중앙아시아 미술

Central Asian art
중앙아시아 미술
BMAC (기원전 3세기-2천년기)의 여성 스타튜트, Ai-Khanoum (기원전 2세기)의 그레코-박트리아 스타튜트, Kosh-Agach (기원전 8세기-10세기)의 스타튜트.

중앙아시아 예술중앙아시아에서 창작된 시각예술로 현대 키르기스스탄, 카자흐스탄, 우즈베키스탄, 투르크메니스탄, 아제르바이잔, 타지키스탄, 아프가니스탄, 파키스탄, 근대 몽골, 중국, 러시아의 일부에 해당하는 지역이다.[1][2] 고대 및 중세 중앙아시아의 예술은 엄청나게 다양한 민족, 종교, 삶의 방식이 모여 있는 이 광대한 지역의 풍부한 역사를 반영한다. 그 지역의 예술적 유적은 중앙아시아 사회의 다문화적 성격을 보여주는 주목할 만한 영향의 조합을 보여준다. 실크로드의 예술, 스키타이 예술, 그레코불교 미술, 세린디아 미술 그리고 더 최근에는 페르시아 문화의 모든 것이 이 복잡한 역사의 일부분이다.

기원전 2천년 말부터 최근까지, 중앙아시아의 초원은 카스피해에서 중국 중부로, 러시아 남부에서 인도 북부까지 뻗어있으며, 좌식 사회의 여백에서 혼합경제를 실천하는 목동들이 이주하는 본거지였다. 이러한 목회 유목민들의 선사시대 '동물 스타일' 예술은 그들의 줌모프 신화나 샤머니즘 전통뿐만 아니라 그들의 좌식 사회의 상징들을 그들 자신의 예술작품에 접목시키는 유동성을 보여준다.

중앙아시아는 중국과 지중해까지 이어지는 복잡한 교역로 시스템인 소위 실크로드의 중심지인 문화교류의 갈림길이었다. 이미 청동기 시대(기원전 3, 2천년)에는 중앙아시아와 인더스 계곡, 메소포타미아, 이집트를 연결하는 광범위한 무역 네트워크의 일부가 성장하였다.[3]

최근 세기의 예술은 주로 이슬람 예술에 영향을 받지만, 이전의 다양한 문화는 중국, 페르시아, 그리스의 예술과 더불어 스텝 족의 유목 민족들 사이에서 발달한 동물 양식의 영향을 받았다.[4]

초기 유목문화(BC 3500~2500)

폰틱 스텝에서 중앙아시아를 가로지르는 초기 인도-유럽 이주.[5]

아프나세보 문화는 원래 코카서스 산맥 북쪽의 폰틱 스텝에 기반을 둔 야마나야 문화의 동쪽에서 이주한 데서 비롯되었다.[6] 아프리카나세보 문화(BC 3500–2500)는 중앙아시아 스텝의 인도-유럽 관련 문화와의 문화적, 유전적 연관성을 보여주지만 구체적인 인도-이란 관련 안드로노보 문화(BC 2000–900)보다 앞서 있다.

타림 미라

타림 미라 중 가장 오래된 것으로, 사막의 조건에 의해 보존된 시체는 기원전 2000년부터이며 타림 분지의 동쪽 가장자리에서 발견되었다. 그들은 밝은 색의 머리카락을 가진 코카소이드 타입인 것 같다.[7] 샤오허 공동묘지의 가장 오래된 층에서 나온 유골을 유전자 연구한 결과, 모계 선은 모두 서유라시아 선인 반면, 동유라시아 선은 서유라시아 선인 것으로 나타났다.[8] 이들이 2천년 이상 지난 토카리아 유적지에서 그려진 프레스코화와 연관되어 있는지 알 수 없으며, 이 프레스코화는 가벼운 눈과 머리카락 색도 묘사하고 있다.

이 미라들은 켈트족과 관련된 중부 유럽 할슈타트 문화의 "타탄" 양식의 짜임새와 특히 유사한 격자무늬 태피스트리가 발견되었고, 태피스트리에 사용된 털은 유럽의 조상을 가진 양에게서 나온 것으로 밝혀졌다.[9]

이후 유목 목회자 집단이 초원에서 타림 북쪽과 북동쪽으로 이동했다. 그들은 훗날 중국 작가들에게 우순유에지로 알려진 민족의 조상이었다.[10] 적어도 그들 중 일부는 이란어를 구사했다고 생각되지만 소수의 학자들은 유에즈족이 토카리아어 사용자였다고 주장한다.[10][11][12]

청동기 시대

박트리아-마르지아나 고고학 콤플렉스(BMAC, "옥수스 문명"이라고도 알려져 있음)는 중앙아시아청동기시대 고고학 문화의 현대 고고학 명칭으로, 아무 상부를 중심으로 한 현재의 동부 투르크메니스탄, 북부, 우즈베키스탄 남부, 타지키스탄 서부에 위치한 기원전 2200~1700년에 해당한다.다랴(고대 그리스인들에게 옥수스 강으로 알려져 있다)는 고대 박트리아를 덮고 있는 지역이다. 이 유적지는 소련의 고고학자 빅토르 사리아니디(1976년)가 발굴해 이름을 붙였다. 박트리아는 현재 아프가니스탄 북부에 있는 옛 페르시아인 바스트리시(원본 *박시시시)[13]의 그리스식 이름이었고, 마르기아나는 오늘날의 투르크메니스탄에서 수도 머브(Merv)가 있는 마르구의 페르시아인 새트라피(Satrapy)의 그리스식 이름이었다.

석회석, 클로로라이트, 점토로 만들어진 "박트리아 공주들"이라고 이름 붙여진 불임 여신들은 농경 청동기 사회를 반영하는 반면, 금속 물체의 광범위한 말뭉치는 금속 작업의 정교한 전통을 가리킨다.[14] '박트리아 공주들'은 큰 스타일의 드레스뿐만 아니라 머리카락과 어우러지는 머리장식을 착용한 채 규제적 역할을 하는 중앙아시아 신화의 서열 여신인 서열여신을 형상화, 미개척 세력을 무마한다.[citation needed]

스키타이 문화

파지릭 문화(BC 6-3세기)

마부, 파지릭은 공예품을 느꼈어 기원전 300년 전이지

파지릭 문화시베리아 영구 동토층, 카자흐스탄, 몽골 인근 알타이 산맥의 발굴된 유물과 미라로 만들어진 인간으로 확인된 스키타이[15] 유목 철기 시대고고학 문화다. 이 미라들은 우크라이나의 스키타이 문화의 무덤 군락과 비슷한 긴 창살(또는 쿠르간)에 묻혀 있다. 유형지는 우곡 고원파지릭 매장지다.[16] 시베리아 얼음공주를 비롯한 많은 유물과 사람의 유해가 이곳에서 발견되어 이곳을 지나는 상인들의 많은 교역로와 카라반으로 인해 혜택을 받은 문화가 번성했음을 알 수 있다.[17] 파지릭 족은 전쟁 같은 생활을 한 것으로 여겨진다.[18]

문화와 관련된 다른 쿠르간 묘지로는 바샤다르, 투에크타, 울란드리크, 폴로스막, 베렐의 묘지들이 있다. 매장지와 관련된 알려진 정착지는 현재까지 없으며, 이는 순전히 유목생활을 암시하는 것이다.

파지리크 매장으로부터 회수된 주목할 만한 직물로는 알려진 가장 오래된 울렌 매듭무늬 카펫, 가장 오래된 수놓은 중국 비단, 그리고 두 조각의 페르시아 직물(스테이트 에르미타주 박물관, 상트페테르부르크)이 있다. 빨간색과 오크레는 카펫에서 우세하며, 이 카펫의 주된 디자인은 라이더, 스태그, 그리핀이다. 파지릭 펠트 헝겊, 안장, 쿠션 등은 어플리케 펠트워크, 염색 모피, 자수 등으로 실행된 정교한 디자인으로 덮여 있었다. 특히 흥미있는 것은 동물과 인간의 무화학적 구성을 가진 사람들인데, 그 중 가장 주목할 만한 것은 펠트 교수형에 대한 가구 장면의 반복 설계와 다른 (주립 에르미타주 박물관, 상트페테르부르크)에 있는 반인간 반신생물의 반복 설계다. 펠트든 가죽이든 모피든 의복도 화려하게 장식되어 있었다.

말 고삐에는 동물 무늬가 잘려져 있거나 금박으로 덮인 나무 무늬가 박혀 있었다. 그들의 꼬리털은 머리와 가슴조각처럼 장식되어 있었다. 어떤 말들은 가죽이나 펠트 마스크를 제공받았는데 사슴 뿔이나 숫양 뿔이 동물과 비슷하게 만들어졌다. 많은 조각들은 철, 청동, 금목 동물 모티브의 형태를 취했고, 조각들은 동물 모양의 말단 장식을 가지고 있었다. 알타이-사얀 동물들은 종종 점이나 쉼표 표시가 있는 근육을 보여주는데, 이것은 응용된 바느질에서 유래되었을지도 모르는 공식적인 관습이다. 그러한 표시는 때때로 아시리아, 아차메니스탄, 그리고 고대 중동우라르트의 동물 표현에도 포함되어 있다. 점을 함유한 라운텔은 현대판 쟈카 금속공들이 시행한 숫사슴과 다른 동물 렌더링에도 같은 목적을 갖고 있다. 아시로-아케메니아식 동물의 행렬은 중앙아시아의 많은 부족민들에게 어필했고 그들의 예술에 특색 있다.

