데이비드 A.박스리

David A.
데이비드 A.박스리
Totem pole master carver David Boxley - DPLA - 8260236971732bb52af03ff78070ff2e.JPG
토템폴을 조각한 데이비드 보슬리
태어난1952
알래스카 케치칸
국적미국인, 침쉬안
교육시애틀 퍼시픽 대학교
로 알려져 있다.토템폴스, 침쉬안 조각
웹사이트http://www.davidboxley.com

데이비드 A. 박스리(Boxley, 1952년 출생)는 알래스카 침쉬안 부족 출신의 미국 예술가로, 토템폴란드와 다른 침쉬안 미술품을 다작적으로 만든 것으로 가장 잘 알려져 있다.

Boxley는 많은 침시안의 사람들의 본거지인 알래스카의 Metlakatla에서 자랐다.[1]전통적인 침쉬안 양식과 테크닉으로 행해진 그의 작품은 국제적인 주목을 받았으며, 그는 세계에서 가장 다작의 현대적인 토템 폴스 제작자 중 한 명으로 알려져 있다.[2][3][4]그는 70개 이상의 극을 만들었는데, 이 극은 디즈니 월드, 플로리다, 그리고 그것이 영구적으로 전시되는 미국 인디언의 스미스소니언 국립 박물관과 같은 유명한 장소에 전시되었다.[5]그의 다른 작품들은 다양한 박물관의 소장품들에 있으며 유럽과 아시아 전역의 왕실과 귀족들이 소장하고 있다.[1][3]

침시안 문화 부흥, 침시안 무용단 창단, 포틀래치라는 전통 의식 부활, 침시안 언어 지식 전수 등에도 한몫했다.[1][6]

Boxley는 현재 워싱턴 린우드에 살고 있으며,[3][4] 그의 아들, 특히 David R. Boxley도 성공한 예술가 및 캐러버들이다.[1][4]

그는 락스기익(이글 씨족)의 일원으로, 그의 네 개의 침시안 이름에는 '처음 포틀래치로'라는 뜻과 '삼나무와 함께 일하는 자'라는 뜻이 각각 들어 있다.

초년기

Boxley는 1952년 알래스카 레빌라기 섬의 케치칸에서 태어났지만 알래스카의 Metlakatla에서 자랐다.그는 대부분 그의 조부모에 의해 길러졌고, 그의 대부분의 시간을 어릴 때 그들과 함께 보내곤 했다.[1]침시안을 향한 알래스카의 거의 한 세기 동안의 문화적 억압으로 인해 전통적인 침시안 문화는 메트라카틀라에서, 그리고 이 지역 전체에서 거의 멸종되었고, 박스리는 성장하고 있었다.[1][2]

주변의 대부분의 아이들과 달리, Boxley는 어린 시절에 전통적인 침쉬안 문화에 둘러싸여 있었다.이것은 둘 다 침시언어를 사용하고 과거의 많은 전통을 알고 있는 그의 조부모님 때문이었다.[1][2]그는 종종 그의 "영웅"[5][7]이라고 묘사하는 할아버지로부터 조각하는 법을 처음 배웠다.그는 할아버지를 "무엇이든 지을 수 있고"[1] 어떤 나무를 새기 위해 사용해야 하는지, 그리고 자신의 도구를 만드는 방법 등 지식을 Boxley에게 물려줄 사람"이라고 묘사했다.[1][5]그의 첫 작품은 할아버지와 함께 조각하는 것을 도운 작품들로, 그는 지금도 조각 프로젝트마다 할아버지의 도움을 받아 만든 아제를 사용하고 있다.[3][5]이와는 별개로, Boxley는 그가 "3학년 때부터" 예술가가 되는 것에 관심이 있었다고 주장한다.[1]

