안티고네 (소포클레스 놀이)

Antigone (Sophocles play)
안티고네
Lytras nikiforos antigone polynices.jpeg
니키포로스 리트라스 1865년 사망한 폴리네이크스안티고네
작성자소포클레스
코러스테반 엘더스
성격.안티고네
이스메네
크레온
에우리디케
하에몬
테레시아스
보초
합창단 단장
퍼스트 메신저
세컨드 메신저
음소거경비원 2명
A 소년
날짜 초연기원전 441년
장소가 초연되었다.아테네
원어고대 그리스어
장르.비극

안티고네(/ænˈtɪɡni/an-TIG-ə-nee; 고대 그리스어: ἀντόηηηηηηη)는 기원전 441년 이전에 쓰여진 소포클레스비극이다.

편의 테반 연극안티고네 연극에서 묘사된 사건 순서는 세 번째지만, 쓴 것은 처음이다.[1] 이 연극은 테반 전설보다 앞서서 펼쳐지는 것으로, 에스킬루스의 '세븐 어게인 테베'가 끝나는 지점을 포착한다.

시놉시스

연극이 시작되기 전에 테베스의 내전에서 반대편을 이끌던 에토클레스폴리니스 형제는 왕위를 놓고 서로 싸우다가 죽었다. 테베의 새 통치자이자 전 왕비 조카스타의 동생인 크레온은 에테오클레스를 추대하고 폴리네스는 대중의 수치심을 받게 될 것이라고 결정했다. 반란군 형제의 몸은 거룩한 의례에 의해 신성화되지 않을 것이며, 전쟁터 위에 벌거벗고 누워 독수리나 자칼 같은 캐리온 동물의 먹잇감이 될 것이며, 당시 가장 가혹한 형벌이었다. 안티고네이스메네는 죽은 폴리니스와 에테오클레스의 자매들이다.

라이오스조카스타크레온
오이디푸스
에테오클레스폴리니스이스메네안티고네하에몬

극의 오프닝에서 안티고네는 늦은 밤 궁전 문 밖에 이스메네를 데리고 나와 밀회를 한다. 안티고네는 크레온의 칙령을 무시하고 폴리네이케스의 시체를 묻고 싶어한다. 이스메네는 방심하고 있는 그들의 동생을 실제로 매장하는 것이 가능하리라고는 믿지 않고 그녀를 돕기를 거부하지만 안티고네가 직접 동생을 매장하러 가는 것을 막을 수는 없다.

합창단은 세븐이 테베를 상대로 한 배경 이야기에 들어가 신화적이고 영웅적인 맥락으로 캐스팅했다.

크레온은 들어가, 앞으로 또 특히 폴리네이케스의 시신 처리에 관한 그의 칙령을 지지해 주기를 원하며, 테반 장로들의 후원을 구한다. 합창단 단장은 크레온에게 경의를 표하여 그의 지지를 맹세한다. 누가 실제로 범죄를 저질렀는지 아무도 보지 못하지만, 시신에 장례식이 치러지고 흙이 얇게 덮인 상징적인 장례식이 치러졌다고 겁에 질린 채 한 보초가 입장한다. 크레온은 격분하여 보초에게 범인을 찾으라고 명령하거나 직접 죽음을 맞이한다. 보초가 떠나다.

크레온은 안티고네를 데리고 돌아오며 돌아온다. 파수꾼들이 폴리네이케스의 시체를 발견하고는 그녀가 장례식을 할 때 안티고네를 잡았다는 것이 보초의 설명이다. 크레온은 보초를 멀리 보낸 후 그녀에게 질문하고, 그녀는 자신이 한 일을 부정하지 않는다. 그녀는 칙령의 부도덕성과 자신의 행동의 도덕성에 대해 크레온과 굽히지 않고 논박한다. 크레온은 화가 치밀어 오르는데, 이스메네가 화가 난 것을 보고 안티고네의 계획을 알고 있었을 거라고 생각한다. 그가 그녀를 소환하다. 이스메네는 누나와 함께 죽기를 바라면서 그 죄를 거짓으로 자백하려 하지만 안티고네는 그것을 갖지 못할 것이다. 크레온은 두 여자를 감옥에 가라고 명령한다. 후렴구는 오이디푸스 집의 괴로움을 노래한다. 크레온의 아들인 하에몬은 안티고네와 약혼했음에도 불구하고 아버지에게 충성을 맹세하기 위해 들어간다. 그는 처음에는 안티고네를 기꺼이 버리려는 듯했으나, 하에몬이 "어둠을 틈타 시가 소녀를 애도한다"고 주장하며 부드럽게 안티고네를 살려달라고 아버지를 설득하자, 논의가 악화되고, 두 남자는 곧 서로를 심하게 모욕하게 된다. 크레온이 아들 앞에서 안티고네를 처형하겠다고 위협하자 하에몬은 다시는 크레온을 보지 않겠다고 다짐하며 떠난다.

합창단은 사랑의 힘을 노래한다. 안티고네는 사형 집행에 임하는 길에 감시하에 끌려온다. 그녀는 한탄을 노래한다. 후렴구는 그녀를 바위로 변한 니오베 여신에 비유하며 여신과 비교되는 것은 멋진 일이라고 말한다. 안티고네는 그들이 그녀를 조롱했다고 비난한다.

크레온은 이스메네를 살려주고 안티고네를 동굴에 산 채로 묻기로 결심한다. 그녀를 직접 죽이지 않음으로써, 그는 신들에게 최소한의 경의를 표하고 싶어한다. 그녀는 집에서 데리고 나오는데, 이번에는 반항하지 않고 슬퍼한다. 그녀는 결혼을 하지 않은 것과 신들의 법을 따르기 위해 죽는 것에 대해 유감을 표한다. 그녀는 살아 있는 무덤으로 끌려간다.

합창단은 고통을 겪은 신화의 위대한 여인들을 노래하여 안티고네를 격려한다.