원과 로제트와 같은 특정한 기하학적 디자인과 태양 기호는 파지릭에서 재발하지만 동물 모티브에 의해 완전히 수적으로 우세하다. 그 숫사슴과 그 친척들은 알타이사얀에서와 같이 눈에 띄게 생겼다. 파지릭 작품에서는 육식동물과 초식동물의 전투 장면이 압도적으로 많다; 파지릭 짐승들은 희생자의 뒷부분이 뒤집힐 정도로 격렬한 싸움에 갇혀 있다.[19]

사카스

카자흐스탄의 옛 수도 알마티 인근 역사적 매장지인 이스시크 쿠르간에서 '황금 전사'라고도 불리는 사카 왕족의 카타프랙트식 퍼레이드 무장이 나왔다. 기원전 400~200년경.[22]

사카의 예술은 이란계 스테페스의 다른 민족들과 비슷한 양식의 것으로, 이것을 통칭 스키타이 예술이라고 한다. 2001년, 그리스 양식의 직접적인 영향을 받지 않는 스키타이 왕족의 동물식 금을 발견하였다. 시베리아 투바 공화국의 수도인 키질 근처에서 발견된 이 매장에서는 44파운드의 금괴가 왕실 부부를 짓눌렀다.

중국에서 중앙아시아의 고대 영향력은 기원전 8세기부터 유목민인 서북방 국경지역과 광역시와 접촉한 후 확인되었다. 중국인들은 스키타이식 동물 예술인 스텝(전투에 갇힌 동물을 묘사함), 특히 금이나 청동으로 만든 직사각형 벨트 플래크를 채택하고 옥과 스테타이트로 그들만의 버전을 만들었다.[23]

이들이 유에즈족에 의해 추방된 후, 일부 사카는 중국 남부의 윈난 지역으로 이주했을 수도 있다. 사카 전사들은 고대 중국의 여러 왕국을 위해 용병 역할을 할 수도 있었다. 윈난의 다이안 문명의 선사시대 미술품 발굴로 중앙아시아의 복장을 한 코카소이드 기병의 사냥 장면이 드러났다.[24]

사카 영향력은 한국과 일본까지 파악됐다. 신라 왕실의 왕관과 같은 다양한 한국의 공예품들은 "Scythian" 디자인이라고 한다.[25] 대륙과의 접촉을 통해 가져온 유사한 왕관은 코펀 시대 일본에서도 찾아볼 수 있다.[26]

아케메니드 시대

스키타이족과 싸우는 페르시아 병사(왼쪽). 실린더 씰 인상.[27]

마르기아나박트리아한동안 메데스에 속하다가 기원전 6세기 키루스 대왕에 의해 아차메니드 제국에 합병되어 페르시아의 12번째 사트라피를 형성하였다.[28][29]

페르시아의 통치하에 많은 그리스인들이 박트리아로 추방되어 그들의 공동체와 언어가 이 지역에서 보편화되었다. 다리우스 1세 시대에 시레나이카에 있는 그리스 도시 바르카의 주민들은 암살자들의 투항을 거부했다는 이유로 박트리아로 추방되었다.[30] 또한 크세르크세스는 박트리아에 '브란치대'를 정착시켰는데, 그들은 한때 디디마(서아시아 미성년자) 근처에 살면서 그에게 신전을 배신한 그리스 사제들의 후손이었다.[31] 헤로도토스는 반란을 일으킨 이오니아인의 딸들을 노예로 만들어 박트리아로 보내겠다고 위협하는 페르시아 사령관을 기록하기도 한다.[32] 페르시아는 이후 알렉산더와 마찬가지로 박트리아에 있는 이 정착촌에서 그리스 사람들을 군대에 징집했다.[33]

헬레니즘 미술과 그레코박트리아 미술 (기원전 265년-145년)

그레코-박테리아인들은 기원전 3세기부터 2세기까지 중앙아시아의 남부 지역을 통치했으며, 수도는 아이카누움(Ai-Khanoum)에 있었다.[34][35][36]

이 시기의 주요 유적은 기원전 280년경에 설립된 그리스-방크리아 도시 아이-카누움(Ai-Khanoum)의 유적과 유물로서 기원전 145년 유목민 침략자들에 의해 멸망할 때까지 계속 번성했다. 그리고 그리스어와 인도어를 혼합한 이중언어인 그들의 동전이다. 브라흐미 문자카로쉬 문자.[37] 아이-카누움 외에도 인도-그리스 유적은 바리코트타실라와 같은 몇몇 도시에서 긍정적으로 확인되었고, 일반적으로 알려진 예술적 유적은 훨씬 적었다.[35][38]

박트리아의 건축물

기원전 2세기 마수드 사령관의 군대에 의해 성채의 아이하누움에서 발견된 코린트의 수도.

기원전 280년에서 250년 사이에 시작된 동양의 영향과 결합된 높은 헬레니즘 문화를 가리키는, 특히 아이-카누움에서 많은 예술적 요소와 구조물들이 발견되었다.[39][40][41] 전체적으로 아흐-카누움은 셀레우시드 제국과 그 후 그레코-박트리아 왕국의 특징인 매우 중요한 그리스 도시(1.5평방킬로미터)로 기원전 200년부터 145년까지 그리스 왕들이 인도의 일부를 점령하기 시작했을 당시 주요 도시 중 하나로 남아 있었다. 이 도시는 기원전 145년경 에우크라티데스 왕이 사망할 무렵에 파괴된 것으로 보인다.[41]

고고학적 임무들은 다양한 구조물들을 발굴했고, 그 중 일부는 완벽하게 헬레니즘적이며, 몇몇 다른 요소들은 페르시아 건축의 통합 요소들, 성채, 고전극장, 그레코-박트리아 건축물의 거대한 궁전을 포함하며, 어쩐지 페르시아의 형식적인 궁전 건축물과, 고대의 가장 큰 건물들 중 하나인 체육관(100 ×100m)을 연상시킨다.이티, 다양한 사원들, 마케도니아 태양을 대표하는 모자이크, 아칸토스 나뭇잎과 다양한 동물들(파래브, 돌고래 등), 고전적인 코린토스 기둥의 수많은 잔해들.[41] 많은 유물들은 기원전 2세기까지 거슬러 올라간다. 이것은 인도-그리스 초기에 해당한다.

조각

행정궁에서 발견된 스투코 얼굴. 기원전 2세기 아이하누움

아이-카누움에서도 다양한 조각 조각 조각들이 발견되었는데, 지중해 세계에서 동시에 일어나고 있는 헬레니제이션 혁신에 다소 불침투적이고 전통적인 양식으로 나타났다. 특히, 뛰어난 헬레니즘 양식의 거대한 발 파편이 복원되었는데, 이 조각상은 5~6미터 높이의 동상(사원을 받치고 있는 기둥 높이 안에 들어가도록 앉혀야 했다)에 속했던 것으로 추정된다. 발 조각의 모래에는 제우스벼락을 상징적으로 묘사한 것이 담겨 있기 때문에, 이 조각상은 올림피아에 있는 제우스상을 보다 작게 표현한 것으로 생각된다.[42][43]

아이카누움 지역에는 조각 작업을 위한 적절한 돌이 없기 때문에 목조틀을 본뜬 굽지 않은 점토석고가 자주 사용되었는데, 이는 중앙아시아와 동양, 특히 불교 미술에 널리 보급될 기법이다. 경우에 따라서는 손발만 대리석으로 만들기도 했다.

인도에서는 헬레니즘 조각 유적이 몇 점밖에 발견되지 않았는데, 주로 시갑 경의 발굴에 작은 물건들이 발견되었다.