고등학교를 졸업한 후, Boxley는 시애틀 퍼시픽 대학에 다녔고 1974년에 과학 학사 학위를 받았다.[1]그 후 그는 시애틀, 메틀라카틀라, 워싱턴에서 고등학교 선생님과 농구 코치로 10년을 보냈다.[1][4]이 시기에 침시안의 전통 예술과 문화를 진지하게 연구하기 시작했다.그는 이전의 침쉬안 예술가들과 하이다, 툴링잇과 같은 다른 태평양 북서쪽 예술가들의 작품을 연구했다.[1]그는 또한 이들 부족의 조상들이 남긴 작품들을 연구했다.Boxley는 또한 도서관, 미술 교실, 박물관, 유적지, 그리고 그 밖의 다른 것들을 이용했고, 당시 유명한 침쉬안 예술가로부터 몇 가지 수업을 들었다-잭 허드슨.[2]하지만, Boxley는 대부분 자신의 연구를 통해 독학했고, 시간이 흐르면서 잃어버린 많은 전통적인 예술 스타일과 방법들을 배웠다.[1][3]이것은 곧 그의 가르침을 따라잡았고, Boxley는 결국 1980년대 중반에 풀타임 아티스트와 카버가 되기로 결정했다.[1][2][4]

직업 및 직장

초기 작업(1980년대 중반 – 1990년대)

1980년대 중반 이후, Boxley는 많은 수수료에 종사해왔다.[1][2]그의 첫 번째 주요 경기 중 하나는 1990년 친선 경기용 '토킹 스틱'을 위한 것이었다.박슬리는 막대기의 왕관을 디자인했고, 미국 독수리와 러시아 곰이 함께 그려진 미국과 당시 소비에트 연방 사이의 평화의 상징으로 만들었다.[1]이 막대기에는 조지 H.W. 부시 대통령과 미하일 고르바초프 대통령 등 당시 각국 정상들이 보낸 메시지까지 새겨져 있었다.[1]이 막대기는 올림픽 성화봉송과 비슷한 주(州)를 가로지르는 등 전 세계 관객들을 사로잡은 의미 있는 작품이었다.[1]이 시기 이후, 그의 명성은 엘리트 카버로 성장했고 그는 국제적인 인기를 얻었다.[5][8]

토템 폴스(1980년대–현재)

Boxley는 미국, 캐나다, 유럽 전역에 전시된 그의 토템 폴스로 가장 잘 알려져 있다.[2]그것들은 다양한 주목할 만한 분야에 전시되어 왔다.

월트 디즈니 월드

미국 플로리다 월트디즈니월드의 에프코트 센터에 있는 캐나다 파빌리온에 있는 박스리의 극 3개가 서 있다.그는 1998년에 이미 중앙에 서 있는 두 개의 섬유 유리 기둥과 함께 새로운 토템 기둥을 만들어 달라는 요청을 받았다.이것은 이 테마 파크가 좀 더 진정성을 갖기 위해 여러 이니셔티브를 취했기 때문에 이 센터의 신뢰성을 높이기 위한 노력으로 이루어졌다.[9][10]그 후, 2017년, 디즈니는 Boxley에게 섬유유리를 대체할 두 개의 극을 더 만들 것을 의뢰했다.[10]이 극들은 그 이후로 진정성을 위한 시도로 찬사를 받아왔지만, 일부 문화 비평가들은 극을 관광 환경에 두는 것이 그들이 문화적 의미를 잃게 할 수도 있다는 주장을 하고 있다.[9][10]

미국 국립 인도 박물관

데이비드 Boxley와 그의 아들 David R.는 미국 인디언 국립박물관에서 토템폴에서 일하고 있다.

