아타바스칸 바이올린

Athabaskan fiddle

아타바스크안(혹은 바이올린 음악, 만지작거림)은 알래스카 내륙알래스카 아타바스크인들이 바이올린(바이올린), 솔로, 민속 앙상블을 연주하기 위해 개발한 옛 바이올린 스타일이다.안무는 19세기 중반 허드슨 베이 회사스코틀랜드인, 아일랜드인, 프랑스인, 메티스 모피 상인에 의해 이 지역에 소개되었다.아타바스크산 만지작거리는 미국 남부를 만지작거리는 변종이다.아타바스칸 바이올린 음악은 알래스카캐나다 북서부에서 가장 인기 있는 장르로 귀친 빌 스티븐스(1933년, 그는 아타바스칸 만지작거리는 전설이자 알래스카 주지사의 2002년 네이티브 예술상 수상자)와 트리플 길버트(1934년, 역시 북극 마을의 전통 추장)가 출연한다.[1][2][3]

알래스카 아타바스칸 바이올린 음악의 권위 있는 연구는 비뚤어진 연통이다. 알래스카 북동부와 캐나다 북서부 지역의 아타파스칸 피들 음악과 스퀘어 댄싱(1993년)[1] 아타바스칸주의자 겸 민족학자 크레이그 미슐러(지금의 독립 학자 및 전에는 알래스카 원주민 언어 센터의 부속 연구 교수)가 맡았다.[2]

오리진스

어떤 의미에서 알래스카의 옛 음악의 시작은 크게 두 가지로 1847년 바이올린 음악의 원초적 도입과 1970년대 알래스카의 위대한 민속 음악 부흥이 있다.[2]

아타바칸 바이올린 연주자가 뚜렷하게 연주하는 바이올린 레퍼토리와 더불어 컨트리 음악을 연주에 접목시켜 아타바칸 바이올린 연주와 컨트리 음악의 구분선이 흐릿하게 남아 있다.[4]아타바스크산 바이올린 음악은 미국 주류 컨트리 음악과는 비교적 격리된 상태로 경작되어 왔다.[2][5]

여러 가지 설명에 따르면, 유콘 강의 첫 번째 바이올린 연주자는 1847년 알래스카 포트 유콘을 설립한 무역당사자 중 한 명인 앙투안 훌이라허드슨 베이 회사 직원이었다.그의 프랑스계 캐나다인의 영향력은 앵글로-셀틱 음악과 춤의 전통을 현지 인디언(제1국가메티스)에게 전파하는데 도움이 되었을 것으로 보인다. 이는 오늘날 아타바스크산 바이올린 음악으로 알려진 독특한 스타일의 옛날 음악으로 계속 이어지고 있는 풍부한 전통이다.19세기와 20세기 초반에 걸쳐서, 피들 음악은 원주민의 노래와 춤, 그리고 성공회와 가톨릭 선교사들이 소개한 찬송가의 선율적인 합창이 혼합되었다.이 음악은 새로운 영향을 가끔 주입하는 것만으로 크게 고립되어 발전했으며, 오늘날에는 그 고유의 스타일이 있다.[2]아타바스칸의 옛 만지작거리는 음악은 1840년대 후반 스코틀랜드, 아일랜드, 오크니 제도, 그리고 프랑스 캐나다의 허드슨 베이 회사 상인들이 이 지역에 가져온 노래와 바이올린 곡조가 있는 전통적인 아타바스칸 기악과 성악 음악의 융합을 상징한다.[6]인기 있는 귀친 곡조인 "붉은 강 지그"는 거의 확실히 남부 매니토바 주의 붉은 강 지역에서 왔다.

The gold rush such as the Klondike (1896–1899) of Canada and Nome (1899–1909) and Fairbanks (1902–1905) of Alaska in the latter days of the 19th century and early 20th century saw another wave of musical influences as the prospectors' waltzes, jigs, schottisches, fox trots, two steps, and square dances (running sets) were incorporated into this uni음악적 풍조를 [6]띠다

종류들

아타바스크산 바이올린 음악은 시간이 지남에 따라 두 종류가 발전했다.전통적인 아타바스크산 바이올린 음악은 거대한 유콘 강 배수구의 두 지리적 중심에서 발전했다.업리버 음악은 알래스카-유콘 국경지역의 귀친족한아타바스크족 사이에서 발전했다.다운리버 음악은 약 50년 후 세기의 전환기에 코유콘, 로어 타나나, 드그 히탄 아타바스크안 등 다운리버 유콘 민족들 사이에서 클론다이크 골드 러시와 함께 진화했다.[2]귀친과 코유콘은 바이올린 연주 스타일이 뚜렷하다.[7]이 새로운 클론다이크 아웃사이더 그룹이 등장하면서 기타와 스퀘어 댄스, 왈츠, 1단계, 2단계, 폴카 등의 새로운 춤이 등장했다.다운리버 음악으로서의 새로운 음악 스타일은 컨트리 뮤직과 서양의 음악을 포함했다.상류 음악 공연은 일반적으로 바이올린과 기타만 포함되지만, 하류 음악 공연은 훨씬 더 큰 앙상블에 의해 공연되었다.[8]

사회화

사회화는 아타바스칸이 어떻게 역사적으로, 축하 행사에서, 어류 캠프에서, 또는 서로의 집을 방문했을 때, 춤과 손짓이 어떻게 전달되어 왔는가 하는 것이다.[8]아타바스카상 공동체에서 바이올린 음악은 화분, 춤, 명절 축하와 같은 사회적 행사의 필수적인 부분이다.[6]아타바스칸의 바이올린 연주와 그에 수반되는 춤은 150년 이상 아타바스칸 생활의 일부였다.비록 외부인들에 의해 소개되었지만, 이 음악은 아타바스칸 공동체에 봉사하기 위해 채택되고 각색되었다.[8]

아타바스크안 피들 페스티벌

2011년 페스티벌에서 활약하는 트리오.일렉트릭 기타, 피들, 어쿠스틱 기타의 라인업은 축제에서 본 라인업의 전형이다.

