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다라단도아

Darah dan Doa
다라단도아
A two-tone magazine advertisement in red ink. At the top is a small depiction of a man in front of a line of soldiers, as well as a cast list and the name of the film. At the bottom is an indistinct still from the film.
잡지 광고, 아네카 (1950년 9월 1일)
연출자우스마르 이스마일
작성자
생산자우스마르 이스마일
주연
  • 델 주자르
  • 엘라 버겐
  • 아이디 무워드
  • 아왈루딘 자민
시네마토그래피맥스 테라
편집자드조한 자프리
음악 기준G. R. W. 신수
생산
동행이
배포자스펙트럼 필름 교환
출시일자
  • 1950 (1950)
러닝타임
128분
나라인도네시아
언어인도네시아어
예산35만 루피아

다라단도아([다라 ˈ단도아];국제적으로 개봉된 인도네시아의 피와 기도(The Long March)는 우스마르 이스마일 감독이 연출, 제작한 1950년 인도네시아 전쟁 영화실리왕기 사단과 그 지도자 수다르토 선장의 서자바행 행진 이야기를 담고 있다.이스마일 감독의 네덜란드 제작 티지트라(1949년)에 이어 다라단도아가'인도네시아' 영화로 자주 언급되며, 이 영화의 촬영 첫날인 3월 30일은 인도네시아에서 '전국 영화의 날'로 기념된다.

35만 루피아라는 예산으로 제작되어 칸 영화제에서 상영될 예정이었던 다라단도아 제작은 감독이 재정 지원을 받기 전에 거의 중단되었다.소재에 대한 논란을 일으킨 후, 이 영화는 검열을 거쳤고 마침내 상업적인 실패로 개봉되었다.그러나 회고적 분석은 더욱 긍정적이어서 이스마일은 '인도네시아 영화의 아버지'[1]로 불렸다.

플롯

원래 서자바에 본부를 두고 있던 실리왕니 사단렌빌 협정 때문에 일시적으로 중부 자바에 본부를 두고 있다.마디운에서 공산 반란을 진압하여 그 과정에서 인도네시아 공산당의 수많은 당원을 살해한 후, 그들은 휴식을 취하고 있다.사단장인 수다르토 대위는 반둥 출신 코니라는 인도 여성을 만난다.둘은 빠른 친구가 되지만, 요기아카르타에서 수도에 네덜란드군의 공격이 개시된 후에는 사단이 서쪽으로 향함에 따라 분리되어야 한다.수다르토 대위는 낮에는 쉬고 아침 저녁으로는 여행하면서 200km(120mi)가 넘는 여성과 아이들과 함께 부하들을 이끌고 있다.그들은 굶주림, 물자 부족, 네덜란드군의 공습에 직면해 있다.그러던 중 수다르토는 위디야라는 간호사와 사랑에 빠지기 시작한다.

그 사단은 네덜란드군에 의해 파괴되어 거의 모든 주민들을 죽였던 마을을 가로질러 온다.유일한 생존자의 지시에 따라 인근 마을로 가서 따뜻한 대접을 받으며 절실히 필요한 음식을 제공받는다.남자들이 하룻밤을 묵으며 수다르토는 위디야와 산책을 나가며 남자들의 분노를 자아낸다.그날 밤 마을 사람들이 경비를 서고 있는 동안 남자들은 침대에서 편안하게 잠을 잔다.그러나 오전에는 다룰 이슬람 무장단체와 관련이 있는 것으로 밝혀진 마을 주민들이 불을 켠다.수다르토가 마을 촌장의 총에 맞지만, 남자들은 성공적으로 반격에 성공했다.

전투 중인 실리왕기 사단, 영화 속 한 장면.

