트롬본의 종류

이 기사는 알토 트롬본, 테너 트롬본, 베이스 트롬본, 콘트라베이스 트롬본, 밸브 트롬본, 심바소라는 제목의 기사로 나눌 것을 제안했다.(토론) (2021년 12월)

트롬본에는 여러 가지 종류가 있다.오늘날 가장 자주 접하는 트롬본은 테너와 베이스인데, 리코더와 같은 다른 르네상스 악기들과 마찬가지로 트롬본은 피콜로에서 콘트라베이스에 이르기까지 모든 크기로 제작되었다(황동 악기 피치 참조).

피치 순서

심바소

심바소는 튜바나 콘트라베이스 트롬본과 같은 범위를 차지한다.피스톤 또는 회전 밸브 3~6개와 주로 원통형 보어가 있다.최신 버전은 E♭, C, 그리고 때때로 B♭에서 모델을 사용할 수 있지만 F에서 가장 자주 사용된다.심바소는 따뜻하고 감미로운 것에서부터 어둡고 위협적인 것까지 다양한 소리를 가지고 있으며, 그 밸브는 콘트라베이스 트롬본보다 훨씬 더 민첩하게 한다.

현대의 심바소는 오베르토에서 아이다에 이르는 주세페 베르디가 오페라 악보에, 지아코모 푸치니(르 빌리에만 해당)가 가장 많이 쓰이지만 1831년 초연된 빈첸초 벨리니의 노마 악보에 이 단어가 나타나기도 한다.영국 작곡가 브라이언 페니호프는 그의 대형 관현악 작품인 플뢰즐리히케이트에 그것을 사용했다.

콘트라베이스 트롬본

콘트라베이스 트롬본은 가장 낮은 트롬본이다.에른스트 데멜의 1921년 특허를 기반으로 한 현대식 콘트라베이스 디자인은 테너나 베이스 트롬본 아래 12˚F에 투구되며, 2개의 밸브가 피치를 더 낮추어 범위를 확장하여 기본(페달)과 부분 톤 사이의 간격을 메워 준다.슬라이드가 2배인 18인치 BB보다 낮은 형태는 흔하지 않다.

콘트라베이스는 관현악 작품에서 가끔씩만 불려진다.19세기 후반에 리차드 바그너의 더 링 데 니벨룽겐 오페라 사이클에서 BB의 낮은 형태로 처음 등장한 콘트라베이스 트롬본은 현대 오케스트라에서 영구적인 존재 없이 리차드 스트라우스, 바레즈, 쇤베르크, 한스 베르너 헨제 등의 다른 20세기 작품에서 요구되어 왔다.20세기 후반에 F에서 더 작고 다루기 쉬운 콘트라베이스는 주로 다루기 힘든 전임자를 대체했고 특히 영화와 텔레비전 사운드트랙에서 다소 부활하는 모습을 보았다.

베이스 트롬본

초기 악기는 테너 트롬본 아래 G, F 또는 E♭에 투구되었지만, 현대의 베이스 트롬본은 테너와 같은 B♭에 투구되지만 더 넓은 보어, 더 큰 벨, 더 큰 마우스피스를 가지고 있다.이러한 기능이 결합되어 계측기의 하단 레지스터에서 쉽게 재생할 수 있다.현대의 베이스 트롬본은 페달 범위까지 완전히 색도 낮은 레지스터를 제공하기 위해 필요한 하나 또는 (더 일반적으로) 두 개의 밸브를 가지고 있다.영국에서 G의 베이스 트롬본은 19세기 중반부터 오케스트라에서 사용되었고 1950년대까지 살아남았으며, 특히 영국의 브라스 밴드에서 사용되었다.

테너 트롬본

테너 트롬본은 B♭의 기본 음을 가지고 있으며, 보통 비전송 기구로 취급된다(아래 참조).C를 기본 음으로 하는 테너 트롬본은 19세기 중반 영국과 프랑스에서 거의 똑같이 인기가 있었다.가장 단순한 형태의 트롬본은 특정한 간격만큼 피치를 낮추기 위한 크로크, 밸브, 열쇠가 없기 때문에 트롬본리스트는 7가지 색도 슬라이드 위치를 사용한다.각 위치는 공기 기둥의 길이를 점진적으로 증가시켜 피치를 낮춘다.

