알마 코건

Alma Cogan
고든 번 소설에 대해서는 Alma Cogan (소설) 참조.
알마 코건
Cogan in Tel Aviv, 1963
1963년 텔아비브의 코간
배경정보
생명알마 안젤라 코언 코건
태어난(1932-05-19)1932년 5월 19일
영국 런던
죽은1966년 10월 26일(1966-10-26)(34세)
영국 런던
장르전통 팝
활동년수1952–1966
레이블
웹사이트almacogan2018.com

앨마 코건(Alma Angela Cohen Cogan[1], 1932년 5월 19일 ~ 1966년 10월 26일)은 1950년대와 1960년대 초의 전통 팝 가수입니다."그녀의 목소리에 낄낄대는 소녀"라고 불리는 그녀는 그녀 시대에 가장 돈을 많이 버는 영국 여성 연예인이었습니다.

어린 시절과 초기 음악 경력

코건은 1932년[1] 5월 19일 런던 화이트채플에서 태어났습니다.그녀는 러시아계 루마니아계 유대인 혈통이었습니다.[1]그녀의 아버지의 가족인 Kogins는 러시아에서 영국으로 왔고, 그녀의 어머니의 가족은 루마니아에서 온 난민이었습니다.[2]코건의 부모인 마크와 페이 코건은 크리스탈 메이즈에서 "멈시"를 연기한 여배우 산드라 카론과 아들 아이버 코건을 두었습니다.[3][4]마크의 하버다셔로서의 일은 빈번한 이동을 수반했습니다.코건의 초기 집들 중 하나는 서식스의 워딩에 있는 그의 가게 위에 있었습니다.

비록 유대인이지만, 그녀는 레딩에 있는 성 요셉 수녀원 학교에 다녔습니다.[5]그녀의 아버지는 가수였지만, 두 딸 모두에게 사업적인 열망을 보여준 사람은 코건의 어머니였습니다. (그녀는 무성 영화 스타 알마 테일러의 이름을 따서 코건이라고 이름 지었습니다.)코건은 레딩의 팰리스 극장에서 열린 자선 쇼에서 처음으로 대중 앞에서 공연을 했고, 11살 때 브라이튼 호텔에서 열린 "서섹스 퀸 오브 송" 콘테스트에 참가하여 5파운드의 상금을 받았습니다.

14살 때, 그녀는 베라 린으로부터 브라이튼의 대극장에서 열리는 버라이어티 쇼에 추천을 받았고, 1947년 7월에 그녀는 맥스 밀러와 함께 그곳에 일주일 동안 출연했습니다.[6]1947년 11월, 그녀는 브라이튼 그랜드에서 열린 "딕 터핀의 요크행 여행" 쇼에 출연했습니다.[7]16살 때, 그녀는 밴드 리더인 테드 히스로부터 "당신은 좋은 목소리를 가졌지만, 이 사업을 하기에는 너무 어립니다.5년 후에 다시 오세요."히스는 나중에 이렇게 말하곤 했습니다: "그녀를 보낸 것은 내 인생에서 가장 큰 실수 중 하나였습니다."[8]그녀는 또한 워딩 아트 컬리지에서 드레스 디자인을 공부하면서 차 춤에서 노래를 부르는 일을 발견했고, 곧 1948년 11월 런던 히포드롬의 뮤지컬 하이버튼 슈즈와 1949년 5월 런던 캠브리지 극장의 소스 타르타르라는 가극에 코러스 걸로 출연했습니다.[9]그녀는 1949년 런던의 컴벌랜드 호텔에서 레지던트 가수가 되었고, 그곳에서 EMI 프로듀서 월터 리들리가 그녀의 코치가 되어 HMV와 계약을 맺었습니다.

"키득키득 웃는 소녀

코건의 첫 번째 발매는 그녀의 20번째 생일에 녹음된 "To Be Worthy Worth You" / "Would You"였습니다.[citation needed]이로 인해 그녀는 코미디언 딕 벤틀리의 BBC 라디오 쇼인 젠틀 벤틀리에 정기적으로 출연하였고, 1953년부터 1960년까지 진행이 끝날 때까지 조이 니콜스를 대신하여 BBC 라디오 코미디 프로그램인 Take It From Here의 보컬이 되었습니다.