수다르토는 추장에게 사형 명령을 내리는데, 이 행위는 결국 그 남자의 아들에게 돌아가게 된다.이후 사단은 서쪽으로 계속된다.어느 날 밤 수다르토의 2인자 아담은 위디야와의 관계에 남자들이 안절부절 못하고 있다고 말한다.그들은 다투고, 모든 것을 엿들은 위디야는 가겠다고 말한다.다음날 아침 네덜란드 군인들은 위디야와 아담 등 많은 사람들이 살해되는 매복을 감행한다.사단이 매우 궁핍한 수다르토는 동료 장교 레오에게 책임을 맡기고 절실히 필요로 하는 보급품을 가지고 인근 반둥으로 직접 가겠다고 제안한다.수다르토는 물자를 제공하는 저항군을 만난 뒤 코니를 찾아가 네덜란드군에 붙잡힌다.

감옥에 있는 동안 수다르토는 고문을 당하고 그의 행동, 특히 그의 여성스러운 행동을 후회하기 시작한다.네덜란드가 인도네시아의 독립을 인정한 후 수다르토는 감옥에서 풀려나지만, 그의 아내가 자신을 떠났고 그가 잘못된 지도력으로 조사를 받고 있다는 것을 알게 되었다.레오를 만난 후 그는 사단이 안전해졌음을 깨닫는다.어느 날 밤, 일기를 읽으면서 수다르토는 마디운에서 친척이 살해된 한 남자에 의해 붙게 된다.두 사람이 다툰 후 수다르토는 총살된다.

생산

이 영화의 감독이자 프로듀서인 우즈마르 이스마일

다라 도아는 과거 안드하르 아스마라 가디스 데사(빌리지 메이든)에서 조감독을 맡았던 군인 출신 우스마르 이스마일 감독이 감독을 맡았고, 스스로 츠치트라(이미지)와 하르타 카룬(트레져·전 1949년) 두 편의 영화를 감독했다.[2]네덜란드가 후원하는 남태평양영화사(SPFC)를 위해 제작한 이 작품들에 대한 창작관제는 모두 카메라맨 A.A.가 맡았다.데닝호프-스텔링; 이스마일은 대화 코치로 더 많은 역할을 했다.[3]네덜란드가 1949년 수개월간의 회의 끝에 인도네시아의 독립을 인정했을 때, 이스마일과 다른 SPFC 직원들은 비록 다음 해까지 그렇게 하기 위한 조치가 취해지지는 않았지만 그들만의 스튜디오를 설립하는 것에 대해 논의했다.[4]이스마일은 첫 작품을 위해 시인 시토르 시투모랑의 단편소설을 각색하는 것을 선택했는데, 이스마일은 이후 "싸구려 선전에 빠지지 않고 한 남자의 이야기를 정직하게 들려주었기 때문에 흥미롭게 생각했다"고 썼다.[a][5][6]

제작진은 '란차'의 메이크업을 받은 전 SPFC 직원인 카메라맨 맥스 테라, 바스키 레소보우의 예술 디자인, 음악에 관한 G. R. W. 신수의 예술 디자인, 그리고 사와루딘과 E로 구성되었다.삼바들은 음향 효과를 책임진다.[7][8]이스마일은 그의 군사 연줄을 이용하여 인도네시아 육군의 여러 부대원, 특히 사도노 대위로부터 기술 지원을 받았다.[9][10]이 영화의 배역들은 대부분 신문 광고에 응답한 신참들로 구성되었는데, '신선한 재능을 가진 새 얼굴'[b][11]을 찾던 이스마일 감독의 의식적인 결정으로, 이탈리아 감독인 로베르토 로셀리니비토리오시카로부터 이 기법을 개작했다.[12]궁극적으로 법대생인 델 주자르가 수다르토 역으로 캐스팅되었는데,[13] 다른 장소로는 엘라 버겐, 패리다, 에이디 무워드, 아왈루딘 디아민, rd 이스마일, 스자나, 무라디, 로시한 안와르가 있다.[14]

델 주자르는 1953년에 수다르토의 주연으로 캐스팅되었다.