슬라이드를 한 위치에서 다음 위치로 확장하면 피치가 한 세미톤 낮아진다.따라서 고조파 계열의 각 음은 최대 삼중수소 간격까지 낮출 수 있다.따라서 표준 계측기의 가장 낮은 음은 E♮ – B♭ 이하의 트리톤이다.대부분의 경험 많은 트롬본 연주자는 낮은 "팔셋" 음과 훨씬 낮은 페달 노트(첫 번째 부분 또는 기본음, 독특한 금속성 우르릉거리는 소리를 가지고 있음)를 연주할 수 있다.슬라이드 위치는 서로 다른 고조파 튜닝의 결함을 보완하는 조정의 대상이 된다.다섯 번째 부분부분은 대부분의 트롬본에서 다소 평평하며, 보통 보상하기 위해 슬라이드 위치를 미세하게 단축해야 한다. 다른 작은 조정도 일반적으로 전체 범위에 걸쳐 필요하다.예를 들어, ₃B는 첫 번째 또는 다섯 번째 위치에서 재생될 수 있다.플레이어가 같은 부분에 글리산도를 더 높은 음으로 또는 더 높은 음으로 생산할 수 있도록 하려면 대체 포지션도 필요하다.

테너 트롬본의 범위 중 가장 낮은 음(기본 또는 페달 노트는 제외)은 E이지만₂ 트롬본의 상한 범위는 이론적으로 개방되어 있다.범위의 실제 상단은 때로₅ F 또는 더 보수적으로 D로₅ 간주된다.C 테너 트롬본의 범위는 F♯₂ ~ G이다₅.

F첨부

현대의 많은 테너 트롬본은 길이가 약 3피트(0.9m)인 튜브를 추가로 부착하여 B pitch에서 F까지 기본 피치를 낮춘다.이 튜브에는 두 가지 다른 형태가 있다: 오픈 랩과 전통적인(또는 닫힌) 랩이다.전통적인 랩은 곡선으로 되어 있고 메인 튜닝 슬라이드에 맞는 반면 오픈 랩은 메인 튜닝 슬라이드를 지나 확장되어 하나의 커브만 있다.F 부착 장치는 밸브를 작동하는 트리거를 사용하여 체결된다(이것은 3밸브 트롬본과 다르다).이러한 유형의 트롬본은 일반적으로 더 큰 보어 크기(0.525 또는 0.547인치(13.3 또는 13.9 mm)로 제작되며, B♭/F 트롬본, F 부착 트롬본 또는 트리거 트롬본으로 알려져 있다.^[2]이 기능이 없는 트롬본은 직선 트롬본이라고 알려져 있다.

F 부착물은 1830년대 후반 독일의 악기 제작자 크리스티안 프리드리히 새틀러가 개발해 1839년 특허를 받은 악기에서 유래됐다.그것은 나이든 독일 E and과 F 베이스 트롬본들이 관현악 연주자들에게 인기가 떨어지면서 넓은 보어와 큰 종 비율을 가진 B♭ 테너 트롬본으로 대체되고 있던 시기에 인기를 얻었다.이 악기는 테너바스 트롬본(German Tennerbassposaune)으로 알려져 있었다. B♭의 테너 트롬본은 베이스 트롬본의 보어와 벨 치수를 가지고 있었으며, 테너와 베이스 트롬본 부분을 모두 연주하는데 사용되었다.

Sattler는 회전 밸브 부착장치를 사용하여 기본 B♭(₁첫 번째 위치)와 두 번째 부분 E₂(세 번째 위치) 사이에서 음을 재생하는 방법을 제공했다.이 밸브는 플레이어가 낮은 E♭, D, D♭, C(및 조절을 통해 B)를 생산할 수 있게 하여 12㎛ F의 구형 베이스 트롬본의 전체 범위를 사용할 수 있게 하고 테너 트롬본의 색도 범위를 기본 원리를 통해 E로₁ 확장시켰다.