아르테팩트

사자가 끄는 사이벨, 봉헌 제물, 태양 신을 묘사한 판이다. 기원전 2세기 아이하누움

아이카누움에서는 종종 페르시아의 영향을 받은 헬레니즘 양식의 다양한 아르테팩트(Artefact)가 출토되었는데, 화단 앞, 완전히 보존된 헤라클레스의 청동상 헬리오스의 묘사 아래, 다양한 황금 뱀장신구와 귀걸이, 토일(toil) 등이 전시되었다.아프로디테 좌석을 나타내는 쟁반, 수염을 기르고 탈모한 중년 남성을 나타내는 틀. 일상생활의 다양한 예술적 요소들 또한 분명히 해시계, 잉크 우물, 식기류 등 헬레니즘적이다. 뒷면에 작은 부엉이와 다른 보물들이 있는 거의 실물 크기의 짙은 녹색 유리 팔루스가 아이-카누움에서 발견되었다고 전해지는데, 아마도 비문이 새겨진 돌과 함께 발견되었을 것이다. 그것은 회수되지 않았다. 이 공예품들은 현재 스위스 아프카니스탄 연구소의 폴 부셰러 디에츠키 관장에 의해 스위스에서 몇 년 후에 카불 박물관으로 반환되었다.[44]

유에지와 쿠산 예술

박트리아소그디아나 지역에 쿠샨족이 존재한 흔적도 남아 있다. 고고학적 구조물은 타크트-아이-상인, 수르크 코탈(기념비적인 사원), 칼차얀 궁전에 알려져 있다. 다양한 조각과 잔해가 알려져 있어 말타기 궁수들을 대표하고 있으며, 특히 칼차얀의 쿠샨 왕자(유목민 중앙아시아에서 잘 증명된 관습)와 같이 인위적으로 기형된 두개골을 가진 남성들이 많이 알려져 있다.[45]

칼차얀 (기원전 1세기)

칼차얀의 쿠샨 아트
(기원전 1세기)
유에즈 왕자의 우두머리(우즈베키스탄 할차얀 궁전).[46][47]
사카 전사의 우두머리로, 칼차얀 유에지의 패배한 적이다.[48][49][50]

기원전 2-1세기 말의 칼차얀 예술은 아마도 쿠샨 예술의 최초 알려진 표현 중 하나일 것이다.[51] 그것은 궁극적으로 헬레니즘 예술에서 비롯되고, 어쩌면 아이-카누움니사 도시들의 예술에서 유래되었을지도 모른다.[51] 칼차얀에서는 원형 테라코타 조각상들이 줄지어 쿠샨 왕자들을 위엄 있는 태도로 보여주었고, 조각상들 중 일부는 쿠샨 왕자들이 사카족과 싸우는 모습을 그린 것으로 생각된다.[52] 유에지족은 장엄한 태도로 나타나는데 반해 사카족은 전형적으로 사이드위스커로 표현되어 표현적이고 때로는 [52]기괴한 모습을 보인다.

벤자민 롤랜드에 따르면, 칼차얀에서 볼 수 있는 스타일과 민족 유형은 이미 후기 간다하라 예술의 특징을 예상하며, 그 발전의 기원에 있었을지도 모른다.[51] 로울랜드는 특히 칼차얀과 간다하라의 예술에서 대표되는 민족 유형의 유사성, 그리고 초상화 자체의 스타일에도 관심을 끈다.[51] 예를 들어, 롤랜드는 칼차얀 출신의 유명한 유에즈 왕자의 머리와 간달란 보살의 머리 사이에서 아주 가까운 곳을 발견하는데, 이는 필라델피아 박물관있는 간달란 보살의 머리와 같은 예를 보여준다.[51] 간다하라 보살과 쿠샨의 통치자 헤라이오스의 초상화의 유사성도 두드러진다.[51] 롤랜드에 따르면 칼차얀 박트리아 예술은 쿠샨족의 후원 덕분에 간다하라 미술에 영향을 받아 수세기 동안 살아남았다고 한다.[51]

박트리아(1~3세기 CE)

쿠샨족은 동전과 왕조 조각에서 볼 수 있듯이 왕실의 초상화를 좋아했던 것으로 보인다.[53] 카니슈카 1세의 기념비적인 조각상이 인도 북부 마투라에서 발견되었는데, 칼과 메스를 단단히 쥐고 있는 것이 특징적이다.[53] 그의 두꺼운 코트와 승마화는 전형적으로 유목민인 중앙아시아인이고 인도의 따뜻한 기후에 비해 너무 무겁다.[53] 그의 외투는 아마도 그의 부를 상징하는 수백 개의 진주로 장식되어 있다.[53] 그의 거창한 섭정 제목은 브라미 대본에 "대왕, 왕, 신의 아들, 카니쉬카"로 새겨져 있다.[54][53]

쿠샨족들이 인도 생활에 점차 적응하면서 그들의 드레스는 점차 가벼워졌고, 바지나 부츠, 무거운 튜닉, 그리고 무거운 벨트와 같은 유목민 복장의 특징적인 요소들을 유지했음에도 불구하고 덜 정면적이고 자연스러워졌다.

쿠샤노사사니아 미술(AD 3~4세기)

쿠샤노-사사니아 왕국(쿠샤스라고도 함) K kþANrian[60] inAο Koshano Shao in Battrian)은 현대 학자들이[61] CE 3, 4세기 동안 박트리아와 북서 인도 아대륙(현재의 파키스탄)에서 쇠퇴하는 쿠샨족을 희생하여 통치를 확립한 사사니아 페르시아인의 한 분부를 지칭하기 위해 사용하는 역사학 용어다. 그들은 서기 225년에 쿠샨족으로부터 소그디아나, 박트리아, 간다하라 지방을 점령했다.[62] 쿠샤노-사사니드는 사사니드 황제가 사냥을 하거나 정의를 집행하는 모습을 묘사한 은제품직물 등의 상품을 거래했다. 사사니드 미술의 예는 쿠샨 미술에 영향을 미쳤으며, 이러한 영향은 남아시아 북서부에서 수 세기 동안 활발하게 유지되었다.

훈스

흉노족은 서기 4~6세기 사이에 중앙아시아, 코카서스, 동유럽에 살았던 유목민족이었다. 훈 사회의 유목민성은 그들이 고고학적 기록에 거의 남아 있지 않다는 것을 의미한다.[67] 고고학적 발견은 1896년 폴 라이네케의 작품이 흉노에 의해 생산된 것으로 확인된 이후 많은 가마솥을 생산해 왔다.[68] 일반적으로 '동솥'이라고 표현하지만, 가마솥은 구리로 만드는 경우가 많아 대체로 품질이 떨어진다.[69] Maenchen-Helfen은 중앙유럽과 동유럽 그리고 서시베리아에서 발견된 19개의 알려진 훈니쉬 가마솥을 열거했다.[70] 그것들은 다양한 형태로 나타나며, 때때로 다양한 다른 기원을 가진 그릇들과 함께 발견되기도 한다.[71]

무덤에서 발견된 고대 자료와 고고학적 발견 모두 훈족이 정교하게 장식된 황금이나 금도금 디아뎀을 입었음을 확인시켜 준다.[72] Maenchen-Helfen은 총 6개의 알려진 Hunnish diadems를 열거한다.[73] 훈닉 여성들은 목걸이와 팔찌도 착용한 것으로 보인다.[74] 보석으로 보석과 무기를 장식하는 중세 초기의 흔한 관습은 흉노에서 유래된 것으로 보인다.[75] 이들은 또 무덤에 안치할 때 의도적으로 깨진 것으로 보이는 중국 원형의 작은 거울을 만든 것으로 알려져 있다.[76]

고고학적 발견은 흉노족이 수입 유리구슬뿐만 아니라 옷에 금으로 된 현판을 장식품으로 썼다는 것을 보여준다.[77] 암미아누스는 그들이 리넨으로 만든 옷이나 마못의 털과 염소 가죽의 레깅스를 입었다고 보고한다.[78]

키다라이트

키다리파 왕 키다라의 초상화는 350–386 정도 된다. 키다르 족의 동전은 이란 혈통이 아닌 알타이족과 관련된 특징인 사사니 족의 수염 대신 깨끗이 면도한 얼굴을 보인 것을 제외하고는 사사니아 황실의 동전을 모방했다.[79][80]

키다르족(Kidara Huns)[81]박트리아를 지배하고 중앙아시아와 남아시아의 일부와 인접한 4~5세기 왕조였다. 키다르족은 인도에서 후나족으로, 유럽에서는 치오나족(이란 이름 Xwn/Xyon)으로 통칭되는 민족 복합체에 속했으며, 치오나이트와 동일하다고 생각될 수도 있다.[82] 5세기 비잔틴 역사학자 프리수스는 이들을 키다리인 훈스, 즉 "키다리인 훈스"라고 불렀다.[83][84] 후나/시오나이트 부족은 비슷한 시기 동유럽을 침공한 흉노족과 비록 논란의 여지가 있지만 연계되어 있는 경우가 많다. 그들은 약 1세기 후에 그들을 대체한 헤프탈인과 완전히 다르다.[84]

헵탈라이트 예술 (4~6세기 CE)

딜버진 테페의 벽화는 초기 헤프탈라이트를 나타내는 것으로 생각되었다.[85][86][87][88] 통치자는 "헤프탈 사람의 야브후" 도장에 왕의 왕관에 버금가는 방사관을 쓰고 있다.[89]

