사우스오스트레일리아 미술관

Art Gallery of South Australia
사우스오스트레일리아 미술관
AGSAfront.jpg
설립된1881
위치오스트레일리아, 애들레이드, 노스 테라스
유형미술관
방문객들780,000[1]
감독.라나 데븐포트 온즈미
웹 사이트www.agsa.sa.gov.au

1881년 사우스오스트레일리아 국립미술관으로 설립된 아트갤러리 오브 사우스오스트레일리아(AGSA)는 애들레이드에 위치해 있다.그것은 호주 사우스 오스트레일리아 주에서 가장 중요한 시각 예술 박물관이다.그것은 거의 45,000점의 예술 작품을 소장하고 있으며, 호주에서 국립 미술관 다음으로 큰 주 미술 소장품이다.노스 테라스 문화 구역의 일부로서, 갤러리는 서쪽으로 사우스 오스트레일리아 박물관, 동쪽으로 애들레이드 대학과 인접해 있습니다.

특히 호주 미술품 수집으로 유명한 상설 컬렉션뿐만 아니라, AGSA는 매년 Tarnanthi로 알려진 Festival of Contemporary Aboriginal과 Torres Strait Islander Art를 개최하고 있으며, 매년 많은 방문 전시회를 개최하고 있으며, 지역 갤러리에 여행 전시도 하고 있습니다.유럽(영국 포함), 아시아, 북미 미술품도 잘 표현되어 있다.

2022년 2월 현재 AGSA의 디렉터는 Rhana Devenport ONZM이다.

역사

설립

1856년에 설립되어 여전히 현존하는 가장 오래된 미술 학회인 사우스오스트레일리아 예술 협회는 사우스오스트레일리아 인스티튜트 객실에서 매년 전시회를 열고 공공 미술 컬렉션을 주창했다.1880년 의회는 소장품 획득을 위해 연구소에 2,000파운드를 기부했고 1881년 6월[2] 멜버른 국제 전시회에서 22점의 작품을 구입한 사우스오스트레일리아 국립 미술관이 설립되었으며, 빅토리아 여왕, 웨일스 왕세자, 영국 정부 및 [3]개인 수집가들에 의해 대여되었다.그것은 앨버트 빅터 왕자와 조지 왕자에 의해 공공도서관의 두 개의 방에서 개방되었다.1889년 소장품은 주빌리 전시관으로 옮겨져 10년간 보관되었다.1897년 3월 6일 토마스 엘더 경이 사망하면서 미술품 [4]구입을 위해 미술관에 25,000파운드를 유산으로 남겼습니다.엘더 유산은 펠튼이 NGV에 [3]유증을 하기 7년 전에 호주 갤러리에 최초로 기증한 주요 유산이었습니다.

건물들

엘더 베퀘스트에 대한 대응으로, 정부는 경기 불황의 시기에 숙련된 상인들에게 고용을 제공하기 위해 특별히 설계된 건물(현 엘더 [5]윙)을 위탁하고 모든 적절한 [6]속도로 추진했다.이 건물은 C. E. 오언 스미스가 클래식 리바이벌 스타일로 설계하고 트루드겐 [a]브라더스가 지었으며 주지사 테니슨이 1900년 4월 7일 개관하였다.

원래 폐쇄된 포티코로 지어진 1936년 리모델링과 확장은 열린 도리아 포티코와 [4]함께 새로운 정면을 포함했습니다.

1962년(북쪽의 3층 에어컨 증축 포함), 1979년(1981년 100주년 기념에 맞춰 일반 개조) 및 1996년(대규모 확장)의 주요 증축으로 갤러리의 전시, 관리 및 부대 시설이 더욱 [5][4][9]증가하였다.

그 건물은 사우스 오스트레일리아 유산 등록부에 등록되어 [4]있다.

2019년 현재 이 빌딩에는 3개의 7.5kW Selectronic 인버터로 구동되는 사우스 오스트레일리아 정부 스토리지 데모 프로젝트의 일환으로 64kWh 상당의 배터리 스토리지가 있습니다.이것에 의해, 상태 [1]그리드의 전력 소비량이 삭감됩니다.