스물아홉 살의 이스마일은 1950년 3월 30일 웨스트 자바수방(Subang)에서 촬영을 시작했다.[15][14][16]다음날 그는 이 영화를 제작하기 위해 자신만의 스튜디오인 Perfini를 설립했다.[17]그의 이전 영화들과는 달리 이스마일에는 심각한 기술적 한계가 있었다.[18]Tjitra는 67,500 루피아의 비용이 들었지만, 다라단 도아의 촬영이 시작되었을 때, 겨우 3만 루피아를 모았을 뿐인데, 이 중 절반 이상이 SPFC(Prodesksi Film Negara[State Film Company, 또는 PFN]로 개명한 이후) 스튜디오와 시설을 임대하는데 사용되었다.수방까지의 여행을 위해, 출연진과 제작진은 노쇠한 마이크로 버스를 빌렸고, 촬영은 오래된 ("십년된") 아켈리 카메라를 사용하여 완료되었고,[4] 제작진은 한 가지 이상의 역할을 맡아야 했다.[9]

인적 요인도 생산 지연으로 이어졌다.이스마일과 다른 제작진들은 영화의 모든 것이 실제와 같도록 보장함으로써 리얼리즘을 이루려고 시도했는데, 그는 나중에 "영화는 진정으로 믿게 하고, 사람들이 무언가를 믿게 하고, 있는 것에서 새로운 현실을 창조하는 기술"[c][19]이라고 깨달은 후에 이 결정을 철회했다.출연진들 사이에서는 3명의 배우(주인공 델 주자르 포함)가 패리다의 애정을 놓고 경쟁하며 배우들 간의 마찰을 빚었다.출연진들은 이스마일이 자신의 지시에 따르겠다고 주장하는 등 이들의 역할 해석에 대해서도 논쟁을 벌였다.[19]

촬영 중 이스마일은 매일 밤 촬영 대본을 타이핑해 원본을 확대했다.매일 촬영이 끝난 후, 이스마일은 자카르타의 PFN에 결과를 다시 보내 출연진과 제작진을 위해 스크리닝한 러시 프린트를 획득했다.[9]당시 이즈메일과 현지 영화관주인 통 킴 뮤 사이에 이런 쇼가 있었다.[17]통은 많은 빚을 지고 있는 생산자금을 빌려주곤 했다(이스메일 주석에 따르면, 이 시점까지 그들은 얼마 동안 숙소를 지불하지 않았다), 반면, 이스마일 주에서는 통이 유통을 담당하도록 허락했다.이 자금으로 제작진은 푸르와카르타의 추가 장면을 포함한 촬영을 마칠 수 있었다.[d][9]자카르타로 돌아오자 이스마일씨와 제작진은 "이야기가 통하지 않았다"[e][9]는 이유로 영상 중 일부를 사용할 수 없다는 사실을 알게 됐다.이와 같이 서자바 산맥에서는 로우 산과 게데 산 등지에서 추가 촬영이 이루어졌다.다른 장면들은 시타룸 강둑에서 촬영되었다.[9]결국 이 영화는 35만 루피아[20](당시 약 9만 달러)의 비용이 들었고,[21] 이는 현대 평균 영화의 3배가 넘는 금액이다.[22]

해제

다라 도아는 1950년에 개봉되어 스펙트럼 필름 거래소에 의해 배급되었다.[23]그것은 미국의 시각 인류학자인 칼 G가 쓴 "The Long March"라는 영어 제목이 붙여졌다. 하이더는 1934년 중국의 긴 행진에 대한 언급이라고 제안한다.[f][24]이 영화가 개봉된 지 얼마 되지 않아, 이 영화를 둘러싸고 두 갈래 논란이 커졌고, 이로 인해 이 영화는 전국 각지에서 금지되었다.다른 군대의 구성원들은 이 영화가 실리왕이의 역할을 지나치게 강조하는 것으로 간주했고, 일반 대중들은 다룰 이슬람이 국가적 대의를 배반했을 수도 있다고 믿는데 어려움을 겪었다.[25]결국 이 영화는 1950년 중반에 수카르노 대통령이 대통령궁에서 비공개 상영을 받은 후, 1950년 9월에 다시 개봉될 수 있도록 허락했다.[13][18]하지만 여러 장면을 잘라내야 했다.[23][26]