헤프탈라이트(Bactrian: ηββΔαα, 로마자: Ebodalo)[90]는 때로 "백인 훈족"[91][92]이라고 불리며 5~8세기 동안 중앙아시아에 살았던 민족이었다. 그들은 제국, 즉 '임페리알 헤프탈인'으로 존재했으며, 키다르족을 무찌른 450CE부터 제1 투르크 카가나테사사니아 제국군을 통합한 560CE에 이르기까지 군사적으로 중요한 존재였다.[93][94]

헵탈인은 특히 발랄리크 테페의 연회 장면과 바미얀 불상의 35m 불상의 천장화에서 부처의 기증자로 등장한다.[95] 이 그림의 몇몇 인물들은 독특한 튜닉의 옷깃이 오른쪽 면에 접혀 있는 벨티드 재킷이 특징적인 외모를 가지고 있는데, 헤프탈라이트, 잘린 머리,[96] 머리 장신구, 특이한 신체 절제술, 둥근 턱수염이 없는 얼굴 아래에서 유행하게 된 스타일이다.[97][98] 바미얀의 인물들은 이 기념비적인 거대 불상의 건립을 지지한 기부자들과 권력자들을 대표해야 한다.[97] 이 뛰어난 그림들은 "투카리스탄의 헤프탈라이트 지배계급의 예술적 전통에" 참여한다.[95][99]

헤프탈라이트와 관련된 그림들은 종종 "토카리스탄 미술학교"[100] 또는 "중앙아시아 미술사의 헤프탈라이트 무대"[101]라는 호칭으로 묶였다. 매우 고품격인 타브카 쿠르간의 그림도 이 예술학교에 속하며, 발랄리크 테페와 같은 토카리스탄 학파의 다른 그림, 옷 묘사, 특히 얼굴 치료와 밀접한 관련이 있다.[102]

예술에서 이 "헤프탈라이트 시대"는 오른쪽에는 삼각형 칼라가 접혀 있는 카프탄, 특히 잘린 머리 모양, 초승달이 달린 왕관 등이 역사적으로 헤프탈라이트가 점령하고 지배한 지역, 소그디아, 바미얀(현대 아프가니스탄) 또는 타림 분지(중국 현대 신장)의 쿠차(중국)에서 많이 발견되었다. 이는 헤프탈라이트의 통치하에 비슷한 예술적 스타일과 우상화를 가진 '중앙아시아의 정치문화적 통일'을 가리킨다.[103]

바미얀의 불교 미술

더 작은 38미터 "동부" 불상
55미터 큰 "서양" 불상
바미얀 불상(2001년 이전)은 각각 544-595CE와 591-644CE로 탄소 연대 측정되었다.[109][110]

바미얀의 불교 미술은 서력 기원의 옛적부터, 바미얀 석불의 석가모니의6th-century CE.[111]기념비적인 조각 상에 건물은 절벽의 면에 중앙 아프가니스탄의 바미안 계곡에 새겨진 석조물, 130킬로미터(81mi)과 2.5의 고도 카불의 북서 지역에서 절정에 달하고 기간을 다루고 있다.나는 00트레스(8,200피트) 불상 구조물의 탄소 연대 측정 결과, 서기 570년경에 더 작은 38m(125ft)의 "동부불"이, 더 큰 55m(180ft)의 "서부불"이 618년경에 세워진 것으로 확인되었다.[105][110]

그 조각상들은 후에 간다하라 예술의 고전 혼합 양식의 진화를 상징했다.[112] 그 조각상들은 현지인들이 부르던 대로 남자 살살("우주를 통해 빛이 비친다")과 여자 샤마마("퀸 마더")로 구성되어 있었다.[113] 주체는 사암절벽에서 직접 다듬어 만들었지만, 세부적인 것은 짚을 섞은 진흙에 석고(石土)를 입혀 모형이었다. 이 코팅은 오래 전에 거의 다 닳아 없어져 버린 것으로, 겉옷의 얼굴, 손, 주름의 표현을 강화시키기 위해 그려졌다. 큰 것은 붉은 색으로 칠하고 작은 것은 여러 색으로 칠했다.[114] 불상들의 팔의 아랫부분은 나무로 만든 갑옷에 받쳐진 진흙으로 만든 혼합물로 만들어졌다. 그들의 얼굴 윗부분은 훌륭한 나무 가면이나 깁스로 만들어진 것으로 여겨진다. 사진에서 볼 수 있는 줄의 구멍에는 나무로 만든 페그가 달려 있어 바깥쪽 석고를 안정시켰다.

불상은 수많은 동굴과 그림으로 장식된 표면에 둘러싸여 있다.[115] 플로레시스의 시대는 CE 6세기에서 8세기, 이슬람의 침략이 시작될 때까지라고 생각된다.[115] 이러한 예술 작품들은 사사니아 제국과 비잔틴 제국의 영향력은 물론, 토카리스탄의 나라에서도 영향을 받아 인도의 불교 미술과 굽타 미술의 예술적 합성으로 간주되고 있다.[115]

타림 분지

쿠차 근처의 키질 동굴에 있는 고리형 도브스(Cave 123)의 불교동굴은 기원전 430~530년경에 지어졌다.

AD 3세기부터 타림 분지는 불교 미술 발전의 중심지가 되었고, 불교 실크로드 전승의 주요 계주가 되었다. 불교 문헌은 쿠촨 승려들에 의해 중국어로 번역되었는데, 그 중 가장 유명한 것은 쿠마라지바(344–412/5)이다.[119][120]

인도와 중앙아시아의 영향

236개가 넘는 사찰에 있는 키질 동굴과 같은 타림 분지의 북쪽을 덮는 수많은 불교 동굴들이 있다. 그들의 벽화는 3세기에서 8세기까지 거슬러 올라간다.[121] 기질 동굴은 중국에서 가장 초기 형태였으며, 이후 동쪽으로 더 멀리 떨어진 불굴을 건설할 때 모형이 채택되었다.[122] 근처에 있는 다른 유명한 유적지로는 키질가하 동굴, 금투라 동굴, 스바시 사원 또는 심심 동굴이 있다.[123][124]

기질 동굴에는 왕, 왕비, 어린 왕자로 구성된 왕실의 초상화가 등장한다. 그들은 수도승과 카프탄을 입은 남자들과 동행한다.[125] 미술사학자 벤자민 롤랜드에 따르면, 이 초상화들은 "토카리아인들이 외관상 몽골인보다는 유럽인이고, 옅은 콤플렉스와 푸른 눈, 금발이나 붉은 머리칼을 가졌으며, 기사들과 그 부인들의 의상은 서양의 기사도적 시대를 암시하고 있다"[126]고 한다.

중국 예술과의 상호작용

타림 분지 동쪽 지역에 불교 미술이 동쪽으로 퍼져나가면서 중국 미술의 영향이 나타나기 시작했다. 이러한 중국의 특성은 베제클릭 동굴이나 둔황 동굴의 예술에 나타난다.

소그디안 아트

우즈베키스탄의 사마르칸트에 있는 6-7세기의 아프라시아브 그림은 소그디아 미술의 흔치 않은 생존 사례를 제공한다. 일상생활의 풍경과 외국 대사의 도착 등 행사를 보여주는 그림들이 귀족가옥의 폐허 안에 자리 잡고 있다. 이들 중 사마르칸트 통치자들의 공식적인 궁전 역할을 한 곳이 있는지 확실치 않다.[130] 현존하는 소그디안 기념비 벽화 중 가장 오래된 것은 5세기까지 거슬러 올라가며 펜지켄트 벽화인 타지키스탄이다.[131] 소그디아 미술은 그들의 사회적, 정치적 삶의 측면을 드러내는 것 외에도, 그들의 종교적 신념에 대한 역사학자들의 이해를 돕는 데 도움이 되었다. 예를 들어, 소그디아 불교 신자들이 그들 자신의 이란 신들의 일부를 그들판테온에 편입시켰다는 것은 분명하다. 절티수에서 소그디안 금동판에는 작은 낙타를 들고 있는 두 손을 뻗은 남녀 신과 사마르칸트와 판자켄트의 그림에서 흔히 볼 수 있는 비불교적인 모습이 그려져 있다.[132]

투르크 예술

터키인들은 헤프탈라이트 제국을 전복시켰고 서기 560년부터 742년까지 제1차 투르크 카가나테서투르크의 시대부터 중앙아시아의 주력이 되었다. 그들의 예술은 본질적으로 유목민이었다.

중앙아시아의 이슬람 황금시대

The Muslim conquest of Transoxiana was the 7th and 8th century conquests, by Umayyad and Abbasid Arabs, of Transoxiana, the land between the Oxus (Amu Darya) and Jaxartes (Syr Darya) rivers, a part of Central Asia that today includes all or parts of Uzbekistan, Tajikistan, Kazakhstan, and Kyrgyzstan. 이것은 8세기부터 14세기까지 중앙아시아의 예술에도 영향을 미친 이슬람 황금기라고 알려진 번영기를 시작했다.

삼안자리

예술적 플로레시즘은 특히 사마니드 제국 (819- 서기 819-999 제국은 현대 아프가니스탄, 이란, 타지키스탄, 투르크메니스탄, 우즈베키스탄, 키르기스스탄, 카자흐스탄파키스탄의 일부를 아우르는 가장 큰 규모로 호라산과 트란소시아나에 집중되었다.

