Herze Haven, BWV 169에 고트 솔 알레인 나

Gott soll allein mein Herze haben, BWV 169
헤르제 하벤에 알레인이 없다.
BWV 169
J. S. 바흐의 솔로 교회 칸타타
Thomaskirche-1885.png
라이프치히 주
경우삼위일체 이후 18번째 일요일
초랄수녀님 물린 위르 덴 헤이리겐 가이스트
수행했다1726년 10월 20일(1726-10-20): 라이프치히
움직임7
보컬
인스트루멘탈
  • 오보에 2개
  • 꼬리날개
  • 오르간
  • 바이올린 2대
  • 비올라
  • 계속

요한 세바스티안 바흐는 트리니티 이후 18번째 일요일에 라이프치히에서 알토 솔리스트의 솔로 칸타타인 고트 솔 알레인 헤르제 하벤(169)[1] 교회 칸타타를 작곡해 1726년 10월 20일 초연했다.

역사와 말

바흐는 라이프치히에서 4년차인 트리니티 이후 18번째 일요일에 칸타타를 작곡했다.일요일의 규정된 낭독은 첫째 편지에서 고린도서에 이르기까지, 에페소스의 하나님의 은혜에 대한 바울의 감사(고린도전 1장 4절~8절), 그리고 마태복음에서 나온 대계명(마태복음 22장 34절~46절)이었다.

무명의 저자는 2악장부터 5악장까지 신의 사랑에 초점을 맞추고, 6악장에서는 당신의 이웃의 사랑에 관한 한 악장을 추가했으며, 마틴 루터의 "Nun bitted den Heiligen Geist"의 세 번째 절인 마무리 성가대에서 계속되었다.시인은 제1의 낭송을 제1의 아리아와 다음 아리아로 연결시켜 아리아와 관련된 두 가지 생각을 모토로 시작하고, 그 두 가지를 모두 제1의 행의 반복으로 끝맺는다.두 번째 낭송은 두 왕의 2:1을 표현한 것입니다. 엘리야가 하늘나라로 들어 올렸습니다.두 번째 아리아는 요한복음 2장 15절~16절을 바꿔 쓴 것으로,[2] 신의 사랑을 세상의 사랑으로부터 구별한다.

일요일에 유일하게 남아 있는 칸타타는 1724년에 [3]작곡된 합창 칸타타 헤르 크라이스트, der einge Gottessohn, BWV 96이다.다른 세 개의 칸타타처럼 초기 비에르테 도흐 데 수네, BWV 54 (1714)와 1726년 작품 가이스트 und Seele wird verwirret, BWV 35, Vergnügte Ruh, reebte Seelenlust, BWV 170, BWV 170, Alletin도 썼다.바흐가 알토 음성과 오르간 [3]등록의 조합을 좋아했기 때문에 몇 달 안에 쓰여진 세 개의 칸타타는 오블리가토 악기로 오르간을 사용한다.일주일 후, 바흐는 베이스 솔로로 유명한 칸타타 'Ich will den Kreuzstab gerne tragen, BWV 56'을 작곡했는데, 역시 합창으로 마무리되었다.바흐가 솔로 음성에 적합한 텍스트를 찾았는지, 아니면 개인의 경건함을 강조하여 솔로 칸타타 [4]취급을 제안했던 "성직적으로 그에게 부과된" 텍스트인지는 알려지지 않았다.

바흐는 1726년 10월 20일에 칸타타를 처음 연주했다.그것은 그의 세 번째 칸타타 [2]주기의 일부로 여겨진다.

스코어링 및 구조

7악장의 칸타타는 알토, 폐막 합창만을 위한 4부 합창단, 2개의 오보에, 테일레(테너 오보에), 2개의 바이올린, 비올라, 오르간 오블리가토,[2] 바소 콘티뉴오를 위한 악보가 연주된다.

  1. 신포니아
  2. 아리오소: 헤르제 하벤에 솔알레인이 있다.
  3. 아리아: 헤르제 하벤에 솔알레인이 있다.
  4. 참고 자료:리에베 고테스는 죽었나요?
  5. 아리아: 미르, 웰트, und alle deine Liebe의 저어
  6. 참고 자료:도크민트 에스 오크다베이
  7. 초랄:스헨크 운데 군스트 주 뒤셰 리에베