맹목적인 예언자인 테레시아스가 입장한다. 테레시아스는 테베의 어떤 희생이나 기도도 받아들이지 않으면서 신들이 불쾌해하고 있기 때문에 이제 폴리네이케스는 긴급히 매장되어야 한다고 크레온에게 경고한다. 그러나 크레온은 테레시아스가 부패했다고 비난한다. 테레시아스는 폴리네이케스를 방치하고 안티고네를 지구로 투입한 죄에 대해 크레온이 "자신의 루이의 아들"[2]을 잃게 될 것이라고 응답한다(그는 안티고네를 사형선고를 받아서는 안 된다고 말하지 않고 단지 지구 아래에 살아 있는 몸을 유지하는 것이 부적절하다고만 말한다). 테레시아스는 그리스 전체가 크레온을 경멸할 것이며 테베의 제물은 신들에게 받아들여지지 않을 것이라고 예언하기도 한다. 후렴구의 리더는 겁에 질린 채 크리온에게 안티고네를 석방하고 폴리네이케스를 매장하라는 테레시아스의 충고를 받아달라고 부탁한다. 크레온은 찬성하고, 남자들을 데리고 떠난다. 후렴구가 디오니소스 신에게 구전송을 전한다.

하에몬이 스스로 목숨을 끊었다는 것을 합창단 단장에게 전하기 위해 전령이 들어온다. 크레온의 아내와 헤에몬의 어머니인 에우리디케가 들어와 전령에게 모든 것을 말해 달라고 한다. 전령사는 크레온이 폴리니스를 매장하는 것을 목격했다고 보고한다. 크레온이 안티고네의 동굴에 도착했을 때, 그는 스스로 목을 매어 버린 안티고네를 한탄하는 하에몬을 발견했다. 하에몬은 성공하지 못하고 크레온을 찌르려다가 스스로 찔렀다. 전령사의 설명을 들은 에우리디케는 묵묵히 궁전으로 사라진다.

크레온은 하에몬의 몸을 메고 들어간다. 그는 자신의 행동이 이러한 사건들을 야기시켰다는 것을 이해하고 자신을 탓한다. 두 번째 전령이 도착하여 크레온과 합창단에게 에우리디케가 자살했다고 전한다. 그녀는 마지막 숨을 거두며 아들 하몬과 메가레우스의 죽음을 두고 남편에게 욕을 퍼부었다. 크레온은 일어난 모든 일을 자기 탓으로 돌리며, 망가진 사람은 하인들에게 안에서 자신을 도와달라고 한다. 그가 그토록 소중하게 여기는 질서는 지켜졌고, 그는 여전히 왕이지만, 그는 신들에게 반하는 행동을 하여 결과적으로 자식과 아내를 잃었다. 크레온이 자신을 비난한 후, 합창단의 리더는 비록 신들이 자랑스러운 자를 벌하지만, 처벌은 지혜를 가져온다고 말하면서 닫는다.

성격.

  • 안티고네는 아름답고 온순한 언니에 비해 가족의 의무를 인정하는 여주인공으로 그려진다. 이즈메네와의 대화를 통해 그녀는 숙부처럼 고집이 세다는 것을 알 수 있다.[3] 그녀 속에서 여성 캐릭터의 이상은 대담하게 윤곽을 드러낸다.[4] 그녀는 죽은 동생을 기리기 위해 직면할 수 있는 결과에도 불구하고 크레온의 명령에 반항한다.
  • 이스메네는 안티고네의 호일 역할을 하며, 왕명에 대한 각각의 반응에서 대조를 나타낸다.[3] 아름다운 것으로 생각되는 그녀는 더욱 합법적이고 권위에 순종한다. 그녀는 크레온을 두려워하여 폴리니스를 매장하는 것을 주저한다.
  • 크레온은 법을 개인적인 행복의 보증자로 보는 현재의 테베의 왕이다. 그는 또한 그가 옳다고 믿었던 것을 지지하기 위해 모든 것을 잃은 비극적인 영웅으로 보여질 수 있다. 신들을 기쁘게 하기 위해 어쩔 수 없이 자신의 포고문을 수정해야 할 때에도 그는 안티고네를 석방하기 전에 먼저 죽은 폴리네스를 돌본다.[3]
  • 테베의 에우리디케는 테베의 여왕이자 크레온의 아내다. 그녀는 마지막을 향해 나타나 아들 하에몬의 사망 확인을 들을 뿐이었다. 슬픔 속에서 그녀는 아들의 죽음을 탓하는 크레온을 저주하며 자살한다.
  • 하에몬은 크레온과 에우리디케의 아들로 안티고네와 약혼했다. 크레온보다 더 합리적인 것으로 판명된 그는 안티고네를 위해 아버지와 이치를 따지려 한다. 그러나 크레온이 그의 말을 듣지 않자, 하에몬은 화를 내며 떠나며 다시는 그를 보지 않겠다고 소리친다. 그는 안티고네가 죽은 것을 발견하고 자살한다.
  • 코리파이오스(Koryphaios)는 왕(Creon)의 조수로서 후렴구의 지도자다. 그는 종종 왕의 측근으로, 따라서 가까운 가족 친구로 해석된다. 이 역할은 결국 크레온이 코리파이오스의 충고를 듣기로 선택할 때 부각된다.
  • 테레시아스는 폴리네이케스의 적절한 매장 결과를 예측한 맹인 예언자다. 현명하고 이성적인 것으로 묘사된 테레시아스는 크레온에게 그의 어리석음을 경고하려 하고 그에게 신들이 화가 났다고 말한다. 그는 가까스로 크레온을 설득하지만, 성급한 안티고네를 구하기에는 너무 늦었다.
  • 테반 노인들의 모임인 합창단은 처음에는 왕에게 경의를 표한다.[4] 이들의 목적은 극중 액션에 대한 코멘트를 하고 긴장감과 감정을 더하는 것은 물론, 스토리를 신화와 연결시키는 것이다. 연극이 진행될수록 그들은 크레온에게 좀 더 온건해지라고 권한다. 그들의 간청은 크레온에게 이스메네를 살려달라고 설득한다. 그들은 또한 크레온에게 테레시아스의 충고를 받아들이라고 충고한다.

