아오시마 지호

Chiho Aoshima
아오시마 지호
青島千穂
태어난1974
일본 도쿄
국적일본인입니다
교육호세이 대학 1995
로 알려져 있다.영화 및 비디오 아트, 조각, 인쇄, 뉴 미디어, 혼합 미디어
주목할 만한 작품
시티 글로우
움직임슈퍼플랫

아오시마 지호(青島千島, 1974년 일본 도쿄 출생)는 일본의 팝 아티스트로 무라카미 다카시의 카이카이 키키 콜렉티브 소속이다.아오시마 교수는 도쿄 호세이 대학 경제학과를 졸업했다.그녀는 2006년 미국 샌안토니오의 아트 페이스에서 레지던트 생활을 했다.[1]

사생활

아오시마는 호세이 대학교에서 경제학을 공부하면서 불행했다.아오시마 사치아트와의 인터뷰에서 "친구들과 어울릴 때도 지루해 죽을 지경이었다.무언가를 만들고 싶었지만 무엇을 창조해야 할지 몰랐는데, 매일이 너무 느리게 지나가고 죽을 것만 같았다고 말했다.[2]그녀는 어도비 일러스트레이터의 사용법을 스스로 터득하고 그 매체와 사랑에 빠지기 시작했다.[3]첫 쇼인 무라카미의 도쿄 걸스 브라보(Tokyo Girls Bravo)에 참가한 후, 무라카미의 공장에서 일하기 시작했다.[4]

아오시마의 작품은 종종 유령, 악마, 자연, 쇼조를 포함한 초현실적인 장면과 꿈의 풍경을 포함한다.[5]그녀의 작품은 또한 자연과 문명, 창조와 파괴, 삶과 죽음과 같은 대조적인 주제를 특징으로 한다.[6]아오시마는 주로 고기능 프린터가 있는 종이에 대형 이미지를 인쇄하지만 가죽이나 플라스틱 표면 등 소재에도 인쇄해 다른 질감을 부여했다.[7]

아오시마는 또한 조각과 애니메이션 분야에서 일하는데, 그녀의 가장 큰 이미지는 그녀의 시티 글로우 시리즈에서 나온 것이다.그녀는 2006년 런던 글로스터 로드 튜브 역의 불용 플랫폼과 뉴욕시의 14번가 유니언 스퀘어 지하철 역에서 이 작품을 전시했다.[8]길이는 32.5m, 높이는 4.8m이다.

미적 영향

아오시마의 무지나, 2002-03

아오시마의 작품은 천진난만한 현실과 뒤틀린 꿈의 세계 사이의 어딘가에서 나온다고 생각할 수 있다.아오시마는 "내 일은 현실로 돌아오기 전에 우주를 날아다녔던 내 생각의 가닥처럼 느껴진다"고 말한다."[9]

우키요에

그녀의 작품에서는 일본의 전통적인 예술적 경향을 쉽게 볼 수 있다.치호는 우키요에 화가 겸 인쇄업자 호쿠사이가 자신의 예술적 연출에 접근하는 방법에 큰 영향을 끼쳤다고 말했다.전통적인 우키요-e 작곡과 마찬가지로, 그녀의 피실험자들은 잘 정의된 평면 선으로[10] 그려지고 깊이의 단일 평면에 배치된다.[11]우키요-e 교장들은 또한 슈퍼플랫으로 알려진 그녀의 중요한 스타일 교장선생님에게도 큰 영향을 끼친다.

슈퍼플랫

아오시마의 작품은 무라카미 다카시가 창시한 포스트모던 미술 운동인 슈퍼플랫으로 꼽힌다.아오시마는 디지털 그리기 도구를 사용하여 동물과 함께 야유하는 니메트, 사라진 치어리더, 피 묻은 회 슬라이서 등을 특징으로 하는 독특한 장면을 만들어내는데, 이 모든 것이 부드럽고 시원한 색과 작은 모델, 몽환적이고 10대들의 관점으로 묘사되어 있다.