1953년, "If I Had a Golden Umbrella"를 녹음하는 도중, 그녀는 키득키득 웃기 시작했고, 그 후 그녀는 나중의 녹음에 대한 효과를 더했습니다.곧, 그녀는 "키글키글하는 목소리를 가진 소녀"라는 별명이 붙여졌습니다. ("키글"은 때때로 "척"이라고 인용되기도 합니다.)[10]

그녀의 많은 음반들은 미국의 히트곡들, 특히 로즈마리 클루니, 테레사 브루어, 조지아 깁스, 조니 제임스, 디나 쇼어가 녹음한 음반들이었습니다.그녀의 목소리는 종종 도리스 데이의 목소리와 비교되었습니다.이 커버들 중 하나인 "Bell Bottom Blues"는 그녀의 첫 히트곡이 되었고, 1954년 4월 3일 4위에 올랐습니다.[11]코건은 1950년대에 영국 싱글 차트에 18번 등장했고, "Dreamboat"은 1위에 올랐습니다.이 시기의 다른 히트곡들로는 "난 왈츠를 탱고에서 말할 수 없어", "왜 바보들은 사랑에 빠지는가", "슈가타임", 그리고 "내 인생 이야기"가 있습니다.코건의 첫 앨범 I Love to Sing은 1958년에 발매되었습니다.

코건은 텔레비전에 자주 출연한 최초의 영국 녹음 아티스트 중 한 명으로, 그녀의 파워풀한 목소리는 그녀의 활기찬 성격과 극적인 의상과 함께 보여질 수 있었습니다.그녀의 굽이 있는 치마에 시퀸과 몸매를 끌어안는 상의는 그녀가 직접 디자인한 것으로 알려져 있으며 두 번 입는 일은 없었습니다.클리프 리처드는 회상했다: "그녀에 대한 제 첫인상은 확실히 프록스였습니다. 저는 계속해서 생각했습니다. 이 여자가 몇 개를 가질 수 있을까요?"라고 회상했습니다.거의 모든 노래가 다른 의상을 입었습니다.치마폭이 너무 넓어서 어디에 걸었는지 모르겠어요!"[12][13] 코건은 1956년과 1960년 사이에 "뛰어난 영국 여성 가수"로 연간 NME 독자 여론조사에서 1위를 차지했습니다.[14]

1960년대에 비해 너무 네모난 것

이스라엘 가수 일라나 로비나와 함께한 코건(오른쪽), 텔아비브, 1963

비틀즈의 부상으로 상징되는 1960년대의 영국 음악 혁명은 갑자기 코건을 유행에 뒤떨어지게 만들었습니다. 1991년 BBC 다큐멘터리 알마 코건: Lionel Blair는 그녀가 "광장"으로 인식되고 있다고 말했습니다.1960년대 영국 차트에서 그녀의 최고 순위는 "We Got Love"로 26위였고, 이 시기 그녀의 성공은 대부분 영국 밖, 특히 스웨덴과 일본에서 이루어졌습니다.가수 에디 그래스햄에 따르면 그녀는 특히 1963년 Exciters의 미국 히트곡 "Tell Him"을 커버한 것이 그녀를 영국 차트에 복귀시키지 못한 것에 대해 실망했습니다."Tell him"은 스웨덴에서 히트를 쳤고, 베스트 셀러 음반 차트인 "Kvällstopen"에서 7주를 보내며 10위에 올랐습니다.1964년, 코건은 로큰롤 발라드 스타일로 〈Tennessee Waltz〉를 녹음했습니다. 이 버전은 스웨덴에서 베스트 셀러 차트인 〈Kvällstopen〉에서 5주 동안 1위를 차지했고, 스웨덴 투표 차트인 〈Tio i Top〉에서 8주 이상 1위를 차지했습니다."Tennessee Waltz"는 덴마크에서 20위에 올랐고, 독일어 렌더링은 독일에서 10위에 올랐습니다.그녀는 1965년 스웨덴에서 또 다른 1위 히트작인 "새와 벌"을 가지고 있습니다.1960년대 중반 10살 연하의 현지 인기 팝 밴드들과 함께 스웨덴 곳곳을 돌면서 '팝모르모'(pop-할머니)라는 장난기 가득한 별명을 얻었습니다.

코건은 또한 그녀 자신의 노래들 중 일부를 작곡했습니다.그녀는 오랜 피아니스트 스탠 포스터와 1963년 음반 "Just Once More"를 공동 작곡했습니다."Just Once More"는 1963년 10월 스웨덴 투표 차트 "Tioi Top"에서 10위로 정점을 찍었습니다.그녀의 1964년 싱글 "It's You"는 코건 포스터의 공동 작업이기도 하지만, 이번에는 그녀 자신의 이름으로 인정을 받았습니다.B 사이드인 "I Know Away"는 1967년 리틀 패티에 의해 녹음되기도 했습니다.[15]

폴 매카트니는 "It's You"에서 탬버린을 연기했습니다.1964년 코건은 비틀즈가 곡 작업을 할 때 옆 스튜디오에서 녹음을 하고 있었다고 회상했습니다.

