샤라데 (1963년 영화)

Charade (1963 film)
샤라데
Charade movieposter.jpg
극장판 발매포스터
연출자스탠리 도넨
각본 기준피터 스톤
에 기반을 둔의심하지 않는 아내
1961년 단편[1] 소설
피터 스톤에 의해
마크 빔
생산자스탠리 도넨
주연캐리 그랜트
오드리 헵번
발터 마타우
제임스 코번
시네마토그래피샤를 랑
편집자짐 클라크
음악 기준헨리 맨시니
생산
동행이
배포자유니버설 픽처스
출시일자
  • 1963년 12월 5일 (1963-12-05) (미국)
러닝타임
113분
나라미국
언어영어
예산300만[2] 달러
박스오피스1340만[3] 달러
채라드 (전체 필름)

채레이드스탠리 도넨이 제작, 감독한 1963년 미국 로맨틱 코미디 추리 영화피터 스톤마크 헴이 집필했으며 캐리 그랜트오드리 헵번이 주연을 맡았다.[4] 이 배역에는 월터 마타우, 제임스 코번, 조지 케네디, 도미니크 미노트, 네드 글래스, 자크 마린 등이 출연한다. 영화는 서스펜스 스릴러, 로맨스, 코미디의 세 장르에 걸쳐 있다.

그 영화는 각본을 반짝반짝 빛나게 하고 있는데, 특히 그랜트와 헵번 사이의 리파티에서 더욱 그렇다. 그것은 파리의 로케이션에서 촬영되었다. 헨리 맨시니의 악보에는 인기 주제곡인 샤라드가 등장한다. 모리스 바인더의 애니메이션 타이틀을 가지고 있다. Charade는 비평가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 이 영화는 "히치콕이 결코 만들지 못한 최고의 히치콕 영화"로 묘사되어 왔다.[5]

플롯

프랑스 알프스에서 스키를 타던 중 미국인 동시통역인 레지나 '레지' 램퍼트가 친구 실비에게 남편 샤를르와 이혼하기로 결정했다고 말한다. 그녀는 또한 매력적인 미국인 이방인인 피터 조슈아를 만난다.

파리로 돌아오자 그녀는 아파트가 맨몸으로 벗겨진 것을 발견한다. 경찰 조사관은 찰스가 그들의 소지품을 팔았다가 파리를 떠나려다가 살해당했다고 그녀에게 알려준다. 돈이 없어졌다. 레지는 남편의 여행 가방을 받게 되는데, 그 안에는 그녀에게 보내는 편지, 베네수엘라로 가는 배표, 여러 명의 이름과 국적의 여권 4장, 그리고 다른 물품들이 들어 있다. 찰스가 드문드문 참석했을 때, 그가 죽었는지 확인하기 위해 오직 세 명의 남자만이 시체를 보기 위해 나타난다.

레지는 미국 대사관에서 CIA 행정관 해밀턴 바르톨로뮤를 만나기 위해 소환되었다. 그녀는 그 세 남자가 헤르만 스코비, 레오폴드 W. 기디언, 텍스 판톨로우라는 것을 알게 된다. 제2차 세계 대전 동안 그들, 찰스, 카슨 다일은 25만 달러의 금을 프랑스 저항군에 전달하기 위해 OSS 작전에 나섰지만, 그 대신 그들은 스스로 그것을 훔쳤다. 칼슨은 독일군의 매복공격으로 치명상을 입었고, 찰스는 모든 금을 빼앗으며 다른 사람들을 더블 크로스했다. 생존자 3명은 미국 정부처럼 잃어버린 돈을 쫓고 있다. 해밀턴은 그녀가 어디에 있는지 몰라도 그것을 가지고 있다고 주장하고 있으며, 그녀가 매우 위험한 상황에 처해 있다고 주장한다.

Peter는 Reggie를 찾아 그녀의 호텔 입주를 돕는다. 세 명의 범죄자는 각각 그녀가 돈이 어디에 있는지 알고 있다고 확신하며 그녀를 따로 위협한다. 그러자 헤르만은 베드로가 그들과 결탁하고 있다고 주장하면서 그녀에게 충격을 주었고, 그 후 베드로가 카슨 다일의 동생 알렉산더라는 사실을 그녀에게 고백하고, 그들이 카슨을 죽였다고 믿는 나머지 사람들을 법의 심판을 받게 하려고 한다.