거버넌스

1939년 의회법(제44호 도서관 및 연구소법)이 공공도서관, 박물관 및 미술관 및 연구소법을 폐지하고 공공도서관(현 주립도서관)에서 갤러리를 분리하여 자체 위원회를 설립하여 사우스오스트레일리아 [10][5]미술관으로 이름을 변경하였다.

1939년 미술관법은 도서관의 통제권을 규정하기 위해 통과되었다.이것은 그 [11][12]후 여러 번 수정되었습니다.

1967년 사우스오스트레일리아 국립미술관은 그 이름을 [10]사우스오스트레일리아 미술관으로 바꿨다.

약 1996년부터 2018년 후반까지 Arts SA(나중에 Arts South Australia)는 이 문제와 박물관 및 주립 도서관 같은 다른 여러 법정 기관에 대한 책임을 맡았으며, 그 후 그 기능은 국무총리부 및 내각, 예술 [13]및 문화부의 직접적인 감독에 이관되었다.

2018년 7월 호주 국립미술관장을 맡았던 닉 미체비치가 퇴임한 뒤 AGSA 사상 첫 여성 관장이 선임됐다.그해 10월 22일 호주 태생의 Rhana Devenport ONZM은 2013년부터 [15]관장을 맡아온 오클랜드 아트 갤러리를 떠난 후 약속을[14] 시작했다.2022년 2월 현재 그녀는 여전히 그 [16]자리에 있다.

수집

호주 박물관 회의 대표들에게 연설하는 AGSA 디렉터 Nick Mitzevich, 2012

2019년 5월 현재 AGSA 컬렉션은 약 45,000점의 [17]예술 작품으로 구성되어 있습니다.주립 갤러리 중 빅토리아 국립 갤러리만이 [18]더 크다.그것은 [1]매년 약 512,000명의 방문객을 끌어들인다.

린디 리의 6미터(20피트)짜리 조각품 "별의 삶"은 2018년 격년 분할 [19]세계 전시 후 갤러리 앞마당에 설치되었다.2015년 상하이에서 만들어진 이 조각상의 광택이 나는 스테인리스 스틸 표면은 낮에는[20] 주변을 반사하고 밤에는 빛을 발산한다.이 씨가 개별적으로[21] 배치한 3만 개 이상의 구멍은 내부에서 비춰보면 우리 은하 지도와 흡사하다.이 [22]조각상은 2018년 4월 퇴임하는 닉 미체비치 감독에게 고별 선물로 갤러리에 의해 구입되었다.

오스트레일리아 미술

갤러리는 약 1800년 이후 호주 원주민 미술과 식민지 미술을 포함한 호주 미술 소장품으로 유명하다.이 컬렉션은 19세기 작품(은식기와 가구 포함)과 특히 호주 인상파(종종 하이델베르크파라고도 함)에 강하다.20세기 모더니즘 미술 컬렉션에는 많은 여성 작가들의 작품이 포함되어 있으며, 한스 하이센의 그림 2,000점과 [23][24]사진 컬렉션 등 사우스 오스트레일리아 미술 컬렉션도 많이 있습니다.

하이델베르크 학교 작품에는 톰 로버츠의 'A break away'가 포함되어 있습니다.찰스 콘더의 멘톤에서의 휴가, 아서 스트리튼의 템플스토우로의 [9]길.20세기 중반은 러셀 드라이스데일, 아서 보이드, 마가렛 프레스톤, 베시 데이비슨, 시드니 놀란의 작품으로 대표되며, 사우스오스트레일리아 미술품에는 제임스 애쉬튼과 제프리 [citation needed]스마트의 작품이 있다.

갤러리는 1939년 원주민 화가의 작품을 획득한 최초의 호주 화랑으로 기록되었지만, [25]1950년대 중반까지 원주민 화랑과 토레스 해협 섬의 예술작품의 체계적인 획득은 실현되지 않았다.갤러리는 SA [23]북쪽에서 활동하는 아앙구 예술가들이 만든 쿨라타 츄타 콜라보레이션 등 크고 다양한 고·현대 작품 컬렉션을 소장하고 있다.

국제

1891년 존 콜리에의 델파이 여사제

유럽의 풍경화에는 야콥 이사크존 반 루이스다엘, 살로몬 반 루이스다엘, [24]더비의 조셉 라이트, 카밀 피사로의 [26]작품이 포함되어 있다.다른 유럽 작품으로는 고야, 프란체스코 과르디, 폼페오 바토니, 카밀 [24]코로의 그림이 있다.