소년들은 녹음을 개선하는 방법에 대해 제안하기 시작했습니다.우리는 제 목소리를 마치 제가 듀엣을 부르는 것처럼 두 번 녹음해서 소리를 내라는 그들의 조언을 받아들였고, 폴은 탬버린을 넣자는 아이디어를 생각해 냈습니다.모든 음악가들이 집으로 돌아갔기 때문에 그는 2층으로 올라가 하나를 발견하고 우리가 그 소리를 테이프에 더빙하는 동안 연주했습니다.[16]

Ringo Starr가 "It's You"에서 공연했다는 제안들도 있었지만,[17] Cogan은 위의 1964년 인용문에서 이것에 대해 언급하지 않았습니다 - 그러나 그녀는 비틀즈가 이 노래를 들었을 때 모든 기본 트랙이 완성되었다고 제안했습니다.

그녀는 올리버!에서 낸시 역을 맡았고,[citation needed] 십대 히트 쇼 레디 스테디 고!에 출연했고, 토크 오브 더 타운에서 헤드라인을 맡으면서, 영국 쇼 비즈니스 현장에서 계속 인기 있는 인물이 되었습니다.

개인생활

코건은 홀아비가 된 어머니와 함께 켄싱턴 하이 스트리트(44 스태포드 코트)의 호화롭게 꾸며진 1층 아파트에서 살았고, 그곳에서 다른 유명인들을 자주 접대했습니다.일반 방문객: 마가렛 공주, 노 ë 겁쟁이, 캐리 그랜트, 오드리 햅번, 마이클 케인, 프랭키 본, 브루스 포사이스, 로저 무어.

존 레논은 그가 십대였을 때 리버풀 예술대학에 다니던 시절에 그녀를 야만적으로 흉내 내곤 했다고 회상한 적이 있습니다.레논의 아내 신시아 또한 "존과 저는 알마를 구식이고 유행에 뒤떨어지는 것으로 생각했습니다."라고 회상했습니다.그러나 Lennon이 1964년 TV 팝 쇼 Ready Steady Go!에서 Cogan을 실제로 만난 후, 그들은 매우 친한 친구가 되었고, 그래서 Cogan의 여동생 Sandra는 그 두 사람이 Alma의 가족의 엄격한 유대인 신앙 때문에 비밀에 부쳐져야만 했던 진지한 사랑을 했다고 나중에 말했습니다[18].

코건은 다른 비틀즈들과도 친했는데, 특히 폴 매카트니는 그녀의 피아노로 "Yesterday"의 멜로디를 처음 연주했습니다.[citation needed]1987년 컴필레이션 앨범 A Celebration에는 매카트니의 추천서가 포함되어 있습니다.

비틀즈가 처음 런던에 왔을때 알마는 우리에게 사랑스러웠습니다.우리를 두 팔 벌려 환영합니다.그때의 나의 모든 기억은 나에게 매우 특별합니다.그녀의 의기양양함은 그녀와 함께 있는 것을 매우 재미있게 만들었습니다.언제나 알마와 알마의 감미로운 음악을 무척이나 좋아하는 마음으로 기억하겠습니다.[19]

병과사

코건은 비틀즈의 몇몇 곡들과 The Man from U.N.C.L.E. (Love Ya Illya)의 스핀오프 곡을 녹음함으로써 그녀의 이미지를 업데이트하려고 했습니다.하지만 1965년이 되자 음반 제작자들은 코건의 작업에 불만을 품고 있었고, 그녀의 건강이 나빠지고 있다는 것 또한 분명했습니다.그녀의 친구이자 동료인 앤 셸턴은 코건이 그 후 다시는 건강하지 않다고 주장하면서, 그녀가 체중을 줄이기 위해 복용한 '매우 실험적인' 주사 때문이라고 말했습니다.[citation needed]

코건은 1966년 초 북잉글랜드에서 여러 클럽 데이트에 나섰지만, 두 번의 공연 끝에 쓰러져 위암으로 치료를 받아야 했습니다.[13]그녀는 8월에 인터내셔널 카바레의 게스트 스팟에서 마지막 TV 출연을 했습니다.그 다음 달, 그녀는 스웨덴 시장만을 위해 녹음된 헬로 베이비를 홍보하기 위해 스웨덴을 여행하던 중 쓰러졌습니다.그녀는 난소암으로 10월 26일 런던 미들섹스 병원에서 34세의 나이로 세상을 떠났습니다.