돈을 찾기 위한 사냥이 계속되면서 헤르만은 살해된 채 발견되고, 그 다음엔 레오폴드가 된다. 그리고 나서 해밀턴은 레지 카슨 다일에게 형제가 없었다고 말한다. 맞닥뜨렸을 때, 피터는 자신이 사실 전문적인 도둑인 아담 캔필드라는 것을 인정한다. 비록 그의 부정직함에 좌절했지만, 레지는 여전히 그를 신뢰한다.

레지와 아담(가명 피터)은 찰스의 마지막 약속 장소에 가서 야외 시장을 찾는다. 그곳에서 텍스를 발견하고 아담은 그를 따라간다. 우표 판매 부스를 보고 아담과 텍스는 찰스가 아주 희귀하고 값진 우표 몇 장을 사서 여행 가방 안에 있는 봉투에 붙였을 것이라는 사실을 각각 깨닫는다. 두 남자 모두 레지의 호텔 방으로 돌아가는데, 그녀가 실비의 아들 장 루이에게 그의 수집품을 위해 우표를 주었다는 것을 깨달았다. 갑자기 야외 시장에서 레지는 봉투의 의미를 깨닫는다. 그녀는 장 루이가 그 우표를 한 트레이더에게 팔았다는 것을 알게 되고, 트레이더는 그 대가로 그 소년에게 10프랑어치의 우표를 주었다. 그 상인은 이 우표들이 총 25만 달러의 가치가 있다고 인정하고 기꺼이 돌려준다.

호텔로 돌아온 레지는 그 옆에 "다일"이라는 이름이 휘갈겨진 텍스의 시체를 발견한다. 결국 아담은 살인자라고 확신한 레지는 겁에 질린 레지가 해밀턴에게 전화를 걸어, 해밀턴은 그녀에게 팔레 로얄의 콜론네이드에서 만나자고 말한다. 아담은 그녀가 호텔을 떠나는 것을 발견하고 뒤쫓아간다. 콜론네이드에서 레지는 두 남자 사이의 공개석상에서 잡힌다. 아담은 해밀턴이 정말로 카슨 다일이라고 그녀에게 말한다: 독일군의 매복에서 살아남은 후, 그는 그의 전 동료들에 대한 복수와 보물을 되찾는 것에 집착하게 되었다. 빈 극장에서 끝나는 또 다른 추격전 끝에 레지는 안내 상자 안에 숨는다. 칼슨은 그녀를 거의 쏠 뻔했지만 아담은 칼슨 밑에서 트랩도어를 작동시켜 결국 죽게 된다.

다음날, 레지와 아담은 우표를 넘기기 위해 대사관에 간다. 아담은 들어가지 않으려 한다. 안에서, 레지는 아담이 도둑맞은 재산을 되찾은 정부 관리인 브라이언 크룩생크라는 것을 알게 된다. 이제 그의 진짜 정체가 밝혀졌으니, 그는 프로포즈를 한다.

이 영화는 그의 네 가지 정체성의 플래시백샷을 보여주는 스플릿 스크린 그리드로 끝을 맺는다. 반면 레지는 그들이 많은 남자아이를 가졌으면 좋겠다고 말하는데, 레지는 그들이 그의 이름을 따서 모두 이름을 지을 수 있기를 바란다고 말한다.

캐스트

생산

그랜트와 헵번.

시나리오 작가 피터 스톤마크 헴이 할리우드를 돌며 대본을 제출했을 때, 그들은 대본을 팔 수 없었다. 그 후 스톤은 그것을 소설로 바꾸어, 당시 많은 소설들이 그랬듯이 출판사를 찾아 레드북 잡지에 연재된 채레이드를 되짚었다. 이 시리즈는 앞서 이 시리즈를 전승했던 같은 할리우드 회사들의 관심을 끌었다. 이 영화 판권은 제작자/감독 스탠리 도넨에게 빠르게 팔렸다. 그 후 스톤은 스타 캐리 그랜트오드리 헵번에게 맞춘 마지막 촬영 대본을 썼고, 빔은 스토리 공동 크레딧을 받았다.