에드워드 번 존스, 윌리엄 홀먼 헌트, 단테 가브리엘 로세티, 모리스 앤 컴퍼니의 라파엘 전파 작품들을 포함한 많은 영국 미술품들이 소장되어 있다.다른 작품으로는 존 윌리엄 워터하우스의 서체 인비디오사 (1892)와 호노리우스 황제의 총애 (1883년경), 윌리엄 홀먼 헌트의 그리스도와 두 마리 (1847년), 요셉과 아람의 정원에 있는 두 마리의 마리아와 함께 부활한 그리스도가 있다 (1897년)가 있다.영국 초상화 화가들의 작품에는 로버트 피크, 앤서니 반 다이크, 피터 렐리, 토마스 게인즈버러 [24]등이 있다.

조각 작품에는 로댕, 헨리 무어, 바바라 헵워스, 제이콥[24] 엡스타인, 토마스 허쉬혼의 [23]작품이 포함되어 있다.

1904년에 시작된 아시아 미술 컬렉션에는 전근대 일본 미술, 동남아시아, 인도, 중동 미술을 중심으로 한 전 지역의 작품이 포함되어 있습니다.그 미술관은 호주 유일의 이슬람 미술 [23]상설 전시를 하고 있다.

전시회 및 협업

AGSA는 상설 컬렉션뿐만 아니라 호주 미술의 [27]애들레이드 비엔날레를 주최하고 있으며, 매년 많은[28] 방문 전시회를 열고 지역 [29]갤러리에 순회 전시회를 기부하고 있습니다.

애들레이드 비엔날레 오브 오스트레일리아 아트

애들레이드 비엔날레는 "오스트레일리아 현대 [27]미술만을 소개하는 유일한 주요 격년제"이며, 호주 현대 미술을 특집으로 하는 최장수 전시회이기도 하다.그것은 호주 의회와 [30]다른 후원자들의 지원을 받는다.애들레이드 페스티벌과 연계하여 개최되며 AGSA와 파트너 갤러리인 샘스타그 박물관, 애들레이드 식물원, 머큐리 시네마, JamFactory [31]등의 다른 장소에서 무대에 올립니다.

애들레이드 비엔날레는 1990년에 설립되었으며, 1982년에 시작된 아티스트 위크(Artist's Week)와 맞물려 당시 애들레이드 예술제 프로그램의 빈약한 비주얼 아트 커버리지에 대항하기 위해 계획되었다.뉴사우스웨일스의 아트갤러리는 1981년 호주 [32]예술에 초점을 맞춘 포럼의 필요성에 대한 반응으로 시드니 국제 비엔날레와 격년제로 열린 호주 미술전 '오스트레일리안 퍼스타'를 선보였다.1990년 첫 번째 반복으로, 애들레이드 비엔날레는 뉴욕에서 열린 휘트니 비엔날레를 모방하기 시작했고, 시드니 비엔날레와 호주 원근법 전시회를 [33]보완하기 위한 것이었다.그리고 나서 감독 다니엘 토마스는 그들이 호주를 최신 상태로 유지하기 위해 비엔날레를 소개했다고 말했다: 이 축제는 국제 및 주간 방문객들을 끌어들였고 이 관객들에게 호주의 현대 미술을 소개하기에 좋은 시기였다.피오나 홀과 같은 작가들이 제1회 비엔날레에서 전시되었다.오늘의 전시회는 여전히 토마스의 비전을 투영하고 있는데, 가장 눈에 띄는 차이점은 현재 버전이 주제와 기억하기 쉬운 [32]제목을 가지고 있다는 것입니다.

선택한 이벤트

2014년 비엔날레에는 닉 미체비치 감독이 28명의 예술가들이 [34]전시한 '다크 하트'라는 제목의 민족적 감성의 변화에 대한 고찰이 마련됐다.

2016년, 갤러리는 "Magic Object" [35]전시회로 큰 "Biennial 2016" 예술 축제에 참가했다.

2018년에는 "분할된 세계"라는 제목으로 "이념과 이념, 지역과 지역, 지역사회와 국가 간의 차이, 경험과 현실 자체에 대한 주관적이고 객관적인 시각"을 묘사하는 것을 목표로 하였다.장소는 애들레이드 식물원에 [36]있는 경제 식물 박물관을 포함했다.큐레이터 [37]에리카 그린이 이끄는 93일 동안 24만 명 이상의 인파가 몰리며 기록적인 인파가 몰렸다.