Boxley의 또 다른 극은 현재 워싱턴 D.C.에 있는 Smithsonian National Museum of the American Indian Museum에 있으며, 영구적으로 전시되어 있다.[1][5]이는 박물관이 보통 전시회를 회전시키고 인기 있는 혹은 상징적인 미술품만을 영구적으로 전시하기 때문에 중요하다.[8]그것은 500년 된 삼나무로 만든 박슬리의 70번째 장대였는데, 그는 아들 다윗에 의해 그것을 조각하는 데 도움을 받았다.[1][8]박물관은 아메리카 원주민 예술가들이 탐내고 있으며, 박물관의 한 장소가 매우 인기가 있다.[1]Boxley는 박물관에 장대가 있다는 것을 매우 자랑스럽게 여기고 있으며, 특히 그 장대가 올려져 침시안 부족과 그의 마을 Metlakatla가 전국 및 세계 관객들에게 방송되는 것을 기뻐했다.[1]그는 박물관에 폴을 가진 세계 두 번째 현대 토템폴 카버다.[1]

Metlakatla와 U.s

국제적으로 폴이 서 있는 것 외에도 그는 고향 마을인 메틀라카틀라에서 대부분의 폴을 조각했다.1982년, 그는 이 마을의 첫 기둥을 세웠고,[1] 그 후 다른 기둥을 세웠고, 카버 웨인 휴슨과 함께 만들었다.[6]그들은 함께 메틀라카틀라의 토템폴 13개 중 11개를 만들었다.[6]그의 극 대부분은 미국과 캐나다를 가로지르고 있다.[1][3]시애틀 노스웨스트 병원 밖에 서서 죽은 시누이에게 바치는 것과 같은 많은 것들이 개인적인 의미를 지니고 있다.[5]또 하나는 메틀라카틀라에서 서로 옆에 서 있는 세 개의 극 중 하나이다.Boxley는 그의 할아버지를 기리기 위해 30피트 높이의 가장 큰 것을 만들었다.[1]

기타 작품(1980년대 - 현재)

Boxley는 Totem Poles 외에도 휜 나무 상자, 마스크, 방울, 인쇄물, 판넬, 그림 등 많은 다른 물건들을 만들었다.[1][2][3][5]이 작품들 중 많은 것들이 미국과 유럽 전역의 갤러리, 박물관, 미술품 경매의 소장품들에 있다.[1][3][7]그는 자신의 작품이 영구 고정기구가 된 오리건주 포틀랜드의 퀸타나 갤러리와 강한 인연을 맺었다.[1]독일, 스웨덴 왕, 일본 천황 등 다양한 세계 지도자들의 소장품에도 많은 항목이 있다.[1][3]

지식 전달(2010년대–현재)

Boxley는 오늘날에도 계속해서 조각하고 있으며, 최근 몇 년 동안 침시안의 젊은 세대들에게 그의 지식과 기술을 훈련시키고 가르치기 위해 헌신해왔다.그의 아들 데이빗과 자허리는 아버지의 업종을 특히 잘 따랐으며 둘 다 그들만의 권리로 성공한 카버들이다.[1][5]특히 David R. Boxley는 재능 있는 카버로서 자신의 명성을 얻었고, 토템 폴스를 직접 만들기 시작했다.[6][11]Boxley는 현재 그의 아들들, 의붓아들, 그리고 조카들과 함께 그의 대부분의 일을 하고 있다.[3]2019년, Boxley는 그가 전통적인 침쉬안 조각법을 가르칠 워싱턴 주립 예술 도제 프로그램을 통해 공식적으로 견습생 Dylan Sanidad를 고용했다.[4]

예술 스타일과 기법

Boxley의 작품들은 매우 전통적인 방식으로 이루어졌고 그는 독특한 침쉬안 예술 스타일에 초점을 맞추고 있다.Boxley는 원래 Haida와 Tlingit과 같은 다른 태평양 북서부 해안 스타일에서 많이 빌렸으나,[1][8] 1980년대 중반에 이르러 그의 스타일은 좀 더 분명히 침시안으로 보이기 시작했다.[1]그는 자신의 스타일을 침시안의 알라스칸 지부에 해당하는 "알라스칸 침시안"이라고 묘사했다.[1]그의 토템폴을 위해, 그는 오래된 붉은 삼나무 나무를 사용하는데, 그것은 침시안의 조상들이 둘러 싸여 있던 나무들이기 때문이다.[3][5]그러나 그는 현대적인 것을 위해 전통적인 재료들을 포기했다.연어알과 소변을 섞은 구리 산화물과 숯과 같은 전통적인 침시안 색소 대신 라텍스 페인트를 사용하는 것이 그 예다.[8]그럼에도 불구하고, Boxley는 모든 것을 가능한 전통적이고 진실한 것으로 유지하는 것의 중요성을 강조한다.[1][5][4]