가즈나비드

가즈나비드 왕조이란, 아프가니스탄, 트란소시아나, 북서부 인도 아대륙의 대부분을 977년에서 1186년까지 지배하는 투르크 맘루크 출신의 페르시아계[145] 무슬림 왕조였다.[146][a][147][148]

셀주크스

셀주크 제국(Seljuk Emergy, AD 1037–1194년)은 오구즈 투르크스의 키니크 지부에서 유래한 중세의 투르코-페르시아 수니파 이슬람 제국이었다. 셀주크 제국은 가장 큰 범위에서 아나톨리아 서부와 레반트에서 동쪽의 힌두 쿠시, 그리고 중앙아시아에서 남쪽의 페르시아만에 이르는 광대한 지역을 지배했다.

몽골의 침략

칭기즈칸 휘하의 몽골인들은 13세기 초 중앙아시아를 침략했다. 통일몽골제국몽골인이자 후에 투르크화 [149]칸국이었던 차가타이 칸국(Chagatai Khanate는 몽골인이자 후에 투르크화 칸국이다.[150][151]땅은 칭기스칸의 둘째 아들인 차가타이칸과 그의 후손들과 후계자들이 다스리는 땅이었다. 13세기 후반의 전성기에, 칸국은 아랄해 남쪽의 아무 다랴에서 근대의 몽골과 중국의 국경의 알타이 산맥까지 뻗어 나갔는데, 대략 소멸된 카라히타이 제국에 해당한다.[152] 처음에 차가타이 칸국의 통치자들은 대칸의 패권을 인정했지만,[153] 쿠빌라이 칸의 치세에 이르러 기야스드딘 바라크는 더 이상 황제의 명령에 복종하지 않았다.

티무리드 르네상스

14세기 중반에 차가타니족은 1370년경 티무르드족에게 트란소시아니아를 빼앗겼다. 몽골의 침략 이후 새로운 번영의 시기가 시작되었는데, 티무리드 르네상스였다. 한 도시를 정복한 후 티무르드 족은 보통 지역 장인들의 목숨을 살려주었고, 그들을 사마르칸트의 티무리드 수도로 추방했다. 15세기 초 티무르족들이 페르시아를 정복한 후, 많은 페르시아의 예술적 특성들이 기존의 몽골 예술과 조화를 이루게 되었다. 티무르는 사마르칸트를 이슬람 예술의 중심지 중 하나로 만들었으며 이븐 칼둔의 관심사로 남아 있었다.[154] 15세기 중반에 제국은 수도를 헤라트로 옮겼고, 헤라트는 티무리드 예술의 중심지가 되었다. 사마르칸트와 마찬가지로 페르시아의 장인과 지식인들은 곧 헤라트를 예술과 문화의 중심지로 세웠다. 곧, 많은 티무르족들은 페르시아 문화를 그들만의 문화로 받아들였다.[155]

부하라 칸국·히바 칸국

부하라 칸국가는 16세기 2분기부터 18세기 후반까지 우즈베키스탄을 중심으로 한 국가였다. 부카라는 우베이달라 칸(1533–1540) 통치 기간 동안 단명 샤이바니드 제국의 수도가 되었다. 칸국가는 학자인 압둘라 칸 2세(재위 1557–1598)의 통치하에 최대의 범위와 영향력을 발휘했다. 17세기와 18세기에는 자니드 왕조(아스트라카니드 또는 토케이 티무르드)에 의해 칸국 통치되었다. 이들은 칭기시드의 마지막 후손들로 부하라를 다스렸다.

러시아 투르케스탄 (1867–1917)

털모자를 카자흐어(1867-1868), 바실리 베레쉬차긴(1842-1904)이다.

중앙아시아는 러시아가 중앙아시아를 정복한 데 이어 19세기 들어 러시아의 지배를 크게 받았다. 러시아 투르케스탄(1867~1917)은 러시아 제국중앙아시아 영토 내에 있는 투르케스탄의 서부로, 크라이 또는 총독-제너럴쉽으로 관리되었다. 카자흐스탄 스테페 남쪽에 있는 오아시스 지역을 구성했지만, 부하라 에미리트키바 칸국가의 보호국은 구성하지 않았다. 러시아 식민지화의 결과로 중앙아시아에서는 유럽의 미술품인 회화, 조각, 그래픽이 발달하였다.

소비에트 중앙아시아 (1918–1991년)

소비에트 중앙아시아는 소비에트 연방에 의해 이전에 통제되었던 중앙아시아의 구획과 더불어 소비에트 행정의 시기(1918–1991년)를 말한다. 중앙아시아 SSR은 1991년에 독립을 선언했다. 면적 면에서는 러시아 제국 시절 이 지역의 이름인 러시아 투르케스탄과 거의 동의어다. 소련 정권 1년은 러시아 아방가르드 운동에서 영감을 얻은 모더니즘의 출현을 보았다. 1980년대까지 중앙아시아 예술은 소련 예술의 일반적인 경향과 함께 발전해 왔다.

당대

우즈베키스탄, 부하라, 향신료 및 실크 축제

90년대에 그 지역의 예술은 상당한 변화를 겪었다. 제도적으로 말하면, 어떤 예술 분야는 예술 시장의 탄생에 의해 규제되었고, 어떤 분야는 공식적인 견해의 대표자로 머물렀으며, 많은 분야는 국제기구의 후원을 받았다. 1990-2000년은 현대 미술의 창시 시기였다. 이 지역에서는 많은 중요한 국제 전시회가 열리고 있고, 유럽과 미국의 박물관에 중앙아시아 미술관이 대표되어 있으며, 2005년부터 베니스 비엔날레 중앙아시아관이 조직되어 있다.