역사적 맥락

안티고네는 전국적인 열정의 시기에 쓰여졌다. 연극이 공연된 직후인 기원전 441년, 소포클레스는 사모스와의 군사 원정을 이끌 10명의 장군 중 한 명으로 임명되었다. 그러한 제국주의 시대의 저명한 연극은 정치적 선전도 거의 담고 있지 않고, 열정적인 아포스트로피가 없으며, 경구(딸의 죽은 아버지의 혈통을 이어받을 권리)[5]와 무정부주의에 반대하는 주장을 제외하고는, 아테네에 대한 현대적인 암시나 지나가는 언급은 하지 않는다는 점이 놀랍다.[6] 안티고네는 당시의 이슈에 곁눈질하기보다는 극중 인물과 주제에 초점을 맞추고 있다. 그러나 그것은 크레온의 사람에게 있어서 절대 통치자, 즉 폭군의 위험성을 드러내는데, 크레온에게는 소수의 왕만이 자신의 참된 의견을 자유롭게 공개적으로 말할 것이고, 따라서 극의 마지막 줄에서 가엾게 후회하는 행위인 안티고네를 비난하는 비통한 실수를 저지른다. 그들의 민주주의 전통을 자랑스러워하는 아테네 사람들은 테베 사람들이 그가 틀렸다고 믿지만 그렇다고 그에게 말할 목소리는 없다는 것을 강조하는 많은 대화의 줄에서 그의 잘못을 확인했을 것이다. 아테네 사람들은 폭정의 어리석음을 알아낼 것이다.

주목할 만한 특징

안티고네의 합창단은 안티고네가 연속극인 에실루스의 세븐 어게인 테베의 합창에서 크게 출발한다. 세븐 어게스트 테베의 합창은 안티고네가 오빠를 묻기로 한 결정을 대체로 지지하고 있다. 여기서 합창은 대체로 시민 불복종을 긍정적인 시각으로 보기 싫어하는 노인들로 구성되어 있다. 후렴구는 또한 소포클레스의 희곡과 에스키데스의 희곡의 전형적인 차이를 나타낸다. 에실루스의 합창은 거의 항상 극의 도덕적 본질을 계속하거나 강화시키는 반면, 유로피데스의 한 합창은 자주 주요한 도덕적 주제에서 멀리 떨어져 있다. 안티고네의 합창은 그 중간 어딘가에 놓여 있다; 그것은 바로 그 장면에서 일반적인 도덕성 안에 남아있지만, 그 때 또는 말하는 최초의 이유로부터 자신을 빼앗길 수 있다.[7]

의의와 해석

일단 크레온이 안티고네가 그의 명령에 반하여 오빠를 매장했다는 사실을 알게 된 이상, 그녀의 운명에 대한 뒤이은 논의는 코러스나 하몬이나 안티고네 자신으로부터의 젊거나 자매 같은 사랑 때문에 자비를 위한 논쟁은 결여되어 있다. 어떤 과정이 엄격한 정의에 가장 부합하는지에 대한 논쟁에서 그녀의 중심을 지키기 위한 대부분의 주장들은 엄격한 정의에 가장 부합한다.[8][9]

안티고네와 크레온 모두 그들의 행동에 대해 신의 제재를 주장하지만, 예언자 테레시아스는 신들이 폴리네이케스의 장례를 요구한다는 안티고네의 주장을 지지한다. 크레온은 테레시아스와의 인터뷰에 이르러서야 죄를 범하고 죄를 지었다. 그는 그의 칙령이 신들과 그들의 의지에 반하여 불쾌하게 될 것이라는 신의 암시를 전혀 가지고 있지 않았다. 그는 여기에 있는 것이 사실이라고 경고하지만, 그것을 변호하고 신의 예언자를 모욕한다. 이것이 그의 죄이고, 이것이 그의 형벌로 이어지는 것이다. 크레온을 추월하는 끔찍한 재앙은 안티고네가 옹호하는 불문율과 신법에 대한 국가의 법을 격찬한 결과가 아니라, 너무 늦을 때까지 테레시아스의 경고를 무시하도록 만든 그의 무절제다. 이는 극을 마무리하는 대목에서 코러스가 강조한다.[10]

번역이 철학자 마틴 하이데거에게 강한 영향을 미친 독일의 시인 프리드리히 쾰덜린은 극을 더욱 교묘히 읽게 되는데, 그는 궁내에서의 안티고네의 법적 정치적 지위, 즉 난장이가 될 수 있는 그녀의 특권, 즉 후작의 법적 계기에 따라 제우스의 보호를 받는 것에 초점을 맞춘다. 고전 아테네의 법률 관행에 따르면 크레온은 죽은 아버지의 아들과 후계자를 낳아야 하는 역혼 의식에서 자신의 가장 가까운 친척(하에몬)과 고인의 딸(하에몬)을 혼인시킬 의무가 있다. 크레온은 자신의 혈통에 대한 손자와 상속자를 빼앗길 것이다. 그것은 안티고네에 대한 증오에 대한 강한 현실적인 동기를 제공한다. 이러한 현대적 관점은 오랫동안 물에 잠겨 있었다.[11]