침쉬안 문화의 부활

1980년대 이후 박스리는 침시안 문화 전반의 부흥에도 기여했으며, 이와 관련한 그의 업적은 침시안 공동체로부터 찬사를 받았다.[1][3]그 노력의 결과로 그는 침시안 부족으로부터 "문화 전달자"라는 칭호를 받았다.그는 이 타이틀이 그가 받은 가장 큰 영광이라고 말했다.[3]그의 작품은 침시안 공동체 밖의 다른 사람들로부터도 찬사를 받았다.포틀랜드의 퀸타나 갤러리들은 Boxley에 대해 "박물관에 있는 모든 예술가들이 문화를 되살리는 것은 아니었지만 그는 그렇게 했다"고 말했다.[1]마찬가지로, 미국 인디언 박물관의 케빈 고버 관장은 "데이비드 박슬리는 침시안 사회에서 조각, 노래, 춤의 문화적 전통을 되살리는 데 기여해왔다"[3]고 말했다.

박스리의 부흥 노력 중 하나는 미국과 캐나다의 태평양 북서부 해안에서 토착민들이 행하는 전통 의식인 '포틀래치'를 다시 시작하는 것이었다.1982년, Boxley는 100여 년 만에 Metlakatla에서 첫 번째 Potlatch를 이끌었고,[3] 또한 그가 만든 토템폴을 기르기도 하면서 이 행사를 위한 노래와 춤을 만들었다.[1]그는 그 이후로 다른 포틀래치들을 이끌고 북서 태평양을 횡단했다.[3]

Boxley의 또 다른 기여는 전통적인 침쉬안 댄스 그룹의 시작과 주도다.이 중 가장 눈에 띄는 것은 현재 박스리의 아들 데이빗이 이끌고 있는 '연어의 사람들'이라는 뜻의 '기트호안'이다.[1][3]이 그룹은 미국, 캐나다, 유럽 전역을 돌며 큰 성공과 갈채를 받았다.[12][1][5]깃호안은 전통 침쉬안 노래, 언어, 춤과 함께 박슬리가 만든 가면, 의상, 악기 등이 어우러져 있다.[1][3]박슬리는 1913년 무성영화, 왁스 오디오 릴 등 원소재를 이용해 노래 스타일과 춤, 의상, 장신구 등을 연구해 기트호안 공연의 진정성도 우려하고 있다.[3]따라서 이러한 모든 진정한 전통은 국제적인 청중들에게 보여진다.깃호안 댄서들은 2017년 디즈니 엡콧 센터에서 그가 그곳에서 키운 두 극을 위한 헌정식의 일환으로 여러 차례 공연을 했다.[12]이러한 공연들은 공원의 진정성을 가져오고 관객들에게 진정한 아메리카 원주민 문화를 보여준다는 점에서 찬사를 받아왔다.[12]그것은 그 공원 조성 이후 몇 안 되는 진정한 아메리카 원주민 공연 중 하나이다.[12]

박스리는 또한 알래스카에 약 70개의 스피커만 남아 있는 침시언어의 보존에 대해서도 우려하고 있다.[1]그는 또한 그와 그의 아들 데이빗이 침시언어 수업에 참여하면서 이와 관련된 역할을 했다.[1][3]이 외에도 두 박스리 모두 전통적인 침시안 언어를 사용하여 기트호안 댄스 그룹을 위한 노래를 작곡한다.그들은 사람들을 언어에 노출시키기 위해 의식적으로 이렇게 한다.[1][13]