헵번은 1962년 가을, 파리 When It Sizzles 직후에 이 영화를 촬영했는데, 그 해 여름을 파리의 여러 같은 장소에서 촬영했지만, 이전 제작과의 어려움으로 인해 샤라데 이후 4개월 만에 개봉하게 되었다.

1963년 크리스마스 때 이 영화가 개봉되었을 때, 최근 존 F 대통령의 암살로 인해 "언제나 우리가 암살당할 수 있다"는 오드리 헵번의 대사는 "언제나 우리가 제거될 수 있다"는 말로 더빙되었다. 케네디. 이 더빙된 단어는 상당히 뚜렷하게 부각되어, 이 영화의 공식적인 비디오 공개는 원래의 대화를 회복시켰지만, 원본 공개 인쇄물에서 찍은 일부 공개 도메인 비디오는 여전히 축소된 선을 지니고 있다.

촬영 중 59세가 된 캐리 그랜트는 오드리 헵번(촬영 당시 33세)과 자신의 25세 나이 차이에 민감해 이들의 로맨틱한 인터플레이가 불편했다. 그의 우려를 충족시키기 위해 영화제작자들은 그랜트의 나이에 대한 캐릭터 코멘트가 담긴 대화를 추가하기로 동의했고, 헵번의 캐릭터인 레지나가 추적자로 그려졌다.[6]

시나리오 작가인 피터 스톤과 감독인 스탠리 도넨은 이 영화에서 특이한 공동 카메오 역할을 맡고 있다. 레지가 바르톨로뮤를 만나기 위해 미국 대사관에 갈 때, 그녀가 내릴 때 두 남자가 엘리베이터를 탄다. "내가 마지막 냄비에서 노인을 엄포해 버렸어-두스 한 쌍으로."라고 말하는 사람은 스톤이지만, 목소리는 도넨의 것이다. 스톤 감독의 목소리는 이후 영화의 엔딩에서 대사관을 지키고 있는 미 해병대를 위해 사용된다.

임계수신호

로튼 토마토 50개 리뷰를 기준으로 94%의 지지율을 얻어 평균 8.40/10점으로 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다.완벽하게 조정된 대혼란의 중심에 있는 [7]ry." 메타크리트어(Metacritic)에서 이 영화는 16명의 비평가들의 리뷰를 바탕으로 83%의 점수를 얻었으며, 이는 "범용한 찬사"[8]라는 것을 보여준다.

검토 1월 6일, 1964년, 뉴욕 타임즈에 보즐리 인에 의해 발간된 이 영화가"소름 끼치는에 닿"과" 끔찍한 폭력"의" 갑작스런 반전들 충격적인 개그, 편심 배치와 종종 있기는 하나 부질없는 라인"뿐만 아니라 도넌의 direction,[9]sai에 대해 한국의 시나리오에 대한 찬사를 받은 비난을 받았다.dto는 1930년대 스크류볼 코미디노스웨스트에서 캐리 그랜트가 주연을 맡은 알프레드 히치콕중간쯤에 있다.[9]

타임아웃 리뷰에서 이 영화는 "매머드 관객 티저 [...] 그랜트는 그의 지울 수 없는 매력을 전하며 케네디는 (금속 손놀림으로) 코믹한 잔인성을 주는 반면 헵번은 우아하게 냉담하다"는 주장과 함께 긍정적인 평가를 받았다.[10] 이 영화의 blu-ray DVD버전 검토, 크리스 캐빈 슬랜트 매거진의 영화 5등급에서, 그것은"고급, 스릴러 영화. 천박한"[11]고``이고 무질서하게 그 스파이 스릴러를 살펴보면, 본질적으로 시끌벅적한 쓰기이다 전화를 걸었는데, 그것 구조적으로 닮은 아가사 크리스티의 그리고 아무도 없었다 a긍정적인 three-and-a-half을 주었다ws"어떤 종류의 기적적인 오락"이라고 묘사하는 것 처럼요.[11] '