하이데거는 소포클레스의 안티고네에 나오는 <오데 온 맨>이라는 수필에서 278호선에서 시작되는 코러스의 스톱헤와 안티스트로페의 시퀀스에 초점을 맞추고 있다. 그의 해석은 세 가지 단계로 나뉘는데, 첫째는 구절의 본질적 의미를 고려한 다음, 그 이해와 함께 그 순서를 거쳐서 나아가고, 마지막으로 이 시에서 소포클레스가 표현하고 있던 인류의 본성이 무엇이었는지를 분별하는 것이다. 첫 번째 스트로프의 처음 두 줄에서 하이데거가 사용한 번역에서 합창은 지구상에는 이상한 것이 많지만 인간보다 이상한 것은 없다고 말한다. 시작은 하이데거에게 중요하며, 그는 그 두 행을 다른 모든 측면들이 그들의 본질을 찾아야 하는 인간성의 본질에 대한 일차적 특성을 설명하기 위해 고려했다. 그 두 행은 너무 근본적이어서 나머지 구절을 따라잡는 데 쓴다. 인간에 대한 그리스인들의 진정한 정의는 모든 것 중에서 가장 이상한 사람이다. 하이데거의 텍스트 해석은 인간을 극단을 포착하는 단어로 묘사한다. 즉 디노타톤이다. 인간은 자신이 끔찍하고 폭력적인 존재라는 의미에서도, 또 과격한 자에게 폭력을 행사한다는 의미에서도 데인온이다. 인간은 두 다. 1942년 핼더린의 찬송가 The Ister, Heideger는 이 연극을 해석하는데 더 나아가 안티고네가 주어진 운명을 떠맡는다고 생각하지만 합창곡에 묘사된 인류의 그것과 반대되는 길을 따라가지 않는다. 안티고네가 크레온에 반대할 때, 그 괴상한 고통을 겪는 것이 그녀의 최고 행동이다.[12][13]

2차 매장 문제

소포클레스의 안티고네에 대해 아직도 논의되고 있는 중요한 문제는 2차 매장 문제의 문제다. 그녀가 오빠의 몸에 먼지를 부었을 때 안티고네는 매장 의식을 마치고 그에 대한 의무를 다했다. 제대로 매장된 폴리네이케스의 영혼은 자신의 몸에서 먼지가 제거됐든 안 됐든 저승으로 나아갈 수 있었다. 그러나 안티고네는 자신의 몸이 발각된 후 돌아가 다시 의식을 거행했는데, 이것은 그녀가 불복종 행위에 휘말릴 수 있도록 음모 필요 이외의 어떤 것에도 전혀 동기가 없어 보이는 행동이며, 그녀의 죄의식을 조금도 남기지 않았다. 그 장면에 대한 경비원의 설명과 후렴구의 관찰을 모두 들어 첫 장례를 치른 것은 안티고네가 아닌 신들이라는 의견이 한 명 이상 나왔다.[14]

리차드 젭은 안티고네가 묘지로 돌아온 유일한 이유는 초이(합창)를 처음 잊었기 때문이며, "아마도 먼지가 여전히 시체를 덮고 있는 동안 초이가 부었을 경우에만 제사가 완료된 것으로 여겨졌을 것"[15]이라고 제안한다.

길버트 노우드는 안티고네의 두 번째 매장 수행에 대해 그녀의 고집으로 설명한다. 그의 주장에 따르면 안티고네가 오빠를 계속 감싸주려는 생각에 그렇게 집착하지 않았다면 연극의 죽음 중 어느 것도 일어나지 않았을 것이라고 한다. 이 주장은 아무 일도 일어나지 않았더라면 아무 일도 없었을 것이며, 안티고네가 얼마나 완고했든 상관없이 첫 번째가 종교적 의무를 다했을 때 왜 두 번째 장례식을 위해 돌아왔는지 설명하는 데 큰 입장을 취하지 않는다. 이것은 그녀가 크레온에 대한 열정적인 반항과 오빠의 지상의 그릇을 존중하면서만 행동했다는 것을 남긴다.[16]

티코 폰 윌라모위츠-무엘렌도르프는 소포클레스의 안티고네를 1차 매장 때 안티고네가 체포되는 이론적 버전과 비교함으로써 2차 매장 필요성을 정당화한다. 이런 상황에서 불법 매장 소식과 안티고네의 체포 소식이 동시에 도착하게 되고 안티고네의 반항과 승리를 인정할 수 있는 기간은 없을 것이다.

J. L. 로즈는 2차 매장 문제의 해결은 안티고네를 비극적인 인물로 면밀하게 조사함으로써 해결된다고 주장한다. 비극적인 인물인 그녀는 한 가지 생각에 완전히 사로잡혀 있는데, 그녀에게는 이것이 오빠에게 죽음에 대한 정당한 존경을 주고, 오빠에 대한 사랑과 옳은 것에 대한 사랑을 보여주는 것이다. 그러므로 그녀는 오빠의 몸이 발각되는 것을 보면 감정에 사로잡혀 다시 오빠를 감싸기 위해 충동적으로 행동하게 되는데, 그 행동의 필요성이나 오빠의 안전에 대한 결과에 대해서는 전혀 개의치 않는다.[16]

보니 호닉은 2차 매장 문제를 이스메네가 1차 매장 작업을 한다는 주장과 크레온 이전의 사이비 고백이 사실 죄의 정직한 인정이라는 주장을 근거로 삼고 있다.[17]

테마

시민 불복종

안티고네에서 잘 확립된 테마는 개인의 의무를 수행할 자유에 대한 사회의 침해를 거부할 수 있는 개인의 권리다.[18] 안티고네는 크레온의 칙령에 대해 이스메네에게 "그는 나를 나로부터 지킬 권리가 없다"[19]고 언급한다.이 주제와 관련된 것은 안티고네의 동생을 매장하려는 의지가 괴테를 포함한 기고자들의 논쟁인 이성적 사고나 본능에 바탕을 두고 있는가에 대한 질문이다.[18]

국가보다 높은 법률에 관한 크레온과 안티고네의 대조적인 견해는 시민 불복종에 대한 그들의 다른 결론을 알려준다. 크레온은 옳든 그르든 무엇보다도 법에 순종할 것을 요구한다. 그는 "권위에 대한 불복종보다 더 나쁜 것은 없다"(671년)고 말한다. 안티고네는 주법이 절대적이지 않으며, 크론의 통치와 권위가 크론보다 큰 신을 공경하는 등 극단적인 경우 시민 불복종에서 깨질 수 있다는 생각으로 대응한다.