그의 노력으로 메틀라카틀라는 전통문화에 강한 부흥을 가져왔고 침쉬안 부족의 젊은 세대들은 전통 침쉬안 문화에 둘러싸일 수 있는 기회를 갖게 되었다.[7][8]

참조

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am an ao ap aq ar as "Prominent Tsimshian artist David Boxley reclaims the past through carving, dance, song". Anchorage Daily News. 2013-03-21. Retrieved 2020-06-03.
  2. ^ a b c d e f g h Brown, Steven Clay (1998). Native visions : evolution in northwest coast art from the eighteenth through the twentieth century. Internet Archive. Seattle : Seattle Art Museum in association with the University of Washington Press. p. 169.
  3. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t "Celebrated totem pole carver, alumnus David Boxley, restores Tshimshian traditions". SPU Stories. Retrieved 2020-06-03.
  4. ^ a b c d e f g Lotmore, Mario (2019-09-19). "World renowned artist passes on skill and culture to apprentice". Lynnwood Times. Retrieved 2020-06-03.
  5. ^ a b c d e f g h i j k l "A master carver creates a totem pole to honor his sister-in-law". The Seattle Times. 2017-06-22. Retrieved 2020-06-03.
  6. ^ a b c d Kramer, Pat (2012-11-15). Alaska's Totem Poles. Graphic Arts Books. ISBN 978-0-88240-901-6.
  7. ^ a b c "David Boxley talks Native, Tsimshian art revival". Juneau Empire. 2015-11-11. Retrieved 2020-06-03.
  8. ^ a b c d e f "Alaskan Indian woodcarver revives extinct totem art". BBC News. 2012-01-13. Retrieved 2020-06-03.
  9. ^ a b Gruber, Eva; Rosenthal, Caroline (2018-10-31). Gained Ground: Perspectives on Canadian and Comparative North American Studies. Boydell & Brewer. p. 171. ISBN 978-1-57113-424-0.
  10. ^ a b c Lantz, Victoria Pettersen (2019), Kokai, Jennifer A.; Robson, Tom (eds.), "What's Missing in Frontierland? American Indian Culture and Indexical Absence at Walt Disney WorldWalt Disney Worldindigeneity atFirst Nations people", Performance and the Disney Theme Park Experience: The Tourist as Actor, Springer International Publishing, p. 54, doi:10.1007/978-3-030-29322-2_3, ISBN 978-3-030-29322-2, S2CID 214449310
  11. ^ Gabriel, Elizabeth (2019-08-15). "New totem pole raised in Metlakatla". KRBD. Retrieved 2020-06-03.
  12. ^ a b c d Lantz, Victoria Pettersen (2019), Kokai, Jennifer A.; Robson, Tom (eds.), "What's Missing in Frontierland? American Indian Culture and Indexical Absence at Walt Disney WorldWalt Disney Worldindigeneity atFirst Nations people", Performance and the Disney Theme Park Experience: The Tourist as Actor, Springer International Publishing, pp. 43–63, doi:10.1007/978-3-030-29322-2_3, ISBN 978-3-030-29322-2, S2CID 214449310
  13. ^ Lantz, Victoria Pettersen (2019), Kokai, Jennifer A.; Robson, Tom (eds.), "What's Missing in Frontierland? American Indian Culture and Indexical Absence at Walt Disney WorldWalt Disney Worldindigeneity atFirst Nations people", Performance and the Disney Theme Park Experience: The Tourist as Actor, Springer International Publishing, pp. 56–57, doi:10.1007/978-3-030-29322-2_3, ISBN 978-3-030-29322-2, S2CID 214449310

원천

  • 호이트 골드스미스, 다이앤(1990) 토템폴.뉴욕: 홀리데이 하우스.
  • Hoyt-Goldsmith, Diane(1997) Potlatch: 침시안의 축하.뉴욕: 홀리데이 하우스.

외부 링크