참조

  1. ^ Tamara Talbot Rice (July 2011). Visual Arts. Oxford.
  2. ^ Fahir İz. Central Asian Literature.
  3. ^ Fortenberry, Diane (2017). THE ART MUSEUM. Phaidon. p. 66. ISBN 978-0-7148-7502-6.
  4. ^ 브리태니커 백과사전, 중앙아시아 예술. 2012. 2012년 5월 17일 검색됨 브리태니커 백과사전.
  5. ^ Narasimhan, Vagheesh M.; Patterson, Nick; Moorjani, Priya; Rohland, Nadin; Bernardos, Rebecca (6 September 2019). "The formation of human populations in South and Central Asia". Science. 365 (6457). doi:10.1126/science.aat7487. ISSN 0036-8075.
  6. ^ Allentoft, ME (June 11, 2015). "Population genomics of Bronze Age Eurasia" (PDF). Nature. Nature Research. 522 (7555): 167–172. Bibcode:2015Natur.522..167A. doi:10.1038/nature14507. PMID 26062507. S2CID 4399103.
  7. ^ 말로리 & 메어(2000), 페이지 181–182.
  8. ^ Li 등(2010). sfnp 대상 : (
  9. ^ 포슨, 벤자민 W. 2004. 인도-유럽 언어와 문화. 블랙웰 출판사. 352쪽 : "토카리아인을 둘러싼 여러 미스터리들을 덧붙이는 것은 탁라 마칸 사막에 유러포이드의 특징과 종종 붉은 머리카락을 가진 매우 잘 보존된 미라의 존재다; 어떤 미라는 거의 4,000년이나 되었다. 이 미라들은 중앙 유럽의 할슈타트 문화의 타탄과 비슷한 직조 스타일과 무늬가 비슷한 격자무늬로 짜여진 태피스트리로 발견되었는데 켈트족의 조상이었다... 태피스트리를 짜는 데 사용되는 털실은 유럽 조상의 양에서 나온다.."
  10. ^ Jump up to: a b 말로리 & 메어(2000), 페이지 318. (
  11. ^ John E. Hill (2009). Through the Jade Gate to Rome. Booksurge Publishing. p. 311. ISBN 978-1-4392-2134-1.
  12. ^ Beckwith (2009), 페이지 84, 380–. sfnp 대상 (
  13. ^ David Testen, "Old Persian and Avestan Phonology" 아시아와 아프리카의 음운론, vol. II(인디아나 주 위노나 호수: 아이젠브라운, 1997), 583.
  14. ^ Fortenberry, Diane (2017). THE ART MUSEUM. Phaidon. p. 66. ISBN 978-0-7148-7502-6.
  15. ^ The Editors (2001-09-11). "Pazyryk archaeological site, Kazakhstan". Britannica.com. Retrieved 2019-03-05.
  16. ^ (NOVA 2007)
  17. ^ (State Emitage Museum 2007)
  18. ^ (Jordana 2009)
  19. ^ "Altaic Tribes". Encyclopædia Britannica Online. Encyclopædia Britannica. Retrieved December 5, 2016.
  20. ^ Atwood, Christopher P.; Andreeva, Petya. "Camp and audience scenes in late iron age rock drawings from Khawtsgait, Mongolia": 4. Cite 저널은 필요로 한다. journal= (도움말)
  21. ^ 헬펜-Maenchen,-Helfen, Otto (1973). The World of the Huns: Studies of Their History and Culture, pp.371. Berkeley, California: University of California Press. p. 371.
  22. ^ Chang, Claudia (2017). Rethinking Prehistoric Central Asia: Shepherds, Farmers, and Nomads. Routledge. p. 72. ISBN 9781351701587.
  23. ^ 말로리와 메어 타림 미라: 고대 중국, 2000년 서양 초창기 민족의 신비)
  24. ^ "Les Saces", 이아로슬라프 레베딘스키, p.73 ISBN 2-87772-337-2
  25. ^ 틸리아 테페에서 발견된 스키타이 왕관과 유사한 왕관은 5~6세기 아시아 대륙의 동쪽 가장자리에 있는 신라왕국의 고분군인 남동쪽에 있다. "아프가니스탄, 레즈트레저 리터우베", 2006년, p282, ISBN 978-2-7118-5218-5
  26. ^ "金冠塚古墳 – Sgkohun.world.coocan.jp". Archived from the original on 2011-07-22. Retrieved 2010-12-14.
  27. ^ Hartley, Charles W.; Yazicioğlu, G. Bike; Smith, Adam T. (2012). The Archaeology of Power and Politics in Eurasia: Regimes and Revolutions. Cambridge University Press. p. 83. ISBN 978-1-107-01652-1.
  28. ^ Herzfeld, Ernst (1968). The Persian Empire: Studies in geography and ethnography of the ancient Near East. F. Steiner. p. 344.
  29. ^ "BACTRIA – Encyclopaedia Iranica". www.iranicaonline.org. Retrieved 2019-08-07. After annexation to the Persian empire by Cyrus in the sixth century, Bactria together with Margiana formed the Twelfth Satrapy.
  30. ^ 헤로도투스, 4.200–204
  31. ^ 스트라보, 11.11.4
  32. ^ 헤로도투스 6.9
  33. ^ 그라코박트리아 왕국
  34. ^ "보피아라크치는 사카스 박트리아에 있는 그리스 권력의 마지막 잔재물인 '대안자'와 구축함보다는 아이 칸의 파괴를 유에즈족 탓으로 돌린다.." Benjamin, Craig (2007). The Yuezhi: Origin, Migration and the Conquest of Northern Bactria. Isd. p. 180. ISBN 9782503524290.
  35. ^ Jump up to: a b Singh, Upinder (2008). A History of Ancient and Early Medieval India: From the Stone Age to the 12th Century. Pearson Education India. p. 373. ISBN 9788131716779.
  36. ^ Holt, Frank Lee (1999). Thundering Zeus : the making of Hellenistic Bactria. University of California Press. pp. 135–136. ISBN 9780520920095.
  37. ^ Singh, Upinder (2008). A History of Ancient and Early Medieval India: From the Stone Age to the 12th Century. Pearson Education India. p. 374. ISBN 9788131716779.
  38. ^ Behrendt, Kurt A. (2007). The Art of Gandhara in the Metropolitan Museum of Art. Metropolitan Museum of Art. p. 7. ISBN 9781588392244.
  39. ^ "그리스 극장, 체육관, 그리고 몇몇 식민지 마당이 있는 그리스인 집들이 있는 헬레니즘 도시의 모든 특징을 가지고 있다."(보드맨)
  40. ^ Singh, Upinder (2008). A History of Ancient and Early Medieval India: From the Stone Age to the 12th Century. Pearson Education India. p. 375. ISBN 9788131716779.
  41. ^ Jump up to: a b c Holt, Frank Lee (1999). Thundering Zeus: The Making of Hellenistic Bactria. University of California Press. pp. 43–44. ISBN 9780520920095.
  42. ^ Thapar, Romila (2004). Early India: From the Origins to AD 1300. University of California Press. pp. 215–216. ISBN 9780520242258.
  43. ^ Bernard, Paul (1967). "Deuxième campagne de fouilles d'Aï Khanoum en Bactriane". Comptes rendus des séances de l'Académie des Inscriptions et Belles-Lettres. 111 (2): 306–324. doi:10.3406/crai.1967.12124.
  44. ^ 출처, BBC 뉴스, 또 다른 기사. 여기(번역 여기) 사진이 있는 독일 이야기.
  45. ^ Fedorov, Michael (2004). "On the origin of the Kushans with reference to numismatic and anthropological data" (PDF). Oriental Numismatic Society. 181 (Autumn): 32. Archived from the original (PDF) on 2019-10-06. Retrieved 2021-02-15.Free to read
  46. ^ KHALCHAYAN – Encyclopaedia Iranica. p. Figure 1.
  47. ^ "View in real colors".
  48. ^ Abdullaev, Kazim (2007). "Nomad Migration in Central Asia (in After Alexander: Central Asia before Islam)". Proceedings of the British Academy. 133: 87–98.
  49. ^ Greek Art in Central Asia, Afghan – Encyclopaedia Iranica.
  50. ^ 또한 이 근원에 따른 사카.
  51. ^ Jump up to: a b c d e f g Rowland, Benjamin (1971). "Graeco-Bactrian Art and Gandhāra: Khalchayan and the Gandhāra Bodhisattvas". Archives of Asian Art. 25: 29–35. ISSN 0066-6637. JSTOR 20111029.
  52. ^ Jump up to: a b "사카일족(아마도 사카라울족)과의 유에지족의 전투를 묘사한 칼차얀 구호물에는 사카일족(사카라울족)의 기사들이 유사성을 가지고 있다. 유에지의 적들의 중기병들이 차고 있는 체인 메일 갑옷과는 별개로, 이들 전사들의 또 다른 특징적인 표식은 긴 옆구리(...)를 가진 이 모든 괴상한 인물들을 유에지의 적으로 식별하여 사카라룰(...)과 연관시키는 것이 가능하다고 우리는 생각한다. 실제로 이러한 표현력 있는 uuuu.옆구리가 달린 레는 유에지 묘사의 평온하고 장엄한 얼굴과 포즈와는 크게 다르다."
  53. ^ Jump up to: a b c d e Stokstad, Marilyn; Cothren, Michael W. (2014). Art History 5th Edition CH 10 Art Of South And Southeast Asia Before 1200. Pearson. pp. 306–308. ISBN 978-0205873470.
  54. ^ Puri, Baij Nath (1965). India under the Kushāṇas. Bharatiya Vidya Bhavan.
  55. ^ Yatsenko, Sergey A. (2012). "Yuezhi on Bactrian Embroidery from Textiles Found at Noyon uul, Mongolia" (PDF). The Silk Road. 10.
  56. ^ Polosmak, Natalia V. (2012). "History Embroidered in Wool". SCIENCE First Hand. 31 (N1).