'식민지 척결'[g] '게릴라전 희로애락'[h][23] 등을 보여주는 광고가 나온 다라단도아에 대한 국내 비판적 반응이 주를 이뤘다.머데카 신문의 논평은 다라 도아가 만족스럽지 못하다고 여겼는데, 수용 가능한 장면은 몇 장 안 된다.[27]영화 개봉 4년 만에 쓴 아미진 창은 행진 도중 군복이 점점 더 더 더러워졌어야 했다고 말하면서 군대의 깔끔함을 비판했다.[28]그러나 외국인의 반응은 더욱 긍정적이었다.일례로 일본의 영화평론가 사토 다다오는 이 영화의 개념을 안드르제즈 와즈다의 작품에 비유하며 극찬했다.[29]

인도네시아 영화평론가 살림 사이드는 이스마일이 "상업적인 측면을 고려하지 않고"[i] 프랑스 칸 영화제에 영화를 보내려고 의도했다고 쓰고 있다.[15]궁극적으로 다라 도아는 둘 다 재정적인 실패작이었으며, 이즈메일이 다음 해에 차기작을 개봉할 때까지 회수되지 않았다.[20]그 영화는 칸 영화제에서 상영되지 않았다.[15]1960년에 있었던 회고전에서, 이 회사는 이 영화의 실패를 사람들이 원하는 것과 제공된 것에 대한 갈등 탓으로 돌렸다; 그 기록에는 이스마일이 군대와 그 안에 있는 개인들뿐만 아니라 군을 있는 그대로 묘사하기 위한 의도도 있었다고 말했다.[30]

레거시

이스마일은 다라 단도아가 '국민적 인격'[31]을 반영한다고 여겼으며, 1962년 편지에서 1949년 작품에서 창조적 통제가 거의 없었기 때문에 이 영화를 자신의 첫 작품으로 여겼다고 썼다.[32] After directing the film he went on to make twenty-five more films as director,[33] including two (Enam Djam di Jogja [Six Hours in Jogja; 1951] and Pedjuang [Warriors for Freedom; 1959]) dealing with the Indonesian National Revolution;[34] competing companies also released films in a similar vein,[j] though Biran argues that they did not touch on the essenc혁명의 [35]e영화학자 토마스 바커는 영화학자가 뉴 오더에 의해 영화산업 발전에서의 역할이 반공주의적이고 친민족주의적인 목적으로 과장되었다고 주장하지만, 이스마일은 다라 단도아 감독으로서의 역할과 그 이후의 작품들로 "인도네시아 영화의 아버지"[1]로 불렸다.[36]

다라단도아는 이 지역에서 처음으로 제작된 영화 L이긴 하지만 종종 인도네시아 최초의 "국가적인" 영화로 여겨진다.Hewveldorp의 Loetoeng Kasaroeng은 24년 전에 개봉되었다.[14]인도네시아 영화사학자 미스바흐 유사 비란에 따르면 1926년부터 1949년 사이에 개봉한 영화들은 민족 정체성이 결여되어 있어 인도네시아 영화라고 할 수 없었다.[31]영화평론가 노바 체이릴도 이 영화가 "인도네시아 현지인이 감독하고, 인도네시아 제작사가 제작하고, 인도네시아에서 촬영하는" 첫 작품이라는 점을 고려해 이와 같이 말했다.[k][37]그러나 바커와 동료 영화학자인 샬럿 세티자디둔은 엔주크리스 마타람(Kerry of Mataram; 1940)과 같은 예를 들며, 일반적으로 주류 연구에서 이익 지향적이라고 일축한 중국 민족 제작자들의 영화가 이미 인도네시아의 정체성을 담고 있다고 주장한다.이들은 다라단도아에서 제시된 동질적 민족 정체성과는 달리, 이러한 중국 제작 영화들이 이질적 정체성의 가능성을 제공했다는 점에 주목한다.[38]

인도네시아 영화계는 다라단 도아의 촬영 첫날인 3월 30일을 1950년 '전국 영화의 날'로 기념하기 시작했다.1962년 인도네시아 국립 영화 위원회 회의에서, 이 날짜는 더 공식적인 국립 영화의 날로 인정되었고, 다라도아는 최초의 "국가 영화"[14][36]로 인정되었다.국가 영화의 날은 1999년에 공식적으로 제정되었는데, 그 때 B. J. Habibie 대통령이 1999년 대통령령 제25/1999호를 통과했다.[14]배우 전향 영화감독 슬라멧 라하르조에 따르면, 기념식은 "인도네시아인들이 자국 영화 산업을 인정하고 발전시킬 용의가 있다"[39]는 것이다.