1983년부터 매년 11월 페어뱅크스에서 열리는 아타바스칸 피들 페스티벌 또는 아타바스칸 필링 페스티벌.이 축제는 1983년 알래스카 주립 예술 위원회(ASCA)와 알래스카 토착 예술 연구소에 의해 시작되었으며, 중요한 행사로 계속 이어지고 있다.[9]이 축제는 전통음악의 폭넓은 매력을 증명하는 것으로, 아타바스크안과 에스키모(Yup'ik and Ignupiaq)의 바이올린 연주자들이 출연한다.[10]1982년 빌 스티븐스가 알래스카로 돌아왔을 때, 그는 이 축제의 발전에 도움이 되었다.그는 내무부 사람들에게 주요한 문화 행사가 된 현재 4일간의 연례 축제에 계속해서 참여하고 있다.[6]

11월 축제는 몇몇 에스키모 밴드들을 포함하여, 많은 밴드들이 이 흥겨운 행사에 참여하기 위해 일년 내내 돈을 모으는 등, 주 전역에서 온 밴드들을 한데 모아 바이올린 음악의 전통을 이어간다.이 축제는 안전한 환경에서 가족 놀이를 위해 사람들이 모일 수 있는 냉정한 행사라고 자부한다.[11]2005년 경부터 시작된 이 축제는 두 개의 장소로 나뉘었는데, 하나는 더 빠른 상류 춤과 다른 하나는 더 느린 시골 스타일의 하류 춤을 특징으로 한다.

아타바스카산 만지작거리는 소리를 들을 수 있을 뿐만 아니라 비교 현대적구슬공부(귀친naagąį, 코유콘nedenaawt'onee)를 시작하기에 가장 좋은 장소는 아마도 매년 열리는 아타바스카산 구시대 만지작거리는 축제 기간일 것이다.[9]

젊은 원주민 피들러들

YNF(Young Native Fiddlers, YNF)는 페어뱅크스의 알래스카 원주민 아이들을 위한 바이올린과 기타 교습 프로그램이다.매년 참가하는 약 40명의 어린이들의 민족에는 아타바스크안, 유픽, 이누피아크, 그리고 다른 미국 인디언들이 있다.후원금, 지역사회 지원금, 기금 모금에 의해 후원된 어린 원어민 피들러는 5세에서 18세 사이의 어린이들에게 개인, 주간 바이올린 또는 기타 수업을 제공한다.어린 피들러는 원래 교사 행동 연구 프로젝트로 시작되었고, 중요한 사건이 일어나기 전까지 이 YNF 커뮤니티의 구성원들의 더 큰 참여가 필요하다는 신호를 보냈다.젊은 원주민 피들러는 알래스카 원주민 연맹(AFN)과 토착 예술 페스티벌뿐만 아니라 원주민 북부 음악 협회, 아타바스칸 피들러 협회와 함께 피들 댄스 공연을 할 수 있는 초대장을 받았다.[8]

참고 항목

참조

  1. ^ a b Mishler, Craig (1993). The Crooked Stovepipe: Athapaskan Fiddle Music and Square Dancing in Northeast Alaska and Northwest Canada (1st ed.). Urbana: University of Illinois Press. ISBN 0-252-01996-2.
  2. ^ a b c d e f Peter Bowers(2009년), 알래스카의 음악: 그리고 지금웨이백머신에 2014-10-31년 보관
  3. ^ 미슐러, 크레이그(1999년), 아타바스칸의 바이올린 연주자 및 댄서:대체 음악 표준.피들러 매거진, 6(2), 4-7
  4. ^ 필리스 앤 패스트(2002년).북부 아타바스칸 생존: 여성, 지역사회, 그리고 미래
  5. ^ 그레고리 W. 기무라(2010).알래스카의 50세: 알래스카 주의 과거, 현재, 미래.알래스카 대학 출판부.
  6. ^ a b c d "Archived copy". Archived from the original on 2016-03-04. Retrieved 2019-10-05.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  7. ^ 2013-04-07년 웨이백 머신보관알래스카 원주민 부족조직 데스크 가이드 효과적으로 작업하기 알래스카 원주민 문화, 역사, 연방법, 조직, 상담 및 연방에서 공인된 부족에 대한 미국 어류 및 야생동물 서비스 직원용 데스크 가이드
  8. ^ a b c d http://ankn.uaf.edu/Curriculum/PhD_Projects/MaryanneAllan/Dissertation.pdf[bare URL PDF]
  9. ^ a b 수잔 W. 페어(2006년), 알래스카 토속 예술: 전통, 혁신, 연속성, 알래스카 대학 출판부
  10. ^ Byron, Janet (1996). Country Music Lover's Guide to the U.S.A. (1st ed.). New York: St. Martin's Press. ISBN 0-312-14300-1.
  11. ^ "VIDEO: 31st Athabascan Fiddle Festival, old-time music and a sober good time".