어콜라데스

카테고리 제목 결과
아카데미상 베스트 오리지널 송 ("채레이드") 헨리 맨시니
조니 머서
지명했다
BAFTA 어워드 최우수 외국 배우 캐리 그랜트 지명했다
최우수 영국 여배우 오드리 헵번
다비드 디 도나텔로 골든 플레이트
에드거상 베스트 모션 픽처 피터 스톤
골든 글로브상 남우주연 – 뮤지컬 또는 코미디 캐리 그랜트 지명된[12]
여우주연상 – 뮤지컬 또는 코미디 오드리 헵번 지명된[12]
로렐상 톱 코미디 3위
남성 코미디 톱 퍼포먼스 캐리 그랜트 2위
여성 코미디 톱 퍼포먼스 오드리 헵번 3위
상단 노래("Charade") 헨리 맨시니 5위

미국 영화 협회 후보 명단

공용 도메인 상태

그랜트와 헵번.

이 영화에는 "MCMLXII BY 유니버설 픽처스 컴퍼니, Inc.와 스탠리 도넨 필름스, Inc. ALL Rights Reserved"라고 적혀 있지만 "복사권", "복사권" 또는 기호 "복사권"은 생략되어 있다. 당시(1978년 이전) 미국 법은 저작권을 얻기 위해 단어, 약어 또는 상징을 포함하는 작업을 요구하였다.[13][14][15] 유니버셜이 샤라데에 적절한 저작권 고지를 하지 않았기 때문에, 이 영화는 개봉 즉시 미국의 대중영역에 진입했다.[16] 다양한 화질의 필름 인쇄물에서 나온 복사본은 공공영역에서 그 지위를 바탕으로 VHS, DVD, 블루레이에서 구할 수 있었다. 이 영화는 인터넷 아카이브에서도 무료로 다운로드 받을 수 있다.[17] 그러나 영화 자체는 공공영역이지만 원작 음악은 영화의 맥락에서 벗어나면 저작권으로 남게 된다.[18] 이 영화는 미국 밖 저작권의 보호를 받고 있다.[citation needed]

사운드트랙

헨리 맨시니의 악보를 담은 이 영화의 사운드트랙 앨범은 1963년에 발매되어 빌보드 매거진의 팝 앨범 차트 6위에 올랐다.

참고 항목

참조

  1. ^ Hawtree, Christopher (30 October 2007). "Obituary: Marc Behm". The Guardian. Retrieved 27 April 2015.
  2. ^ Walker, Alexander (1974). Hollywood, England. Stein and Day. p. 341.
  3. ^ "Movie: Charade". The Numbers. Retrieved 14 November 2011.
  4. ^ "Charade". TCM database. Turner Classic Movies. Retrieved February 29, 2016.
  5. ^ Greydanus, Steven D. "Charade". Decent Films. Retrieved 27 April 2015.
  6. ^ Eastman, John (1989). Retakes: Behind the Scenes of 500 Classic Movies. Ballantine Books. pp. 57–58. ISBN 0-345-35399-4.
  7. ^ "Charade". Rotten Tomatoes. Retrieved April 6, 2021.
  8. ^ "Charade". Metacritic. Retrieved 2020-04-05.
  9. ^ Jump up to: a b Crowther, Bosley (6 December 1963). "Audrey Hepburn and Grant in 'Charade': Comedy-Melodrama is at the Music Hall Production Abounds in Ghoulish Humor". The New York Times. New York. Retrieved 27 April 2015.
  10. ^ "Charade". Time Out. London. Retrieved 27 April 2015.
  11. ^ Jump up to: a b Cabin, Chris (21 September 2010). "Charade - Blu-ray Review". Slant Magazine. Retrieved 27 April 2015.
  12. ^ Jump up to: a b "Golden Globe Awards for 'Charade'". Golden Globe Awards. Retrieved January 26, 2020.
  13. ^ Yu, Peter K. (2007). Intellectual Property and Information Wealth: Copyright and related rights. Greenwood Publishing Group Inc. p. 143. ISBN 978-0-275-98883-8.
  14. ^ Pierce, David (June 2007). "Forgotten Faces: Why Some of Our Cinema Heritage Is Part of the Public Domain". Film History: An International Journal. 19 (2): 125–43. doi:10.2979/FIL.2007.19.2.125. ISSN 0892-2160. JSTOR 25165419. OCLC 15122313. S2CID 191633078.
  15. ^ "Charade". Internet Archive. Retrieved 1 February 2011.

외부 링크