자연법 및 현대 법률 기관

폴리네이케스를 방치하겠다는 크레온의 포고문 자체가 시민으로서의 의미와 시민권 퇴위에 해당하는 것에 대해 대담한 발언을 한다. 각 도시가 시민을 매장하는 책임을 지는 것은 그리스인들의 확고한 관습이었다. 헤로도토스는 각 도시의 구성원들이 어떻게 그들의 죽은 사람을 묻기 위한 큰 전투가 끝난 후에 그들을 모을 것인가에 대해 의논했다.[20] 안티고네에서는 따라서 테베의 사람들이 아르기브를 매장하지 않은 것은 당연하지만 크레온이 폴리네이케스의 장례를 금지한 것은 매우 놀라운 일이다. 테베의 시민이기 때문에 테반족이 그를 매장하는 것은 당연한 일이었을 것이다. 크레온은 폴리네이스가 그들과 거리를 두었으며, 그를 동료 시민으로 취급하고 그를 시민을 위한 관습처럼 매장하는 것이 금지되어 있다고 그의 백성들에게 말하고 있다.

테베 사람들이 폴리니스를 매장하는 것을 금지하는 데 있어서 크레온은 본질적으로 그를 다른 공격자, 즉 외국 아르기브들의 수준에 올려놓고 있다. 크레온에게 있어서 폴리네스가 도시를 공격했다는 사실은 사실상 그의 시민권을 취소하고 그를 외국인으로 만든다. 이 법령에서 정한 바와 같이 시민권은 충성심에 근거한다. 폴리네이케스가 크레온의 눈에 보이는 것이 반역에 해당하는 것을 범할 때 그것은 취소된다. 안티고네의 견해에 반대할 때, 이러한 시민권에 대한 이해는 새로운 갈등의 축을 만든다. 안티고네는 폴리네이스가 국가를 배신했다는 사실을 부인하지 않고, 그저 이 배신으로 그가 도시와 맺었을 관계를 강탈하지 않는 것처럼 행동한다. 반면에 크레온은 시민권은 계약이며, 절대적이거나 양도할 수 없으며, 특정 상황에서 상실될 수 있다고 믿는다. 시민권은 절대적이고 부인할 수 없으며 시민권은 특정한 행동에 기초한다는 이 두 반대되는 견해는 각각 시민권 '본성별'과 시민권 '법률별'[20]로 알려져 있다.

피델리티

폴리네스를 매장하려는 안티고네의 결심은 가족에게 명예를 가져다 주고, 신들의 더 높은 법도를 기리고자 하는 욕망에서 비롯된다. 그녀는"죽은 자들"을 기쁘게 하기 위해 행동해야 한다고 거듭 선언한다(77년)왜냐하면 그들은 어떤 통치자보다 더 무게를 가지고 있기 때문이다,그것이바로 신법의 무게다. 오프닝 장면에서 그녀는 여동생 이스메네에게 "동생이 자신의 상태를 배신했더라도 자매의 사랑으로부터 보호해야 한다"고 감정적으로 호소한다. 안티고네는 최고 권위, 즉 권위 그 자체에서 나왔기 때문에 양도할 수 없는 권리들이 바로 신법이라고 믿는다.

가족의 명예를 바탕으로 한 안티고네의 행동을 거부하면서도 크레온은 스스로 가족을 소중하게 여기는 모습을 보인다. 크레온은 하에몬과 대화할 때 시민으로서의 복종은 물론 아들로서의 복종을 요구한다. 크레온은 "다른 모든 것은 아버지의 결정에 따를 것"이라고 말한다("640–641). 특히 다른 곳에서는 크레온이 무엇보다도 국가에 대한 복종을 표방하고 있다는 사실에 비추어 볼 때, 그가 왕보다 하이에몬의 아버지가 되는 것을 강조하는 것은 이상하게 보일지도 모른다. 그가 이 두 가지 가치관을 갈등 속에서 개인적으로 어떻게 다룰지는 분명치 않지만, 극중 모토 포인트로, 테베의 절대 통치자로서 크레온은 국가, 국가는 크레온이기 때문이다. 다른 사람 안티고네에서 마주쳤을 때 그가 이 두 가지 가치관에 대해 어떻게 느끼는지는 분명하다: 국가에 대한 충성심은 가족의 충성보다 우선하며, 그는 그녀에게 사형을 선고한다.

신들의 묘사

앤티고네뿐만 아니라 다른 테반 플레이에서도 신에 대한 언급은 거의 없다. 하데스는 가장 흔히 언급되는 신이지만 죽음의 의인화라고 더 많이 언급된다. 제우스는 연극 전체에서 이름별로 총 13번 언급되며, 아폴로는 예언의 의인화로서만 언급된다. 이러한 언급 부족은 신의 개입이 아닌 인간의 실수의 결과로 일어나는 비극적인 사건들을 묘사한다. 신들은 초창기에 가까운 곳에 "지상 아래 신들과 함께 사는 정의"에 대한 언급이 있듯이, 신들은 이성적인 것으로 묘사된다. 소포클레스는 안티고네에서 올림푸스를 두 번 언급한다. 이것은 올림푸스를 자주 언급하는 다른 아테네의 비극자들과 대조를 이룬다.

가족에 대한 사랑

안티고네의 가족에 대한 사랑은 동생 폴리네스를 부르면 드러난다. 하에몬은 사촌과 약혼자 안티고네를 깊이 사랑하고 있었는데, 사랑하는 안티고네가 스스로 목을 매었다는 사실을 알고는 슬픔에 잠겨 자살했다.