음악

다른 많은 작품들과 마찬가지로, 바흐는 그의 초기 작품들 중 일부를 재사용했다.제1악장, 신포니아, 제5악장은 잃어버린 협주곡에 의존하며, 아마도 오보에나 플루트를 위해, 아마도 그가 쾨텐에서 쓰였을 것이다.[2]이 협주곡은 1739년경 작곡된 바흐의 하프시코드 협주곡 BWV 1053의 근원이다.John Eliot Gardiner에 따르면, [4]그것은 또한 1725년 드레스덴의 소피엔키르슈에서 새로운 실버만 오르간을 위한 오르간 협주곡 역할을 했을 수도 있다.바흐는 협주곡의 첫 악장을 da capo 형식으로 확장 악기 도입부로 사용했고, 오르간에는 독주 부분을, 칸타타에 투티와 세 개의 오보에를 추가했다.첫 번째 성악 악장은 아리오소이며, 오직 연속음만을 수반한다.바흐는 다음 아리아에서 나오는 대사를 좌우명으로, 그리고 각 사상의 결론을 그들이 세코 [2]레토티브로 삼는 성찰인 아리오소로 설정함으로써 시인의 신중한 표현을 따랐다.가디너에 따르면,[4] "Gott sol me allein me in Herze haben"이라는 필수 대사의 반복은 "론도 모티브처럼 행동한다"고 한다.아리아에서 이 선은 아리오소를 연상시키지만 반대로 움직인다.가디너의 관찰대로: "이것은 '정밀하고 텍스트와 관련된 음악적 표현'을 목표로 '텍스트의 감각을 움켜쥐라'는 현대 음악 이론가들의 충고를 따르는 바흐의 기술을 보여주는 완벽한 예이다.음악의 진정한 목적' (Johann David Heinichen, 1711)거장 오르간의 반주가 발언에 무게를 더한다.음악학자 줄리안 민참은 악장 내내 이어지는 풍부한 자수의 오르간 멜로디를 사실상 지속적인 [3]선의 흐름이라고 해석한다.단순한 세코 암송을 통해 두 번째 아리아로 이어집니다. 협주곡에서 따온 신포니아처럼 독주 오르간과 현악기에 음성이 짜여져 있습니다.Dürr에 따르면, 아리아는 "새로운 작품의 맥락에서 각색으로부터 잃는 것보다 얻는 것이 어떻게 가능한가"의 한 예이다.또 다른 예로는 바흐의 미사곡 [3]B단조의 Agnus Dei가 있다.이 텍스트는 세상에서의 사랑과의 작별을 의미한다: "미르에서 stirb, Welt und alle deine Liebe" (내 안의 죽음, 세상과 당신의 모든 사랑).[1]하프시코드 협주곡의 느린 악장으로 '시실리아노'라고 표기된 아리아의 음악은 '세상생활과의 작별',[4] '심장이 멎는 [3]듯한 강렬한 분위기', '천상의 [2]사랑의 신비로운 사색'으로 여겨져 왔다.아리아는 바흐의 성 매튜 [5]수난곡에 나오는 뉘우치는 피터 "에르바메 디크"의 아리아와 성격적으로 비교된다.

하나님의 사랑이 다섯 가지 동작으로 크게 확대된 후, 이웃을 사랑하라는 계명은 짧은 낭송으로 표현되고, 성가대로 이어지며, 성가대는 성령에게 "서로 진심으로 사랑하고 [2]평화롭게 한 마음을 유지할 수 있도록" 도와달라고 요청한다.

녹음

솔로 칸타타로서, 이 작품은 바로크 음악의 전문가가 아닌 많은 지휘자와 가수들을 끌어들여 녹음했다.지휘자는 루돌프 바르샤이와 루드비히 귀틀러, 그리고 가수인 Aafje Heynis, Birgit Finilé, Jadwig Rappé, 그리고 Monica Groop을 포함합니다.안드레아스 숄은 2010년 줄리아 슈뢰더가 캄모르체스터 바젤 콘서트 마스터로 지휘하고 준코 타카마야, 마이클 페이파르, 라이티스 그리갈리스 등이 [6][7]합창을 하며 녹음했다.

레퍼런스

  1. ^ a b Dellal, Pamela. "BWV 169 – Gott soll allein mein Herze haben". Emmanuel Music. Retrieved 13 October 2014.
  2. ^ a b c d e f g Dürr, Alfred (1981). Die Kantaten von Johann Sebastian Bach (in German). Vol. 1 (4 ed.). Deutscher Taschenbuchverlag. pp. 469–472. ISBN 3-423-04080-7.
  3. ^ a b c d e Mincham, Julian (2010). "Chapter 28 BWV 169 Gott soll allein mein Herze haben". jsbachcantatas.com. Retrieved 10 October 2011.
  4. ^ a b c d Gardiner, John Eliot (2009). Johann Sebastian Bach (1685-1750) / Cantatas Nos 47, 96, 114, 116, 148 & 169 (Media notes). Soli Deo Gloria (at Hyperion Records website). Retrieved 11 November 2018.
  5. ^ Vernier, David (2009). "Bach: Solo Cantatas Bwv 35, 169, 170 / Fink, Mullejans, Freiburg Baroque Orchestra". ClassicsToday.com. Retrieved 21 October 2011.
  6. ^ Eddins, Stephen (2011). "Bach: Cantatas / Andreas Scholl". AllMusic. Retrieved 21 October 2011.
  7. ^ "Bach: Cantatas / Andreas Scholl, Kammerorchester Basel". arkivmusic.com. 2011. Retrieved 21 October 2011.

원천