사틀러의 의도는 낡은 F와 E♭ 베이스 트롬본을 대체할 트롬본을 만드는 것이 아니라, 베이스와 테너 트롬본의 범위를 원활하게 커버할 수 있는 능력을 가진 악기를 제공하는 것이었다.그러나 테너바스 트롬본은 오래된 베이스 트롬본을 대체했고, 19세기 후반에 베이스 트롬본 부분에 특별히 대처하도록 설계된 모델들을 허용하기 위해 보어와 벨 사이즈가 증가되었다; 현대의 베이스 트롬본은 원래 정수를 연주하는 데 사용되는 이러한 19세기 후반의 B//F 트롬본의 파생물이다.베이스 트롬본(G, F 또는 E)을 위한 Nedded.밸브를 결합하면 튜브 길이가 변경되므로 노트에 대한 추가 대체 위치를 사용할 수 있다.그에 따른 시설 증대와 낮은 E♭, D♭, D,, C, B의 추가는 이러한 악기들을 숙련된 관현악 테너 트롬본 연주자들 사이에서 인기 있게 한다.

배관 길이가 1/3배 증가함에 따라 밸브 부착 시 각 위치 사이의 거리는 1/3 이상이어야 한다.이것은 단지 6개의 위치만 사용할 수 있게 되는데, 미끄럼틀이 12˚F에서 베이스 트롬본에 비해 너무 짧기 때문이다.이 때문에 베이스 스태프 아래의 B 2개의 원장 라인은 슬라이드를 7번째 위치를 지나 연장해야만 플레이가 가능하다.

알토 트롬본

알토 트롬본은 테너 트롬본보다 작으며, F에서 제시된 예는 간혹 발견되기는 하지만 거의 항상 테너보다 4분의 1 높게 E♭에 투구된다.현대의 계기에는 때때로 피치를 낮추기 위한 밸브가 장착되어 있는데, 이는 세미톤에서 D("트릴" 밸브로 알려져 있음)로, 또는 4분의 1로 B♭로 알려져 있다.알토 트롬본은 16세기부터 18세기까지 교회 음악에서 알토 음성을 강화하기 위해, 특히 미사에서 많이 사용되었다.베토벤, 브람스, 슈만과 같은 19세기 초 작곡가들은 그들의 교향곡에서 알토 트롬본에 대한 글을 쓰기 시작했지만, 이후 오케스트라에서 테너 트롬본의 사용과 인기는 대부분 20세기 후반에 시작된 현대 부흥 때까지 그들의 사용을 가로막았다.

소프라노 트롬본

소프라노 트롬본은 보통 테너보다 한 옥타브 높은 곳에서 연주된다.소프라노 트롬본이 실제로 역사에서 사용되었는지는 아직 증명되지 않았다.가장 먼저 알려진 생존 예는 1677년부터이다.요한 세바스티안 바흐는 1723년경 트롬본 4개가 필요한 칸타타(제2호, 제21호, 제38호) 3개를 작곡했다.첫 트롬본 부분의 정확한 이름은 없지만, "Diskant-Posaune"를 위해 쓰여졌을 가능성이 크다.독일어권 국가에서 합창에서 트레블 부분을 연주하기 위해 사용되었으며, 이 전통은 모라비아 트롬본 합창단에서 존속한다.아마도 모든 악기를 연주해야 할 '스태드-파이퍼'는 트롬본 크기를 바꾸는 데 아무런 문제가 없었을 것이다.아마도 트롬본보다 코넷토에서 빠르고 높은(소프라노) 멜로디를 연주하는 것이 더 쉬웠기 때문에 소프라노 트롬본이 '사라졌다'는 이유일 것이다.20세기 동안 일부 소프라노 트롬본(이중 슬라이드 코넷)은 참신하거나 재즈 코넷 연주자들이 사용하기 위해 만들어졌지만 이 악기는 널리 사용된 적이 없다.코넷이나 목관악기로 쉽게 대체되며 조율에 어려움이 있다.모던 소프라노 트롬본 슬라이드는 짧고 7개보다는 6개 포지션에 불과한 경우가 많으며 보어 크기는 0.450~0.470인치(11.4~11.9mm), 트럼펫 크기의 종으로 제작됐다.소프라노 트롬본의 높은 음조와 좁고 팽팽한 부치는 비록 트럼펫터가 슬라이드 작업에 완전히 익숙하지 않다면 억양과 노트 선택 정확도에 손상을 줄 위험이 있지만, 대개 밴드 리더들이 트럼펫 연주자에게 연주를 할당하도록 한다.현대의 트롬본 연주자들은 소프라노 트롬본을 연주하는 아이디어에 별로 관심이 없다; 오늘날 사용되는 마우스피스는 대개 트럼펫 마우스피스인데, 이것은 또한 악기를 트럼펫처럼 약간 소리를 내기도 한다.