현대적 적응

드라마

  • 펠릭스 멘델스존은 1841년 루드비히 타이크의 연극 무대를 위해 부수적인 음악 세트를 작곡했다. 그것은 서곡과 7개의 합창단을 포함한다.
  • 월터 하센클레버는 1917년 제1차 세계대전의 사건에서 영감을 받아 각색을 썼다.
  • 장 콕토는 1922년 12월 22일 파리의 테트레 드 라틀리에에서 소포클레스의 안티고네를 각색한 작품을 만들었다.
  • 프랑스 극작가 장 아누일의 비극 안티고네는 소포클레스의 희곡과 신화 그 자체에서 영감을 받았다. 아누일 감독의 연극은 나치 점령기인 1944년 2월 파리에서 테레 라틀리에에서 초연되었다.
  • 제2차 세계대전 직후 베르톨트 브레히트가 각색한 <안티고네>를 작곡하였는데, 이 작품은 프리드리히 쾰델린의 번역에 바탕을 두고 있으며 안티고네모델 1948이라는 제목으로 출판되었다.
  • 아이티 작가 겸 극작가 펠릭스 모리사우-레로이(Fellix Morisseau-Leroy)는 안티고네(Antigan Creolle)라는 제목으로 아이티어로 번역, 각색했다. 안티게넌은 공연 내내 목소리 높은 실체로 아이티 보다우의 판테온에서 나온 여러 로아의 소개를 통해 많은 아이티인들의 살아 있는 종교적 경험을 연극의 내용에 삽입하려는 시도에서 주목할 만하다.
  • 안티고네는 1967년 스페인어 소설 '라 텀바안티고나'(영어 제목: 마리아 잠브라노안티고네 무덤).
  • 푸에르토리코 극작가 루이스 라파엘 산체스의 1968년 희곡 라파사엘 산체스(La Pasion Segunn Antigona Pérez)는 크레온이 가상의 중남미 국가의 독재자인 현대 세계에서 소포클레스의 희곡을, 안티고나와 그녀의 형제들은 반체제 자유 투사들이다.
  • 1977년 안티고네는 페드로 벨라스케스, 라몬 토드 단다레와 함께 감독 버니 에브리(Burny Every)에 의해 아루반 제작을 위해 파피아멘토(Papiamento)로 번역되었다. 이 번역본은 소포클레스의 독창적인 장황한 시구를 간직하고 있다.
  • In 2004, theatre companies Crossing Jamaica Avenue and The Women's Project in New York City co-produced the Antigone Project written by Tanya Barfield, Karen Hartman, Chiori Miyagawa, Pulitzer Prize winner Lynn Nottage and Caridad Svich, a five-part response to Sophocles' text and to the US Patriot Act. 본문은 노패스포트프레스(NoPassport Press)가 2009년 고전학자 마리안 맥도날드와 극작가 리사 슐레신저의 소개로 단일판으로 출간했다.
  • 방글라데시 감독 탄비르 모카멜도 2008년 영화 라베야(시스터)에서 안티고네에서 영감을 얻어 적절한 장례식을 거부당한 1971년 방글라데시 해방전쟁의 순교자들과 이야기를 병행한다.[21]
  • 2000년 페루의 극단 유야흐카니와 시인 호세 와타나베는 이 연극을 이 그룹의 레퍼토리의 일부로 남아 있는 1인칭 작품으로 각색했다.[22]
  • 안티고네를 각색한 이란의 한 부조리주의자가 호마윤 가니자데가 작사, 연출했으며 2011년 테헤란의 시티 극장에서 무대에 올랐다.[23]
  • 2012년 왕립 국립극장은 안티고네를 현대에 적응시켰다. 폴리 핀들레이 감독이 연출한 이 작품은 죽은 폴리니스를 테러 위협으로, 안티고네는 '위험한 전복자'로 변신시켰다.[24][25]
  • 로이 윌리엄스의 2014년 안티고네를 파일럿 극장으로 각색한 것은 그 배경을 현대적인 거리문화로 다시 연결시킨다.[26]
  • 시리아의 극작가 모하마드 알 아타르는 2014년 시리아 난민 여성들이 공연한 베이루트에서 안티고네를 각색했다.[27]
  • '앤티고네 인 퍼거슨(Antigone in Ferguson)'은 2014년 마이클 브라운의 사망 이후 미주리주 퍼거슨(Perguson)에서 온 영화관과 커뮤니티 회원들의 협업을 통해 잉태된 각색 작품이다. Theater of War Productions의 브라이언 도리스 예술감독이 번역, 감독하고 필 우드모어가 작곡했다.[28]
  • 김선재가 창작하고 연출한 펑크 록 뮤지컬 각색곡 '리엇 안티고네'는 2017년 2월 라마 실험극장에서 초연됐다. 라이엇 그롤 운동에 영감을 받은 이 작품은 안티고네의 성년기 이야기를 오리지널 라이브 음악을 통해 들려주는 코러스 리더가 이끄는 모든 여성/비이벤트 캐스팅을 선보였다.[29]

오페라

문학

2017년 카밀라 샴시는 안티고네의 도덕적, 정치적 질문의 일부를 이슬람, IS, 근현대 영국의 문맥으로 전환한 홈 파이어를 출간했다.

시네마

요르고스 차벨라스는 이 연극을 그가 감독하기도 했던 1961년 영화로 각색했다.영화에는 아이린 파파스가 안티고네 역으로 출연했다.

릴리아나 카바니의 1970년작 I Cannibali는 소포클레스 연극을 바탕으로 한 현대 정치 판타지로, 브리트 에클랜드는 안티고네, 피에르 클레멘티는 티레시아스 역을 맡았다.

1978년 옴니버스 영화 '독일의 가을'은 하인리히 뵐의 "이연된 안티고네"[31]라는 제목의 코너를 특징으로 하고 있는데, 안티고네의 허구적인 연출은 그것을 "너무 시사적인"[32] 것으로 거부하는 텔레비전 간부들에게 선보인다.