  57. ^ Polosmak, Natalia V. (2010). "We Drank Soma, We Became Immortal…". SCIENCE First Hand. 26 (N2).
  58. ^ "Panel with the god Zeus/Serapis/Ohrmazd and worshiper". www.metmuseum.org. Metropolitan Museum of Art.
  59. ^ Marshak, Boris; Grenet, Frantz (2006). "Une peinture kouchane sur toile". Comptes rendus des séances de l'Académie des Inscriptions et Belles-Lettres. 150 (2): 947–963. doi:10.3406/crai.2006.87101. ISSN 0065-0536.
  60. ^ Rezakhani, Khodadad. From the Kushans to the Western Turks. p. 204.
  61. ^ 레자카니 2017, 페이지 72. 2017
  62. ^ 이란의 케임브리지 역사 제3권 E. 야샤터 페이지 209 ff
  63. ^ "Metropolitan Museum of Art". www.metmuseum.org.
  64. ^ 정확한 날짜:
  65. ^ "Plate British Museum". The British Museum.
  66. ^ Sims, Vice-President Eleanor G.; Sims, Eleanor; Marshak, Boris Ilʹich; Grube, Ernst J.; I, Boris Marshak. Peerless Images: Persian Painting and Its Sources. Yale University Press. p. 13. ISBN 978-0-300-09038-3.
  67. ^ 톰슨 1996, 페이지 6-7.
  68. ^ 1973년 306페이지의 Maenchen-Helfen.
  69. ^ Maenchen-Helfen 1973, 321–322페이지.
  70. ^ 메이첸-헬펜 1973 페이지 307-318.
  71. ^ 메이첸-헬펜 1973, 323페이지.
  72. ^ 메이첸-헬펜 1973, 페이지 297.
  73. ^ Maenchen-Helfen 1973, 페이지 299–306.
  74. ^ 메이첸-헬펜 1973, 357페이지.
  75. ^ 김 2015, 페이지 170.
  76. ^ 메이첸-헬펜 1973, 페이지 352–354.
  77. ^ 메이첸-헬펜 1973, 페이지 354–356.
  78. ^ 톰슨 1996, 페이지 47.
  79. ^ 아틸라 시대의 케임브리지 동료, 마이클 마스, 캠브리지 대학 출판부, 2014 페이지 284 ff
  80. ^ 이란어 백과사전
  81. ^ Bakker, Hans T. The Alkhan: A Hunnic People in South Asia. Barkhuis. p. 17. ISBN 978-94-93194-00-7.
  82. ^ Bakker, Hans T. The Alkhan: A Hunnic People in South Asia. Barkhuis. p. 10. ISBN 978-94-93194-00-7.
  83. ^ 크립브 2010, 페이지 91.
  84. ^ Jump up to: a b Dani, Ahmad Hasan; Litvinsky, B. A. (1996). History of Civilizations of Central Asia: The crossroads of civilizations, A.D. 250 to 750. UNESCO. pp. 119–120. ISBN 9789231032110.
  85. ^ KURBANOV, AYDOGDY (2010). THE Hephthalites: Archeological and Historical Analysis (PDF). Berlin: Berlin Freie Universität. pp. 135–136.
  86. ^ "DelbarjīnELBARJĪN – Encyclopaedia Iranica". www.iranicaonline.org.
  87. ^ Ilyasov, Jangar. "The Hephthalite Terracotta // Silk Road Art and Archaeology. Vol. 7. Kamakura, 2001, 187–200": 187–197. Cite 저널은 필요로 한다. journal= (도움말)
  88. ^ Dani, Ahmad Hasan; Litvinsky, B. A. (January 1996). History of Civilizations of Central Asia: The crossroads of civilizations, A.D. 250 to 750. UNESCO. p. 183. ISBN 978-92-3-103211-0.
  89. ^ Lerner, Judith A.; Sims-Williams, Nicholas (2011). Seals, sealings and tokens from Bactria to Gandhara : 4th to 8th century CE. Wien: Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften. p. 36. ISBN 978-3700168973.
  90. ^ Dani, Ahmad Hasan; Litvinsky, B. A. (January 1996). History of Civilizations of Central Asia: The crossroads of civilizations, A.D. 250 to 750. UNESCO. p. 177. ISBN 978-92-3-103211-0.
  91. ^ Dignas, Assistant Professor of History Beate; Dignas, Beate; Winter, Engelbert (2007). Rome and Persia in Late Antiquity: Neighbours and Rivals. Cambridge University Press. p. 97. ISBN 978-0-521-84925-8.
  92. ^ Goldsworthy, Adrian (2009). The Fall Of The West: The Death Of The Roman Superpower. Orion. ISBN 978-0-297-85760-0.
  93. ^ Rezakhani, Khodadad. From the Kushans to the Western Turks. p. 208.
  94. ^ Benjamin, Craig (16 April 2015). The Cambridge World History: Volume 4, A World with States, Empires and Networks 1200 BCE–900 CE. Cambridge University Press. p. 484. ISBN 978-1-316-29830-5.
  95. ^ Jump up to: a b c Azarpay, Guitty; Belenickij, Aleksandr M.; Maršak, Boris Il'ič; Dresden, Mark J. (January 1981). Sogdian Painting: The Pictorial Epic in Oriental Art. University of California Press. pp. 92–93. ISBN 978-0-520-03765-6.
  96. ^ "일야소프의 기사는 오른쪽에 삼각형 모양의 칼라가 달린 카프탄을 입은 상들을 언급하고 있다. 이는 중앙아시아에서 '헤프탈라이트 지배'에 따라 유행한 의복 양식으로 추정된다.
  97. ^ Jump up to: a b c Margottini, Claudio (20 September 2013). After the Destruction of Giant Buddha Statues in Bamiyan (Afghanistan) in 2001: A UNESCO's Emergency Activity for the Recovering and Rehabilitation of Cliff and Niches. Springer Science & Business Media. pp. 12–13. ISBN 978-3-642-30051-6.
  98. ^ Jump up to: a b Azarpay, Guitty; Belenickij, Aleksandr M.; Maršak, Boris Il'ič; Dresden, Mark J. Sogdian Painting: The Pictorial Epic in Oriental Art. University of California Press. pp. 92–93. ISBN 978-0-520-03765-6.
  99. ^ Jump up to: a b KURBANOV, Aydogdy (2010). "The Hephthalites: Archaeological and Historical Analysis" (PDF): 67. Cite 저널은 필요로 한다. journal= (도움말)
  100. ^ Kurbanov, Aydogdy (2014). "THE HEPHTHALITES: ICONOGRAPHICAL MATERIALS" (PDF). Tyragetia. VIII: 322.
  101. ^ Ilyasov, Jangar. "The Hephthalite Terracotta // Silk Road Art and Archaeology. Vol. 7. Kamakura, 2001, 187–200": 187. Cite 저널은 필요로 한다. journal= (도움말)
  102. ^ Grenet, Frantz (15 May 2004). "Tavka (k istorii drevnix tamožennyx sooruženij Uzbekistana). Taškent-Samarkand, Izd. A. Kadyri / Institut Arxeologii A.N. Uzb, 141 p., 68 ill. + 13 pl. couleurs h.-t. (Texte bilingue ouzbek-russe, résumé en anglais). [Tavka (contribution à l'histoire des anciens édifices frontaliers de l'Ouzbékistan)]". Abstracta Iranica. Revue bibliographique pour le domaine irano-aryen (in French). 25. doi:10.4000/abstractairanica.4213. ISSN 0240-8910.
  103. ^ Kageyama (Kobe City University of Foreign Studies, Kobe, Japan), Etsuko (2007). "The Winged Crown and the Triple-crescent Crown in the Sogdian Funerary Monuments from China: Their Relation to the Hephthalite Occupation of Central Asia" (PDF). Journal of Inner Asian Art and Archaeology. 2: 12. doi:10.1484/J.JIAAA.2.302540. S2CID 130640638. Archived from the original (PDF) on 2020-11-11.CS1 maint: 여러 이름: 작성자 목록(링크)
  104. ^ Higham, Charles (14 May 2014). Encyclopedia of Ancient Asian Civilizations. Infobase Publishing. pp. 141–142. ISBN 978-1-4381-0996-1.
  105. ^ Jump up to: a b 동방불상: AD 549 - 579 AD(1㎛ 범위, 68.2% 확률) AD 544 - 595AD(2㎛ 범위, 95.4% 확률) 서양의 불상: 서기 605년 - 633년 (1σ 범위, 68.2%) 서기 591년 (2σ 범위, 95.4% 확률) Cite 저널에서 필요(도움말)
  106. ^ 방사관(방사관)은 헤프탈인의 야브후(Yabghu of the Hephalites) 도장에 있는 왕의 왕관과 견줄 만하다. 참조:
  107. ^ KURBANOV, AYDOGDY (2010). THE HEPHTHALITES: ARCHAEOLOGICAL AND HISTORICAL ANALYSIS (PDF). Berlin: Berlin Freie Universität. p. 69, item 1).
  108. ^ 리브시츠(2000년)의 최근 5~6세기 CE 데이트. 이전 소식통에(비바르. Rodrigo.(1969년)과 Livshits(1969년), 대영 박물관의 계속된 따르면 그 물개가300-350 CE에:Naymark, 알렉산드르에 작성된 거에요"SOGDIANA, ITSCHRISTIANS 및 BYZANTIUM:ANDCULTURALARTISTIC 연결을 선택한다의LATE ANTIQ의 영향에 관한 연구.UITY 및 EARLY MIDDLE AGES"(PDF):167. 소환하다 일기)journal=(도움을 요구한다."Stamp-seal,bezel 영국 Museum".대영 박물관.
  109. ^ Blänsdorf, Catharina (2015). "Dating of the Buddha Statues – AMS 14C Dating of Organic Materials". Cite 저널은 필요로 한다. journal= (도움말)