아오시마는 로스앤젤레스 현대미술관에서 열린 2001년 전시회인 슈퍼플랫을 위해 원래 이시 미야케 광고를 위해 만들어진 세련된 젊은 여성들로 가득 찬 매우 세밀한 풍경인 붉은 눈의 부족을 가로세로 15피트, 세로 52피트의 거대한 규모로 확장했다.[12]매체의 특성상 거대한 디지털 프린트의 제작에 있어서 명확성의 손실은 없었으며, 친밀하고 손에 잡히는 크기의 망고를 빌보드 봄바스트에 옮기는 것은 환경적 응용을 위한 단순화된 망가 찾기의 가능성을 밝게 한다.[13]

쇼조

큰 눈, 작은 얼굴 생김새, 마른 몸매를 가진 여성상을 아오시마가 무겁게 사용한 것은 쇼조, 대략 7~18세 정도의 젊은 여성,[14] 몸매를 귀엽지만 때로는 못생기고 무섭고 우스꽝스럽게 만든다.육체적 위악과 불쾌한 프레젠테이션은 객관화된 쇼조의 귀엽고 아름다운 것에 도전하고, 아오시마는 꽃다운 귀여운 쇼조 미학을 통해 이 점을 지적한다.[5]

아오시마는 여성적인 모습의 모성적이고 세속적인 형태를 취하여 아이 같은 분위기를 기괴한 장면으로 변형시킨다.그녀는 귀엽고 유순하게 남을 만큼 고전적인 쇼조 미학을 유지하지만 그것을 다른 세상, 괴물 같은 테마로 왜곡시킨다.[3]그는 "작품 발표 장소 때문에 더 가볍고 행복한 이미지를 만들어야 한다는 생각이 들 때가 있다"고 말했다.하지만 나는 어둡고 불안한 세상을 그리는 것을 정말 좋아한다.물론, 결국 그런 사람들조차 귀여워해야 한다"고 말해왔다.[9]

쇼조 기법을 사용하는 예술가들은 종종 그들의 여성 캐릭터에 대해 성별을 정의하는 역할을 사용함으로써 문화적 규범을 영구화한다는 비판을 받는다.종종 쇼조는 페미니스트 운동으로 보여지지만 치호는 그러한 정치적 제휴를 부정한다.[5]

갤러리

영구 컬렉션

관련인

참조

  1. ^ "Chiho Aoshima Blum & Poe". www.blumandpoe.com. Retrieved 2015-04-09.
  2. ^ "Interview: Chiho Aoshima : Saatchi Art Magazine : News and Updates for Art Lovers". magazine.saatchiart.com. Archived from the original on 2015-05-04. Retrieved 2015-04-21.
  3. ^ a b Knight, Christopger (10 June 2005). "At once childlike and monstrous" (PDF). Los Angeles Times. Archived from the original (PDF) on 14 November 2014.
  4. ^ Tucker, Annie (January 2006). "In a Galaxy Far, Far Away: Chiho Aoshima's Parallel Universe" (PDF). Juxtapoz. Archived from the original (PDF) on 2014-11-14.
  5. ^ a b c "New Voices" (PDF). sydney.org. Archived from the original (PDF) on 2016-03-04. Retrieved 2015-04-08.
  6. ^ Santoro, Gary. "Chiho Aoshima Prints Chiho Aoshima Artwork Vertu Fine Art". Retrieved 2019-11-26.
  7. ^ "Chiho Aoshima - Artists We Love - Share and Discover on ArtWeLove.com". artwelove.com. Archived from the original on 2015-04-07. Retrieved 2015-04-07.
  8. ^ David Bownes (2018). Poster Girls. london transport museum. ISBN 978-1-871829-28-0.
  9. ^ a b "Chiho Aoshima Biography – Chiho Aoshima on artnet". www.artnet.com. Retrieved 2015-04-08.
  10. ^ Bell, David (2004). Ukiyo-e Explained. Global Oriental. ISBN 978-1-901903-41-6.
  11. ^ Michener, James A (1959). Japanese prints: from the early masters to the modern. C.E. Tuttle Co. OCLC 187406340. Retrieved 2015-04-21.
  12. ^ "Chiho Aoshima, artist biography". Seattle Art Museum.
  13. ^ Darling, Michael (7 May 2014). "Plumbing the Depths of Superflatness". Art Journal.
  14. ^ 쇼가쿠칸 다이젠 편집진(1998), 다이젠(大大大) (일본어 사전), 개정판.도쿄:쇼가쿠칸.ISBN 978-4-09-501212-4.
  15. ^ a b "Chiho Aoshima Artspace". Artspace. Retrieved 2015-04-21.

외부 링크