실리왕기 사단의 긴 행진은 1972년 또 다른 영화 메레카 켐발리(They return)의 주제였다.[14]나위 이스마일 감독이 연출을 맡은 이 영화에는 샌디 수워디 하산, 라하유 에펜디, 리나 하심, 그리고 에이디 모워드가 출연했다.메레카 켐발리는 1972년 인도네시아 영화제에서 남우주연상 준우승(아르만 에펜디)을 수상했다.[40]하이더는 두 영화와 대조적으로 다라단 도아가 공산주의자들을 보다 동정적인 시각으로 묘사하고 다룰 이슬람을 '무시하게' 묘사했으며, 메레카 켐발리는 마디운에서의 사건들을 묘사하지 않고 다룰 이슬람을 악마로 만들었다는 점을 시사한다.그는 이전 영화가 "치유를 위한 시간, 새로운 공화국을 통합하는 시간"에서 개봉되어 심지어 ...하는 사람들까지도 다시 기업할 수 있게 되었다고 제안한다.그것에 대항하여 싸웠었다."[41]그는 나아가 다라단도아가 수다르토를 중심으로 유럽화되고 개인주의적인 모습을 보였다고 제안하는 한편, 메레카 켐발리는 그룹의 중요성을 강조하고 '국가 영화의 인도화'[42]를 대표했다.

인도네시아 비디오 보관소 시낭크 인도네시아에는 다라단도아35mm와 VHS 복사본이 모두 보관되어 있다.[14]시네마테크 프랑세즈에서도 열린다.[27]그 영화는 축제에서 계속 상영되고 있다.[43]

주석

  1. ^ 원작 : ...세카라 주즈르 키사 마누라 덴간 디닥 자투흐 멘자디 영화 선전 양무라."
  2. ^ 원본: "...무카 무카 바루 덴간 바카트 바카트 양세가르."
  3. ^ 원본 : "...영화 이투아 아달라 베툴 세리가 믿게 하고, 오랑 퍼카야 텐탕 세수아투, 막봉 케냐타안 바루 다리양아다."
  4. ^ 통은 또 이스마일 차기작인 에남 짬 디 조자(Jogja 6시간, 1951년)와 도사 탁 베람분(Unsa Tak Berampun, 1951년)에 대해서도 비슷한 조건으로 자금을 지원했다(Biran 2009b, 페이지 123–125).
  5. ^ 원문: "...세리타냐잘란."
  6. ^ 이스마일(1983년, 페이지 185년)은 시토르 시투모랑이 글을 쓸 때 그런 의도가 있었다고 지적한다.
  7. ^ 원본: "페르템푸란 셍기트 멜라완 펜자자드"
  8. ^ 원본: "Suka Duka Dalam GERILJA"
  9. ^ 원본 : "... tidak akan mempertimbangkan segi commersial."
  10. ^ 여기에는 페르사리의 작품(세판장 말리오보로[Along Malioboro, 1950년])이 포함된다.함피르 말람 조그자 (Almost Night in Jogja, 1951년)와 빈탕 수라바자 (Djembatan Merah [Red Bridge, 1950년];살라마트 베르두앙, 마스무! [잘 싸워라, 형제여!, 1951년]
  11. ^ 원작: "... 이쓰트라다라이 올레 오랑캐 인도네시아 아스리, diproductcsi olee perusahauan 영화 인도네시아,디아빌 감바냐 디 인도네시아."

참조

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외부 링크