B♭ 소프라노 트롬본의 범위는₃ E ~ C이다₆.

소프라니노와 피콜로 트롬본

소프라노와 피콜로 트롬본은 소프라노보다 훨씬 작고 높은 악기다. 또한 매우 드물다.소프라노와 피콜로는 각각 알토와 소프라노 트롬본보다 한 옥타브 높은 E♭과 B♭로 투구된다.그들은 몇몇 트롬본 합창단 문학에서, 예를 들어, 미국의 모라비안 트롬본 합창단에서 사용되는 소프라니노가 요구되고 있다.보어 크기는 각각 0.430인치와 0.400인치(10.9인치와 10.2mm)로 다양하며, 종은 직경이 약 4인치(10cm)이다.이러한 악기들의 매우 높은 음정과 트럼펫 마우스피스의 사용 때문에 주로 트럼펫 연주자들이 연주한다.

기타 변형

밸브 트롬본

밸브 트롬본은 일반 슬라이드 트롬본과 마찬가지로 알토부터 콘트라베이스까지 모든 크기로 제작되었지만, 테너 밸브 트롬본은 가장 널리 사용되어 왔다.가장 흔한 밸브 트롬본은 3개의 밸브를 가지고 있다.트럼펫(옥타브 아래)그것들은 짧거나 긴 형태로 지어진다.

밸브 트롬본은 로터리 밸브와 피스톤 밸브 계기 기술이 빠르게 발전하던 19세기에 가장 큰 인기를 누렸다.19세기 말까지, 믿을 수 있는, 더 높은 품질의 슬라이드 트롬본의 대량 생산이 그것의 인기의 복귀를 이끌었다.슬라이드 트롬본의 지속적인 인기에도 불구하고, 예를 들어, 오스트리아, 이탈리아, 보헤미아, 모라비아, 슬로바키아, 스페인, 포르투갈, 남미, 인도에서 밸브 트롬본은 거의 슬라이드 트롬본의 제외에 가까운 인기를 유지해왔다.

밸브 트롬본의 베이스 또는 콘트라베이스 버전은 심바소이며 주로 주세페 베르디와 지아코모 푸치니의 오페라 작품에 사용된다.

일부 구절, 특히 빠른 음악적 수치는 슬라이드 트롬본보다 밸브 트롬본에서 실행하기가 더 쉽다.많은 플레이어는 밸브 트롬본의 톤이 더 답답하고 덜 개방적이라고 생각한다.따라서 특히 주세페 베르디는 밸브 트롬본의 능력을 광범위하게 활용하여 빠른 통로를 통해 그 길을 협상하였지만, 관현악 설정에서는 흔하지 않다.B♭ 테너 밸브 트롬본은 B♭ 트럼펫과 같은 운지법을 사용하기 때문에 재즈 트럼펫 연주자들에게는 때때로 두 배의 악기라고 할 수 있다.B♭ 테너 밸브 트롬본을 연주하는 주목할 만한 재즈 뮤지션으로는 메이너드 퍼거슨, 밥 브룩마이어, 클리포드 손턴, 듀크 엘링턴 오케스트라의 후안 티졸, 롭 매코넬, 밥 에네볼드슨 등이 있다.

또한, 밸브 트롬본은 행진할 때나 비좁은 오케스트라 구덩이에서 연주할 때와 같이 미끄럼틀의 움직임이 비실용적일 수 있는 상황에 유용했다.