2020년 2월 29일부터 6월 8일까지 열릴 예정인 2020 비엔날레 큐레이터는 2016년에 [37]임명된 현대미술의 초대 큐레이터 레이 롭입니다.제목은 "괴물 극장"으로, "우리의 관계, 환경 및 기술"을 살펴보고 많은 살아있는 예술이 특징입니다.압둘 압둘라, 스틸라크, 데이비드 누난, 게리 스튜어트, 호주 무용극장,[38][39] 메간 코프, 칼라 디킨스, 줄리아 로빈슨, 퍼포먼스 아티스트 마이크 파르, 볼랜드, 폴리의 작품 등 23명의 아티스트가 그린 그림, 사진, 조각, 직물, 영화, 사운드 아트, 설치, 퍼포먼스 아트를 선보인다. Weiland, Yhonnie Requir (죽은 집에서 일하는 사람은 식물인간[40][41] 가렌의 오래된 애들레이드 정신병원 영안실에 설치되었습니다)와 [42]기타.그러나 호주에서 COVID-19 대유행으로 인해 AGSA는 2020년 3월 25일부터 일시적으로 문을 닫아야 했다. 따라서 전시물 중 일부는 [43]전시회의 가상 투어와 함께 온라인으로 전시되었다.갤러리가 6월 8일에 재개관했을 때, 전시 기간이 2020년 [44]8월 2일까지 연장될 것이라고 발표되었다.

2022년 행사는 자유/주라고 불리며, 다른 행사들 중에서 2월에 사망한 호세인 발라마네쉬와 그의 부인 안젤라 발라마네쉬의 작품이 특징이다.3월 4일부터[16] 6월 5일까지 진행되며 시드니의 Burramattagal 남성 Sebastian Goldspink가 큐레이터를 맡고 있습니다.이 주제는 "자유 식민지"였던 사우스 오스트레일리아 역사에서 영감을 얻었으며, 존재와 심리 상태, 그리고 자유에 대한 상반된 생각들과 공명합니다.숀 글래드웰, JD 리폼러, 톰 폴로, 로다 치타이, 스타니스라바 핀추크, 그리고 공동 작업자인 제임스 타일러와 [45]레베카 셀렉이 출연한다.

타난티

주요 기사:타난티

2015년부터 AGSA는 Tarnanthi(tar-nan-dee로 발음), Festival of Contemporary Aboriginal 및 Tores Strait Islander Art와 관련된 행사를 개최하고 후원하고 있습니다.2015년 전시회는 "134년 [46]역사상 가장 야심찬 원주민과 토레스 해협 섬사람의 전시회"라고 일컬어졌습니다.사우스오스트레일리아 정부 및 BHP와 연계하여 광범위한 도시 규모의 축제가 격년(홀수 년)에 한 번 개최되며,[47] 그 사이에 갤러리에서 열리는 포커스 전시회가 번갈아 개최됩니다.

기타 주목할 만한 전시회

1906: 세상의 빛

1906년, 윌리엄 홀먼 헌트의 '세계의 빛'이 전시되었을 때, 18,168명의 관람객들은 그것을 [5]보기 위해 2주도 안 되는 기간 동안 갤러리를 가득 메웠다.

스폰서십 및 상품

다이애나 램지(1926년 5월 7일-2017년)와 남편 제임스 램지(1923년-1996년)는 미술관에 아낌없이 기부한 미술 애호가였다.2021년 현재 이 갤러리는 바네사 벨, 클라리스 베켓, 안젤리카 카우프만, 카밀 피사로의 그림을 포함한 100여 점의 작품을 보유하고 있다.다이애나는 사망 1년 전인 2016년 램지 미술상을 발족했으며 2008년 설립된 제임스&다이애나 램지 [48]재단에 이 부부의 유산이 남아 있다.이 유산은 1994년 제임스의 유언으로 설립됐으며 2017년 다이애나가 사망하면서 제임스의 전 재산과 다이애나의 일부 유산이 유산으로 남겨졌다.재단은 어린이와 가족 프로그램을 지원하고 있으며, 2013년 프로그램 창설 이후 30만 명 이상의 어린이와 가족이 AGSA를 방문했습니다.2019년 11월, AGSA에 3,800만 호주달러의 유증을 남겼으며, 주요 작품 구입에 사용되었다고 발표되었다.이것은 호주의 한 미술관에 남겨진 유품 중 가장 큰 것 중 하나였다.가족의 재산은 주로 키위 부츠 광택제 개발을 책임진 제임스의 삼촌 윌리엄과 그의 예술가 동생 휴 램지가 가족의 시각 예술에 대한 사랑에 영향을 준 덕분에 축적되었다.제임스의 아버지는 유명한 [49][50]외과의사인 존 램지 경이었다.