  110. ^ Jump up to: a b Petzet (Ed.), Michael (2009). The Giant Buddhas of Bamiyan. Safeguarding the remains (PDF). ICOMOS. pp. 18–19.CS1 maint: 추가 텍스트: 작성자 목록(링크)
  111. ^ Gall, Carlotta (5 December 2006). "Afghans consider rebuilding Bamiyan Buddhas". International Herald Tribune/The New York Times. Retrieved 8 March 2014.
  112. ^ Morgan, Kenneth W (1956). The Path of the Buddha. p. 43. ISBN 978-8120800304. Retrieved 2 June 2009 – via Google Books.
  113. ^ "booklet web E.indd" (PDF). Retrieved 9 October 2013.
  114. ^ Gall, Carlotta (6 December 2006). "From Ruins of Afghan Buddhas, a History Grows". The New York Times. Retrieved 6 January 2008.
  115. ^ Jump up to: a b c Higuchi, Takayasu; Barnes, Gina (1995). "Bamiyan: Buddhist Cave Temples in Afghanistan". World Archaeology. 27 (2): 299. ISSN 0043-8243.
  116. ^ Alram, Michael; Filigenzi, Anna; Kinberger, Michaela; Nell, Daniel; Pfisterer, Matthias; Vondrovec, Klaus. "The Countenance of the other (The Coins of the Huns and Western Turks in Central Asia and India) 2012-2013 exhibit: 14. KABULISTAN AND BACTRIA AT THE TIME OF "KHORASAN TEGIN SHAH"". Pro.geo.univie.ac.at. Kunsthistorisches Museum Vienna. Retrieved July 16, 2017.
  117. ^ "왕자 기증자의 글로브라이크 왕관은 사사니아 동전 초상화와 유사하다. 이 기증자와 왼쪽에 있는 부처는 모두 머리 리본이나 쿠스티로 장식되어 있으며, 또 다시 사산 왕실의 레갈리아를
  118. ^ "Lost, Stolen, and Damaged Images: The Buddhist Caves of Bamiyan". huntingtonarchive.org.
  119. ^ 월터(1998), 페이지 5–9.
  120. ^ 한센(2012), 페이지 66.
  121. ^ 월터(1998), 페이지 21-17.
  122. ^ 阮, 荣春. 佛教艺术经典第三卷佛教建筑的演进 (in Chinese). Beijing Book Co. Inc. p. 184. ISBN 978-7-5314-6376-4.
  123. ^ (키질 외엔)... "근처 금투라 터에는 백여 개의 동굴이 있는데, 그 중 사십 개의 동굴에는 벽화나 비문이 그려져 있다. 쿠차 인근의 다른 동굴 유적지로는 스바시, 키질가하, 심심 등이 있다."
  124. ^ Vignato, Giuseppe (2006). "Archaeological Survey of Kizil: Its Groups of Caves, Districts, Chronology and Buddhist Schools". East and West. 56 (4): 359–416. ISSN 0012-8376. JSTOR 29757697.
  125. ^ 참고문헌 BDCE-8888889, MIK III 8875, 현재 에르미타주 박물관에 있다."俄立艾爾米塔什博物館藏克孜爾石窟壁畫". www.sohu.com (in Chinese).
  126. ^ Rowland, Benjamin (1975). The art of Central Asia. New York, Crown. p. 155.
  127. ^ Rhie, Marylin Martin (15 July 2019). Early Buddhist Art of China and Central Asia, Volume 2 The Eastern Chin and Sixteen Kingdoms Period in China and Tumshuk, Kucha and Karashahr in Central Asia (2 vols). BRILL. pp. 651 ff. ISBN 978-90-04-39186-4.
  128. ^ Waugh, Daniel (Historian, University of Washington). "Kizil". depts.washington.edu. Washington University. Retrieved 30 December 2020.
  129. ^ Jump up to: a b 폰 르 콕, 알버트(1913). 초츠초: 파시밀-위데르가벤 데르 위치테렌 펑데 데르 에르스텐 쾨니글리히 프레우시스첸 원정대 나흐 투르시스탄
  130. ^ A. M. 벨레니츠키와 B. I. 마샤크(1981년), 소그디아나 주 기티 아자르페이의 "Part One: 소그디아나의 그림": 런던 버클리 주 로스앤젤레스 주, 동양 미술의 회화 서사시: 캘리포니아 대학교 출판부, 페이지 47, ISBN 0-520-03765-0.
  131. ^ A. M. 벨레니츠키와 B. I. 마샤크(1981년), 소그디아나 주 기티 아자르페이의 "Part One: 소그디아나의 그림": 런던 버클리 주 로스앤젤레스 주, 동양 미술의 회화 서사시: University of California Press, 13페이지 ISBN 0-520-03765-0.
  132. ^ A. M. 벨레니츠키와 B. I. 마샤크(1981년), 소그디아나 주 기티 아자르페이의 "Part One: 소그디아나의 그림": 런던 버클리 주 로스앤젤레스 주, 동양 미술의 회화 서사시: University of California Press, pp 34–35 ISBN 0-520-03765-0.
  133. ^ Whitfield, Susan (2004). The Silk Road: Trade, Travel, War and Faith. British Library. Serindia Publications, Inc. p. 110. ISBN 978-1-932476-13-2.
  134. ^ Compareti (University of California, Berkeley), Matteo (2007). "The Chinese Scene at Afrāsyāb". Eurasiatica.
  135. ^ Baumer, Christoph (18 April 2018). History of Central Asia, The: 4-volume set. Bloomsbury Publishing. p. 243. ISBN 978-1-83860-868-2.
  136. ^ Whitfield, Susan (2004). The Silk Road: Trade, Travel, War and Faith. British Library. Serindia Publications, Inc. p. 110. ISBN 978-1-932476-13-2.
  137. ^ Grenet, Frantz (2004). "Maracanda/Samarkand, une métropole pré-mongole". Annales. Histoire, Sciences Sociales. 5/6: Fig. D.
  138. ^ Compareti (University of California, Berkeley), Matteo (2015). "Ancient Iranian Decorative Textiles". The Silk Road. 13: 38.
  139. ^ Mode, Markus; Tubach, Jürgen; Vashalomidze, G. Sophia. Arms and Armour as Indicators of Cultural Transfer: The Steppes and the Ancient World from Hellenistic Times to the Early Middle Ages (in German). Reichert. p. 86. ISBN 978-3-89500-529-9.
  140. ^ Giumlía-Mai, Alessandra (2013). "METALLURGY AND TECHNOLOGY OF THE HUNNIC GOLD HOARD FROM NAGYSZÉKSÓS" (PDF). The Silkroad Foundation: 21, Fig 14.
  141. ^ Kubik, Adam (2018). "The Kizil Caves as an terminus post quem of the Central and Western Asiatic pear-shape spangenhelm type helmets The David Collection helmet and its place in the evolution of multisegmented dome helmets, Historia i Świat nr 7/2018, 141-156". Historia i Swiat. 7: 145–148.
  142. ^ 괴블 1967, 254; 폰드로벡 타이어 254
  143. ^ Alram, Michael; Filigenzi, Anna; Kinberger, Michaela; Nell, Daniel; Pfisterer, Matthias; Vondrovec, Klaus. "The Countenance of the other". Pro.geo.univie.ac.at. Kunsthistorisches Museum Vienna. Retrieved July 16, 2017.
  144. ^ Alram, Michael; Filigenzi, Anna; Kinberger, Michaela; Nell, Daniel; Pfisterer, Matthias; Vondrovec, Klaus. "The Countenance of the other (The Coins of the Huns and Western Turks in Central Asia and India) 2012-2013 exhibit: 13. THE TURK SHAHIS IN KABULISTAN". Pro.geo.univie.ac.at. Kunsthistorisches Museum Vienna. Retrieved July 16, 2017.
  145. ^ 아르조만드 2012, 페이지 410-411.
  146. ^ Jump up to: a b Levi & Sela 2010, 페이지 83.
  147. ^ 보즈워스 1963 페이지 4
  148. ^ 보즈워스 2006.
  149. ^ Frederik Coene (2009). The Caucasus - An Introduction. Routledge. p. 114. ISBN 978-1135203023.
  150. ^ Black, Cyril E.; Dupree, Louis; Endicott-West, Elizabeth; Matuszewski, Daniel C.; Naby, Eden; Waldron, Arthur N. (1991). The Modernization of Inner Asia. Armonk, N.Y.: M.E. Sharpe. p. 57. ISBN 978-1-315-48899-8. Retrieved 20 November 2016.
  151. ^ Upshur, Jiu-Hwa L.; Terry, Janice J.; Holoka, Jim; Cassar, George H.; Goff, Richard D. (2011). Cengage Advantage Books: World History (5th ed.). Cengage Learning. p. 433. ISBN 978-1-133-38707-7. Retrieved 20 November 2016.
  152. ^ 칸국 경계의 서로 다른 버전은 반스, 파레크, 허드슨 87쪽, 배러클러프, 127쪽, 파일의 역사 지도 2.27쪽 및 LACMA를 참조한다.
  153. ^ 다이 마쓰이 – 둔황에서 발견된 차가타이드 칸국 몽골령. 중앙아시아 불교에 관한 연구, 2008, 페이지 159-178
  154. ^ Marozzi, Justin (2004). Tamerlane: Sword of Islam, conqueror of the world. HarperCollins.
  155. ^ B.F. 맨즈; W.M. Tackston; D.J. Roxburg; L. Golombek; L. Komaroff; R.E. Dalley-Doran(2007). "티무르드". 이슬람 백과사전, 온라인판. "티무르드 시대에는 페르시아어, 터키어, 아랍어 등 3개 국어가 사용됐다. 그 시대의 주요 언어는 사회의 타지크(페르시아어) 구성요소의 모국어인 페르시아어였으며, 모든 문학자 및/또는 도시 터키인들이 습득한 학습 언어였다. 페르시아어는 행정, 역사, 종소리, 시의 언어 역할을 했다."

원천

메모들

  1. ^ 가즈나비드는 투르크의 노예 군인들의 왕조였다...[146]

외부 링크