷이 여성들에게만 입기 시작한 것은 17세기부터입니다. 더블릿은 엉덩이 길이나 허리 길이로 셔츠나 서랍 위에 걸쳐 입었습니다. 15세기 말까지, 더블릿은 공공장소에서 보통 가운, 맨틀, 또는 호플랑드와 같은 다른 옷의 층 아래에 입었습니다. 16세기에 그것은 저킨으로 덮여있었습니다.

푸어 포인트와 마찬가지로, 그것의 조상인 더블릿은 15세기와 16세기에 군인들이[3] 어깨에서 엉덩이로 무게를 이동시키기 위해 쓰레기를 잘라내야 하는 브리간딘, 가슴판, 큐라스, 플라카트의 착용을 용이하게 하기 위해 사용되었습니다. 하지만 버튼으로 닫히는 대신 끈으로 닫히는 방식으로 닫히는 방식으로 모양과 자르는 방식이 달라요. 단추는 16세기에 다시 등장합니다.

16세기에는 전면에 스토머가 등장했을 수도 있습니다. 1520년대에는 더블렛의 가장자리가 중앙 전면에서 더 자주 만났습니다. 그러다가 15세기 후반부터 남성복 역사에서 원래 실용적이었던 다른 많은 아이템들과 마찬가지로 스스로 볼 수 있을 정도로 정교해졌습니다.

250년의 사용 기간 동안 더블릿은 같은 목적을 가지고 있었습니다: 전쟁 시 갑옷 아래 몸에 패딩을 덧입히기 위해, 넥타이를 제공하여 호스를 지지하고 몸에 보온성을 제공하기 위해. 더블릿의 역사를 통해 달라진 것은 스타일과 컷뿐이었습니다.

역사

더블릿은 14세기에 아케톤과 유사하게 푸어포인트라고 불리는 갑옷 아래에 입는 패딩에서 발전했습니다.

기사가 칼에 찔려 입는 더블렛 c.1412

15세기 초의 더블릿은 푸어 포인트와 같은 실루엣을 유지하고 있음에도 불구하고 뻥튀기된 소매와 퀼팅의 부족과 같은 몇 가지 눈에 띄는 차이점이 있습니다. 15세기 후반, 더블렛은 시간이 지남에 따라 모양이 바뀌었고, 각 나라는 고유의 스타일을 개발했습니다. 튜더 시대를 거치면서 유행하는 더블릿은 헐렁한 소매와 밀착된 채로 남아 있었고, 핑크(직물에 작게 자른 무늬), 슬래시, 자수, 응용 브레이드 등 정교한 표면 장식이 있었습니다. 남성용 더블릿은 셔츠 위에 걸쳤으며, 민소매이거나 소매가 타이트하거나 탈부착이 가능한 경우도 있었습니다. 모직이나 커지로 되어 있었는데, 모직과 섞일 거친 캔버스 소재였습니다.[4] 1540년까지 더블렛에는 호스를 묶을 수 있는 끈이 있었습니다.[4]

16세기

르네상스 초기의 영국에서, 좋은 더블릿은 적어도 2년을 기록했을 것이지만, 많은 사람들은 단지 4개월 후에 그들의 더블릿이 해체되었다고 보고했습니다.[4]

더블렛, c. 1610

엘리자베스 시대 초기에는 배 위에 두 개의 쌍자판을 "푸터 비둘기" 또는 "페스코드" 실루엣의 봄바스트로 채웠습니다. 어깨 부분의 소매 부착물은 장식 날개, 탭 또는 피카딜로 변장되었고 짧은 치마 같은 페플럼 또는 피카딜이 호스바지 허리를 덮었습니다. 패딩은 점차 유행을 타지 않게 되었고 더블렛은 깊은 브이 웨이스트 라인으로 밀착되었습니다.

1590년 11월, 스코틀랜드 궁정의 한 아프리카 하인은 48개의 단추가 달린 스페인 타페타를 두 배로 쏘거나 "바꾸는" 두 배로 받았습니다.[5] 1600년 1월 엘리자베스 1세에게 새해 선물로 하녀인 엘리자베스 브라이지스는 은으로 꽃을 피운 흰 니트로 장식된 네트워크 잔디 더블트를 선물했습니다.[6]

17세기

더블렛, 1635-1640 V&A 박물관 제177-1900호

17세기에는 더블릿이 허리가 짧았습니다. 이 시기의 전형적인 소매는 가득 찼고 셔츠를 아래로 보여주기 위해 깎았습니다. 나중의 스타일은 가득 찼고 팔꿈치 바로 아래로 패닝하거나 깎았습니다. 장식 리본 포인트는 바지와 더블릿 허리 부분의 아일렛을 통해 당겨져 바지가 제자리에 있도록 하였으며, 정교한 활 모양으로 묶었습니다.

제1대 칼라일 백작 제임스 헤이(James Hay)는 영국 궁정 가면을 쓴 연주자들이 착용한 딱 맞는 의상에 대해 썼습니다. 패션은 "허리가 매우 작아 보이는 것, 나는 그의 모든 힘을 가진 재단사가 내 더블릿에 단추를 채운 상태에서 양손으로 땅에서 끌어올린 것을 기억한다."[7]

더블릿은 17세기 중반 프랑스의 루이 14세영국의 찰스 2세가 현대 수트의 조상인 긴 코트, 허리 코트, 치마, 가발, 바지로 구성된 남성을 위한 궁정 의상을 확립하면서 영구적으로 유행을 타지 않게 되었습니다.

갤러리

참고 항목

참고문헌

  1. ^ "Home : Oxford English Dictionary". www.oed.com. Retrieved 2022-04-19.
  2. ^ Wedgwood, Hensleigh (1855). "On False Etymologies". Transactions of the Philological Society (6): 70.
  3. ^ "How in Man Shall be Armed". Archived from the original on 2011-12-28. Retrieved 2009-10-13.
  4. ^ a b c Ridley, Jasper (1996). The Tudor Age. Woodstock. pp. 163, 193. ISBN 9780879516840.
  5. ^ 덴마크의 안나 젬마 필드: 스튜어트 궁정의 물질과 시각 문화(맨체스터, 2020), pp. 169-71: Michael Pearce, '덴마크의 Anna: 스코틀랜드 덴마크 법원의 패션화', 법원사, 24:2(2019), 143-4쪽.
  6. ^ 존 니콜스, 엘리자베스 여왕의 진행과 공개 행렬, vol. 3(런던, 1823), pp. 456-7.
  7. ^ 레슬리 로슨, 어둠 속에서: 루시, 베드포드 백작 부인 (런던, 2007), p. 55.

서지학

  • 자넷 아놀드: 패션의 패턴: 남녀를 위한 옷의 재단과 구성, 파자마 1985. 1986년 개정판(ISBN 0-89676-083-9)

외부 링크