2019년 캐나다 영화 각색몬트리올의 현대 이민자 가족 중 하나로 이야기를 전환시켰다.작품은 소피 데라스페가 각색하고 감독했으며 프레디 빌라누에바의 죽음에서 영감을 추가로 얻었다. 안티고네는 나헤마 리치가 맡았다.

텔레비전

1966년 호주 TV용으로 촬영되었다.

1986년 줄리엣 스티븐슨은 안티고네 역으로 출연했으며, 존 샤프넬은 크레온으로, 존 질구드는 티레시아스로 BBC의 Theban Jielgud는 BBC의 Theban Plays에 출연했다.

'바비칸의 안티고네'는 2015년 이보호브 감독이 연출한 바비칸에서 제작한 TV용 영화다. 번역은 앤 카슨이 맡았으며 이 영화는 줄리엣 비노쉬가 안티고네 역을, 패트릭 오케인이 크레온 역을 맡았다.

안티고네의 다른 TV 각색에는 BBC가 방송한 아이린 워스(1949년)와 도로시 투틴(1959년)이 출연했다.

번역 및 개조

  • 1839 – 요한 야콥 크리스티안 도너, 독일어 구절
  • 1865 – Edward H. Flumptre, 구절(Harvard Classic Vol. 8부, 6부. 뉴욕: P.F. 콜리어 & Son, 1909–14); 전문
  • 1888 – George Young 경(Dover, 2006; ISBN978-0-486-45049-0)
  • 1899 – G. H. 팔머, 구절(보스턴: 호우톤과 미플린, 1899년)
  • 1904년 – 리처드 C., 산문: 전문
  • 1911 – Joseph Edward Harry, 구절(신시내티: Robert Clarke
  • 1912 – F. Storr, 구절: 전문
  • 1931 – Shaemas O'Sheel, 산문
  • 1938 – Dudley FittsRobert Fitzgerald, 구절: 전문
  • 1946 – 장 아누일, (현대 프랑스어 번역)
  • 1947 – E. F. Watling, 구절(펜구인 고전)
  • 1949 – Robert Whitelaw, 구(Rinehart Editions)
  • 1950 – 시어도어 하워드 뱅크스, 시
  • 1950 – W. J. Gruffydd(웨일스어로 번역)
  • 1953년 – 펠릭스 모리사우-레로이(아이티어로 번역, 개조)
  • 1954 – Elizabeth Wyckoff, 시
  • 1954 – F. L. 루카스, 시 번역
  • 1956 – Shahrokh Meskub(페르시아어로 입력)
  • 1958 – Paul Roche, 시
  • 1962 – H. D. F. Kitto, 시
  • 1962 – Michael Townsend, (Longman, 1997; ISBN 978-0-8102-0214-6)
  • 1973년 – Richard Emil Broun, 시
  • 1982년 – Robert Fagles, Bernard Knox의 소개와 음이 있는 구절
  • 1986 – 돈 테일러, 산문 (Theban Plays, Methuen Drama; ISBN 978-0-413-42460-0)
  • 1991 – David Grene, 시
  • 1994 – 휴 로이드 존스, 구절 (소포클스, 제2권: 안티고네, 트라키스의 여인, 필록테스, 콜론루스의 오이디푸스, 1994년, 롭 클래식 도서관 제21호; ISBN 978-0-674-99558-99558-1)
  • 1997 – George Judy, 어린이들을 위한 적응 (Pioneer Drama, 1997)
  • 1998 – Ruby Blondell, 도입 및 해석 에세이가 있는 산문(Focus Classic Library, Focus Publishing/R Pullins Company, ISBN 0-941051-25-0)
  • 2000 – Marianne MacDonald, (Nick Hern Books, 2000; ISBN 978-1-85459-200-2)
  • 2001 – 폴 우드러프(Hackette, 2001; ISBN 978-0-87220-571-0)
  • 2003 – Reginald Gibbons 및 Charles Segal, phone (Oxford UP, 2007; ISBN 978-0-19-514310-2)
  • 2004 – 시무스 헤이니, The Malage at Tebes – 소절 적응 (Farrar, Straus and Giroux, 2005; ISBN 978-0-374-53007-5) 또한 2008년에 오페라로 각색되었다.
  • 2005 – Ian C. Johnston, 구절(현대 영어): 전문
  • 2006 – George Theodoridis, 산문: 전문
  • 2006년 – A.F. 반 데어 하이든, '드라이프잔드 코오롱이세렌'("Colonizing smand")은 안티고네의 이야기를 작가의 '호모 듀플렉스' 소설의 등장인물을 사용하여 각색했다.
  • 2009 – Tanya Barfield, Karen Hartman, Lynn Nottage, Chiori Miyagawa, Caridad Svich, Play Adaptation Press, 2009; ISBN 978-0-578-03150-7)
  • 2011년 - Diane Rayor, Sophocles의 Antigone: A New Translation. 케임브리지 대학 출판부.
  • 2012 – Anne Carson, play adaptation (Antigonick, New Directions Press; ISBN 978-0-811
  • 2013 – George Porter, 구절("Black Angyone: 소포클레스의 비극은 아프리카의 심장박동을 만난다", ISBN 978-1-909-18323-0)
  • 2014 – Marie Slawight 및 Terrence Tasker, 구절 및 예술('Antigone Poes, Altaire Productions, ISBN 978-0-9806447-0-8)
  • 2016년 – 프랭크 니세티치
  • 2016년 – Slaboj Shižek, 뉴욕 Bloomsbury Hanif Kureishi의 소개
  • 2017 – Kamila Shamsie, Home Fire, 소설. 현대적 맥락에서의 적응, 런던: 블룸즈베리 서커스. ISBN 978-1-4088-8677-9
  • 2017 – Brad Poer, Antigone: 폐쇄, 놀이 적응(미국 정부의 낙후 이후 설정되는 비교 미국 산문 적응)
  • 2017 – Griff Bludworth, AGNITONE(태생 반대). 인종 차별의 주제를 다루는 현대 연극 각색.
  • 2017 – 김선재, 라이엇 안티고네. 안티고네의 성년에 초점을 맞춘 라이엇 그롤 운동에서 영감을 받은 펑크 록 뮤지컬 각색.
  • 2019 – Niloy Roy, Antigone: 항체, 놀이 적응(주(주(州)와 개인 간 갈등의 무정부적 전후 맥락에서 설정된 인도의 대조적 적응)
  • 2019 - 소피 데라스페, 안티고네