아돌프 색스가 만든 밸브 트롬본은 보통 사용되는 것과 다른 시스템을 가지고 있다.트럼펫 스타일로 3개의 밸브가 아닌 트롬본 슬라이드의 위치별로 개별 사용되도록 되어 있다.또한 밸브는 기기의 길이에 튜브를 추가하지 않고 전체 튜브의 다른 양을 격리한다.특이하게 구부러진 모양은 기병대 소속의 사람들이 기병대를 타고 있는 동안 균형을 쉽게 유지할 수 있도록 설계되었다.^[3]

슈퍼본

이 특이한 트롬본의 변화는 미끄럼틀과 밸브 메커니즘을 가지고 있다.재즈 트롬보니스트와 리드플레이어 브래드 고완스가 발명한 발레이드 트롬본 등 다양한 종류의 밸브슬라이드 하이브리드가 20세기 초에 처음 제조됐다.그것은 잠기지 않는 미끄럼틀을 가지고 있어서 플레이어가 양손을 사용해야 한다.1970년대에는 메이너드 퍼거슨과 래리 라미레즈(홀튼 악기의)가 슈퍼본을 디자인했는데, 이 슈퍼본은 퍼거슨이 그의 밴드에서 사용하면서 어느 정도 인기를 얻었다.홀튼 슈퍼본은 한 손으로 제자리에 고정할 필요가 없는 잠금 슬라이드가 있어 플레이어가 밸브나 미끄럼틀을 어느 한 손으로도 조작할 수 있다.애슐리 알렉산더는 이 악기의 지지자가 되었다.최근에, 제임스 모리슨은 왼손에 의해 작동되는 세 개의 회전 밸브를 사용하는 슈퍼본의 자신만의 버전을 만들었다.

트롬분

트롬분은 음악적 패러디자인 피터 쉬켈레(Peter Schickele)가 트롬본의 납관을 바순의 갈대와 보칼로 교체하여 유머러스한 목적을 위해 만들었다.악기의 이름은 "트롬본"과 "바순"의 포트만토어다.쉬켈레는 "바순과 트롬본의 일부에서 만들어진 혼합물"이라고 말했다.이 곡은 《오라토리오》, 《세레나데》, 《크리메테우스의 설교자들》, 《크리메테우스의 설교자들》, 《시크켈레》의 소설 작곡가 P. D. Q. 바흐의 악보에서 부른 곡이다. 제리 마자의 한탄.

삭부트

자루는 르네상스와 바로크 시대의 트롬본의 일종으로 작은 종으로 특징지어진다.

부친

테너 트롬본의 독특한 형태는 19세기 초에 프랑스에서 대중화되었다.부신이라 불리는 테너 트롬본 미끄럼틀과 줌도르프(용 또는 용) 머리로 끝나는 종을 특징으로 했다.트롬본과 프렌치 호른의 교차점처럼 들리는데, 역동적인 범위가 매우 넓지만 투구 범위가 제한적이고 가변적이다.헥터 베를리오즈는 1824년 메세 솔레넬에서 부친을 위해 글을 썼다.

참조

참고 문헌 목록

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• Ed. Herbert, Trevor & Wallace, John(1997).케임브리지 컴패니언 오브 브라스 인스트루먼트케임브리지:케임브리지 대학 출판부.ISBN 0-521-56522-7
• 블라터, 알프레드(1997)계측 및 조정.벨몬트:쉬머.ISBN 0-534-25187-0
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• 베인즈, 앤서니(1980).브라스 인스트루먼트: 그들의 역사와 발전.런던:파버 & 파버.ISBN 0-571-11571-3
• 몬타구, 제레미(1979년).바로크 & 클래식 악기의 세계.뉴욕:오버리프레스 프레스.ISBN 0-87951-089-7
• 베이트, 필립 (1978년)트럼펫과 트롬본.런던: 어니스트 벤.ISBN 0-510-36413-6
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• 그레고리, 로빈(1973)트롬본: 악기와 악기의 음악.런던:파버 & 파버.ISBN 0-571-08816-3
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• 쿠니츠, 한스(1959년).다이 Instrumentation: 테일8포사우네.라이프치히: Breitkopf & Hairtel.ISBN 3-7330-0009-9
• Ed. Lavignac, Albert(1927).음악원 백과사전파리: 델라그라브.

외부 링크

• 국제 트롬본 협회
• 영국 트롬본 협회
• 온라인 트롬본 저널
• 트롬본 페이지