램지 예술상

2016년 제이 웨더릴 사우스오스트레일리아 총리가 40세 미만 호주 작가에게 제공하는 10만 달러의 새로운 예술 획득상을 발표했다.James & Diana Ramsay Foundation (그리고 다이애나가 90번째[49] 생일에 창설)의 지원을 받는 이 상은 격년으로 수여되는 이 나라에서 가장 부유한 예술상입니다.국제 심사위원회에 의해 선정된 모든 최종 후보들은 겨울 동안 [51]갤러리에서 열리는 주요 전시회에 전시됩니다.또한 15,000달러 [52][53]상당의 일반 투표에 근거한 비취득 립맨 카라스 피플 초이스 상도 있다.

2017

첫해에는 450명 이상의 젊은 예술가들이 응모했다.이번 전시회에 선정된 21명의 최종 후보 중에서 퍼스 태생의 예술가 사라 콘토스는 현재 시드니에 본부를 두고 있으며 사라 콘토스 프레젠츠라는 제목의 출품작으로 상을 수상했다. 작별의 [52][54]긴 키스19세기 호주로 이민 간 첫 아버지 안토니오 드 프라가의 이야기를 다룬 줄리 프라가의 2016년 그림 구스 체이스: 우리 모두 여기와 아무데도 없다가 피플스 초이스 [55]어워드를 수상했다.

2019

2019년에는 350개의 [56][57]출품작 중에서 23명의 최종 후보자가 선정되었습니다.빈센트 나맛지라는 [58][59]합판 아크릴 페인트로 남자의 양면 전신 표현인 2018년 클로즈 컨택으로 본상을 수상했다.People's Choice Prize Prize Prize의 수상자는 24세의 짐바브웨 남성 피에르 무케바(최연령 결선 진출자)로,[60] 교회로 가기 위해 오토바이 한 대에 다소 불안하게 앉아 있던 가족 모두의 어린 시절의 기억에서 영감을 받아 3미터 세로 4미터(13피트)의 그림을 그렸다.

2021

2021년에는 350개 이상의 응모작 중에서 24개의 결승 진출작들이 선정되었다.호주 남부의 최종 후보작에는 Port Augusta 아티스트 Juanella McKenzie의 음악가이자 화가인 Zaachariaha Fielding(듀오 일렉트릭필즈의 자카리아하 필딩)과 Yurndu(태양)의 작품이 포함되었고 멜버른에 기반을 둔 이란 사진작가 Hoda Afshar의 시리즈도 선정됐다.[61][62]이 상은 남호주 예술가 케이트 보후니스가 수상했는데,[63][64][65] 호다 아프샤르는 그녀의 사진 작품인 어거니스트로 [66]피플 초이스 상을 받았다.

갤러리

엄선된 호주 작품

  • John Glover, A view of the artist's house and garden, in Mills Plains, Van Diemen's Land, 1835

    1835년 반 디멘스 랜드 밀스 플레인스의 존 글러버 화가의 집과 정원 전경

  • H. J. Johnstone, Evening shadows, backwater of the Murray, South Australia, 1880

    H. J. 존스톤, 저녁 그림자, 사우스오스트레일리아, 머레이의 뒷물, 1880년

  • Tom Roberts, A break away!, 1891

    톰 로버츠, A break a break out! 1891년

선정 국제 작품

「 」를 참조해 주세요.

각주

  1. ^ 도급업자이자 상트페테르 시장의 아들인 니콜라스 왈리스 트루겐(1989년 [7]사망)은 얼마 지나지 않아 [8]폐업했다.

레퍼런스

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