클라리사 멍거 오소리

Clarissa Munger Badger
클라리사 멍거 오소리
Clarissa Munger Badger.jpg
태어난
클라리사 멍거

1806
코네티컷 주 이스트 길퍼드
죽은1889
휴게소코네티컷 주 매디슨 웨스트묘지
국적미국인의
로 알려져 있다.식물화
배우자밀턴 오소리

클라리사 멍거 오소리(Clarissa Munker Badger, 1806년 5월 20일–1889년 12월 14일)[1]는 시가 곁들여진 세 권의 꽃 그림으로 가장 잘 알려진 19세기 중반의 미국 식물 일러스트 작가였다.그녀는 또한 직물로 그림을 그렸다.

가족

클라리사 멍거 오소리, 1867년 그린 하우스 앤 가든의 플로랄 벨의 튤립 석판화.

클라리사 W. 멍거는 1806년 코네티컷 주 이스트 길퍼드(East Guilford)에서 초상화가 겸 판화가인 조지 멍거(George Munker)와 파넬 켈시 멍거(Parnel Kelsey Munker) 사이에서 태어났다.[2][3]클라리사, 그녀의 오빠 조지, 그리고 그녀의 여동생 캐롤라인도 모두 예술가가 되고, 캐롤라인은 그녀의 아버지와 식물 예술에서 클라리사와 같은 초상화를 전문으로 한다.[4][5]

1828년, 그녀는 매사추세츠주 안도버에 있는 남교회 목사인 밀턴 오소리 목사와 결혼했고, 후에 미국 서부 지역에서 시간을 보내야 하는 직업인 미국 가정선교협회 부사무관과 결혼했다.[6][7]그들은 5명의 자녀를 두었고, 그 중 2명은 성인이 될 때까지 살아남았고, 둘 다 의사가 되었다.[6]밀턴은 브라이트의 병에 걸렸고, 부부는 1873년 클라리사가 미망인이었던 코네티컷의 매디슨으로 돌아갔다.[7]

작동하다

1848년 클라리사 멍거 오소리(Clarissa Munker Badger)는 C. M. Badger라는 이름으로 "A Forget-Me-Not: 선택한 시와 함께 자연에서 온 꽃"을 개인적으로 출판하였다.이것은 윌리엄 컬런 브라이언트, 리디아 시고니, 메리 하위트 등이 그녀의 꽃 그림 13점을 삽화로 그린 시 한 권이었다.이것은 그녀의 1859년 책 자연에서 그리고 채색된 야생화(비공식적으로 미국의 야생화)의 모델을 제공했을지도 모른다. 이 책은 후행 아르부투스, 보라색 보라색, 추기경 꽃, 토끼와 같은 개별적인 흔한 꽃 22접시로 삽화되었다.[4]여기에는 시고니의 소개 시와 함께, 이 경우 오소리 자신이 직접 쓴 것으로 생각되는 시가 포함되어 있었다.[3]시인 에밀리 디킨슨은 이 책의 복사본을 소유하고 있었다.[8]이 접시들은 당시 널리 재생산되어 오소리에게 최고의 식물예술가로서의 명성에 기여했다.[3]

그녀의 1859년 책 "자연에서 그리고 색칠된 야생화"에서, 그녀의 삽화뿐만 아니라 그녀의 시로도 만들어졌다.그녀의 시에서 그녀는 꽃을 의인화한다.그녀는 1인칭으로 글을 써서, 다음 페이지에 그려진 꽃이 그것이 어떻게 했는지, 어떻게 살았는지에 대한 이야기를 들려주고 있는 것처럼 보이게 했다."스위트 브리어" 시에서 발췌한 것처럼:

"...그리고 종종 상인이 창백하게 우는 신성한 곳에서 나는 젊은 미인이 잠든 무덤에 내 향기를 불어넣는다.

그래서 해마다 나의 작은 매력은 슬픔에 잠긴 눈물을 확인할 때 흐뭇한 감동을 준다. 아니면 한 사람의 외로운 마음을 응원한다."