메모들

  1. ^ Sophocles (1986). The Three Theban Plays: Antigone, Oedipus the King, Oedipus at Colonus. Translated by Robert Fagles. New York: Penguin. p. 35.
  2. ^ Sophocles (1947). Sophocles: The Theban Plays (Penguin Classics). Translated by E.F. Watling. The Penguin Group.
  3. ^ Jump up to: a b c McDonald, Marianne (2002), Sophocles' Antigone (PDF), Nick Hern Books
  4. ^ Jump up to: a b Bates, Alfred, ed. (1906). The Drama: Its History, Literature and Influence on Civilization, Vol. 1. London: Historical Publishing Company. pp. 112–123.
  5. ^ Rosenfield, Kathrin H. (2010). Antigone: Sophocles' Art, Hölderlin's Insight. Translated by Charles B. Duff. Aurora, Colorado: The Davies Group, Publishers. pp. 1–22. ISBN 978-1934542224.
  6. ^ Letters, F. J. H. (1953). The Life and Work of Sophocles. London: Sheed and Ward. pp. 147–148.
  7. ^ 문자, 페이지 156.
  8. ^ 문자, 페이지 147.
  9. ^ Chiara Casi. "L'immoralità della Giustizia". www.academia.edu. Retrieved 6 October 2019.
  10. ^ Collins, J. Churtin (1906). "The Ethics of Antigone". Sophocles' Antigone. Translated by Robert Whitelaw. Oxford: Clarendon Press.
  11. ^ 로젠필드, 페이지 99–121.
  12. ^ 워드, 제임스 F. 하이데거의 정치적 사고. 1995. 페이지 190. ISBN 9780870239700
  13. ^ 키넌, 데니스 킹. 희생의 문제. 인디애나 대학교 출판부, 2005. 페이지 118. ISBN 9780253110565
  14. ^ Ferguson, John (2013). A Companion to Greek Tragedy. University of Texas Press. p. 173. ISBN 9780292759701.
  15. ^ Jebb, Sir Richard C. (1900). "Verse 429". Sophocles: The Plays and Fragments, with critical notes, commentary, and translation in English prose. Part III: The Antigone. Cambridge: Cambridge University Press.
  16. ^ Jump up to: a b Rose, J. L. (March 1952). "The Problem of the Second Burial in Sophocles' Antigone". The Classical Journal. 47 (6): 220–221. JSTOR 3293220.
  17. ^ Honig, Bonnie (2011). "ISMENE'S FORCED CHOICE: SACRIFICE AND SORORITY IN SOPHOCLES' ANTIGONE" (PDF). Arethusa. The Johns Hopkins University Press. 44: 29–68.
  18. ^ Jump up to: a b Levy, Charles S. (1963). "Antigone's Motives: A Suggested Interpretation". Transactions of the American Philological Association. 94: 137–44. doi:10.2307/283641. JSTOR 283641.
  19. ^ Sophocles (1991). Sophocles: Oedipus the King, Oedipus at Colonus, Antigone. Translated by David Grene. University of Chicago Publishers. p. Line 48. ISBN 978-0-226-30792-3.
  20. ^ Jump up to: a b MacKay, L. (1962). "Antigone, Coriolanus, and Hegel". Transactions and Proceedings of the American Philological Association. 93: 178–179. doi:10.2307/283759. JSTOR 283759.
  21. ^ Press Trust of India (March 11, 2010). "Bangla director dedicates new film to 1971 war martyrs". NDTV Movies. New Delhi: NDTV Convergence Limited. Archived from the original on 14 July 2011.
  22. ^ Grupo Cultural Yuyachkani: Antígona [Yuyachkani Cultural Group: Antigone]. Scalar (in Spanish). 11 March 2011. Retrieved 24 March 2018.
  23. ^ "نگاهی به نمایش "آنتیگونه" نوشته و کار "همایون غنیزاده"" [Take a look at the "Antigone" display of Homayoun Ghanizadeh]. Irani Art (in Persian). February 1389. Retrieved 24 March 2018.
  24. ^ "Antigone: Cast & creative". National Theatre. The Royal National Theatre. Archived from the original on 31 August 2012. Retrieved 23 July 2018.
  25. ^ Billington, Michael (31 May 2012). "Antigone – review". The Guardian. Retrieved 5 December 2015.
  26. ^ Hickling, Alfred (September 23, 2014). "Antigone Review – engaging Gangland Sophocles". The Guardian.
  27. ^ Fordham, Alice (December 13, 2014). "Syrian Women Displaced By War Make Tragedy Of 'Antigone' Their Own". National Public Radio.
  28. ^ "Antigone in Ferguson". Theater of War.
  29. ^ "Riot Antigone". La MaMa.
  30. ^ Medrek, T.J. (November 6, 1999). "BU Opera fest's 'Antigone' is a lesson in excellence". Boston Herald. p. 22. Retrieved March 8, 2010.
  31. ^ "The Deferred Antigone (Germany in Autumn, 1978)". YouTube. Retrieved 30 June 2018.
  32. ^ Gillespie, Jill. "Deutschland Im Herbst - Film (Movie) Plot and Review". FilmReference. Retrieved 30 June 2018.

추가 읽기

외부 링크