가족 관습을 존중하여, 그녀의 죽음은 전통적인 유대인 의식과 함께 지켜졌으며, 하트퍼드셔주 부시에 있는 유대인 묘지에 매장되었습니다.

유산

고든 번의 소설 알마 코건은 1980년대에 아직 살아있고 그녀의 삶과 명성을 되돌아보는 상상의 중년 코건을 보여줍니다.그녀의 이른 죽음을 부정하는 장치 외에도, 진정한 사건과 실제 사람들을 바탕으로 1991년 휘트브레드 도서상을 수상했습니다.애니 콜필드의 BBC 라디오 4 시리즈 무대 엄마, 시퀸드 딸(2002)은 이 소설에서 부분적으로 각색되었습니다.코건의 여동생 산드라는 그것이 코건과 그녀의 어머니 모두를 잘못 표현했다고 느꼈고, 그것을 금지하려고 노력했지만 성공하지 못했습니다.결국 방송 표준 위원회는 BBC가 생존한 가족 구성원들의 감정을 존중하지 못한 것에 대해 산드라에게 사과하라고 판결했습니다.[20]

로맨틱 코미디 인 러브 위드 알마 코건은 로저 로이드 팩이 주연한 영화입니다.그는 구식 부두 극장의 나이든 매니저입니다.그것은 젊은 시절 극장에서 공연했던 알마 코건과의 만남을 회상하게 합니다.

2001년 11월 4일, 그녀의 오랜 거주지인 44 스태퍼드 코트 입구에 코건을 기념하는 파란색 명판이 설치되었습니다.[21]

디스코그래피

주요 기사:알마 코간의 음반 목록

전기

  • 알마 코건: 샌드라 카론(알마의 여동생)의 "목소리로 웃는 소녀" – ISBN0-7475-0984-0

참고문헌

  1. ^ a b c "Cogan, Alma Angela Cohen (1932–1966)". Oxford Dictionary of National Biography (online ed.). Oxford University Press. 2004. doi:10.1093/ref:odnb/66775. Retrieved 5 April 2015. (구독 또는 영국 공공도서관 회원 자격 필요) (구독 필요)
  2. ^ Mantel, Hilary (24 September 1992). "On the Edge". The New York Review of Books. Retrieved 14 March 2011.
  3. ^ 1956년 9월 14일자 NME의 "골목 고양이 옆의 꼬리 조각" 칼럼은 산드라 카론의 나이를 19세로 인용하고 있습니다.
  4. ^ "The Crystal Maze gives us out first look at Maureen Lipman as Mumsey". Metro.
  5. ^ "Alma Cogan". Mp3.com. Archived from the original on 9 January 2016. Retrieved 26 November 2007.
  6. ^ "Worthing Herald". Worthing Herald: 1. 4 July 1947.
  7. ^ "The Stage". The Stage: 2. 20 November 1947.
  8. ^ [1][영구 데드링크]
  9. ^ "Audrey Hepburn - Sauce Tartare". Audrey.hepburn.free.fr. Retrieved 20 August 2021.
  10. ^ "Alma Cogan - Biography". 28 February 2008. Archived from the original on 28 February 2008. Retrieved 20 August 2021.
  11. ^ "OfficialCharts.com". Official Charts Company. 27 March 1954. Retrieved 30 December 2011.
  12. ^ Vandyke, Alan. "Lastingtribute.co.uk". Lastingtribute.co.uk. Archived from the original on 6 January 2010. Retrieved 30 December 2011.
  13. ^ a b c "Alma Cogan biography". AllMusic. Retrieved 23 May 2009.
  14. ^ Rice, Jo (1982). The Guinness Book of 500 Number One Hits (1st ed.). Enfield, Middlesex: Guinness Superlatives Ltd. p. 20. ISBN 0-85112-250-7.
  15. ^ https://www.discogs.com/master/1096440-Little-Pattie-I-Knew-Right-Away
  16. ^ 1964년 10월 24일-10월 30일 오후 3시 '폴이 알마에서 뛰었을 때' 청취자 In-TV
  17. ^ https://www.discogs.com/master/623501-Alma-Cogan-Its-You
  18. ^ "Sentstarr.tripod.com". Sentstarr.tripod.com. Retrieved 30 December 2011.
  19. ^ Paul McCartney, Alma Cogan A Celebration EMI UK 1987에 대한 소매 메모
  20. ^ "BBC apology over 'drunk' Alma Cogan". Telegraph.co.uk. Retrieved 20 August 2021.
  21. ^ "Alma Cogan Competition". Almacogan.com. 17 May 2009. Retrieved 5 April 2015.