그 시를 보면 그 사랑스럽고 달콤한 브리어는 슬퍼하거나 슬퍼하는 사람들을 위로하고 싶어 할 것 같다.책 속의 시를 읽으면서 오소리(Badger)의 아름다운 그림인 달콤한 브리어를 보고 그 시를 속삭이는 상상을 할 수 있다.


그녀가 책에 가지고 있던 꽃들에도 각각 함께 가야 할 시가 있었다."Fringed Gentian"과 "Harebell"과 같은 것들도 그렇다.

클라리사의 세 번째 책인 그린하우스 앤 가든의 플로랄 벨은 1867년에 출판되었는데, 16개의 손색 석판 판에 보통 2-3개의 꽃이 군집이나 꽃다발로 전시되어 있다.그녀의 첫 번째 책과 마찬가지로, 꽃 그림에는 시가 곁들여져 있었는데, 이 경우에는 묘사된 꽃에 관한 시가 실려 있었다.

오소리(75)가 75세 때 쓴 스케치, 수채화의 '감정과 섬세함'에 대한 발언, 그녀가 그 고령에도 여전히 꽃을 그리고 있다는 발언 등이다.[6]오소리만의 우아하고 양식화된 그림들의 인기는 "그녀의 남자 상대들에 의해 뒤틀려졌고, 이제서야 그녀는 훌륭한 식물 예술가로 박수갈채를 받고 있다"[5]고 말했다.

그녀의 스타일은 남자 상대와 달랐다.그녀의 작품들 중 일부는 한 송이의 꽃에 초점을 맞추지만, 여러 번 그녀는 많은 꽃을 포함하곤 했다.이것은 그 시대의 많은 조각들이 하나의 식물을 위한 것이 아니라 하나의 식물을 집단으로 연구하기 위한 것이기 때문에 거의 행해지지 않았다.오소리는 단 한 그루의 식물 대신 한 장면을 보여주고 있었다.그녀는 각 작품마다 많은 세부 사항을 주었고 가능한 한 자연에 충실했다.그녀는 그림자와 색의 변화를 이용하여 대비와 꽃을 매우 생동감 있게 만들었다.오더는 삽화와 시와 함께 직물에 그녀의 꽃을 그렸다.이것들은 그녀의 삽화처럼 매우 생동감 있고 그녀가 디테일과 조각의 그림자에 주의를 기울였음을 보여준다.

최근의 연구는 오소리도 직물에 그림을 그렸다는 것을 밝혀냈다.현존하는 작품으로는 손으로 그린 꽃을 특징으로 하는 일부 판넬이 달린 퀼트, 한쪽 끝에는 장미가 그려진 실크 스카프, 다른 한쪽 끝에는 아침 장미가 그려져 있다.[3]

1846-47년 나다니엘 조셀린에 의해 오소리 부부의 초상화가 그려졌다.[3]

참조

  1. ^ "Clarissa Munger Badger". www.findagrave.com. Retrieved 2020-05-17.{{cite web}}: CS1 maint : url-status (링크)
  2. ^ 보우만, 미라 치텐든, 마조리 리 치텐든."멍거 시스터즈"필립 S. 플랫, 에디 매디슨 헤리티지매디슨, CT: 매디슨 역사 학회, 1964.
  3. ^ a b c d e [1]. 매디슨 역사 학회 웹사이트.
  4. ^ a b 슈뢰더, 마이클 D. "기타 19번과 20번초 C. 성 '멍게르'를 가진 예술가들."2006년 8월 256일 길버트 멍거 웹 사이트.
  5. ^ a b 크레이머, 잭.Women of Flowers: 빅토리아 여왕 일러스트레이터에게 바치는 찬사.Stewart, Tabori & Chang, 1996.
  6. ^ a b c 베일리, 새라 로링Massachusetts, Andover의 역사 스케치 (North Andover and Andover의 현재 도시 구성)울란 프레스, 2012.
  7. ^ a b Coe, D.B. "밀턴 오소리"회합 계간지, 제17권, 제1권(1875년 1월), 페이지 11-12.
  8. ^ 파르, 주디스에밀리 디킨슨의 정원.하버드 대학 출판부, 2005.

외부 링크